2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
"Trinity" - Masaccio freskója. Korszak - kora reneszánsz. A teremtés ideje hozzávetőlegesen 1425-1428. Méretek: 667x317 cm. A firenzei Santa Maria Novella templomban található.
A munka története
A Fresco Masaccio "Trinity" a hajó harmadik szakaszán készült, a dominikánusok irányítása alatt. Ügyfele ismeretlen. Giorgio Vasari 1568-ban írta le teljes egészében, majd két évvel később eltűnt. Az új kőoltáron Vasari maga készítette a "Rózsafüzér Madonna" vagy a "Rózsafüzér Madonna" nagy festményt. Masaccio munkáját 1861-ben fedezték fel újra, amikor eltávolították a tizenhatodik századi oltárképeket. A freskót vászonra helyezték, és a homlokzat belső falához rögzítették. 1952-ben a Szentháromság új helyre kerül, Ádám szarkofágja fölé, amely a tizenkilencedik századi neogótikus oltár falában található.
A téma, amit a mester felfed
Az Atyaisten támogatja fia keresztjét. A Szentlélek galamb formájában lebeg közöttük. Így a keresztény „Háromság” megtelik a belőle áradó kegyelemmel. A feszület alatt egy szarkofág található Ádám csontvázával, amelynek emlékeztetnie kell a plébánost az elkerülhetetlen halálra és a bűnbánat szükségességére. Masaccio így látta a Szentháromságot.
Leírásfalfestmények
Kortársához, Donatellóhoz hasonlóan Masaccio a "Trinity"-ben a legtöbb felfedezést a perspektívák és az építészeti keretek megírása során tette, ami teljesen új volt az ő korában. A művész szerette Filippo Brunelleschi építészetét, és gondosan megírta a jón rend kecses oszlopait és székeit, az erőteljes dórokat, valamint a boltíveket. A mennyezetnek nincs misztikus jelentősége, de a legapróbb részletekkel és cellákkal meg van írva. Masaccio középre helyezte a Szentháromságot, balra pedig Szűz Máriát kék köpenyben. A jobb oldalon Szent János piros színben. Lent még két szereplő látható: bal oldalon piros köpenyben az adományozó (feltehetően Lorenzo Lenzi), jobb oldalon kékben a felesége. Ezek a színek nem véletlenszerűek. Ezek a két előző ábra metsző szimmetriája. Méretében a házastársak hasonlóak a szentekhez, amit akkoriban nem fogadtak el. Ez is a festő újítása. Valójában itt van Masaccio rövid leírása a Szentháromságról.
Festményelemzés
Vizsgáljuk meg, hogyan helyezte el a művész az összes figurát a munkáján. Az Atya karjait szélesre tárva, és minden teret betöltve támogatja a keresztet, amelyen a Fiút megfeszítették. Feje a kompozíció legmagasabb pontja, kicsit lejjebb a mártírhalált h alt Jézus. Közöttük, összekötve őket, egy fehér galamb - a Szentlélek. A harmadik szint Szűz Mária, akinek teste, arca és keze a néző felé fordul, és Krisztus szenvedésére mutat.
Furcsa módon idős nőként ábrázolják. Az áhítatos imádságos csendben Szent János egy szinten van. Aaz alábbi diagramon jól látható az elhelyezésük, valamint az adományozó és felesége, akik ennél a szent térnél is alacsonyabban állnak. A közönség szemmagasságában vannak. A teljes kompozíció eltűnési pontja a padló szintjén található, és egy olyan vonalra redukálódik, amely valószínűleg a föld szintjét szimbolizálja. De paradox módon a csempét nem ábrázolja a kép, csak találgatni lehet. Folytatjuk Masaccio „Háromság” című festményének elemzését és leírását.
