"Misery" előadás: visszajelzés a nézőktől és a kritikusoktól

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A színházi program lehetővé teszi, hogy minden néző kiválaszthassa a számára érdekes produkciót. Az egyik híres alkotás S. King "Misery" című regénye. Színházi színpadra állításra adaptálták. A "Misery" című színművel kapcsolatos visszajelzésekről a cikkben lesz szó.

A darab irodalmi alapja

A világhírű amerikai író, S. King "Misery" című regénye először 1987-ben jelent meg. A "Misery" szó fordításban "szenvedést" jelent, és ezt az érzelmi állapotot élte át a szerző. neki, miközben műveit írta.

Az olvasók és a kritikusok pozitívan fogadták a művet. A bírálók megjegyezték, hogy a "Misery" című regény abban különbözik az író többi művétől, hogy eltér a misztikus irányultságtól, és dicsérték a hírességek és rajongóik közötti kapcsolat sikeres tanulmányozását.

A regényt Stephen King az egyik legjobb pszichológiai thrillerként ismeri el. A "Misery" előadás lehetővé teszi, hogy egy híres író munkáját tekintse megspeciális fény.

A színdarabról

A "Misery" című regényt nem egyszer adaptálták színházi színpadra. Az egyik ilyen adaptáció S. Moore darabja volt. Eszerint N. Orlovskaya rendező egy darabot állított színpadra a Modern Enterprise Theatre-ben. A vélemények szerint a Vasúti Dolgozók Központi Művelődési Házában a „Mizéria” című darab igazi eseménnyé vált a színházi közönség számára. Bemutató: 2015. december 9.

történet

Az értékelések szerint a "Misery" című darabnak izgalmas cselekménye van. Ez két hős kapcsolatának története: a népszerű író, Paul Sheldon és szenvedélyes hódolója, Annie Wilks. Sheldon egy sor művet írt egy Misery nevű nőről, amelyben nehéz és keserű sorsáról beszélt. A könyvek bestsellerek lettek, és híressé tették Pault.

A regény cselekménye szerint egy távolról sem tökéletes napon az író autóbalesetet szenvedett és súlyosan megsérült. Annie nő találta meg, munkájának szenvedélyes tisztelője. Felismerte bálványát, kirángatta Pault az összetört autóból, és egyenesen a házába vitte.

És mivel Annie korábban ápolónőként dolgozott, úgy döntött, hogy nem megy kórházba, hanem egyedül kezeli. Paul először úgy döntött, hogy egy rajongó lelkes szerelme bálványa iránt a hibás. Hamarosan azonban gyanakodni kezd.

Annie furcsa viselkedéséből az írónő megérti, hogy nem vendég a házában, hanem fogoly, és az élete komoly veszélyben forog. A főszereplő kóros szerelme bálványa iránt, őrültséggel kombinálvaa terv, hogy kézikönyvírójává tegye, egy nőből veszélyes mániákus lesz. Pálnak új könyvet kell írnia, vagy meghal – ez a megváltója követelése.

Színészek

A "Misery" a benne résztvevő színészek kiváló játékának köszönhetően alakult ki. Csak két hős van. E. Dobrovolskaya és D. Spivakovsky csodálatos duettet alkotott a színpadon. Finom lélektani párbajuk az, ami állandó feszültségben tartja a nézőt. A Nyomorúság című darabban Dobrovolszkaja és Szpivakovszkij időről időre egy kemény lélektani thriller birodalmából egy kevésbé súlyos, tragikomédia elemeit tartalmazó műfajba viszik el a nézőt.

Az S. Kinget olvasók szerint az előadás kevésbé merev, mint a regény. A produkció szereplőinek képe némileg megváltozott és gyengébbnek tűnik. Bár nem ebben van a színészek hibája, és a regény minden viszontagságát nehéz egy 2 óra 20 perces darabba beleilleszteni.

A Dobrovolszkaja "Misery" című darabjáról szóló vélemények kétértelműek. A nézők megjegyzik, hogy Annie nem okoz rémületet és undort, mint a könyvben. Inkább ideges, instabil személynek tűnik, mint veszélyes pszichopata gyilkosnak.

Szpivakovszkij Paulja inkább hisztérikusnak tűnt, mintsem igazán ijedtnek és megalázottnak. Ennek ellenére a színészek az egész akció során tökéletesen megőrizték a nyomasztó állapotot és a félelem légkörét. Azokban a ritka pillanatokban is megmarad, amikor a szereplők gúnyosan vagy szarkazmust ábrázolnak, ami mosolyt és ideges kuncogást vált ki a nézőkben. Összességében tehát a színészeknek tökéletesen sikerült megtestesíteniük S. King műveinek szellemét a színpadon.

Kritikai vélemények

A "Misery" című darab a kritikusok szerint a horror és a nyomasztó feszültség jól kidolgozott atmoszférájával örvendeztetett meg. Az egész kíséret célja a súlyos depressziós hangulat megteremtése.

A fekete-szürke díszlet, a gyenge megvilágítás egy komor pince benyomását kelti, ahonnan nincs kiút, ami kilátástalannak és reménytelennek érzi a nézőt. Időnként a színpadot úgy világítják meg, hogy csak az egyik szereplő arca látható. Néha teljesen kialszanak a fények, és a közönségnek olyan hátborzongató érzése támad, hogy Annie mögéjük oson a sötétben a fejszéjével.

Hozzájárul a hangulat és a jól megválasztott zene fenntartásához. Mindez összességében nagyon súlyos, nyomasztó benyomást kelt, amely egy ideig és az előadás végén sem engedi el a nézőt.

Célközönség

A színházi művészet rajongói általában 45 év felettiek. Ez a produkció azonban megtetszik a King munkásságát ismerő fiatalabb közönség számára. A klasszikusok rajongói valószínűleg nem fogják tudni értékelni azt a különleges módot, ahogyan a „Misery” színdarabot színpadra állítják.

Ez a produkció túlságosan szokatlannak tűnik a többihez képest. Bár egyes nézők szerint a "Misery" előadáson való részvétel után szerettek volna megismerkedni S. King munkásságával, elolvasni a könyveit és megnézni a róluk készült filmeket.

A "Misery" című darab az értékelések szerint nagyon érzelmes,hangulatos és izgalmas. A színészek több mint két órán keresztül tartják bizonytalanságban a nézőt. A szünetben a közönség nagyon várja a folytatást. Még azok is, akik olvasták S. King regényét és ismerik a cselekményt, megjegyzik, milyen hatással volt a lélekre az a nyomasztó atmoszféra, amelyet a darab alkotócsapatának sikerült megteremtenie a színpadon.

Akciódús thriller és pszichológiai dráma gyilkos koktélja valóban kitörölhetetlenné teszi az előadás benyomását. A lakberendezők, fény- és hangmérnökök kiváló munkája pedig tovább fokozza a csodálatos művészek tehetséges teljesítményének benyomását.

Minden néző értékelésében a színészi játékot, a szórakoztatást, az eredetiséget és az előadás elképesztő hangulatát emeli ki a fő előnyök között. Valakinek rajongónak lenni – mit jelent? Jó vagy rossz? És mihez vezethet? Mit jelent valakinek bálványának lenni? És mihez vezethet? Milyen kóros formákat ölt néha az istentisztelet? És hogyan védekezhet tőlük?

Ezekre a kérdésekre igyekeztek választ találni az előadás szerzői. Az író zseniális cselekménye pedig felejthetetlenné tette ezt a tanulmányt.