2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A XX. század a merész művészeti kísérletek korszaka. A zeneszerzők, művészek, költők és írók olyan új eszközöket kerestek, amelyek segíthetik a modernitást annak minden ellentmondásában és kontrasztjában megjeleníteni, koruk viharos eseményeit tükrözni munkáikban. Kreatív keresésük során különböző irányokba mentek, hasonló gondolkodású embereket és követőket szerezve. Így a művészetben új avantgárd irányzatok alakultak ki.
Avantgárd innováció
Sok új irányzat van a klasszikus zenében. Olyan zeneszerzők, mint A. Schönberg, V. Scserbacsov, A. Moszolov és mások kísérleteztek a tonalitással, ami annak pusztulásához vezetett. Más zeneszerzők figyelmüket a zenei hangzás megközelítésére fordították, új hangformák és új hangszerek létrehozására törekedtek, valamint a zenétől távoli hangszerek (például írógép) hangjait is felhasználták kompozícióikban.
A "Novoven iskola" zeneszerzői új zeneszerzési technikákat és elveket hoztak létre (dodekafónia, sorozatzene). A dallam domináns helye megkérdőjeleződikmunkában. A ritmus előtérbe kerül. A klasszikus zene avantgárdja minden alapot és szabályt lesöpör, újakat állít fel.
Például F. Glass, S. Reich és T. Riley zeneszerzők a primitivizmus technikáját alkalmazták – a természet hangjait utánozva, a természetességre és az egyszerűségre törekedve.
J. Cage amerikai zeneszerző zenéjében az avantgárd abban nyilvánul meg, hogy a műalkotás folyamata a „kocka” elvén alapul: a hangok előre nem látható véletlenek, bizonytalanság.
Így a zenei avantgárdot sajátos műfajok képviselik: zenei expresszionizmus, szonorizmus, sorozatzene, aleatorika és sok más terület.
Speciális zene
A "Concrete" az avantgárd zene egyik aktuális stílusa, amely a zenei hangokat különféle zajokkal (akusztikus és természetes effektusokkal) helyettesíti. A konkrét zene technikáját először Pierre Schaeffer francia zeneszerző alkalmazta munkáiban. Egyik leghíresebb műve a "Szimfónia egy személynek", amely egy bizonyos hangsort mutat be, amely egy színházi előadás hangsávjára emlékeztet.
Az avantgárd Schaeffer zenéjében abban nyilvánult meg, hogy igyekezett megszabadulni a hangszertől és az előadótól. Az ő munkája volt az elektronikus, majd később a számítógépes zene létrehozásának és fejlődésének kezdete.
Expresszionizmus
A 20. század zenéjében az avantgárdot az expresszionizmus is képviseli. Ez a zenei irányzat kapta a legtöbbetfejlesztés Németországban és Ausztriában. Ennek az irányzatnak a legnagyobb képviselője Arnold Schoenberg. Zenéje tele van mély pszichologizmussal. A kétségbeesés, a tehetetlenség, az iszonyat, az érzelmi állapot megtalálja a kiutat Schönberg írásaiban.
Az expresszionisták ellenezték a szemlélődő és passzív művészetet, amely egy illuzórikus világba vezeti az embert, és arra szólított fel, hogy ne próbáljon menekülni a valós élet problémái elől. Műveik dallamai szaggatottak, megtörtek. Disszonáns harmónia uralkodik.
Az expresszionista zeneszerzők újítása a sorozatos megközelítés: 12 hang szólal meg tetszőleges sorrendben, de nem ismétlik meg, amíg a többi meg nem hangzik. Ezt a megközelítést „dodekafóniának” is nevezik. Az expresszionista zenét az atonalitás jellemzi.
Az expresszionizmus abban áll közel a romantikához, hogy a spirituális érzékiségre és az emberi élmények kifejezésére is törekszik. Az expresszionizmus magában foglalja A. Schönberg, A. Webern, A. Berg, G. Mahler, I. Stravinsky, B. Bartok műveit, R. Wagner kései műveit.
Pointillizmus
Anton Webern, az Új Bécsi Iskola egyik alapítója a pointillizmus (pontos írás) technikáját kezdte alkalmazni írásaiban. Ebben nagy figyelmet fordítottak a külön megszólaló hangokra. A pointillizmus technikáját K. Stockhausen, L. Nono, P. Boulez zeneszerzők alkalmazták munkájukban.
Sonorisztika
Az avantgárd zenében a szonorisztika jelentős helyet foglal el. Ennek az áramlatnak a hangalapja a hangszínkomplexek, hangtömegek („szonorok”), időben osztatlanok. A Sonor a hang különleges színezése, amely bizonyos esztétikai hatással bír. Érzékeléskor az egyéni hang magassága elveszti kifejező erejét. K. Penderetsky, V. Lutoslavsky, S. Gubaidulina, A. Eshpay, K. Stockhausen egyes művei a hangzatos harmónia legfényesebb példái.
