2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az orosz művészet az egész világon ismert, és a világ minden tájáról inspirálja a művészeket. A szláv művészek évszázadok óta ugyanolyan sikeresen alkottak eredeti cselekményeket, és támogatták a jelenlegi trendeket.
Az orosz művészeti kultúra legnagyobb virágzása több évszázaddal ezelőtt ment végbe, ezért érdemes elsősorban ennek a korszaknak a mestereiről beszélni.
Vlagyimir Lukics Borovikovszkij
A híres portréfestő az ukrán Mirgorod városában született. A családi hagyomány szerint Borovikovszkij katonai szolgálatba lépett és hadnagyi rangra emelkedett, majd nyugdíjba vonult és a művészetnek szentelte magát. Édesapja és testvérei is festettek, így az első órák otthon zajlottak. Az első vásznak vallási témájúak voltak - Borovikovszkij 1780-as évekbeli ikonjai a mai napig fennmaradtak. A fordulópontot II. Katalin palotadíszítésének megrendelése jelentette. A mester két festményt készített, és meghívták Szentpétervárra, ahol a leghíresebb művészek dolgoztak. A fővárosban Borovikovszkij találkozott a népszerű portréfestővel, Levitskyvel. Talán ez az ismeretség befolyásolta további alkotói útját.
Az egyik korai festmény az"O. K. Filippova portréja", tele álmodozással és gyengédséggel. Borovikovszkij elismerést kapott. 1795-ben a Művészeti Akadémia elnyerte a címet - ezt csak a legtehetségesebb és leghíresebb művészek érték el. A legjobb alkotások közé tartoznak Lopukhina, Arsenyeva, Kurakin portréi, valamint parasztok képeivel készült vásznak: Lizanka és Dashenka, Torzskovszkaja parasztasszony, Khristynya.
Idős korában a művész ki volt téve a vallásos érzelmeknek, és eltávolodott a kreativitástól.
Vaszilij Andrejevics Tropinin
A tizennyolcadik és tizenkilencedik század különlegessé vált az orosz művészet számára. Sok híres művész dolgozott ebben az időszakban, és Tropinin sem kivétel. 1776-ban jobbágycsaládban született, 9 évesen a Császári Művészeti Akadémia növendékei közé nevezték ki, Vaszilij 1823-ban kapta meg szabadságát, és hamarosan akadémikusi címet kapott „Csipkeverő” munkáiért., „Öreg koldusember”, „E O. Skotnikova metsző portréja. A mester első munkái mestere, Markov gróf gyermekeit ábrázoló portrétanulmányok voltak. Az ukrán téma nyomon követhető a „Boy with a Pity” vásznon. Egyéb munkái szentimentális akcentussal kötődnek a hétköznapi jelenetekhez, tájképekhez, portrékhoz. A legnépszerűbb vásznak az eleganciát és az egyszerűséget ötvöző műfaji portrék, amelyek a körülöttük lévő emberek megértésének köszönhetően jöttek létre. Sok más híres orosz művészhez hasonlóan Tropinin a Moszkvai Művészeti Társaság tiszteletbeli tagja volt.
Tudj jobbanszemélyiségét segítheti a szépség és az igazság iránti vágyát kifejező „Önarckép a Kremlre néző ablak hátterében”, valamint számos, sikeres megfigyelésekkel teli ceruzavázlat.
Oreszt Adamovics Kiprenszkij
Ez a portréfestő nyugodtan leírható a világ híres művészei közé. Kiprensky nemcsak Oroszországban ismert. Eközben egy jobbágyparasztasszony törvénytelen fia volt, és csak azután szerzett vezetéknevet, hogy ingyen kapott. A földbirtokos a Művészeti Akadémiára helyezte, ahol a fiú kilenc évig élt egy oktatási iskolában, majd történelmi festészetet tanult. Kiprensky hivatása a portré műfaja. A legelső ilyen alkotás az 1804-es kiállításon kapta az ínyencek legmagasabb minősítését. A vászon Schwalbe Ádámot, a művész mostohaapját ábrázolta. Nem sokkal ezután, 1805-ben Kiprenszkij aranyérmet kapott a Dmitrij Donszkoj a Kulikovo-mezőn című festményéért. Később portrékat festett az orosz nemesi értelmiség számos képviselőjéről, majd 1812-ben akadémikus lett, mint a korszak számos híres orosz művésze. 1816-ban utazni kezdett, Olaszországban élt.
Itt töltötte utolsó éveit. Kiprenszkijt Rómában temették el.
Karl Pavlovics Bryullov
Sok híres orosz művész jobbágycsaládból származott. Karl Bryullov különös kivétel. Szentpéterváron született, első művészeti leckéit édesapjától kapta. Tízéves korától a Művészeti Akadémián tanult, ahol első hallgatónak számított. Bryullov már 1821-ben kitüntetésben részesült a „Hármas Ábrahám megjelenése” című festményéért.angyalok a Mamre tölgyénél" és külföldre mentek. Olaszországban képeket festett a római életből, másolta Rafael vásznait. Leghíresebb műve, a Pompei utolsó napja 1830 és 1833 között íródott. Európa híres művészei és kritikusai nagyon nagyra értékelték ezt a munkát, Bryullov igazán népszerű festővé vált, és diadallal tért vissza hazájába. Bruni "A rézkígyó" című festményével együtt a "Pompeii utolsó napja" című vászon igazi mérföldkő lett az orosz művészet történetében.
Alexander Andreevich Ivanov
1806 júliusában Andrej Ivanovics Ivanov, a történeti festészet professzorának családjában megjelent egy fia. 1817-ben "kívülálló diákként" lépett be az Akadémiára, ahol Oroszország összes leghíresebb művésze tanult - más hallgatókkal ellentétben családban élt. És már 18 évesen a fiatalembert utolérte a siker - aranyérmet kapott egy Homérosz történetein alapuló festményért. 1827-ben Ivanov első osztályú kitüntetéssel végzett. Hamarosan Rómába küldték, de az utazást beárnyékolta apja lemondásának híre. Ennek ellenére Ivanov továbbra is dolgozott a munkáján, és kereste vásznai fő témáját. Ekkor fogant meg egy kép, amelyet a Messiás megjelenésének szenteltek. Az erkölcs gondolatai birtokba vették a művészt, és egy grandiózus vásznon kezdett dolgozni. Húsz év erőfeszítése tette lehetővé a „Krisztus megjelenése a népnek” című festmény megalkotását, amely elképesztő erejében, de a művész élete során nem kapott magas pontszámot, éppen ellenkezőleg, éles kritika érte a festőt.. Ivanov hirtelen kolerában betegedett meg, és nem sokkal azután h alt meg, hogy a vásznat bemutatták a nyilvánosságnak.
Ivan Konstantinovics Aivazovsky
Sok híres művész leginkább portréiról és tájképeiről ismert. Aivazovsky viszont tengeri témájú harci festményeivel vált híressé. Feodosziában született, művészetet a szimferopoli gimnáziumban, majd a szentpétervári művészeti akadémián tanult. Első, a tenger feletti levegőnek szentelt festményét a kritikusok jól fogadták, két évvel később pedig aranyérmet kapott munkájáért. Ezt követően az orosz tengeri festő Olaszországba ment, majd visszatért hazájába, ahol alkotói életét töltötte. Legjobb festményei a Fekete-tenger, a Hullám, a Chesme-csata. A vásznak nagy részét ma szülővárosának, Feodosziának a művészeti galériájában őrzik.
Ajánlott:
Milyen festmények vannak az orosz művészek teléről? Milyen volt a tél az orosz művészek festményein?
A képzőművészetben különleges helyet foglalnak el orosz művészek télről készült festményei. Ezek az alkotások az orosz természet derűs szépségének teljességét tükrözik, feltárva annak nagyszerűségét
Ki a leghíresebb orosz énekes? A leghíresebb orosz énekesek
A cikk információkat tartalmaz arról, hogy a modern hazai előadók közül melyik szerzett a legnagyobb hírnevet, valamint a 20. század legfényesebb és leghíresebb orosz énekeseiről
Az orosz művészek leghíresebb festményei: lista, leírás
Az orosz művészet nagyon gazdag tehetséges művészekben. Aivazovsky, Repin, Shishkin, Chagall - ezek a nevek ismerősek a művészet szerelmeseinek szerte a világon. De előfordul, hogy a kép népszerűbb lesz, mint az alkotója. Lehet, hogy valaki nem ismeri a szerző nevét, de a kép szó szerint születése óta ismerős. Az alábbiakban felsoroljuk az orosz művészek leghíresebb festményeit, amelyek régóta a globális örökség részévé váltak
Híres női művészek: 10 leghíresebb, lista, művészeti irányzat, legjobb alkotások
Hány nőnévre emlékszik, amikor a vizuális művészetről beszél? Ha belegondolunk, az érzés, hogy a férfiak teljesen betöltötték ezt a rést, nem hagy el… De vannak ilyen hölgyek, és a történetük valóban szokatlan. Ez a cikk a világ leghíresebb művészeire összpontosít: Frida Kahlo, Zinaida Serebryakova, Yayoi Kusama. A 76 éves Mózes nagymama története pedig egyszerűen egyedülálló
A leghíresebb absztrakt művészek: meghatározás, irány a művészetben, a kép jellemzői és a leghíresebb festmények
Az absztrakt művészet, amely egy új korszak szimbólumává vált, olyan irányzat, amely elhagyta a valósághoz lehető legközelebb álló formákat. Nem mindenki érti, ez adott lendületet a kubizmus és az expresszionizmus fejlődésének. Az absztrakcionizmus fő jellemzője a nem objektivitás, vagyis nincsenek felismerhető tárgyak a vásznon, és a közönség valami érthetetlen és a logikán kívül álló dolgot lát, ami túlmutat a megszokott érzékelésen