2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az iskolai tantervben a nemzeti kultúra tanulmányozásában fontos helyet foglalnak el a népművészet ősi képei. A képzőművészetet (képzőművészetet) az általános iskolától kezdik oktatni, és az első témakörök egyike azoknak a szimbólumoknak szól, amelyeket távoli őseink ruhákra hímeztek, fa edényekre faragtak, ékszereken, agyagedényeken ábrázoltak. Ezek a képek nemcsak dekorációként szolgáltak, hanem szent jelentéssel is bírtak.
Képek spiritualizálása
Az építészeti kompozíciókba, háztartási cikkekbe, műalkotásokba és folklórszövegekbe kódolt ősi népművészeti képek tükrözik őseink elképzeléseit a minket körülvevő világról. A kiváló tudós Nyikolaj Kosztomarov az ősi szimbólumokat az erkölcsi eszmék figuratív megnyilvánulásainak tartotta a fizikai természetű, szellemi tulajdonságokkal felruházott tárgyak segítségével.
Vernadszkij akadémikus megjegyezte, hogy egy adott korszak és egy adott nép élete megnyilvánul a népművészeti alkotásokban, és ennek köszönhetően lehet tanulmányozni és megérteni a lelket.emberek. Felismerte a művészi kreativitás mély szimbolikáját, amely egy élőlény tudatán áthaladva adja nekünk a Kozmoszt.
Fő megjelenés
A szakrális szimbólumok példáit és jelentésüket hozzáférhető formában mutatjuk be az „Ősi képek a népművészetben” iskolai témakörben (5. osztály, vizuális művészet). Ez egy geometrikus dísz, a nap, a tojás, az életfa, az ég, a víz, az anyaföld, az állatok és mások képei.
- A Nap megszemélyesítette az Univerzum méhét.
- Az Életfa a világegyetem közepe, a lét hierarchikus szerkezete.
- A tojás az élet szimbóluma, az égi szféra, amelyből csillagok és bolygók keletkeznek.
- A Föld képét az anya-dajka képével társították.
- Dísztárgyak segítségével ábrázolták az eget, földet, vizet, állatokat és növényeket, tüzet, a természet megnyilvánulásait (szél, eső, hó stb.).
V
Ez a népművészet legősibb képe. A napot a világ középpontjának és az élet forrásának tekintették, a mennyei spiritualitást szimbolizálta, gyakran egyéni istenek képmását is megszerezve. A Nap kultusza világszerte érvényesült. Az 1114-es Ipatiev-krónika azt jelzi, hogy "A nap a király, Svarog fia, a sündisznó Dazhbog". Más források szerint Svarogot a nap istenének tartották.
A nap „Isten szeme”, amely a „szent”, „igazságos”, „tiszta”, „vörös”, „szép” jelzőkkel van felruházva. Később a Nap különleges helyet foglal el az égi hierarchiában a Mindenható mellett: tisztahónap, ragyogó nap és mennyei Isten. Emlékezzünk vissza Vlagyimir Monomakh tanítására, aki rámutatott, hogy „reggelente dicséretet kell adni Istennek, majd a felkelő napnak”.
A népművészet ókori képeiről szóló iskolai tankönyvben (5. osztály) azt mondják, hogy a Napot őseink allegorikusan jelölték rombuszok, kerek rozetták, sőt lovak formájában is (ezek a tavasz közeledtét szimbolizálják). Női kalapokkal, övekkel, gyöngyökkel, péksüteményekkel, esküvői cipóval, pysanky tojással, kerámiával stb. díszítették.
Életfa
Ez nem kevésbé ősi kép a népművészetben, mint a Nap. Az Életfa a világ hármasságát jelképezi, a világfát, a mitikus madarat – a Létező teremtőjét. Egyesíti az eget (ágak), a földet (törzs) és az alvilágot (gyökerek). A Fa nemzetséget is jelent – innen ered a „családfa”, „a nemzetség gyökerei”, „őshonos gyökerek” elnevezés.
Az Életfa képének talán a legösszetettebb díszítőszerkezete van. Ez egy bizarr minta, amely egy terebélyes fát ábrázol, levelekkel, nagy gyümölcsökkel és virágokkal. A díszfák tetejét gyakran varázslatos őrmadarak képei koronázzák meg (innen ered a „kék madár”, „boldogság madara” kifejezés). Kanonikusan a Fát úgy ábrázolják, mint amely egy edényből (edényből) nő ki, így jelzi a gyökereinek eredetét a szent kebelből (a világ, az univerzum foglalata). Xenophon Sosenko jól ismert folklorista megjegyezte, hogy a Világfa gondolatát „az emberek az első béketeremtő tényezőnek tekintik”.
Föld Anya
A Földet mindig is az anya női képével társították, mertA föld a szolgáltató. A termékenység istennője számos világkultúrában megtalálható. A Földanya népművészetében az ősi képeket egy nagy mellű nővel személyesítették meg. Gyermekeket tud szülni, és „szülni” tud az aratásnak. Eddig a régészek találtak a mezőkön elhelyezett női fabálványokat.
