A leghíresebb absztrakt művészek: meghatározás, irány a művészetben, a kép jellemzői és a leghíresebb festmények

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Hányszor a művészettől távol állók nem értik az absztrakt festészetet, érthetetlennek tartják a firkákat és olyan provokációt, amely viszályt hoz az elmékbe. Gúnyt űznek olyan szerzők alkotásain, akik nem törekednek az őket körülvevő világ pontos ábrázolására.

Mi az absztrakt művészet?

A saját gondolataik és érzéseik kifejezésére új lehetőségeket nyitva a híres absztrakt művészek felhagytak a megszokott technikákkal, felhagyva a valóság másolásával. Úgy gondolták, hogy ez a művészet hozzászoktatja az embert egy filozófiai életmódhoz. A festők új nyelvet kerestek az őket elhatalmasodó érzelmek kifejezésére, és színes foltokban és tiszta vonalakban találták meg, amelyek nem az elmét, hanem a lelket érintik.

Az absztrakt művészet, amely egy új korszak szimbólumává vált, aza valósághoz lehető legközelebb álló formákat elhagyó irány. Nem mindenki érti, ez adott lendületet a kubizmus és az expresszionizmus fejlődésének. Az absztrakcionizmus fő jellemzője a nem objektivitás, vagyis nincsenek felismerhető tárgyak a vásznon, és a közönség valami érthetetlen és a logikán kívül eső dolgot lát, ami túlmutat a megszokott érzékelés határain.

A leghíresebb absztrakt művészek és festményeik felbecsülhetetlen értékű kincset jelentenek az emberiség számára. Az ebben a stílusban festett vásznak a formák, vonalak, színfoltok harmóniáját fejezik ki. A fényes kombinációknak megvan a maguk ötlete és jelentése, annak ellenére, hogy a nézőnek úgy tűnik, hogy a bizarr foltokon kívül nincs semmi a munkában. Az absztrakcióban azonban minden engedelmeskedik bizonyos kifejezési szabályoknak.

Az új stílus „atyja”

Wasily Kandinsky, a 20. század művészetének legendás alakja, egy egyedi stílus megalapítójaként ismert. Az orosz festő munkáival azt akarta elérni, hogy a néző ugyanazt érezze, mint ő. Meglepőnek tűnik, de a fizika világában egy fontos esemény új világnézetre inspirálta a leendő művészt. Az atom bomlásának felfedezése komolyan befolyásolta a leghíresebb absztrakt művész megalakulását.

"Kiderült, hogy minden különálló összetevőkre bontható, és ez az érzés úgy visszhangzott bennem, mint az egész világ pusztulása" - mondta Kandinszkij, aki a változások korának kiemelkedő énekese volt. Ahogy a fizika megnyitotta a mikrokozmoszot, úgy a festészet is behatolt a lélekbe.ember.

Művész és filozófus

A híres absztrakt művész munkáiban fokozatosan eltávolodik művei részletezésétől és a színekkel való kísérletezéstől. Az érzékeny filozófus fényt küld az emberi szív legmélyére, és erős érzelmi tartalmú vásznakat készít, ahol színeit egy gyönyörű dallam hangjaihoz hasonlítják. A szerző munkáiban nem a vászon cselekménye áll az első helyen, hanem az érzések. Kandinsky maga is többhúros zongorának tartotta az emberi lelket, és a művészt egy olyan kézhez hasonlította, amely egy bizonyos billentyű megnyomásával (színkombináció) rezgésbe hoz.

A mester, aki tippeket ad az embereknek kreativitásuk megvalósításához, a harmóniát keresi a káoszban. Olyan vásznat fest, ahol egy vékony, de tiszta szál nyomon követhető, amely összeköti az absztrakciót a valósággal. Például az "Improvizáció 31" ("Tengeri csata") című alkotásban színes foltokban kitalálhatja a csónakok képeit: a vászonon lévő vitorlás hajók ellenállnak az elemeknek és a hullámoknak. Tehát a szerző megpróbált mesélni az ember örök harcáról a külvilággal.

amerikai diák

A 20. század híres absztrakt művészei, akik Amerikában dolgoztak, Kandinszkij tanítványai. Munkássága óriási hatással volt az expresszív absztrakcionizmusra. Az örmény emigráns Arshile Gorki (Vozdanik Adoyan) új stílusban alkotott. Speciális technikát dolgozott ki: fehér vászonokat rakott ki a padlóra, és vödrökből öntötte rájuk a festéket. Amikor megdermedta mester vonalakat karcolt benne, valami domborművet alkotva.

