2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A „Királyi játékok” (Lenkom) egy kétrészes opera, amely Maxwell Andersn 1948-ban készített „Anne Boleyn 1000 napja” című darabja alapján készült. Az eredeti forrás a valóságban megtörtént történelmi eseményeken alapul. VIII. Henrik – az angol király – uralkodásához kötődnek. Utódai emlékében merész libertinus és vérbeli uralkodó maradt.
A Lenkom 1995-ben állította színpadra a "Királyi játékok" című előadást (a premiert ugyanazon év október 12-én játszották). A darabot Mark Zaharov állította színpadra, a szöveg szerzője Grigorij Gorin lett. Zeneszerző: Kaplosh Sándor. A „Királyi játékok” (Lenkom) időtartama 2 óra 40 perc. Az előadás két felvonásból áll, amelyek között szünet van.
A siker titka
A Lenkom Színház „Királyi Játékai” egy igazán modern előadás. Hiszen örökös politikai intrikákról mesél a világnak. A „Royal Games” (Lenkom) című darab produkcióként kap kritikát, egyedülálló módonaz opera konvencióit és a dráma valóságát ötvözi. Az előadás régóta és szilárdan bekerült a legnépszerűbb százévesek listájára. Enélkül elképzelhetetlen a színház repertoárja.
Annak ellenére, hogy ennek a produkciónak a premierje több mint két évtizede volt, és a közönség, mint korábban, elővételben vásárol jegyeket a Lenkomban megrendezett „Királyi játékok” megtekintéséhez. A közönség visszajelzései megerősítik, hogy ha erről nem gondoskodik előre, teljesen nélkülözheti a hőn áhított helyet a színházteremben. Végül is sokan vágynak arra, hogy megnézzék a darabot.
Színpadpolitika
Sokan inkább nyugodt és kimért életet élnek. Azonban bármennyire elvonatkoztatnak is a politikától, az változatlanul behatol a lelkükbe és a mindennapokba, megérinti az ottani legrejtettebb húrokat. A politika néha még cinikusan sem veti meg, hogy betörjön az ember személyes terébe, megtörve egyúttal nemcsak a jelenét, hanem a jövőbeli életét is. Ebben a tekintetben lehetetlenné válik figyelmen kívül hagyni és nem észrevenni azokat a folyamatokat, amelyek a hatalom magaslatain zajlanak.
A Föld jelenlegi lakóit a fejlődési irányok és sorsok nemzeti identitása ellenére továbbra is összeköti a bolygó közös története. Ezt a pillanatot csodálatosan átérezte Maxwell Anderson amerikai drámaíró, és visszatükröződött a játékában.
A "Királyi játékok" (Lenkom) című előadás olyan akcióként kap kritikát, amelyben a néző látja a mai szenvedéseket és törekvéseket, veszteségeket és nyereségeket a műsoron bemutatott gyötrelmek és örömökben.karakterek jelenete. Ugyanakkor ezek az érzések bonyolult módosuláson mentek keresztül, és új értékelésen, beállításon és felfogáson próbálják ki őket.
Szindróm műfaj
Mit kap a kritikusok véleménye a „Royal Games” (Lenkom) című darabról? Kritikáik írásakor megjegyzik, hogy ez a produkció a maga műfajában opera, valójában azonban nem más, mint egy drámaíró alkotása.
Az előadás történetszála elválaszthatatlanul kapcsolódik VIII. Henrik élettörténetéhez. Ez a királyi személy a mai napig nem szűnt felkelteni az írók érdeklődését. És ez nem meglepő, mert ez az uralkodó meglehetősen színes figura volt. Ez egy goromba barbár és egyben az időt túlszárnyalni próbáló filozófus, egy könyörtelen zsarnok és egy romantikus költő, egy finom politikus és egy féktelen libertin személyisége. Ki játszik ilyen sokrétű karaktert Lenkom "Királyi játékok" című előadásában? A közönség véleménye azt mutatja, hogy Alekszandr Alekszandrovics Lazarev nagyon tehetséges VIII. Henrik király színpadán. Ez Oroszország népi művésze és apja méltó fia.