Aleatorika
Az Aleatorica ("kocka") egy különleges kompozíciós technika, amely a hangok véletlenszerű kombinációját foglalja magában. Például egy aleatorikus zeneszerző zeneszerzés helyett kockát dob, a kapott számokat hangjegyekre fordítja. Vagy festéket fröcsköl a kottára. Ilyen zeneszerzők voltak V. Lutoslavsky és P. Boulez.
Az orosz avantgárd zenéje
A 20. század elejének orosz avantgárd művészei Alekszandr Szkrjabin eredeti harmóniájával és technikájával, Nyikolaj Myaskovsky és Vlagyimir Rebikov, valamint más innovatív zeneszerzők voltak, akik a szimbolizmus esztétikai eszméit testesítették meg munkáikban.
Egyes zeneszerzők felhagytak a dúr-moll rendszerrel, a zenemű szokásos formájával és szerkezetével. Új harmóniákat, hangszíneket, ritmusokat kezdtek keresni. N. Obukhov, L. Sabaneev, I. Vyshnegradsky és mások zeneszerzők adták meg az eredeti hangmagasság-rendszerek elméleti alapját.
Az új idők zenéje
A fiatal szovjet állam egyes zeneszerzői munkájukban kidolgozták azt az ötletet, hogy a dallamot zajokkal helyettesítsék. A zajzene egy olyan irányzat, amely a lehető legközelebb állt a proletariátus szükségleteihez és életéhez. Figyelemre méltó példa erre a területre Avraamov „Kürtszimfóniája”, amely az ipar különféle hangjainak kombinációján alapul: ezek motordudák, mozdonysípok, pisztolylövések.
A magas művészet és az "alsó művészet" közötti határvonalat gyakorlatilag lerombolták az avantgárdisták. A zeneszerzők széles közönségre számítottak, közelebb hozták a zenét a munkások életéhez, gyakran elvették a zeneművészet legfőbb célját: az elme gyönyörű felemelését.
Az avantgárd korszak egyes alkotásai már elvesztették esztétikai értéküket és aktualitásukat, és csak a zenetudósok számára maradtak érdekesek. De sok olyan mű is van, amely bekerült a világklasszikusok kincstárába, és elismerést vívott ki mind az őket alkotó zeneszerzők kortársai, mind leszármazottai részéről.
Ajánlott:
Hatake klán: képviselők, jellemzők, képességek
A Hatake klán az egyik legtitokzatosabb és legfeltáratlanabb család a shinobi világban. A "Naruto" mangában és annak adaptációjában ebből a családból mindössze 2 szereplőt mutattak be, akiknek tagjai szerint meglehetősen erős, sőt briliáns klánnak ítélhető
Pop art stílus: rövid történelem, jellemzők és érdekességek
A pop art a 20. század komoly absztrakt művészetének helyére jött létre. Ez a stílus a populáris kultúrán alapul, és a szórakozás egyik módja lett. Az irány a reklámozás, a trendek, a divat és a promóció népszerűsítése révén fejlődött ki. Semmi filozófia, spiritualitás. A pop art az avantgárd művészet egyik szekciója
„Gyermekóra” adás: történelem, jellemzők és érdekességek
A modern fiatalok nem maradnak közömbösek, ha emlékeznek a csodálatos televíziós műsorra - „Gyermekóra”. A gyerekek számára ez a program olyan volt, mint a hipnózis, lehetetlen volt elszakítani őket a nézéstől. Miről szól ez a műsor? Melyik televíziós műsorvezetőt tartották a legkedveltebbnek? Ebben a cikkben megnézünk több rajzfilmet, amelyek ebben a programban szerepeltek, megtudjuk, hogy pontosan kik vettek részt benne, és beszélünk Szergej Kirillovicsról, a legkedveltebb műsorvezetőről is
Avantgárd művészek. század orosz avantgárd művészei
A 20. század elején Oroszországban megjelent az egyik modernizmusból kiinduló áramlat, amelyet "orosz avantgárdnak" neveztek. Szó szerint a fordítás úgy hangzik, mint avant - „előre” és garde - „őrség”, de idővel a fordítás átment az úgynevezett modernizáción, és úgy hangzott, mint „élcsapat”. Valójában ennek az irányzatnak a megalapítói a 19. századi francia avantgárd művészek voltak, akik minden olyan alap megtagadását szorgalmazták, amelyek a művészet létezésének minden korában alapvetőek
Malevics "Fehér négyzet": jellemzők, történelem és érdekességek
A Fekete négyzettől eltérően a Malevics Fehér négyzet kevésbé ismert festmény Oroszországban. Azonban nem kevésbé titokzatos, és sok vitát vált ki a képművészet területén dolgozó szakemberek körében. Kazimir Malevics e művének második címe „Fehér fehéren”. 1918-ban íródott, és egy olyan festészeti irányzathoz tartozik, amelyet Malevics szuprematizmusnak nevezett
