A jó vonal művészet

Tartalomjegyzék:

A jó vonal művészet
A jó vonal művészet

Videó: A jó vonal művészet

Videó: A jó vonal művészet
Videó: Защемление седалищного нерва? Самостоятельное лечение дома! 3 упражнения! 2024, November
Anonim
replikálja azt
replikálja azt

A színház születése sok évszázaddal ezelőtt, az ókorban kezdődött. Az egyik első szereplő kultikus papok, az istenek szolgái voltak. Megjegyzett rituáléikkal, amelyeket hibátlanul ismertek, végrehajtották a cselekvést (szerepeket játszottak). Maszkok, különleges ünnepi ruhák – ez egyfajta színpadi jelmez.

A színészek többi szülötte bolond volt, ők is jelmezbe, néha álarcba öltöztek, és a papokhoz hasonlóan egész életükben játszották szerepüket. Mivel jelenleg színészdinasztiák vannak, akkor volt papok klánja és bolondok céhje is. Valószínűleg egy ilyen „rokonság” eltérő viszonyulást váltott ki az ókor szereplőivel szemben. A néző számára egyes színészek a papok megtestesítőjeként a művészet szolgái lettek, mások pedig komolytalan, olykor durva tréfás.

Szótlan játék

Kezdetben szavak nélküli volt a színészi játék, később színészeknek nevezték őket, eleinte mímek, utánzók. Ha jobban belegondolunk, a színészet és az ügyesség valójában játék, utánzás, akció.

És csak hosszú idő után jelent meg a színész első mása. Az ókori Görögországban nem csakmímek rövid jelenetei a városlakók életéből. Egész színházi előadások jelentek meg kis jelenetek beszédével, amelyek arra kényszerítették a közönséget, hogy a színészekkel együtt éljék át az összes cselekményt.

színészi vonal
színészi vonal

A görögök az olimpiai hősökhöz hasonlóra értékelték színészeiket, a legjobbakat díjazták, megajándékozták. Nem voltak hivatásos színészeik, a színházi előadások az életük részét képezték.

Egy szakma kialakulása

Első alkalommal említik a színészetet hivatásként a mély középkorban Olaszországban. És akkor sokak számára világossá vált, hogy a replika nem csak a szó elsajátítása, hanem egyfajta szónoklat is. Hiszen nem ok nélkül eszkalálódott akkoriban a színház és az egyház viszonya. Az egyházi tisztviselők „az ördög hírnökeinek” kezdték nevezni a színészeket.

A replika színházi értelemben a színészek párbeszéde, a fikcióban pedig az irodalmi szereplők egymás közötti nyilatkozata. Franciaországban a tizenhetedik században a színházban a fő dolog a szó volt. Filozófiai témájú darabok születtek, a színészek sok időt töltöttek a szövegek memorizálásával, hogy az előadásokon szép mássalhangzós beszéd szólaljon meg, és ez a tendencia, amikor a szó érvényesült a cselekménynél, egészen a XIX. századig nyomon követhető.

A színészek minden korban önfejű és nem mindig kiszámítható emberek voltak, gyakran a néző tetszése érdekében „elfelejtették” a szabályokat, majd a színpadról a betanult szöveg között hangzott el párbeszédük a közönséggel, a szív késztette. A replika repríz, párbeszéd a közönséggel, ez a tizenkilencedik század új irányzata.

a legjobb replikák
a legjobb replikák

A legtöbba huszadik század kedvezett a színháznak, amely csodálatos drámaírókat, színészeket, rendezőket adott Oroszországnak. A század eleji előadásokon számos színházban csak a főszereplők darabját nézte a közönség, a legjobb sorokat csak nekik írták, nem volt közös színészi összeállítás más színészekkel.

Volumetrikus produkciók

Konsztantyin Szergejevics Sztanyiszlavszkijnak és Vszevolod Emilievics Meyerholdnak köszönhetően az egy színész alakításáról alkotott sztereotípiák megtörtek, közös összjátékot értek el az előadásban, amikor az előadásban résztvevő összes szereplőnek egy képet kell mutatnia a nézőnek a szereplők élete. Sztanyiszlavszkij azt mondta, hogy a jól megválasztott replika mindig fele egy darab sikerének. Néhány mellékszerepet játszó színészre leggyakrabban a kontextusba jól illeszkedő vonalról emlékeznek meg. A mozinak köszönhetően néhány színész, aki soha nem játszotta a filmek főszerepét, csak a jól megválasztott és eljátszott sorok miatt vált híressé és felismerhetővé.

Ajánlott: