Az ókori Oroszország építészete és festészete. Az ókori Oroszország vallásos festészete

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A festészet és az oroszországi építészeti templomstílus fejlődése az idők ködéből ered. 988-ban a Kijevi Rusz a kereszténység felvételével együtt megkapta a Bizánci Birodalom hatalmas kulturális örökségét, amely egyesíti a Kelet csillogó pompáját és a Nyugat aszketikus egyszerűségét. Ennek a sokrétű művészeti stílusnak és a sajátos eredeti művészetnek a szintézise során alakult ki az ókori Oroszország építészete és festészete.

Az ókori Oroszország eredeti építészeti és festészeti stílusának kialakulásának történelmi előfeltételei

Az ókori Oroszország mint a kereszténység előtti kultúra emlékműve festménye ismeretlen a modern tudósok előtt, és ennek a korszaknak a szobrát csak néhány fából készült bálványszobor képviseli. Ugyanez a helyzet a kereszténység előtti Oroszország építészeti emlékeivel is, valószínűleg annak köszönhető, hogy fából készültek, és a mai napig nem maradtak fenn.

Az oroszországi festészet a 10. században kezdte megtapasztalni rohamos fejlődését, amikor azután, hogy Cirill és Metód bevezette a szláv ábécét Oroszország területére, lehetővé vált az oroszok és a Metód közötti tapasztalatcsere. Bizánci mesterek, akiket Vlagyimir herceg 988 után hívott meg orosz városokba.

A 11. század elején az ókori orosz állam politikai és társadalmi szférájában a helyzet úgy alakult, hogy a pogány vallási összetevőt az uralkodó osztály erőszakkal elkezdte eltávolítani a nyilvánosság minden szférájáról. élet. Így az ókori Oroszország építészete és festészete pontosan abból a bizánci örökségből indult ki, amely ebbe a környezetbe ömlött.

Az építészet stílusjegyeinek kialakításának előfeltételei

Az ókori Oroszország építészete és festészete, mint szerves stílusegyüttes, a bizánci építészet közvetlen hatása alatt jelent meg, amely szintetizálta az ókori templomépületek formáit, fokozatosan kialakítva a 10. század óta ismert keresztkupolás templomtípust., ami nagyon különbözött az ókeresztény bazilikáktól. A kupolákat a templom négyszögletes alapjának félkör alakú merev éleire helyezve, a kupola alátámasztására és a falakra nehezedő nyomás csökkentésére a legújabb fejlesztésű "vitorla" rendszert alkalmazva a bizánci építészek elérték a templom belső terének maximális kitágítását és minőségileg új típusú keresztény templomépületet hozott létre.

A fent leírt tervezési jellemzők az úgynevezett "görög kereszten" alapuló templomokra vonatkoznak, amely öt négyzet egymástól azonos távolságra helyezkedik el.

Jóval később - a 19. században - Oroszországban kialakult az úgynevezett "pszeudo-bizánci" stílusú templomépületek, amelyekben a kupolákat zömök.alacsony dobokon található, ablakárkáddal körülvéve, és a templom belseje egyetlen terület, amelyet nem osztanak oszlopok és keresztboltozatok.

A festészet stílusjegyeinek kialakulásának előfeltételei

Az ókori Oroszország festészete, mint a templomok önálló művészi díszítésének formája azután alakult ki, hogy Oroszország megkeresztelkedése után meghívott bizánci mesterek hozták ide ikonfestési tapasztalataikat. Ezért a premongol korszak első keresztény templomainak számos falfestménye és freskója megkülönböztethetetlen orosz és bizánci eredetű.

Elméletileg az ókori Oroszország ikonfestménye, festménye tökéletesen illusztrálja a Kijev-Pechersk Lavra Nagyboldogasszony-székesegyházát, amelynek alkotásai a bizánci mesterek ecsetjéhez tartoznak. Maga a templom nem maradt fenn, de belső díszítése egy 17. században feljegyzett leírásból ismert. A meghívott ikonfestők a kolostorban maradtak, és megalapozták mesterségük elsajátítását. Szent Alipiy és Gergely voltak az első orosz mesterek, akik ebből az ikonfestő iskolából kerültek ki.

Így az ókori Oroszország művészete, ikonográfiája, festészete elméleti és módszertani folytonosságát a keleti mesterek ősi tudásából vezeti.

Az ókori Oroszország lakó- és templomépületeinek építészeti és építési sajátosságai

Az ókori Oroszország kultúrája, amelynek festészete, ikonográfiája és építészete egyetlen együttest alkot, kevés hatással volt a közép- és lakóépületek építészetére, amely továbbra istipikus toronyépületek vagy erődök hajtják végre. A bizánci építészeti normák nem jelentették az épületegyüttes vagy mindegyik épületegyüttes gyakorlati védelmét az ellenséges támadásoktól elkülönítve. Az ókori Oroszország művészete, amelynek festészete és építészete a pszkov és a tveri kolostor épületeinek példáján is bemutatható, ezek konstruktív biztonságára, a kupolás épületrészek könnyedségére, a tartószerkezetek maximális megvastagítására fókuszál..