Gorka alkotásai tele vannak élénk színekkel. A "Sárgabarack illata a mezőkön" egy tipikus vászon, ahol a virágok, gyümölcsök, rovarok vázlatai egyetlen kompozícióvá alakulnak. A néző a munkából kiáramló lüktetést érez, élénk narancssárga és gazdag vörös tónusokkal.

Rotkovics és szokatlan technikája

Amikor a leghíresebb absztrakt művészekről van szó, nem hagyhatjuk figyelmen kívül Markus Rotkovicsot, egy zsidó bevándorlót. A tehetséges gorkai tanítvány a színes membránok intenzitásával és mélységével hatott a hallgatóságra: két-három színes téglalap alakú teret rakott egymás fölé. És úgy tűnt, hogy behúzták az embert, így katarzist (megtisztulást) tapaszt alt. A szokatlan festmények alkotója maga javasolta, hogy legalább 45 centiméteres távolságból nézzék meg őket. Elmondta, hogy munkája egy utazás egy ismeretlen világba, ahová a néző valószínűleg nem szeretne önállóan menni.

A szerző legdrágább alkotása a "Narancs, piros, sárga" festmény. Három elmosódott körvonalú téglalapért a gyűjtő csaknem 87 millió dollárt rakott ki.

Genius Pollock

A múlt század 40-es éveinek végén az egyik leghíresebb absztrakt művész, Jackson Pollock feltalált egy új festékfröccs technikát - a csepegtetőt, amiből igaziszenzáció. Két táborra osztotta a világot: azokra, akik zseniálisnak ismerték el a szerző festményeit, és azokra, akik sárosnak nevezték őket, méltatlanok arra, hogy művészetnek nevezzék őket. Az egyedi alkotások alkotója a vásznat soha nem a vászonra feszítette, hanem a falra vagy a padlóra helyezte. Homokkal kevert festékes dobozzal járkált, fokozatosan transzba süllyedt és táncolt. Úgy tűnik, véletlenül sokszínű folyadékot öntött, de minden mozdulata átgondolt és értelmes volt: a művész figyelembe vette a gravitációs erőt és a festék felszívódását a vászonba. Az eredmény egy absztrakt zavar volt, amely különböző méretű és vonalú foltokból állt. Kitalált stílusa miatt Pollockot "Sprancler Jack"-nek nevezték.

A leghíresebb absztrakt művész nem neveket, hanem számokat adott műveinek, így a néző szabad fantáziát kapott. Az 5. számú festmény, amely egy magángyűjteményben volt, sokáig rejtve volt a nyilvánosság elől. A rejtélyekbe burkolt remekmű felpörög, végül megjelenik a Sotheby's aukcióján, és azonnal az akkori legdrágább remekmű lett (140 millió dollárba kerül).

Találd meg saját képletedet az absztrakcionizmus megértéséhez

Van egy univerzális képlet, amely lehetővé teszi a néző számára, hogy észlelje az absztrakt művészetet? Talán ebben az esetben mindenkinek meg kell találnia a saját útmutatásait személyes tapasztalatok, belső érzések és az ismeretlen felfedezése iránti nagy vágy alapján. Ha valaki fel akarja fedezni a szerzők titkos üzeneteit, akkor őbiztosan megtalálja, mert annyira csábító a külső héj mögé nézni és meglátni az ötletet, ami az absztrakcionizmus fontos összetevője.

Nehéz túlbecsülni a hagyományos művészet forradalmát, amelyet híres absztrakt művészek és festményeik készítettek. Arra kényszerítették a társadalmat, hogy új szemszögből nézzen a világra, hogy más színeket lásson benne, értékelje a szokatlan formákat és tartalmakat.