Grigorij Gorin szerző, sokak számára ismerős történetet véve alapul, színdarabot vagy librettót alkotott. Mit mondanak erről a közönségértékelések a Királyi Játékokról (Lenkom)? A színházrajongók véleménye alapján a produkció az opera konvencióit és a drámai cselekmény valóságát ötvözte. Ez nem más, mint az ember sorsának a szörnyűségnek való alárendelése képének szabad értelmezése.állapotgép.
A verbális szöveg, miután elér egy bizonyos fokú hatást a nézőre, énekléssé válik. És ez viszont a legtetőzőbb pillanatokban egyszerre válik nyögéssé, sírássá, szerelmes és kétségbeesett zokogássá.
Mit mondanak a kritikák a „Royal Games” című darabról? A Lenkom Színházba azt tanácsoljuk, hogy látogassa meg azokat, akik éles érzelmeket szeretnének érezni, együtt érezni a hősökkel. A színészi játék annyira valósághű, hogy senki sem közömbös a közönség soraiban.
történet
A Lenkom Színház által elmondott történet VIII. Henrik és a kegyetlen és körültekintő Boleyn Anne, az uralkodó kincstárnokának lánya szerelmi történetére vonatkozik. A leírt események a valóságban megtörténtek, és még mindig izgatják az emberek lelkét.
A Annával való első találkozás idején VIII. Henrik király alig több mint harminc éves volt. Boldog házasságban élt Aragóniai Katalinnal. Anglia uralkodójának életét csak az árnyékolta be, hogy nem volt fia-örököse. A királynőtől született összes gyermek közül csak a lánya, Maria (később Bloody Mary) maradt életben. Ennek ellenére Catherine és Heinrich kapcsolata állandó, rövid távú hobbija ellenére meglehetősen barátságos és meleg volt. Végül is a feleség beletörődött férje kalandjaiba. Ám minden megváltozott, amikor berobbant az életükbe egy sápadt és fekete hajú díszlány, aki nemcsak a királynő egészségét, boldogságát és életét, hanem a vallási hagyományokat és az ország nyugalmát is lábbal tiporhatta. egészében.
Anna elbűvölte Heinrichet. Minden tetszett neki a lányban. Luxus haja és kifejezőszemek, karcsú és kifinomult alak, éles elme, kecses mozdulatok, az elegáns és kifogástalan öltözködés képessége, amit párizsi tartózkodása alatt kapott, valamint a modorában sejtett féktelen szenvedély, sőt még az éneklése is.
Heinrich, aki maga is tehetséges zenész, nem győzte értékelni Anna virtuóz lantjátékát, elbűvölő hangját, valamint kifinomult ízlését, amellyel új szenvedélye dalait választotta. Örömmel mutatta a figyelem jeleit, de a nő visszautasította minden sóhaját és felajánlását.
A király őrülten beleszeretett. Anna azonban világossá tette, hogy soha nem lesz az ágyasai között. Királynőnek kellett lennie. Heinrich pedig úgy döntött, teljesíti kedvese feltételét. De a király megnősült, és a válás nem volt könnyű. A pápához fordult, hogy adjon engedélyt a válásra. Henrytől ezt megtagadták. Aztán az angol király elkezdte megreformálni az egyházat hazájában, kihívást téve a vallással. Az újonnan elfogadott törvények szerint a pápa teljesen elveszítette hatalmát Foggy Albion egész katolikus világa felett. Henrik király lett az újonnan létrehozott anglikán egyház feje. Ezt követően el tudott válni, és feleségül vehette Anne Boleynt. A királynak az örökös megjelenésével kapcsolatos reményei azonban nem váltak be. Anna lányt szült neki. A mindössze 1000 napig tartó házasság hamarosan felbomlott. Ebben az időben Heinrichet már az egyszerű Jane Seymour magával ragadta. Ezt követően a lány lesz a következő felesége. De úgy döntött, hogy megszabadul Annától. Henry házasságtöréssel és hazaárulással vádolta Boleyntállam, elrendeli a lefejezését.
Az előadás végén egy szép hajú lány jelenik meg a színpadon. Ő Anna lánya. Azt mondja: "Erzsébet lesz az első".
Ez a történet a világ legfényesebb és legszokatlanabb szerelmi története. A kislány Erzsébet pedig, akit Anna hátrahagyott, később Foggy Albion egyik legnagyobb uralkodója lett. Ezzel a jólét és a béke felé vezette az angol királyságot.
