Az orosz művészek leghíresebb festményei: lista, leírás

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az orosz művészet nagyon gazdag tehetséges művészekben. Aivazovsky, Repin, Shishkin, Chagall - ezek a nevek ismerősek a művészet szerelmeseinek szerte a világon. De előfordul, hogy a kép népszerűbb lesz, mint az alkotója. Lehet, hogy valaki nem ismeri a szerző nevét, de a kép szó szerint születése óta ismerős. Az alábbiakban felsoroljuk az orosz művészek leghíresebb festményeit, amelyek régóta a globális örökség részét képezik.

"Reggel egy fenyvesben", Ivan Shishkin

A fenti reprodukción látható "Reggel egy fenyvesben" festményt Ivan Shishkin festette 1889-ben. Ez az ő közös munkája Konstantin Savitskyval, aki az összes medvét a szerző vázlata szerint festette. Kezdetben a festményen még mindkét művész aláírása szerepelt, de Pavel Tretyakov a vászon megszerzése után a második aláírást törölte.

Csodálatos táj állatokkala gyermekkor Oroszország minden lakosa számára ismerős - a 20. század eleje óta a festmény reprodukciója megjelent a Mishka ügyetlen édességek csomagolásán, amely a tömegkultúra első elemévé vált az orosz történelemben. A cselekmény elképesztő élénksége, a fényjáték és az impresszionista cselekmény Ivan Ivanovics akadémiai művészi előadásában egy életen át a néző emlékezetében marad. A „Reggel fenyvesben” című festmény megtekinthető az Állami Tretyakov Galériában.

"Hősök", Viktor Vasnyecov

Ez a kép nemcsak az egyik leghíresebb az orosz festészetben, hanem közvetlenül kapcsolódik Oroszország hagyományos kultúrájához is. Ezért a néző számára a "Bogatyrs" nemzeti kulturális kód. Viktor Vasnetsov több mint 20 évig dolgozott ezen a monumentális vásznon - 1876 és 1898 között. Pavel Tretyakov megvásárolta a művet galériájának, amint az elkészült. A „Bogatyrok” a mai napig a Tretyakov Galériában vannak kiállítva.

A képen balról jobbra a fő epikus szereplők - Dobrinja Nikitics, Ilja Muromets és Aljosa Popovics. Maga a művész így írta le a képet:

Bogatyr Dobrinja, Ilja és Aljoska Popovics a hősies indulásnál - a terepen megjegyzik, van valahol ellenség, megsértenek valahol valakit?

A kép pompája nemcsak a mesteri kivitelezésben rejlik, hanem a szemantikai kitöltésben is – az orosz föld védelmezői hatalmas lovaikon hegyekként emelkednek a mező fölé. Ezzel a szimbólummal kívánt ábrázolni a művészaz orosz szerzői és folklórművészet folyamatossága a századfordulón.

"Rettegett Iván és fia, Iván", Ilja Repin

Kétségtelenül az orosz művészek egyik leghíresebb festménye a „Rettegett Iván és fia, Iván 1581. november 16-án” című vászon, amely ismertebb nevén „Rettegett Iván megöli a fiát”. Ilja Repin 1885-ben fejezte be a vásznat, ábrázolva azon a pillanatot, amikor a cár dühében meggyilkolta fiát. Az alkotás lélektani mélységével, az ábrázolt érzelmek elevenségével üti meg a nézőt - a bűnbánó királytól való félelem olyan természetes, hogy libabőr fut át a bőrön.

A fenti festményekhez hasonlóan ezt a műalkotást is a Tretyakov Galéria gyűjteményében őrzik.

"A kilencedik hullám", Ivan Aivazovsky

Iván Aivazovszkij orosz művész világhírű festménye a Kilencedik hullám, amelyet 1850-ben festettek. A vásznon a néző a hajnal előtt háborgó tengert látja – lángoló napfelkelte világítja meg a hajótörött tengerészeket, nyilván egy éjszakai vihar után. Gyengének és fáradtnak tűnnek, de továbbra is az életükért küzdenek, de látható, ahogy a legnagyobb hullám, a kilencedik hullám támadja meg őket. A tehetséges előadás és a színek az érzékelés sajátos pszichológiáját építik fel – a néző átérzi annak élményét és dinamikáját, ami a képen történik.

Jelenleg a "kilencedik hullám" látható a szentpéterváriOrosz Múzeum.

"Uszályszállítók a Volgán", Ilja Repin

Ilja Repin másik híres festménye – „Uszályszállítók a Volgán”, 1870-1873-ban festve. A Néva partján látható uszályszállítók munkája késztette a művész vásznának elkészítését. Repin elcsodálkozott, hogy az embereket úgy használják fel, mint a szarvasmarhákat. Minden felháborodását az emberek ilyen szolgai felhasználása miatt a kép pszichologizmusába helyezte, amitől meglepően erősnek tűnik. A közeli képen egy vontatógőzös arra utal, hogy a haladás eléri Oroszországot, de nem tudják, hogyan használják.

A szemantikai tartalom mellett az orosz karakterek és típusok képének élénksége miatt is érdekes a kép - ez ruhákban, arcokban és arckifejezésekben, az uszályszállítók külön felvett pózában nyilvánul meg. Az előzőhöz hasonlóan az Orosz Múzeumban is kiállítják a „Uszályszállítók a Volgán” című festményt.