Egy átlagos magasságú ember számára kényelmetlen a kép közelében állni. Ezért úgy tűnik, hogy egy szarkofág a megfelelő helyre viszi a plébánost. Egyes kutatók úgy vélik, hogy a perspektíva írásakor Masaccio az asztrolábiumot használta egy kétdimenziós gömb síkra való feltérképezésére. Mások szerint a művész egyszerűen bevert egy szöget a kompozíció padlójának közepébe, meghúzta a köteleket, és palaceruzával meghúzta a szükséges vonalakat. A nyomai ma is láthatók.
Masacciót annyira magával ragadta a perspektíva képe, hogy megfeledkezett az árnyékról, aminek minden alaknak rendelkeznie kellene. Csak János evangélistának van meg.
Ádám csontváza nem kevésbé érdekes. Ez a reneszánsz első pontos és valódi anatómiai ábrázolása, olyan naturalisztikus, hogy bárki meg tudja számolni a bordáit.
A fölötte lévő felirat latinból fordítva így szól: "Ugyanúgy voltam, mint te, de te is olyan leszel, amilyenné én lettem." Az egyszerű plébánosok nem beszéltek latinul, így csak a művelt emberek tudták olvasni és megérteni.
A vásznon játszódó drámát Masaccio gesztusokkal és modelljei arckifejezéseivel közvetíti. Sziluettjük domborműves. A művész azt az érzést szeretné kelteni, hogy minden „itt és most” történik, így mindenki, aki ránéz erre a műre, teljesen átitatja a pillanat élességét és feszültségét. Ez is a mű újítása.
Tomaso Masaccio rövid (mindössze 27 évet) élt, de a kora reneszánsz festészet megújítója lett, és nagy hatással volt a későbbi festőkre.
Ajánlott:
A visszaemlékezés asszociatív és perspektíva
A visszaemlékezés az új könyvben az egyéni idézetek és természetesen egy korábbi híres mű képeinek tükröződése, amelyet leggyakrabban klasszikus alkotott. Ez egy meglehetősen finom és erőteljes kreatív eszköz, amely befolyásolja a memóriát és az asszociatív gondolkodást, nem szabad összetéveszteni a plágiummal
Művészeti mondások: 6 perspektíva a szépségről
Hány ember van, annyi nézet a művészetről. És mi a legjobb bizonyíték erre, ha nem a művészetről szóló kijelentések?
A festészet alapjai: színtudomány, kompozíció, perspektíva
Tömegeket gyönyörködtető jó rajzot szinte lehetetlen elkészíteni a festészet alapjainak ismerete nélkül. A kortárs művészet persze ennek az ellenkezőjét bizonyítja: az elefánt által készített alkotásokat több százezer dollárért, vagy két ecsetvonásért árulják, ami egyesek számára csillagos égre emlékeztet. De vajon ez a művészet örök? Valószínűleg nem. De "Mona Lisa" vagy "Madonna és gyermeke" - ezek a festmények nagyon régen készültek, de még mindig örömet okoznak a nézőnek. Mit kell tenni a festészet alapjainak elsajátításához?
Fordított perspektíva az ikonfestészetben: leírás, technika
Minden ember, aki legalább egy kicsit is kötődik a művészethez, tudja, mi a fordított perspektíva az ikonfestészetben. De milyen régen jelent meg ez az irány? Kiderült, hogy már az ókori görögök is folyamatosan dolgoztak a képek kétdimenziós síkon való tanulmányozásán és azok kölcsönhatásán. Ebből arra következtethetünk, hogy a tudás, vagy legalábbis a fordított perspektíva technikák alkalmazásának képessége az ikonfestészetben már nagyon régóta létezik
Rajz: mi a perspektíva?
Mi a perspektíva, hogyan kell rajzon átadni, sokan tudat alatt megértik. Miután megértette a képen a „perspektíva” fogalmát, mindenki pontosabban tudja közvetíteni az objektumok helyét és méretarányát a térben, például a szekrények elhelyezkedését javítás után vagy az ablakokat a saját háza bővítésében