Ez a "Royal Games" (Lenkom) összefoglalója.
Színészek
A királyok játéka mindig valami csábító és szörnyű. Hiszen aki részt vesz bennük, az kaphat koronát és trónt, vagy ott lehet a hóhér blokkjában. A szenvedélyek kegyetlen játéka a produkció szerzői számára termékeny anyag lett az általuk alkotott színpadi fantáziához.
A „Királyi játékok” (Lenkom) drámai szereplői váratlanul, de bátran részt vettek az operában. A produkciót sikeresen lejátszották:
- Alekszandr Lazarev, valamint Szemjon Skalikov (mint Heinrich);
- Anna Bolshova, valamint Szvetlana Iljuhina (Anna szerepében), - Ivan Agapov (Norfolk);
- Pavel Kapitonov (Cromwell);
- Victor Rechman (mint Thomas Boleyn);
- Elena Stepanova (mint Mary Boleyn);
- Oleg Knysh (szolga));
- Jekaterina Migitsko, valamint Natalia Omelchenko (házvezetőnő);
- Jurij Kolicsov (Wolsey);
- Szergej Djacskovszkij, Konsztantyin Petuhov (Lord Percy);- Lyubov Matyushina (mint Elizabeth Boleyn);
- Olga Zinovjev,Natalya Shcherbinkina (énekes díszlány);
- Szergej Djacskovszkij és Alekszej Szkuratov (mint Henry Norris);
- Szergej Djacskovszkij és Dmitrij Grosev (Mark Smithson);
- Natalia Omelchenko, Anna Zaikova, Esther Lamzina (Jane Seymour);
- Marina Korolkova;
- Gennagyij Kozlov, Vlagyimir Kuznyecov (Thomas More);
- Alekszandr Gorelov, Gennagyij Kozloa (Fisher püspök);
- Kirill Petrov és Andrej Leonov (mint Thomas Wyer);
- Pavel Kapitonov (Thomas Cromwell);
- Szergej Jujukin, Alekszandr Szalnik, Igor Konyakhin, Vitaly Borovik, Jevgenyij Bojcov, Makszim Amelcsenko, Szergej Alekszandrov (Cromwell csatlósai);
- Vera Telegina, Lena Starshinova (Első Erzsébet);
- Vitalij Borovik és Anatolij Popov udvari táncot adtak elő;
- Mykola Parfenok (lantos zenész).
Ezenkívül a következő színészek vettek részt a „Királyi játékok” című darabban Lenkomban:
- Anatolij Abramov, aki a dobszólót adta elő;- Anzhelika Voropaeva és Maria Plehova, valamint Vlagyimir Kalitvjanszkij és Zhanna Terekhova, akik oboán, furulyán és csellón játszottak.
A lenkomi „Royal Games” (2017) előadásról szóló vélemények megerősítik, hogy jelentősége még most is a legmagasabb szinten marad. A közönség meg van elégedve a látott akcióval, ahol a színészek éles megrázó megjegyzéseket ejtenek, játékuk pedig az újdonságával ütős szcenográfiával játszódik. Ugyanakkor az előadáshoz készült jelmezek szépségét is feljegyezték. A nézőt lenyűgözi a Királyi játékok (Lenkom) című opera szerzőjének ötlete. A benne szereplő színészek és szerepek gyengédséggel és durvasággal, közönségességgel éskifinomultság. A színpadon látott bohózat és tragédia pedig újabb emlékeztetőül szolgál arra, hogy az élet, bármilyen kegyetlen is, még mindig nem más, mint játék.
Mi jellemző a „Royal Games” (Lenkom) című darabra? Színészek, díszletek, jelmezek, zene – minden egy egészben összefügg. A nézők észreveszik a fehér baldachinos függöny enyhe mozgását, amely sok hajtással rendelkezik, és a színpad közepén található. Az előadás összes díszlete a cselekményével egyidejűleg változik. Alkalmazkodnak a helyzethez, hiszen nemcsak gyerekszoba, hanem börtön is, amelyben Anna található. A nézőket pedig néha megüti egy hófehér ufó, amely a nézőtéren a mennyezet alatt lebeg. A színházlátogatókat is örömmel tölti el az előadás kérlelhetetlen tempója, a darabban játszó profi színészek kifogástalansága. Sok vélemény megjegyzi a Lenkom mestereit. Tehát Heinrich, akit Alekszandr Lazarev alakít, annyira átható és erőteljes, hogy lehetetlen megjósolni, hogyan fog megjelenni a következő jelenetben – könyörtelenül vagy csüggedten, zavartan vagy arrogánsan.