"Alyonushka", Viktor Vasnetsov

Vasnyecov orosz művész egy másik eredetileg orosz és híres festménye - "Aljonuska" - 1881-ben készült. Ismeretes, hogy a művészt nagyon lenyűgözték az epikus és mesebeli történetek - ezt megerősítik a „Bogatyrs”, „Ivan Tsarevich on a szürke farkas”, „Snow Maiden”, „Flying Carpet” és még sokan mások festményei. A vászon egy orosz árvalányt ábrázol, csupasz hajú, kissé szent bolond, aki kimondhatatlan vágyakozástól áradó arccal ül a víz mellett. Nem illusztrációként készült az Aljonuska nővérről és Ivanuska testvérről szóló meséhez,kecskévé változott, de ezt követően a közönség, majd maga a művész kötötte össze, pontosan vele. Viktor Vasnyecov ezt mondta a műről:

Alyonushka úgy tűnt, már régóta a fejemben élt, de valójában Akhtyrkában láttam őt, amikor találkoztam egy egyszerű hajú lánnyal, aki megfogta a képzeletem. Annyi vágyakozás, magány és tisztán orosz szomorúság volt a szemében… Valami különleges orosz szellem áradt belőle.

Alyonushkát megtekintheti a Tretyakov Galériában.

"Lány őszibarackkal", Valentin Serov

Valentin Serov művész egyik legkorábbi és leghíresebb alkotása - "Lány őszibarackkal". Ez a legkiemelkedőbb vászon az orosz impresszionizmus stílusában. A művész 1887-ben, 22 évesen festette a képet. A 12 éves Vera Mamontova, a birtok tulajdonosának lánya pózolta, amelyben a művész azon a nyáron gyakran hosszabb ideig tartózkodott. Egy nap Vera beszaladt az ebédlőbe, és az asztalhoz ülve magához vett egy friss barackot. Ez a pillanat csodálatosnak tűnt a művész számára, és azóta csaknem két hónapig a lány minden nap ugyanott pózolt Szerovnak. Meglepő módon a kép nem úgy néz ki, mint egy hosszú munka gyümölcse – annyira friss és pillanatnyi, hogy leginkább a fotózáshoz hasonlítható. A művész így beszélt erről a műről:

Csak a frissességre vágytam, arra a különleges frissességre, amit a természetben mindig érez az ember, és amit a képeken nem látsz. Több mint egy hónapig írtam, és nagyon-nagyon halálra kínoztam szegényt. A festészet frissességét szerettem volna teljes teljességgel megőrizni – így szóltak a régi mesterek.

Aki meg akarja nézni a festményt, látogassa meg a Tretyakov Galériát, ahol Szerov "Lány őszibarackkal" című festménye található.

"Ismeretlen", Ivan Kramskoy

Ivan Kramskoy „Ismeretlen” képe, amely 1883-ban készült, szintén nagy híresség. A kép sajátos felfogása a név miatt alakul ki - a portré és a tematikus vászon közötti valamivé varázsolja. Érdekes, hogy a művész dokumentumaiban és alkotásaiban sehol nem találtak olyan információt, amely lehetővé tenné az ábrázolt nő kilétének azonosítását.

A nézőt leköti a kép közvetlensége. Az embernek az a benyomása, hogy a művésznek valóban sikerült megfestenie egy nőt, aki egy pillanatra megállt mellette nyitott hintóján. Arrogánsan és enyhén szomorúan néz lefelé, az Ismeretlen képe tükrözi a művész személyes attitűdjét hősnőjéhez – úgy tűnik, retteg tőle. Az akció Szentpéterváron játszódik – ez jól látszik az Anicskov-palota és az Alexandrinsky Színház épületeiből.

Jelenleg Ivan Kramskoy leghíresebb festményét a Tretyakov Galériában őrzik.

„A város felett”, Marc Chagall

Orosz művészek egyik leghíresebb festménye kétségtelenül Marc Chagall "A város felett" 1918-ban készült el. Talán ez az egyik legtöbba világ képi avantgárd híres festményei, és az orosz avantgárd leghíresebb festményei. A képen - a "szárnyalni a boldogságtól" vagy a "repülni a szerelem szárnyain" kifejezés szó szerinti képe. Chagall megfestette magát és szeretett feleségét, élete fő múzsáját, Bella Chagallt. Érdekes, hogy 1914-ben, amikor Mark Zakharovich éppen a vásznon kezdett dolgozni, ez a nő még csak nem is a menyasszonya volt - de ismerte és őszintén szerette. A képen a szerelmesek ölelkezve Vitebsk városa fölött lebegnek - a művésznő második szerelme Bella után. A repülés egyébként a művész kedvenc témája, és többször ábrázolta magát és feleségét a város felett vagy egy szoba mennyezete alatt repülni, valamint más repülő figurákat - nőket, állatokat, zenészeket.

A képet, mint a legtöbb leghíresebb festményt, a Tretyakov Galériában láthatja.

"Fekete négyzet", Kazimir Malevics

Annyi sejtés, legenda és feltételezés kapcsolódik Kazimir Malevics orosz művész "Fekete négyzet" című híres festményének leírásához, hogy szinte lehetetlen kideríteni az igazságot. De a tény továbbra is fennáll - ez a munka egy orosz szerző leghíresebb festménye a világon. A világon egyetlen festmény sem váltott ki akkora vitát, mint a Fekete négyzet.

Kazimir Malevics 1915-ben készítette forradalmi művét, majd egy triptichon része volt, amely a Fekete Keresztet és a Fekete Kört is tartalmazza. De a művész ezt a „négyzetet” nyilvánította a szuprematista (magasabb,uralkodó) festészeti rendszer, amelyet ő maga talált ki. Idézet Irina Karasik művészettörténész "A Fekete négyzet kalandjai" című könyvéből:

A világművészet történetében valószínűleg nincs olyan festmény, amely nagyobb hírnévre tett volna szert, mint Kazimir Malevics „Fekete négyzete”, nincs olyan alkotás, amely annyi más alkotás megjelenését váltotta volna ki, nincs ilyen maradandó jelentőségű műtárgy.

„Fekete négyzet” a Tretyakov Galériában.