Művész Rembrandt van Rijn: életrajz, kreativitás

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A művészet érdekesebbé és szebbé teszi életünket. Vannak emberek, akikre évszázadokig emlékezni fognak, akiknek munkásságát az új generációk öröklik.

A cikk elolvasása után közelebb kerülhet a világművészet örökségének megértéséhez, amelyet a nagy mester - Rembrandt van Rijn művész hagyott hátra.

Életrajz

Ma az árnyékok mesterének hívják, valamint olyan embernek, aki bármilyen érzelmet képes a vászonra helyezni. Ezután ismerkedjünk meg az életúttal, amelyen keresztül kellett mennie.

Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) Hollandiában, Leiden városában született. Fiatal kora óta érdekelte a festészet, 13 éves korától képzőművészetet tanult Jacob van Swanenbürchnél, aki történelemfestő volt.

Ezután ismeretes, hogy Rembrandt 17 évesen Peter Lastmannél tanult, miután Amszterdamba érkezett. Tanára a bibliai motívumokra és a mitológiára specializálódott.

A saját dolgaimmal foglalkozz

Rembrandt van Rijn 21 éves korára barátjával rajzműhelyt nyitott, ésképzőművészeti tanulók és osztályok rendszeres toborzását végezte. Csak néhány évbe telt, és mesterségeként népszerűvé vált többek között.

Barátjával, Lievensszel már akkoriban remekműveket alkottak, és Constantine Huygens is felfigyelt rájuk, aki a narancsos herceg titkára volt. A Júdással készült képet az ókor egyik legjobb műalkotásának nevezte. Nagy szerepe volt a művész fejlődésében, segítette a kapcsolatokat a gazdag ügyfelekkel.

Új élet Amszterdamban

1631-ben Rembrandt van Rijn már teljesen Amszterdamba költözött. Az élet ebben a városban tele volt jelentős megrendelők megrendeléseivel, akik nagyszerű fiatal művészként tekintettek rá. Barátja ekkor Angliába ment tanulni, ahol egy új tanár védnöke mellett is igyekezett sikeres lenni.

Eközben a művész elkezd belekeveredni az arcképbe. Érdekli minden ember arckifejezése, igyekszik kísérletezni az emberek festett fejével. Rembrandt van Rijn pontosan tudott közvetíteni mindent, amit annak a személynek a szeme mondott, akitől a remekművet írta.

A portrék akkoriban hozták meg a művész kereskedelmi sikerét. Emellett szerette az önarcképeket. Sok olyan alkotása található, ahol képzeletbeli jelmezekben és öltözékekben, érdekes pózokban ábrázolta magát.

Dicsőségidő

Rembrandt Harmenszoon van Rijn egyetemes elismerést szerzett Amszterdamban, miután 1632-ben megfestette „Doktor Tulp anatómiai leckéjét”, ahol sebészeket ábrázolt,akit az orvos megtanított boncolni egy holttest példáján.

Ha ránézel erre a képre, láthatod azt a finom vonalat, amellyel a mester mindegyikük arckifejezését ábrázolta. Ezek nem csak emberek arcai, hanem egy egész diákcsoport általános óvatos érzelmeit is sikerült közvetítenie.

És ahogyan az árnyékot ábrázolta a képen, sok akkori szakértőt lenyűgözött. Egyöntetűen azt kezdték mondani, hogy Rembrandt Harmenszoon van Rijn festményeivel együtt érett.

Elmondható, hogy ezt az időszakot tartják az egyik legkedvezőbbnek egy fiatal művész életében. 1634-ben, Saskia van Uilenbürch-cel kötött házassága után a megbízások gyorsabban záporoztak a fejére, mint ahogy festeni tudott.

Az új városban élete első éveiben a fiatal Rembrandt van Rijn több mint 50 festményt festett. A képek különlegesek és fényesek voltak, az írók nem egyszer emlékeztek meg alkotásairól. Például Jost van den Vondel, akkoriban a leghíresebb költő és drámaíró, Cornelis Anslo általa festett portréjáról írt verseiben tisztelgett a szerző előtt.

Akkoriban elég pénze volt, hogy megvegye saját kastélyát. Mivel nagy érdeklődést mutatott a művészet iránt, valamint klasszikusok és más mesterek munkáit tanulmányozta, megtöltötte házát híres kortárs alkotásokkal és az ókor alkotásaival.

Családi élet

A mai művészeti kritikusok a kor jó műveit ünneplik, amelyeket Rembrandt van Rijn írt. Feleségének, Saskiának a festményei különféle ruhákban ésKülönböző hátterek mellett azt mondják, hogy a mester teljesen kiforrott, és elkezdte művészetét vásznakon alkotni.

Volt bánat is – a házassága alatt született három gyermeke fiatalon megh alt. De 1641-ben a párnak született egy fia, Titus, aki a fiatal szülők kijárata volt. Ezt a viharos időszakot tökéletesen rányomták a művész „A tékozló fiú a kocsmában” című festményére.

Kellemetlen esemény

Továbbra Rembrandt van Rijn életrajza egyre sötétebb árnyalatokat kap. Egy évvel fia születése után a felesége meghal.

Akárcsak az első években, a nagy művész fantáziája mindig arra késztette, hogy festményeket készítsen bizonyos bibliai témákkal. Mit ér az Ábrahám áldozata című festménye, amelyet 1635-ben festett! Az érzelmek és a hangulat olyan világosan közvetítettek, hogy aggódni kezd, hogy megéri pislogni, amint a kés a húsba zuhan.

