2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Georgy Dmitriev művész egy modern oroszországi festő, akinek sokak szerint nincs párja a XX-XXI. A tengeri táj azon mesterei közé tartozik, akit megillet az a megtiszteltetés, hogy Aivazovszkij személyiségével és képességeivel egyenrangú lehet.
Rövid életrajz: kreativitás és élet
Georgy Rualdovics Dmitriev szülőhelye Murom városa, ahol 1957-ben született. Családja azonban már 1958-ban Oroszország fővárosába, Moszkvába költözött vele.
1983-ban Georgij Dmitriev művész a Moszkvai Állami Művészeti Intézetben végzett. AZ ÉS. Surikov és ezzel egyidejűleg számos különböző szintű kiállításon kezdett részt venni. 1987-ben csatlakozott az Orosz Művészek Szövetségének moszkvai szervezetéhez.
1993 óta munkáit külföldön kezdték kiállítani. A külföldi kiállítás első helyszíne a dániai Skive városa volt.
1997 és 1999 között Georgi részt vesz a törökországi Ankarában tartott orosz művészeti aukción.
1998-ban három kiállítást rendeztek a Központi Művészeti Házban:
- "Kontrasztok harmóniája" - Moszkvai galéria;
- személyes formátumú kiállítás a Petrovka moszkvai művészeti szalonjában;
- Moszkvai Művészek Központi Háza - csoportos kiállítás.
Georgy Dmitriev művész életrajza 1999-ben folytatódik, amikor a németországi Hannover és Drezda városainak galériáiban személyes formátumú kiállítást rendeznek. Aztán van egy orosz művészeti bemutató Portugália fővárosában - Lisszabonban.
Dmitriev művei az oroszországi és külföldi múzeumokban vannak:
- Vyksa város, Oroszország;
- Oroszország kulturális miniszterének találkozója;
- Kortárs Művészeti Múzeum Tajvanon, Tajpej;
- galériák és magánkiállítások Törökországban, az USA-ban, Dániában, Kanadában, Németországban, Spanyolországban, Franciaországban, Finnországban, Japánban és Koreában.
Kreativitás
Georgy Rualdovich Dmitriev festményei több mint 20 ország művészeti gyűjteményében láthatók. Ezenkívül a szerző vásznai Oroszországot ábrázolják a kormánydelegációk fogadótermében Dél-Korea fővárosában - Szöulban.
Jelenleg Georgij Dmitrijev tengerfestő az egyik legelismertebb személy az orosz festők között, akik a képzőművészetben a tenger témáját részesítik előnyben.
Téma: vízelem
Nem hagyható figyelmen kívül a víz elemének és erejének képe a művész festményein. Nem valószínű, hogy lesz legalább egy ember, aki ne venné észre és értékelné Dmitriev tehetségét.
Tengerét napsugarak lyukasztják át, melyeket teljesen más jelképezszínárnyalatok. A hullámok legerősebb energiája, a kék mérhetetlen távolsága és a természet emberi uralmán túlmutató ereje – mindez Georgy Dmitriev művészt képes kifejezni tehetségének és a számára megfelelő képi iránynak – a tengerészetnek – köszönhetően.
Az országokat, ahol Dmitriev műveit őrzik, egyetlen közös hasonlóság egyesíti: a tenger elem közelsége. Talán ezért is tisztelik és értékelik George munkáját a fenti államokban.
Érdekes, hogy Georgij Dmitriev művész nem azonnal érkezett kedvenc műfajához. Az 1987-ben íródott mű nagy meglepetés lesz a művei iránt érdeklődő rajongóknak, hiszen nem lesz rajta a megszokott gyönyörű tengerkép. A vásznon egy csendélet látható, amelyben a szerző kubizmus formájában palackokat rajzol.
Érdekes tény: ez a helyzet nagyon hasonlít Aron Bukh mester kreatív életrajzához, aki élete nagy részét a realizmus stílusának szentelte, és csak az elmúlt évtizedekben döntött úgy, hogy egy ciklust hoz létre a az expresszionizmus iránya.
Hegyek
Georgy Dmitriev művész festményei esetében sem kivétel a hegydombormű témája. Hihetetlenül valósághű és hangulatos, egy tehetséges tájfestő megrajzolja a csúcsok minden részletét. Az embernek az az érzése, hogy akkori munkahelye éppen az a hegy volt, ahonnan egy olyan felejthetetlen paradicsomi kilátás tárult fel.
Elég kompozíciót nézni,lehetetlen nem figyelni arra, hogy a művész milyen szögből mutatja meg nekünk a természet szépségét és erejét.
A madártávlat lehetővé teszi, hogy minden néző a Föld sarkába kerüljön, a művész varázsecsetjei segítségével ábrázolva, és úgy érezze magát, mint egy része.