Kultikus ókori orosz festészet

Az ókori Oroszország kultúrája, amelynek festészete a bizánci művészet átfogó hatása alatt fejlődött, a 15. század végére végül formát öltött, minden legfényesebb sajátos tulajdonságát magába foglalva, és asszimilálva az eredeti ókori orosz művészi technikákkal. És bár a képzőművészet bizonyos fajtáit, például a művészi varrást és a fafaragást ismerték az ókori orosz mesterek, a kereszténység oroszországi érkezése után ezek kapták a legszélesebb körben elterjedését és fejlődését a kultuszművészet kebelében.

Az ókori Oroszország ortodox kultúrája, amelynek festészetét nemcsak templomi freskók és ikonográfia, hanem a hit szimbólumait tükröző és a világi emberek mindennapi életében használt arcvarrások és faragások is képviselik, nyomot hagyott épületek belső díszítése és homlokzati részeinek díszítése.

Festékek változatossága és összetétele

Az ókori Oroszország kolostorai és ikonfestő műhelyei a kémia területén végzett tudományos eredmények és kísérletek koncentrációs helyei voltak,mivel a festékeket kézzel készítették különféle összetevőkből.

A miniatűr pergamenre és ikonfestményekre a mesterek többnyire ugyanazokat a színeket használták. Ezek voltak cinóber, lapis lazuli, okker, fehér ólom és mások. Így az ókori Oroszország festészete hű maradt gyakorlati készségeihez: Bizánc ókori festészete nem tudta teljesen helyettesíteni a helyi festékbeszerzési módszereket.

Azonban minden egyes festési technikánál voltak és vannak kedvenc technikáik és módszereik – mind magának a festéknek az elkészítéséhez, mind a felületre való felhordásához.

A 16. századi novogorodszki ikonfestmény eredetije szerint a cinóber, az azúr, a meszelt, a zöldet kedvelték leginkább a mesterek. Ezeknek a színeknek a neve is először jelent meg az eredetiben - sárga, piros, fekete, zöld.

A fehéret, mint a legnépszerűbb festéket leggyakrabban színkeverékekben használták, hézagok felhordására és más festékek "fehérítésére" szolgáltak. A meszelés Kashinban, Vologdában, Jaroszlavlban készült. Előállításuk az ólomcsíkok ecetsavval történő oxidációjából, majd a kapott fehér színű mosásból állt.

Az ikonfestészet "arcírásának" fő összetevője a mai napig az okker.

Az ókori Oroszország festészete, valamint bizánci szabványa különféle színanyagok használatát feltételezte a szentképek megírásakor.

Az egyik fő széles körben használt festék a kéntartalmú cinóber volthigany-szulfid. A cinóbert Európa leghíresebb orosz Nikitinsky-lelőhelyén bányászták. A festék gyártása a cinóber vízzel való dörzsölésével, majd az ércet kísérő pirit és pirit feloldásával történt. A cinóbert felválthatta volna olcsóbb vörös ólom, amelyet fehér ólom tüzelésével kaptak.

Az Azure-t a fehérhez hasonlóan hézagok írására és más színek tónusainak megszerzésére szánták. A múltban a lapis lazuli fő forrása Afganisztán lelőhelyei voltak. A 16. század óta azonban számos módszer jelent meg a lapis lazuliból kék pigment előállítására.

Ezekkel az alapszínekkel együtt az orosz ikonfestészet kormoránt, skarlátot, zöldet, zöldet, verdigrist, krutikt ("kék"), káposzta tekercset, sankirt (barnás tónusok), horgot, reft, vadat használt. Az ókori festő terminológiája minden színt különböző szavakkal jelölt.

Az ősi orosz ikonfestészet művészi stílusa

Minden területi-holisztikus államszövetségben a művészi és esztétikai normák bizonyos megszilárdulása tapasztalható, amelyek később elveszítik kapcsolatukat a referenciamodellel. A nemzeti-kulturális megnyilvánulásnak ilyen különálló és önfejlődő szférája az ókori Oroszország festészete. Az ókori festészet jobban ki van téve a technikai és vizuális változásoknak, mint a művészet más területei, ezért érdemes külön megemlíteni az építészethez és az írásmódokhoz szorosan kapcsolódó jellemzőit.

A mongol invázió elpusztította az ókori Oroszország legtöbb ikonográfiai és freskóemlékét, aláásva ésaz új művek írási folyamatának felfüggesztése. A fennmaradt dokumentumokból és szűkös régészeti lelőhelyekből azonban vissza lehet állítani egy bizonyos múltképet.

