A Meseszínház Moszkvában. Mese bábszínház Szentpéterváron

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A Moszkovszkij Prospekt 121. szám alatti Meseszínház első előadását 1944-ben, december 31-én mutatta be, amikor a blokád alól nemrég felszabadult Leningrádban még zajlott a Nagy Honvédő Háború. Mostantól szilveszterkor ünnepli születésnapját a színház.

Három tündér

A háborúban megfáradt és nevetni nem tanult gyerekeknek pozitív érzelmekre és örömre volt szükségük. Három, a háborúból hazatért leningrádi színésznő ezt teljes szívvel megértette és átérezte, ezért hihetetlenül nehéz körülmények között mesebábszínházat rendeztek. Ez a három varázslónő: Ekaterina Chernyak - a színház első igazgatója és igazgatója, Elena Gilodi és Olga Lyandzberg - színésznők.

A színház a háború utáni években erősödött és terjeszkedett, 12 évvel később ugyan állami státuszt kapott, de egyelőre csak az alkotók lelkesedésének és alkotói potenciáljának rovására élt. Csak 1956-ban kapott próbatermet a Vlagyimirszkij sugárút 12. szám alatt, de nézőtér nélkül.ezért a mesebábszínház folyamatosan mozgott egyik helyről a másikra, ezért előadásai nemcsak a leningrádi régióban és magában a városban voltak ismertek és sikeresek, hanem az ország más városaiban is.

Új szakasz a színház életében

Az 1970-es évek elején a színházi társulatot egy tapaszt alt bábrendező, Jurij Eliszejev vezette. Nelli Polyakova művésznővel, akit együttműködésre hívott meg, számos érdekes előadást hozott létre, amelyek sikeresek voltak és elismerésben részesültek nálunk és külföldön egyaránt.

Ugyanakkor Nyikolaj Borovkov megkezdte rendezői munkáját a színházban. Érkezésével egyre gyakrabban szerveznek külföldi turnékat a színházban, hogy meséket mutassanak a különböző országokból érkező gyerekeknek, és a produkciók nemzetközi szintű fesztiválokon is részt vettek és díjakat nyertek.

A Meseszínház a Moszkovszkij Prospekton

A színház életének fő eseménye 1986 novemberében (22-én) történt, amikor végre saját házat kapott színpaddal, próbával és nézőterekkel. Georgy Nikolaevich Turaev, a színház igazgatója 1965 és 1987 között pedig megszervezte és inspirálta az épület építését. Az építészek és a projekt szerzői: T. Ya. Razina, I. P. Kondratyeva, V. V. Ivanov.

És most, 12 évvel az első kő letétele után, a Moszkovszkij Prospekton található Meseszínház megnyitotta vendégszerető kapuit a kis művészetkedvelők előtt.

A színházi társulat ma

A színház művészeti vezetője és főrendezője ma - Igor Ignatiev. Maguk az előadások nagymértékben megváltoztak. A kis „távol” előadásoktól a nagy állóhelyekig modern művészi technikákat használnak hang- és fényeffektusokkal.

A színház művészei - Nelly Polyakova, Anna Ignatieva - babák, jelmezek, szcenográfia szerzői. Tehetség és alkotó egyéniség birtokában, egymást kiegészítve teremtik meg és töltik meg csodákkal a színház mesésen szép világát.

A Moszkovszkij sugárúti Meseszínház inspirálja és falai között melengeti a színház 20 fős színtársulatát, akik közül szinte valamennyien oklevél- és színházi díjak és versenyek díjazottjai. Köztük Oroszország elismert művészei: Emilia Kulikova, Ljudmila Blagoeva, Polina Semenova, Valentin Morozov és mások.

Díjak

A színház azon törekvését, hogy haladjon előre, és ne álljon meg itt az érdekes előadások színpadra állításával, a kritikusok is felfigyeltek. E figyelem eredményeként a színházat többször jelölték és nyerték meg a színházi díjakért folyó versenyeken. A "Diótörő és az egérkirály" című előadás az Arany Maszk díj nyertese lett, az Oroszországi Állami Díjat pedig Igor és Anna Ignatiev rendező és produkciós tervező vehette át.

A Moszkvai kapuk Meseszínháza számos országban turnézott és fesztiválokon részt vett: Finnországban, Spanyolországban, Törökországban, Egyiptomban, Németországban, Kuvaitban és másokban. Színpadon Németországban, Bulgáriában és Jugoszláviában bábszínházakat látott vendégül.

A fesztiválok és túrák nem vonják el a mesemondókat és bűvészeket attól, hogy új díszleteket és bábokat alkossanak. Színház minden évbentündérmesék (Szentpétervár) premierekkel kedveskednek közönségüknek a klasszikus történetek szokatlan tolmácsolásával, új, ragyogó díszletekkel, a produkciók mesefigurái pedig szépséget és harmóniát hintenek, jóra törekednek a kis péterváriak lelkében.

Lobby tevékenységek

Mesés hangulat keríti hatalmába a nézőt azonnal, amint van ideje átlépni az épület küszöbét. Találkozik vele egy kedves tündér, fantasztikus állatokkal körülvéve.

Szentpétervári Bábszínház fő tevékenysége mellett különféle rendezvényeket szervezett az előcsarnokban, hogy az előadások előtt és a szünetben se unatkozzon a közönség:

- Tanárok A főiskola hallgatói az origami művészetét, a gyöngyfűzést, az ujjkötést, a rongybabák készítését, a rajzolást tanítják a gyerekeknek. Ez szombaton a 14 órakor kezdődő előadás előtt.

- Vasárnap ugyanabban az időben művészek, színészek érkeznek kreatív találkozóra kis nézőkkel. Beszélnek magukról és ötleteikről, és bemutatják saját műhelyeiket.

- Hétvégén mindenki kap egy csodálatos arcfestést.

- Az előadás után többek között kirándulásokat is szerveznek a színház épületében, ahol az előadás születésének minden titkára fény derül: a srácok megismerkednek a sminkesek, dekorátorok, kellékek munkájával. és mindazok, amelyek nélkül a közönség nem találkozik a széppel. A színházlátogatók a darab létrehozásának folyamatáról beszélnek, beavatják a díszlet- és bábkészítés rejtélyét.

- A szünetben vagy az előadás után megtehetifelfrissülhet a büfé meglátogatásával, ahol a gyerekek ünnepeit is meg lehet ünnepelni - születésnaptól ballagásig.

Jegy ára

Azok számára, akik részt vettek az előadáson, a turné ára 150 rubel.

Repertoár

A társulat évtizedek óta tökéletesítette minden egyes produkcióját, így hatalmas repertoárcsomaggal rendelkezik. Különböző korosztályok számára készült. A legfiatalabb művészetkedvelők (3-4 éves korig) előadásait mutatja be például „A ravasz róka” című festmény, amely arról mesél, mi történhet ravasz emberrel. Ez egy kedves és naiv mese, és egy gyerek biztosan értékelni fogja, akárcsak Mását és a Medvét. Ezek a produkciók legfeljebb 50 percet vesznek igénybe.

A gyerekek 5 éves kortól élvezni fogják a "Thumbelinát", a "Smaragdváros varázslóját", a "Macska és egér" vígjátékot, a "A kis púpos ló" című bohózatot. Megnézheti Charles Perrault "Kékszakállú", Rudyard Kipling "A Liverpool kikötőjéből" című produkcióit, a "Zöld vér" fantasztikus produkcióját, a folklór alapján készült "Iván, a lusta ember meséjét" is.

Azok a kisiskolások, akiknek komolyabb előadásra van szükségük, láthatják a „Fekete tyúkot” – egy igazi szentpétervári történetet, a „Törpe orr” című darabját. Gauf meséje alapján, a "Crane Feathers" - egy japán példabeszéd. 2013 óta az "Elyon. Version 2.0" című darab bekerült a színház repertoárjába - ez egy lenyűgöző történet egy tizenöt éves fiú kalandjairól, aki megmentette az idegen Elyon bolygót. Különféle lények lakták, például tündék, trollok, gnómok, orkok és mások, és összefogtak a gonosz szörnyek ellen.

A "The King's Sandwich" című musical, amely angol költők versei alapján készült, és a "The Circus" című, a cirkuszról szóló bábelőadás különbözik egymástól.

A babák világa kétségtelenül azokhoz a gyerekekhez áll a legközelebb, akik a legkisebb képek alapján fantáziálnak, és világos körvonalakat adnak meséik kitalált szereplőinek. De a gyerekekkel érkező felnőttek egy pillanatra gyereknek érezhetik magukat, és belemerülhetnek egy mese varázslatába, lélegzetvisszafojtva figyelve a hősök sorsát.