Iván Agapov (Norfolk hercege) színész előadása is lenyűgözi a közönséget. Egy személyben bölcsként és bolondként jelenik meg a színpadon, aki állandóan megnevetteti a közönséget. Bárki, aki nézte az előadást, meg van győződve arról, hogy e hős nélkül a cselekmény a középkorban bekövetkezett komor tragédia leírására redukálódott volna. A karizmatikus Norfolk herceg lehetővé teszi, hogy felhígítsa a sötétség és a horror összképét. Ez pedig lehetővé teszi, hogy a néző igazi örömet szerezzen az előadásban.
Kreatívcsapat
A "Royal Games" (Lenkom) előadást készítette:
- színigazgató: M. Zakharov;
- rendező Y. Mahhaev;
- jelmeztervező, Y. Harikov;
- zenei vezető és főkarmester I. Musaelyan;
- koreográfus A. Molostov;- fénytervező S. Martynov.
Népszerűség
Végtelenül lehet beszélni arról, hogy ez az előadás mennyire sikerült. Még a legszigorúbb kritikus sem talál kivetnivalót a produkcióban. Ez azonban nem mindig volt így. Az opera megjelenését követő első hónapokban voltak pillanatok, amelyek megcáfolták a darab jövőbeni sikerét. A kritikusok szemrehányást tettek Zaharovnak, amiért megpróbált elszakadni az aktualitástól, és az öregség felé fordult. De még 2017-ben is előadásként kap kritikákat a „Royal Games” (Lenkom), amelyre a jegyek már akkor elkelnek, amikor a neve megjelenik a plakátokon. Hiszen a darab népszerűsége abban rejlik, hogy fő alkotójának, M. Zaharovnak sikerült felismernie a szomorú jelent a múlt eseményeiben. Ezért szerepel a „Királyi játékok” című előadás a színház legpompásabb produkcióinak listáján.
Érdemes megjegyezni, hogy 1996-ban a produkció megkapta a Crystal Turandot színházi díjat.
VIII. Henrik karakterének jelentősége
Kétségtelenül a világ egyetlen színházában sincs olyan színpad, ahol ne jelennének meg királyok, királynők és más címzett személyek. Az udvaroncok intrikái és a trónért folytatott harc, királyi szerelem és csalás… Mindez nem egyszer drámai cselekményekbe szőtt, drámaírókat inspirálva, a közönséget pedig nyugtalanítva.
Természetesen VIII. Henrik az egyik leghíresebb angol király. Finom politikus és kegyetlen despota, féktelen önkényes és goromba vadember, akinek az ösztönei gyakran felülkerekedtek az értelemnél. Egyszerűen lehetetlen színesebb figurát kitalálni.
Először színházi karakter szerepében Anglia királya a 17. század végén lépett színpadra. Shakespeare egyik drámájában. És azóta sem hagyta el a színházak és a mozik színpadát.
Boleyn Anne karakterének jelentősége
Hogy megfeleljen VII. Henrik angol királynak, második feleségének. Anne Boleynben nem kevesebb szenvedély található, mint feleségében. Egy nő lelkében állandó harc folyik a jó és a rossz erői között. Ráadásul a szenvedélyek olyan hihetetlen erővel tombolnak, hogy egyszerűen lehetetlen szavakkal kifejezni. Valószínű, hogy emiatt ez a karakter gyakran ihlette operák, szimfóniák és zeneművek kompozícióit.
Természetesen Heinrich lehet M. Zakharov produkciójának főszereplője. A szerző azonban másként rendelte. Boleyn Anna lett a főszereplő előadásában. Ez az erős nő, aki a férfiak világában él, felkeltette a színházi közönség rokonszenvét.
Miről szól ez a darab?
