2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A régi orosz festészet közvetlenül kapcsolódik Bizánc művészetéhez, vagy inkább annak erőteljes ága. Mivel fejlődése Oroszország megkeresztelkedéséhez kapcsolódik, a fő rajzok a szentek arcát és a bibliai jeleneteket ábrázolták. Az ókori orosz festészet alkotásainak nevei megerősítik ezt: "Ustyug Angyali üdvözlete", "Orantai Szűzanya", "Karácsony". Ez az irány több évszázadon át létezett.
Scenic Age
Az ókori orosz festészet története feltételesen két nagy időszakra oszlik. Az első a 9. század közepétől a 13. századig tartott. A Kijevi Rusz művészetének hívják.
A második időszak a moszkovita állam kialakulásához kötődik. Fejlődése során (a 13-17. századtól) hihetetlenül sok a legértékesebb műalkotás. A nagy korszakok pedig kisebb szakaszokra oszlanak, amelyek bizonyos történelmi eseményekhez kapcsolódnak, amelyek nyomot hagytak a képeken és a történetszálakon. Az ősi orosz festészet létrejött alkotásainak nevemég a kereszténység előtti időszakban, ismeretlen.
A pogány hit az elemek szellemében, imádatuk, ránk hagyta a túra szarvait, vékony ezüsttel kirakva, különféle napképekkel, madarakkal, virágokkal – mindazzal, amiben az akkori emberek hittek. Kijevben 980-ból származó templomokat őriztek bálványokkal. Az ókori orosz festészet képei Perrunhoz, Khorokhoz, Makosához és más pogány istenekhez kapcsolódtak.
Bizánc szerepe Oroszország művészeti fejlődésében
A bizánci ág fejlődésének története azzal kezdődött, hogy Vlagyimir herceg megkeresztelkedett Oroszországban. Sok kézművest hívtak meg templomok emelésére, és tanítsák meg ezt a mesterséget és ikonfestést a helyi kézműveseknek. A legrégebbi templom fa volt. Sajnos nem őrizték meg.
A 13. század elején Batu hadserege szinte az összes orosz várost elpusztította. A fennmaradt Pszkovban és Novgorodban a kézművesek folytatták az alkotást. Egyikük a híres görög Theophanes volt, Bizánc szülötte. Ő maga dolgozott és tanítványokat tanított, akik közül az egyik Andrej Rubljov volt. Az ikonfestő ókori orosz festészetének alkotásainak neve - "Angyali üdvözlet", "Gábriel arkangyal", "Alászállás a pokolba" és még sokan mások - széles körben ismertek még azok számára is, akik nem nagyon szeretik a művészetet.
Rublev ikonográfiája
Andrej Rubljov ikonjai és freskói az összes többi generáció példaképévé váltak. Mindegyiket áthatja a szemlélődés és az alázat, a melegség és a Krisztus iránti szeretet. Ez jellegzetesen megkülönbözteti munkásságát Theophanes műveitől. Görög, aki Rubljovot tanította. A bizánci mester határozottan és tragikusan írt, ő alkotott. Andrej Rublev minden cselekményébe belehelyezte saját lelkének egy részét. Az ikonfestő ősi orosz festménye sem az ínyenceket, sem a hétköznapi embereket nem hagyja közömbösen.
A 15. század végére, amikor Oroszország megszabadult a tatár-mongol igától, Moszkva virágzásnak indult, és igazi központtá változott - egy hatalmas állam fővárosává. Az építészet javában zajlott. A moszkvai Kreml a felismerhetetlenségig felzaklatott. Egy nagy építészeti együttes jelent meg, amely a Dóm teret díszítette. A templomokat hatalmas számú ikon és rendkívüli szépségű freskó díszítette.
Az egész világon
Ebben a pillanatban újra virágzik a kézművesség. A hercegi és bojár családok egyedi faragott tárgyakat, poharakat, edényeket kezdtek rendelni, amelyek többségét kolostoroknak és templomoknak ajándékozták.
