2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A tizenkilencedik század vége és a huszadik század eleje a művészetben az új formák aktív keresésének időszaka, mentes a valóság mintarészletes közvetítésétől. Ez a keresés és forradalmi erjedés az európai fiatalok számos képviselőjének fejében új művészeti és társadalmi irányzatok megjelenéséhez vezetett. Azt a mítoszt ápolták, hogy a művészet köteles megfordítani (és minden bizonnyal meg is fogja fordítani) a világot. Az egyik első fecske a futurizmus volt. Mi a futurizmus? Szó szerint futurum – „jövő”.
A mozgalom alapítója F. Marinetti milánói költő, a festészet legkiemelkedőbb képviselői U. Boccioni, D. Balla, D. Severini. A futurizmus története 1909-ben kezdődik: Marinetti a francia Le Figaro folyóiratban publikálta az első kiáltványt, amelyben felszólított minden korábbi kulturális értéket a történelem szemeteskukájába dobni, és a legújabb technikai vívmányok alapján formálni a típust. a jövő személyéről. A művészek hamarosan közzé is tették kiáltványukat. A későbbiekbensok kiáltvány volt, és mindegyik a múlt elhagyására szólított fel a továbblépés nevében.
Sajnos a futurizmus nem korlátozódott a művészetre: keresztül-kasul átpolitizált volt, és kitűnt keménységgel és radikalizmussal. Ez ideológiai összeomláshoz vezetett: a mozgalom egyes tagjai elhatárolták magukat a csoporttól, míg mások a tizennyolcadik évben saját politikai pártot hoztak létre, amely hamarosan Mussolini zászlaja alá került.
A futurizmus a művészetben szaggatott vonalak, éles színkontrasztok, hangsúlyos aránytalanságok, hiányos körvonalak, városi és technikai motívumok jelenléte. Ha az avantgárd elődei, az impresszionisták élen jártak az új forma keresésében, most a forma háttérbe szorul, minden kánont elutasítanak, csak a művész attitűdje a fontos. El kell mondanunk, hogy nemcsak a futurizmust jellemezte ez, hanem a kreativitáshoz való ilyen hozzáállás más avantgárd mozgalmakra is jellemző: kubizmusra, absztrakcionizmusra, expresszionizmusra, szürrealizmusra, dadaizmusra. Az avantgárd filozófiája az egyén kreatív individualizálására, egy személytelen lénnyel való szembeállítására irányul, beleértve a tömegkultúrát is. Az áramlatok ideológiai kitöltése ugyanakkor más: ha a futurizmus valójában az erőszakra apellál, akkor az expresszionizmus (az antifasiszta Pablo Picasso és mások) éppen ellenkezőleg, tiltakozást fejez ki a világot elnyelő erőszak ellen. szakadt és szaggatott vonalakon keresztül.
Oroszországban ez a műfaj az irodalom területén honosodott meg a legjobban, megnyerte az ezüstkor számos költőjének szívét, rongyos versírási stílust eredményezett,a kombinációk és szimbólumok szövegeinek túlburjánzása, néha minden jelentés nélkül. Hlebnikovot az orosz futurizmus fő pillérének tekintik. Pasternaknak, Mandelstamnak megvannak a megfelelő motívumai, még Jeszenyin késői szövegeiben is van futurizmus. Mi az például a "The Black Man"? A stílus nyilvánvalóan nem klasszikus.
Az egyik legkövetkezetesebb futurista Majakovszkij volt. Az "Egy felhő nadrágban" formailag és szellemileg is a műfaj remeke, a költő élete végéig hű maradt vagd alt stílusához.
A futuristák lelkesen fogadták az októberi forradalmat. De ez az érzés nem volt kölcsönös, hiszen a proletármozgalom élén hatalmas kulturális poggyászú emberek álltak. Különösen Lenin a harmadik kongresszuson a komszomol tagjaihoz intézett beszédében hangsúlyozta a kulturális örökség nagy jelentőségét, és megemlítette a futurizmust, hogy az ilyen művészet érthetetlen számára.
A futurizmus mint művészeti mozgalom csak néhány évtizedig tartott. De a lelke túlélte. Az ötvenes években a tudományos-fantasztikus irodalom hatására kialakult, építészetben és formatervezésben máig népszerű hi-tech stílus lényegében ugyanaz a futurizmus, csak új körben. Hiányzik a politikai ambícióktól és általában a radikalizmustól, de a futurizmustól örökölte annak pozitív összetevőjét: a jövőbe tekintést és a haladásba vetett hitet, az értelem végső diadalát a konzervativizmus felett.
Ajánlott:
Alapvető művészi technikák. Művészi technikák egy versben
Mire valók a művészi technikák? Mindenekelőtt azért, hogy az alkotás megfeleljen egy bizonyos stílusnak, ami bizonyos képiséget, kifejezőkészséget és szépséget jelent. Az író ráadásul az asszociációk mestere, a szó művésze és nagy elmélkedője. A művészi technikák a költészetben és a prózában mélyebbé teszik a szöveget
Festéstípusok. Művészi festészet. Művészi festmény fára
Az orosz művészeti festészet megváltoztatja a színvilágot, a vonalak ritmusát és az arányosságot. Az ipari "léletlen" áruk a művészek erőfeszítései révén melegednek és élnek. A különféle festmények különleges pozitív érzelmi hátteret teremtenek, összhangban azzal a területtel, ahol a halászat létezik
"Larra legendája", M. Gorkij: a történet elemzése, ideológiai tartalma és jelentése
Vannak művek, amelyek évszázadok óta relevánsak maradnak. Értéküket nem lehet túlbecsülni sem a filológusok, sem az olvasók számára, akik mindegyike meríthet a korszakokon átvitt bölcsességből. Ezek közé tartozik M. Gorkij "Vénasszony Izergil" és Larra legendája, amely szerepel a történetben
Puskin „A falu” című versének elemzése: ideológiai tartalom, kompozíció, kifejezési eszközök
Puskin „A falu” című versének elemzése lehetővé teszi, hogy beszéljünk a szerző politikai szövegeinek jellemzőiről. Ebben kifejezte a Szülőföldhöz való, ellentmondásos, de ugyanakkor nagyon meleg hozzáállását
A futurizmus a festészetben A futurizmus a 20. század festészetében: képviselői. Futurizmus az orosz festészetben
Tudod mi az a futurizmus? Ebben a cikkben részletesen megismerkedhet ezzel az irányzattal, a futurista művészekkel és alkotásaikkal, amelyek megváltoztatták a művészet fejlődésének történetét