Mit mutatnak a szerzők a közönségnek? A darabban láthatod:
- a hatalomvágy;
- az ember hajlandósága arra, hogy elhagyja azt a szót, amelyet más adott neki;
- az a képesség, hogy ne gondoljon arra a szerencsétlen nőre, aki volt az elsőa király feleségét, és nem adott neki fiút;
- a bumerángszabály, amely magában foglalja mindent, amit nem egy, hanem más módon adtak vissza, mert Anna háziasszony lett Henrik feleségének, de még szörnyűbb sors várt rá;
- bizonyíték arra, hogy aki valakivel bizonyos módon bánt, nagy valószínűséggel ugyanezt fogja tenni veled;- fontossági sorrendet kell felállítani, mert ez nem teljesen világos, kire volt szüksége Heinrichnek jobban – az örökösre vagy a gyönyörű Annára.
Kinek a kedvéért indította el a király a konfliktust az egyházzal? Természetesen a nőnek. Miután azonban megkapta, de nem szerzett örököst, Henry úgy döntött, hogy kivégzi azt, amiért az egész világot felforgatta, és amelyik egészen a közelmúltig a legvágyottabb volt.
Századok teltek el az eset óta. A fejlődés gyors ütemben kezdődött. Az űrt feltárták. De ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy változások történtek volna az emberi pszichológiában. Csakúgy, mint a régi időkben, az emberek továbbra is a gazdagságra és a hatalomra törekszenek. Ennek ellenére készek intrikákat szőni, másokat helyettesíteni és megölni. Csakúgy, mint korábban, most sem lehet előre megjósolni, hogy a gyermek milyen nemű lesz. És mégis, minden ember biztosan felel azért, amit tett. Előbb-utóbb megtörténik.
Az ember élete meglehetősen rövid. Számára az a mező, amelyet először fel kell szántani, majd be kell vetni. És csak ez teszi lehetővé, hogy betakarítást kapjon, vagyis olyan eredményt, amely megmutatja, mennyire racionálisan élt egy ember ebben a világban, megértette-e létezésének értelmét ésvajon boldog lett-e anélkül, hogy másoknak ártott volna.
Ajánlott:
"Bitter" film: kritikák és kritikák, színészek és szerepek
Az orosz mozit joggal nevezhetjük a legérdekesebb és legszokatlanabb alkotások kincsesbányájának, olykor olyan műfajban forgatva, amely egyáltalán nem a bevett kánonok velejárója, és egyedi eseteket és történeteket tükröz egy orosz ember életéből. Tehát az egyik szokatlan és meglehetősen kreatív döntés mind a prezentációban, mind magában a történetben a ma már jól ismert rendező, Andrej Nyikolajevics Persin filmje, a „Bitter!”
"Ornifl" előadás: szatíra színház, tartalom, színészek
Az Ornifl a Szatírszínház egyik legsikeresebb hosszú életű előadása. A produkciót egymás után több évadon keresztül adják a nagyszínpadon azonos teltházzal. A címszerepben - a közkedvelt Alexander Shirvindt. Az előadás 2 óra 20 percig tart, ami egy lélegzetvétellel elrepül
"Északi szél" előadás: kritikák, szereplők, tartalom
A Moszkvai Művészeti Színházban az "Északi szél" című darabról szóló kritikák általában Renata Litvinova említésével kezdődnek, és gyakran csak dicséreteket vagy éppen ellenkezőleg, irigységgel és haraggal teli kijelentéseket tartalmaznak róla, és egyáltalán nem róla. a termelés. Nem kevésbé gyakran beszélnek Zemfiráról, aki részt vett az akció zenei elrendezésében
A Koldusopera előadás: kritikák, tartalom, szereplők
Ez a cikk a Szatíra Színház szenzációs előadásáról szól, "A koldusopera". Mi a cselekménye, a szereposztása, mennyibe kerülnek a jegyek, mit gondol erről az előadásról a közönség és a kritikusok
„Fatal örökség” (előadás): kritikák, tartalom, színészek
A "Fatal Inheritance" (előadás), amelynek áttekintését ebben a cikkben közöljük, egy nem repertoár jellegű tragikomédia, amely egy modern drámaíró játékán alapul. A szerepeket híres színészek játsszák