Az ókori Oroszország varrása széles körben ismert. Jelentős része a Solovetsky kolostorban van képviselve. A kézművesek hímezték a „Kirill Belozersky” fátylat, a menet ikonosztázokat, az „Isten égő anyját” és másokat. Mindegyiket az Orosz Múzeumban mutatják be, és az orosz állam művészeti örökségének jelentős részét alkotják.
A 17. század híres az építészet művészi felfutásáról. A legfontosabb eszköz a fegyvertár, amelyet a legjobb kézművesek készítettek. Ugyanezt az időt jelzi az oroszországi portréművészet kezdete. A királyi arcokat az ikonfestés technikájával ábrázolták. Az ókori orosz festészet alkotásainak nevei parsunnybanművei széles körben ismertek, például Bogdan S altanov "Kínai keresztje".
Az 1917-es események az ateizmus dominanciájához vezettek. Az ókori orosz festészet és építészet számos emléke örökre elveszett, ami lehetetlenné tette a nagy ortodox korszak tanulmányozását. Sok évvel később azonban megnőtt az érdeklődés története iránt, és most, a csúcson, az ikonok ismét elfoglalják méltó helyüket az orosz templomokban.
Ajánlott:
A szocialista realizmus festményei: a festészet jellemzői, művészek, festmények nevei és galéria a legjobbakról
A „szociálrealizmus” kifejezés 1934-ben jelent meg az írókongresszuson, M. Gorkij beszámolója után. Eleinte a koncepció tükröződött a szovjet írók chartájában. Homályos és homályos volt, leírta a szocializmus szellemiségére épülő ideológiai nevelést, felvázolta az élet forradalmi megjelenítésének alapvető szabályait. A kifejezést eleinte csak az irodalomra használták, de aztán általánosságban az egész kultúrára, és konkrétan a képzőművészetre terjedt el
„Az ókori Görögország legendái és mítoszai”: összefoglaló. "Az ókori Görögország legendái és mítoszai", Nikolai Kuhn
A görög istenek és istennők, a görög hősök, a róluk szóló mítoszok és legendák szolgáltak alapul, ihletforrásként európai költők, drámaírók és művészek számára. Ezért fontos ismerni ezek összefoglalóját. Az ókori Görögország legendái és mítoszai, az egész görög kultúra, különösen a késői időkben, amikor a filozófia és a demokrácia egyaránt kialakult, erős befolyást gyakoroltak az egész európai civilizáció egészének kialakulására
Az ókori görög szobrászat, jellemzői, fejlődési szakaszai. Ókori görög szobrok és szerzőik
Az ókori görög szobrászat különleges helyet foglal el az országhoz tartozó kulturális örökség remekei között. Dicsőíti és vizuális eszközök segítségével testesíti meg az emberi test szépségét, eszményét. Az ókori görög szobrászatot azonban nemcsak a vonalak simasága és a kecsessége jellemzi
A népművészet ókori képei az örökségünk
Az építészeti kompozíciókba, háztartási cikkekbe, műalkotásokba és folklórszövegekbe kódolt ősi népművészeti képek tükrözik őseink elképzeléseit a minket körülvevő világról. Ezek a képek nemcsak dekorációként szolgáltak, hanem szent jelentéssel is bírtak
Vázafestmény az ókori Görögországban. Vázafestési stílusok az ókori Görögországban
Ebben a cikkben, kedves olvasók, az ókori Görögország vázafestési stílusait fogjuk megvizsgálni. Ez az ősi kultúra eredeti, fényes és csodálatos rétege. Aki saját szemével látott már amforát, lekythoszt vagy skyphoszt, az örökre megőrzi felülmúlhatatlan szépségét az emlékezetében. Ezután a festészet különféle technikáiról és stílusairól fogunk beszélni, és megemlítjük a művészet fejlődésének legbefolyásosabb központjait
