A 18. századi orosz ikon stílusa

Tartalomjegyzék:

A 18. századi orosz ikon stílusa
A 18. századi orosz ikon stílusa

Videó: A 18. századi orosz ikon stílusa

Videó: A 18. századi orosz ikon stílusa
Videó: 18 századi öltözködés 2024, Június
Anonim

Az ikonfestészet a kereszténységben a művészet egyik legfejlettebb formájának számított. És ha ma esztétikai szempontból értékeljük a 18. századi ikonokat, akkor megírásuk idején mindenekelőtt szakrális, vallási jelentőséggel bírtak. Az emberek azt hitték, hogy az ikon képes gyógyítani, meghallgatni az imát és teljesíteni azt. Ezért mindegyiknek megvan a saját célja.

18. századi ikonstílus

Minden korszak hozott valami újat az írásstílusba. Ezt befolyásolták a világi festészet hagyományai és új irányzatai, a kultúra általános fejlettségi szintje, sőt az állam gazdasága is, mivel a fellendülés időszakában sokkal több feltétel volt a templomok és templomok létrehozására, amelyekhez új ikonok készültek. szükség volt. A mesterek megengedhették maguknak a kiváló minőségű festékeket és dekorációs anyagokat.

A 18. századi korai ikonok barokk stílusúak. Fő jellemzői a nagy formák, a képek valósághű képhez való közelsége. Ebben az időben változott meg a virágdíszek írásmódja is: simaság, rugalmasság és hihetőség jellemzi őket.

századi ikonok
századi ikonok

Ikonfestés a század közepén

Mint minden művészet, az ikonfestészeta gyökerekhez való időszakos visszatérés jellemzi. A 18. század közepének ikonjai tehát ismét más módon mutatták be az elfeledett virágdíszeket, mint a barokk hatása alatt. Itt a vékony hullámzó hajtások képei érvényesültek különféle díszítéssel - fürtök, kagylók, finoman festett részletek. A szenvedélyes Istenanya és Harcos Szent János ikonja példaként szolgálhat erre az időszakra. De az úgynevezett „szép” írás már meghonosodott a technológiában, és nem szűnt meg a használatból.

Rokokó hagyományok

A 18. század második felében ez a stílus vezető szerepet tölt be a művészetben. A részletek élesítésében és a kép általános koncepciójának megváltoztatásában fejezte ki magát. A 18. század rokokó stílusú ikonjai annyiban tűnnek ki a többi közül, hogy több, csaknem egyforma töredékből állnak. Itt az összes dísztárgy néhány fő részlet köré csoportosul. Ugyanakkor a virágdíszek, fürtök és kagylók is megmaradnak az ikonokban. A lehetséges technikák sokfélesége tette lehetővé ilyen érdekes művek létrehozását. Példaként tekinthetjük a 18. századi Doni Istenszülő ikont és az Újszövetségi Szentháromságot.

A század vége még több díszítést hoz – pálmaágak, különféle virágok, vázák és füzérek képei jelennek meg. Az ilyen részletesség a klasszicizmus előhírnöke.

Isten anyja ikonja 18. század
Isten anyja ikonja 18. század

Ebben az időszakban az ikonok létrehozásának technikája is változik: az üldözés válik a fő típusává. Ez lehetővé teszi az ikonok díszítését nemesfémekkel és kövekkel, hogy domborművet hozzon létre. Ennek a stílusnak a legszembetűnőbb példája az Istenszülő ikonjaKazanskaya. A mester arany fizetést és drágaköveket használt.

Az ikonfestészet átalakulása a klasszicizmus korában

A 19. századi ikonok stílusa változatosabb. Ennek a korszaknak az egyik találmánya az Empire stílus volt, amely csak a szereplők arcképében sugallja a festék jelenlétét. Ezenkívül különböző típusú ezüstöt használnak itt egyszerre - aranyozott, sima és matt.

A század közepén kezd dominálni az eklektika. Egyrészt az ikonokban ismét megjelenik a barokk hagyomány, másrészt megjelenik a kisebb és sematikusabb ornamentika. Újítás a különböző színű zománc használata. Így az ikon keretét és a fizetést már nem egynek tekintették.

18. századi ikon
18. századi ikon

A század vége közelebb hozta az ikonfestészet művészetét a szecessziós stílushoz, melynek fő jellemzője a dekor jelentőségének még nagyobb kikristályosítása volt.

A 18-19. századi ikonok egy nagyon tág téma, amelynek tanulmányozása nemcsak a modern mesterek, hanem az avatatlanok számára is érdekes.

Ajánlott: