Orosz népi festészet: típusok, technikák, minták és díszek

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az orosz népművészet egyik legszembetűnőbb jelensége a festészet. Különféle háztartási cikkeket díszített. Mindenki könnyen megnevezheti Khokhlomát és Gzhelt. De kevesen tudják, hogy az orosz népi festészetnek sokkal több fajtája létezik. Ez a cikk a leghíresebb díszítési stílusokat ismerteti.

Általános információ

A művészi festészet a felület festékekkel történő díszítésének művészete. A festészet rövid ideig az ember mindennapi életének részévé vált.

Az orosz népi festészeti stílusokat különféle tárgyak díszítésére használták. Festettek fát és kerámiát, valamint fémet is. E kritérium szerint a festési típusok három csoportba sorolhatók.

1. Az alap fa. Ez a fajta művészet a következőket tartalmazza:

• Khokhloma.
• Gorodets festmény.
• Fedoskino.
• Észak-Dvina festménye.
• Kama festmény.
• Mezenskaya.
• Palekh.

2. Az alap a kerámia. Ez a fajta művészet a következőket tartalmazza:

Gzhel

3. Az alapítás -fém, amelyet tálcák készítésére használtak. Ez a következőre vonatkozik:

Zhostovo festmény

Mint látható, az orosz népi festészet fára a legnépszerűbb. És ez érthető.

Az orosz népfestészet leghíresebb típusait az alábbiakban ismertetjük. Köztük van Khokhloma, Gzhel, Zhostovo és Gorodets festménye.

Khokhloma

Talán a leghíresebb orosz népi festmény a Khokhloma. A festés egyedülálló abban, hogy a speciális kemencés feldolgozásnak köszönhetően a termékek még a meleg ételtől sem romlanak meg. Ily módon a fa elnyeri a kerámia tulajdonságait.

Előzmények

Ennek az orosz népi stílusnak a gyökerei a 17. században nyúlnak vissza az azonos nevű faluban, amely Nyizsnyij Novgorod régiójában volt. Az egyik változat szerint a Khokhloma kézművesség ötletét az óhitűek hozták, akik a "régi hit" miatti üldözés elől menekültek. Ezek között az emberek között sok ikonfestő volt. A 18. század elejére ez a hely igazi művészeti kincsré válik.

Jelenleg Khokhloma Semino faluba és Szemjonov városába "költözött". Itt még folyik a festés, de már gyári méretben.

Az orosz népfestészet elemei

A piros, a fekete és az arany a három fő szín, míg a sárga és a zöld kiegészítőként és kis mennyiségben használhatók. Az ecsetek mókusfarkokból készülnek. Ez az anyag teszi lehetővé vékony vonal rajzolását.

A termékek festésének két módja van. Az első mód - először teljesen feketeA hátteret festékkel átfestik, a tetejére rajzot visznek fel. A második mód - először a dísz körvonalát alkalmazzák, csak ezután festik át a hátteret.

Ha figyelmesen megnézi a különböző, Khokhloma stílusban készült alkotásokat, több alapvető mintát is megkülönböztethet:

• Sás. Ehhez a mintához finoman meg kell húznia az ecset hegyét felülről lefelé.
• Fűszálak. Az elem úgy néz ki, mint egy kis ecsetvonás, egyenletes vastagítással.
• Cseppek.
• Antennae.
• Göndörítés.
• Bosh. Sás, fűszálak, cseppek, indák és fürtök kombinációi rajzolták ki. Ráadásul az elemek mindig szimmetrikusan helyezkedtek el egymáshoz képest.
• Bogyó. Leginkább vörösáfonyát, ribizlit, hegyi hamut, epret vagy egrest festettek.

Gyártástechnológia

A legelején egy fa alapot készítettek. Ezek többnyire háztartási cikkek voltak: kanalak, tálak stb. Ezt az alapot "vászonnak" nevezték. Száradás után az alapot speciálisan tisztított agyaggal borítják, és 7-8 órán keresztül hagyják száradni. A szárítási folyamat során a terméket többször bevonják lenolajjal.

A következő lépés az úgynevezett "ónozás". Az alumíniumport egy speciális báránybőrből készült tamponnal dörzsöljük a termékbe. Az eljárás után a tárgy fényes lesz, és készen áll a festésre.

Gzhel

Egy hasonlóan híres orosz népi festmény a Gzhel, amelyen fehér alapon csak a kék mindenféle árnyalatát használják minták rajzolására.

Előzmények

A Gzhel orosz népi festmény neve a Gzhel bokor területéről származik. Ez a szövetség több mint 20 faluból áll a moszkvai régióban. Az orosz népi festészet ilyen típusának első említése a 14. században történt, Ivan Kalita uralkodása alatt. Kezdetben a Gzhel színes volt, de a 19. században divatba jött a holland csempe és a kínai porcelán. A termékek fehér és kék színben készültek. Hamarosan az orosz minta szerves részévé vált.

Fő történetek

Szinte minden Gzhel stílusban készült termék központi szereplői a madarak, a kakasok vagy a virágok. Az orosz minta mesterének cselekményei a környezetükből származnak. Ugyanakkor maga a festmény és a termék formája nem mond ellent egymásnak, hanem egységes egészet alkot, kiegészíti egymást.

Gyártástechnológia

Festés előtt ellenőrizték a porcelán minőségét. A terméket bíborba mártották. Így a porcelán rózsaszínre lett festve, és a legkisebb repedések is látszottak rajta.

A kézművesek általában kob alt alapú festéket használtak. A termék kiégetése előtt fekete volt. A munkában a mesternek csak ecsettel és festékkel volt szüksége. De különféle technikák segítségével a kék több mint 20 árnyalatát sikerült létrehozni.

Zhostovo festmény

A Zhostovo festészet egy orosz népi mesterség, amelyet fémtálcák díszítésére használtak. A mai napig léteznek Zhostovo faluban, amely a moszkvai régióban található.

Előzmények

A Zhostovo festészet történeteszázad elején kezdődik a Trinity volost számos falujában. Itt jelentek meg az első papírmasé lakkfestők.

Az ismerős Zhostovo tálca megjelenése közvetlenül kapcsolódik a Vishnyakov testvérekhez. Üzletüknek köszönhetően nőtt a tálcák gyártása. Megjelentek az első fémből készült dolgok. Fokozatosan felváltották a többi papírmasé mesterséget.

Fő történetek

A Zhostovo festményen a művek főszereplői virágok és virágdíszek. Néha mindennapi élet jeleneteit, tájakat, ünnepségek, esküvők jeleneteit stb. ábrázolják. De a legelterjedtebb a csokor képe, amely a tálca közepén található, és amelynek szélei mentén egy kis arany minta található. Általában egy csokorban több meglehetősen nagy virág volt, körülvéve kisebb virágokkal.

Technológia

A tálcákat két célra használták: háztartási használatra (szamovár állványként vagy ételek tálalására) és belső elemként. A tálca gyártásának anyaga közönséges vaslemez. A késztermék alakja bármilyen lehet: kerek, téglalap, ovális stb. A minta felvitele előtt a termék több fontos szakaszon megy keresztül:

• Alapozás.
• Elhelyezés.
• Csiszolás.
• Lakkozott.

Ennek köszönhetően a tálca felülete tökéletesen sima lesz. A festéshez olajfestékeket használnak. A munka végén a terméket több réteg színtelen borítjalakk.

Maga a festés több szakaszban történt:

• 1. szakasz. Háttér. Ebben a szakaszban a fő szín kerül kiválasztásra. Háttérként lesz használva. A feketét részesítették előnyben, de használhat fehéret, pirosat, kéket stb.
• 2. szakasz. Zamalenok. Ebben a szakaszban készül el a jövőbeli minta alapja. Hígított festékkel a mester elképzelésének megfelelően rajzolja meg a leendő kompozíció körvonalait. Ezt követően a tálcákat néhány órára a sütőben szárítjuk.
• 3. szakasz. Árnyékolás. Ebben a szakaszban a mester áttetsző festékekkel árnyékokat alkalmaz a virágokra. Így terjedelmessé téve őket.
• 4. szakasz. Fektetés. Ez a legdöntőbb lépés. Most a mester elkezdi finomítani számos részletet, kiemelni és megvalósítani kompozíciójának kontrasztos vagy harmonikusabb szerkezetét.
• 5. szakasz. Kiemelés. Ebben a szakaszban a kiemelések segítségével fény és nagyobb térfogat jelenik meg a virágszirmokon. A tükröződésre szükség van a hangulat és a szín megteremtéséhez.
• 6. szakasz. Rajz. Ez a csokor létrehozásának utolsó szakasza. A mester egy nagyon vékony ecsettel finom ereket rajzol a növény leveleire, csipkés szegélyt készít a levelekre és a magokra a virág közepén.
• 7. szakasz. Kötés. Ez a szakasz az utolsó előtti a Zhostovo-festményen. A művész magából a csokorból rajzolja ki a legvékonyabb szárakat, fűszálakat és indákat. Így a mester kapcsolatot létesít a csokor és a háttér között.
• 8. szakasz. Tisztítás. Ebben a szakaszban a tálca oldala díszített. Általában erre a célra geometrikus vagy virágmintát használnak. A tisztítás stílusa a mester vágyától függ. Lehet egészen szerény és egy ismétlődő elemből állhat, de lehet gazdagon díszített és változatos is. Ha kihagyja ezt a lépést, a termék befejezetlennek tűnik.

Így végtelen számú lehetőséget találhat hasonló motívumokhoz. De soha nem fogsz tudni pontos másolatokat vagy ismétléseket találni.

Gorodets festmény

Az orosz népi Gorodets festészet a 19. század közepe óta létezik. Világos és szokatlan, forgó kerekek, bútorok, redőnyök és ajtók díszeként szolgált.

Előzmények

A Gorodets festészet jegyei a faragott forgó kerekeken láthatók. Gorodetsben egyedülállóak voltak abban, hogy az alját (a helyet, ahol a fonó ült) különleges technikával díszítették. A mélyedésekbe más fajtából faragott fafigurákat helyeztek be. Csak kétféle fa tette lehetővé a Gorodets kézművesek számára, hogy lenyűgöző műalkotásokat készítsenek. Később a színezés hozzáadásra került.

A 19. század második felében megnőtt az ilyen termékek iránti igény, ami arra késztette a kézműveseket, hogy felhagytak a faberakással, mint összetett technikával, és áttértek az egyszerű képi elemekre.

Fő történetek

Nizsnyij Novgorod festészete két típusra oszlik: Pavlovskaya és Gorodets. Ládákat, boltíveket, szánokat és így tovább díszítettek.

Gorodets Az orosz népfestészet gazdag tartalommal. Itt sokféle jelenetet láthat. Ezek többnyire hazai helyzetek voltak. Ugyanakkor a cselekmény nagy részét ennek szenteltékvirágmotívumok. A festmény főszereplőiként madarakkal és állatokkal is találkozhatunk. Lehetnek stilizáltak és valósághűek is. A képek általában szimmetrikusak voltak, állatok vagy madarak egymásra néztek.

Ezt a festményt körök, spirálok, cseppek, ívek, zárójelek, vonások és pontok aláfestése jellemzi. Ugyanakkor az utolsó típusú mintákat alkalmazza a művész a végső szakaszban, hogy „újjáéleszthesse” munkáját.

A festmény nem túl sok színt használ: piros, zöld, kék és fekete. A képeket előzetes rajz nélkül alkalmazzák a fára. A minták azonnal felvihetők ecsettel, miközben a mester széles és szabad vonásokat és a legfinomabb vonásokat egyaránt használhatja.

Technológia

Festmény készítéséhez temperát használnak – olyan festéket, amelyet száraz pigmentek alapján készítenek por formájában. Ugyanakkor természetes anyagokból és mesterséges társaiból is elkészíthető. Néha gouache és PVA ragasztó keverékét használják. De ne feledje, hogy szárításkor a szín fehéres lesz. Ezért a következő réteg felhordása előtt hagyja megszáradni az előzőt.

A festés azonnal megtörténik fa alapra. Kívánt esetben piros, sárga vagy fekete festékkel alapozzuk. A jövőbeli kompozíció vékony vonallal körvonalazható egy egyszerű ceruzával. A tapaszt altabb művészek azonban hajlamosak kihagyni ezt a lépést, és azonnal ecsettel alkalmazzák a mintát.

A minta teljes megszáradása után a terméket több helyen átlátszó lakkal vonják berétegeket, amelyek mindegyikét alaposan megszárítjuk. Vagy olajos lakkot használnak, amit speciális tamponnal visznek fel, vagy nitro-lakkot, amihez airbrush segítségre van szükség. Ez biztosítja a késztermék egyenletességét és simaságát. Egy ilyen bevonat azért szükséges, hogy megvédje a terméket a vegyi vagy mechanikai sérülésektől.

orosz népfestészet ma

A festészet még a 21. században sem veszíti el relevanciáját. A festett termékek nem csak a belső terek részét képezik. Sokuknak széles funkcionális terhelése van, és aktívan használják a mindennapi életben. Például az étel felszeletelése egy díszített vágódeszkán vagy a kenyér tárolása egy mestere által festett kenyérdobozban továbbra is aktuális.

A festett tárgyak még egy szerény helyiségben is elhozzák ízüket, egyedivé téve azt. De ne terhelje túl a lakást ilyen dolgokkal, mivel sok közülük nagyon fényesnek tűnik. Kettő vagy három elég lesz.

Az orosz népi festészet különböző típusait is aktívan használják falak, oszlopok, szegélyek és egyéb belső elemek díszítésére. Ez a megoldás remekül mutat a gyerekszobában vagy a konyhában, így világosabbá és pozitívabbá teszi a légkört.