Tőlük tudható, hogy a premongol invázió korában az ókori Oroszország monumentális festészete technikai technikáival - a kompozíciós konstrukció tömörségével és komor visszafogott színvilágával - jelentős hatást gyakorolt az ikonfestészetre, de a 13. században ez a szín kezd átadni helyét az élénk meleg színeknek. Így a 13. századra a bizánci ikonfestési technika fénytörési és asszimilációs folyamaton ment keresztül olyan ősi orosz nemzeti művészeti technikákkal, mint a színséma frissessége és fényessége, a ritmikus kompozíciós szerkezet és a színkifejezés közvetlensége.

Ebben a korszakban dolgoznak a leghíresebb mesterek, akik az ókori Oroszország festészetét a mai napig hozták – röviden ezt a listát Péter moszkvai metropolita, Theodore rosztovi érsek, Szent Andrej Rubljov és Danyiil Csernij képviseli..

A régi orosz freskófestészet jellemzői

A falfestészet Oroszországban nem létezett a kereszténység megjelenése előtt, és teljesen a bizánci kultúrából kölcsönözték, az asszimiláció és a fejlődés folyamatában, némileg módosítva a meglévő bizánci technikákat és technikákat.

Először is érdemes elmondanunk, hogy az ókori Oroszország kultúrája, amelynek festészete korábban mozaik formájában létezett, módosította a gipszelőkészítő anyagok felhasználását, szubmozaik mészkő felhasználásával.a freskó alatti alapra, és a 14. század végére átmenet történt az ősi bizánci írás- és anyagkészítési technikákról - a freskófestés új, őshonos orosz módszereire.

Az alap- és festékgyártás alapvetően megváltozott folyamatai közül kiemelhető a vakolat megjelenése, amelyet kizárólag tiszta mészkő alapúak, először kvarchomokkal és márványforgácsokkal hígítottak szilárdság céljából. Az orosz festészet esetében a stukkó freskó alapja - gesso - növényi olajokkal és ragasztóval kevert mész hosszú távú expozíciójával készült.

Régi orosz arcvarrás

988 után, a bizánci hagyományok megjelenésével az ókori Oroszország festészetében, az ókori festészet széles körben elterjedt a kultikus rituális területeken, különösen az arcvarrás terén.

Ehhez nagyban hozzájárultak a cárnő műhelyei, amelyek Sophia Paleolog, Solomonia Saburova, Anastasia Romanova és Irina Godunova nagyhercegnők égisze alatt működtek.

Az arcvarrás, mint az ókori Oroszország vallásos festménye, számos közös kompozíciós és grafikai jellemzővel rendelkezik az ikonnal. Az arcvarrás azonban kollektív munka, az alkotói szerepek egyértelmű elosztásával. Az ikonfestő a vásznon az arcot, feliratokat és ruhadarabokat, a gyógynövényes növényeket ábrázolta. A hátteret semleges színnel hímezték; arc és kéz - hús tónusú selyemszálakkal, beleértve az esztricheket az arc körvonalai mentén; a ruhákat és a környező tárgyakat vagy arannyal, illezüstszálak vagy többszínű selyem.

A nagyobb szilárdság érdekében vásznat vagy ruhát helyeztek a hímzett anyag alá, amely alá egy második, puha anyagból készült bélést erősítettek.

Különösen nehéz volt a transzparenseken és transzparenseken a kétoldalas hímzés. Ebben az esetben selyem- és aranyszálakat szúrtak át.

Az archímzést széles körben alkalmazzák – nagy fátylak és szalagok díszítették a templomot, az ikonok alá helyezték el, lefedték az oltárt, és transzparenseken használtak. Sok esetben szentek arcát ábrázoló vásznakat rögzítettek a templom vagy palota kapujára, valamint a fogadótermek belsejébe.

Az ősi orosz művészet területi változata

Az ókori Oroszország kultúrája – festészet, ikonográfia, építészet – rendelkezik bizonyos területi változatosságokkal, amelyek mind a templomok díszítésére, mind az épületek építészeti és építési jellemzőire hatással vannak.

Például az ókori Oroszország művészetét, amelynek festése magában foglalja a mozaikok vagy freskók díszítését a templomok belső díszítésére, tökéletesen feltárja a kijevi Szent Zsófia-székesegyház példája. Itt a mozaik és a freskófestés szabad kombinációja van, a templom vizsgálata során két réteg talaj került elő. A Bolshiye Vyazemy faluban található Színeváltozás-templomban minden vakolat tiszta mészből készül, töltőanyagok nélkül. A Spaso-Andronievsky kolostor Szpasszkij-székesegyházában pedig véralbumint találtak a gipszgeszkóban összekötő láncszemként.

Így megállapíthatjuk, hogy a szingularitás ésAz ősi orosz művészet egyedisége a területi irányultságában, valamint az orosz művészek egyéni preferenciáiban és azon képességeiben rejlik, hogy nemzeti normáinak megfelelően közvetítsék egy ötlet színét és karakterét.