A modern művészetben ezt az érzést csak azok a fotósok tudják átadni, akik mozgás közben is tiszta képet készítenek. Valóban elképesztő az a képessége, hogy a nagy mester képzelete által feldolgozott helyzetek hangulatát képes megjeleníteni.

A problémák kezdete

Felesége halála nem vetett véget a művész kudarcainak. A művész nézetei fokozatosan megváltoztak. Az a fiatal Rembrandt van Rijn, akinek munkája örömet szerzett kortársainak, fokozatosan eltűnt.

1642-ben nagyszerű ajánlatot kapott a testőrök portréjának megfestésére, amelyet a Lövészegylet újonnan épült épületében akartak elhelyezni. Az egyik legnagyobb voltfestmények, amelyeket a mester valaha írt – elérte a négy métert.

A megrendelők elképzelése szerint a művésznek egy hétköznapi katonaportrét kellett készítenie, amely erőt és magabiztosságot sugároz. Sajnos Rembrandt van Rijn művész a maga módján teljesítette a feladatot.

Amint az alább látható „Éjszakai őrség” festményen is látható, munkája aligha nevezhető portrénak. A vászon egy egész jelenetet ábrázol, amikor egy puskás társaságot egy hirtelen hadjáratra készítenek fel.

És láthatod, hogyan fagyott meg a képen a mozgás. Ez egy külön keret a katonák életétől. A vásárlók nagy felháborodást váltottak ki emiatt. A testőrök egy része háttérbe szorult, míg másokat kínos helyzetben elfogtak.

Ráadásul a fény és az árnyék éles játéka, amelyet talán senki sem tudott ilyen fényesen és merészen ábrázolni a vásznon, szintén nem váltott ki csodálatot.

Ezt követően Rembrandt van Rijn, akinek munkáit tegnap a legjobbak között tartották számon, kezdett érdektelenné válni a magas rangú közvélemény számára. És ez akkoriban azt jelentette, hogy senki sem adott le drága rendeléseket tőle.

Most képzelj el egy embert, aki egész életét nagy ívben élte le, majd hirtelen elvesztette a bevételi forrását. Képes lesz már feladni megszokott életét?

Modernitást igényel részletes festmények

A diákok fokozatosan elhagyják őt. Rembrandt víziója fokozatosan kicsúszik az akkori divatból – az új irányzatok a maximális részletesség felé haladtak. Vagyis ha a művész elkezdterajzoljon, mint fiatalon, akkor nagy kereslet lenne rá.

De az élet kiszámíthatatlan, akárcsak egy igazi kreatív ember. Keze egyre keményebb volt, szeretett az árnyékkal játszani, elmosva a tárgyak éles széleit.

Az, hogy nem tudott jó pénzt keresni, hatással volt pénzügyi helyzetére. Tekintettel arra, hogy néhai felesége egy gazdag családból származó hölgy volt, hozománya teljesen az ő tulajdonába került. És mivel nem volt bevétele, egyszerűen elköltötte, vagy „elégette” a saját szükségleteire.

A 17. század negyvenes éveinek végén kijött a szobalányával, Hendrickjével. Néhány festményén látható. Abban az időben a törvények szigorúak voltak a családi kötelékeket illetően, és a múzsáját elítélték a bíróságok, amikor megszületett Kornélia.

A művész életének ebből az időszakából nehéz híres vásznakat találni. Fokozatosan eltávolodott attól a sok motívumtól és jelenettől, amelyeket a közelmúltban írt.

De kreatív emberként más területeken is megmutatta magát. Ekkor már mesterien adott elő rézkarcokat. 7 évébe telt, míg elkészítette a „Krisztus gyógyító betegeket” című remekművét.

100 guldenért tudta eladni, ami akkoriban elég nagy volt. Ezt a rézkaratot tartják a legjobbnak azok közül, amelyeket Rembrandt alkothatott.

Rembrandt naplemente

Az idős művész egyre gyakrabban szembesült anyagi problémákkal. 1656-ban teljesen csődbe ment, minden örökségét fiára ruházta. Nem volt miből élni. Egy évvel később el kellett adniabirtokát. A bevétel segítségével Amszterdam csendes külvárosába költözött. A zsidó negyedben telepedett le.

Idős korában a fia volt a legközelebb hozzá. Rembrandt azonban nem volt szerencsés, mert megélte a halálát. Nem bírta tovább a sors csapásait, és egy évvel később ő is megh alt.

A mai Rembrandt

A művészet soha nem hal meg. Az alkotók munkáikban élnek, különösen a művészek mindig részei a vásznaknak. Az ember lényegét stílusa és festőkészsége közvetíti.

Ma Rembrandt van Rijnt nagybetűs művésznek tekintik, és minden kritikus elismeri. Munkásságát nagyra értékelik. Például 2009-ben egy aukción 1658-ban festett „Egy csípőn álló ismeretlen férfi félalakos portréja” című festménye rekordáron, 41 millió dollárért kelt el (az árfolyamon számolva). abban az időben).

Szintén nagyra értékelte "Egy idős nő portréja" című festményét, amelyet 2000-ben körülbelül 32 millió dollárért adtak el. Ezt a vásznat nem is merik „képnek” nevezni. Csak úgy néz ki, mint egy nagy fotó – csak egy nagyszerű mester tudja ennyire részletezni az arcot.

Az olyan emberek, mint Rembrandt Harmenszoon van Rijn, igazán inspirálóak. És nem szükséges művésznek lenni, csak azt kell csinálni, amit szeretsz, és ami a legfontosabb - szívből.