A díszítőképeken a Földanya szinte mindig égnek emelt kézzel áll, és fej helyett rombusz is ábrázolható - a Nap egyik szimbóluma. Ez hangsúlyozza a termés függését a nap melegétől és az égbolttól (eső).
Sky
Az ősi hiedelmek szerint az égbolt a világegyetem magja, a kozmosz szimbóluma, vagyis a rend és a harmónia, az élet forrása. A "mennyország" szó szemantikája sok népnél azt jelenti: "szám", "harmónia", "közép", "rend", "köldök", "élet" (különösen latin, angol, lett, hettita, ír, walesi nyelven)). A népművészet ókori képei különleges erővel ruházták fel az Égboltot: az „ég” szó értelmezése gyakran egybecseng az „Isten” fogalmával.
Távoli őseink azt hitték, hogy az Ég egy folyó, amelyen a ragyogó nap halad. Néha egy tehenet azonosítottak a Mennyországgal, amelyet égi lénynek tartottak, és "mennyei tehénnek" neveztek. Az ég az emberek számára félgömbnek, kupolanak, fedélnek, edénynek tűnt, amely megvédi őket. Az égbolt képeit festett tojásokon, ingeken, törölközőkön, szőnyegeken stb. jelölték.
Dísz
Ősidők óta kerámia, szőtt, hímzett, húzott, fonott, faragott fa és kő háztartási cikkekkülönféle díszekkel díszítve. A minták ideológiai szemantikájúak, és kompozíciós szempontból egyszerű elemekből álltak: pontok, cikkcakk, fürtök, egyenes és spirális vonalak, körök, keresztek és egyebek. A díszítések fő csoportjai és típusai (geometrikus, virágos, zoomorf és antropomorf) között a kutatók megkülönböztetik az égitestek (nap, hold, csillagok stb.) szimbólumainak csoportját.
A népművészetben az ősi képeket leggyakrabban díszek formájában ábrázolták. Az ilyen kompozíciókban a központi helyet általában az égi tűz asztrális jelei, a csillagok, a nap és a hónap fogl alták el. Később ezeket az istenített elemeket virágdíszmé alakították.
Következtetés
Nap, Életfa, Földanya, Ég, Hónap – ezek a főbb ősi képek a népművészetben. Jelentésük megvitatása mind az iskolai leckében, mind a tudósok körében lenyűgöző vitává fejlődik. Elég, ha egy ősi ős helyébe képzeled magad, hogy megértsd, milyen kitörölhetetlen benyomást tesz a fenséges napkelte és az ég feneketlen mélysége a fejed fölött, az elemek erőszakossága és a kandalló nyugtató tüze. Mindezt a szépséget, nagyszerűséget, vadságot, elődeinket a jövő nemzedékek számára elérhető módon megörökítve.
Ajánlott:
„Az ókori Görögország legendái és mítoszai”: összefoglaló. "Az ókori Görögország legendái és mítoszai", Nikolai Kuhn
A görög istenek és istennők, a görög hősök, a róluk szóló mítoszok és legendák szolgáltak alapul, ihletforrásként európai költők, drámaírók és művészek számára. Ezért fontos ismerni ezek összefoglalóját. Az ókori Görögország legendái és mítoszai, az egész görög kultúra, különösen a késői időkben, amikor a filozófia és a demokrácia egyaránt kialakult, erős befolyást gyakoroltak az egész európai civilizáció egészének kialakulására
Az ókori görög szobrászat, jellemzői, fejlődési szakaszai. Ókori görög szobrok és szerzőik
Az ókori görög szobrászat különleges helyet foglal el az országhoz tartozó kulturális örökség remekei között. Dicsőíti és vizuális eszközök segítségével testesíti meg az emberi test szépségét, eszményét. Az ókori görög szobrászatot azonban nemcsak a vonalak simasága és a kecsessége jellemzi
Az ókori orosz festészet alkotásainak nevei. Az ókori orosz festészet képei
Andrej Rubljov ikonfestő ókori orosz festészetének alkotásainak neve - "Angyali üdvözlet", "Gábriel arkangyal", "Alászállás a pokolba" és még sokan mások - széles körben ismertek még azok számára is, akiket nem nagyon érdekel. a művészetben
Vázafestmény az ókori Görögországban. Vázafestési stílusok az ókori Görögországban
Ebben a cikkben, kedves olvasók, az ókori Görögország vázafestési stílusait fogjuk megvizsgálni. Ez az ősi kultúra eredeti, fényes és csodálatos rétege. Aki saját szemével látott már amforát, lekythoszt vagy skyphoszt, az örökre megőrzi felülmúlhatatlan szépségét az emlékezetében. Ezután a festészet különféle technikáiról és stílusairól fogunk beszélni, és megemlítjük a művészet fejlődésének legbefolyásosabb központjait
Az ókori Oroszország építészete és festészete. Az ókori Oroszország vallásos festészete
A szöveg feltárja az ókori Oroszország festészetének sajátos vonásait fejlődésének összefüggésében, valamint leírja a bizánci kultúra ókori orosz művészetére való asszimilációs folyamatot és hatást