Figyelemre méltó
Különös figyelmet érdemel, ahogy Georgij Dmitrijev művész az eget mutatja. Bár ez nem külön témája a tájnak munkáiban, belepillantva megérted, hogy ez olyan, mint egy másik hihetetlen, mély és titokzatos világ, amely kívül esik az irányításunkon.
A távolban ragyogó fény – a nap – mintha mindig figyelne minket, emlékeztetve arra, hogy csak egy kis része vagyunk egy hatalmas univerzumnak, amelynek hegyeken, tengereken és horizontokon átívelő határait soha nem fogjuk elérni.
Túl a tájon
Érdemes megjegyezni, hogy Georgij Dmitrijev tengeri festő festményei nemcsak tengeri témákkal telítettek. Köztük csendélet stílusú alkotások. Művei között valóban sok olyan alkotás található, amelyekben a kompozíció tömören átgondolt és ennek megfelelően harmonikusan felépített. Dmitriev méltó díszlettervezőként és rendezőként úgy választja ki a hátteret, hogy illeszkedjen a játék textúráihoz és a tárgyak árnyalataihoz.
A "Két kancsó", "A sivatag játékai" és a "Csendélet Buddhával" alkotások a színkontraszt mellett a textúrát is kombinálják, így mindent kiemelvesokféle cikk.
Az első kép példáján láthatja és megbizonyosodhat arról, hogy két különböző fémből készült kancsó, amelyek egyenlőtlenül torz formát vettek fel, sötét háttéren megfelelően törik meg a fényt, valamint élénkpiros, feltűnő alappal. hogy a csendélet hangulatosan mély és tisztán egyéni stílusú művész legyen.
Hasonló „színészekkel” (régi dolgok, madarak, pillangók, természetes virágok, szárak, gyümölcsök) készült Mise-en-jelenetek lehetővé teszik, hogy Georgy Dmitriev családias hétköznapi légkörébe merüljön.
Hol találom?
Azok számára, akik szeretnék jobban megismerni Georgij Dmitriev művész munkásságát, Oroszországban a következő címeken tartanak kiállításokat:
- Moszkvai galéria Ryabov Valentina a Minszk utcában, 1g épület 1, az "Aranykulcs-2" lakókomplexumban;
- Moszkva Vinnichenko Galéria a Szmolenszkaja téren;
- és az interneten is vannak teljes virtuális művészeti galériák, ahol közvetlenül magának vásárolhatja meg Dmitriev munkáit.
Ajánlott:
Ambrogio Lorenzetti: életrajz, kreativitás, hozzájárulás a kultúrához
Ambrogio Lorecetti a világkultúra egyik legnagyobb művésze. Az olasz Sienában élt és alkotta műveit a 14. században. De munkásságát még ma sem tanulmányozták a végéig. Ambrogio Lorenzetti születésének pontos dátuma nem ismert
Georgy Deliev: életrajz, személyes élet, család, kreativitás, fotó
A posztszovjet tér generációja a legendás „Maszkok” című képregényben nőtt fel. És most a képregénysorozat nagyon népszerű. Lehetetlen elképzelni egy TV-projektet tehetséges humorista, Georgy Deliev nélkül - vicces, fényes, pozitív és olyan sokoldalú
Natalia Kornilova: életrajz, személyes élet, hozzájárulás az irodalomhoz
Natalia Kornilova detektív és tudományos-fantasztikus művek szerzője. Van, amelyik ciklusban van megírva, van, amelyik sorozat nélkül. Az első könyv a "Panther" címet viseli, és 1997-ben jelent meg. Egy Maria nevű lányról mesél, aki a sors akaratából egy nyomozóirodában kötött ki. És minden rendben is lenne, csak Maria-nak vannak olyan képességei, amelyekről nem akar elmondani senkinek
James Clemens: életrajz, könyvek, hozzájárulás az irodalomhoz
James Clemens rengeteg művet írt, fő műfaja a fantasy és a kalandthriller. Szereti a búvárkodást és a búvárkodást, ami segít neki az írásban, mivel a legtöbb kaland vagy a víz alatt, vagy valahol a föld alatt zajlik. A barátok és a család Jimnek hívják. Érdekes módon a Clemens valójában nem név, hanem álnév, a valóságban az író neve James Paul Csajkovszkij
Galina Nikolaevna Kuznetsova: életrajz, személyes élet, hozzájárulás az irodalomhoz
Galina Kuznyecova költőnőről aligha érdemes írni. Ez a név senkinek nem mond semmit, kivéve az irodalomkritikusokat és I. A. Bunin művének szerelmeseit. Állítólag örökbe fogadták, de valójában szeretője, Ivan Alekszejevics és feleségével élt francia Grasse-ban és Párizsban. Ehhez a furcsa "családhoz" egy ismeretlen író, Leonid Zurov csatlakozott. Párizsban szálltak meg, de sokkal gyakrabban - Grasse-ban, egy villában