2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Raphael Santi "A hölgy az egyszarvúval" festménye a zsenialitás egyik leglenyűgözőbb és legtitokzatosabb remekét mutatja be. Először 1652-ben említik a római Galleria Borghese gyűjteményben.
A fiatal Raphael firenzei korszaka
Miután Peruginóval tanult, és kialakította saját stílusát, az ifjú Raphael Firenzébe megy, ahol feltehetően 1504-ben megjelenik a nagy Leonardo műhelyében, és meglátja Mona Lisa portréját. Ez az alkotás nagy benyomást tesz a fiatal festőre. Gondosan tanulmányozza egy tapaszt alt mester technikáit, vázlatokat készít Leonardo festményeiből, és még nagyobb kitartással nekilát a technikájának. Firenzében 1506-1507-ben. Elkészült a "Hölgy egyszarvúval" festmény. Rafael Santi el sem tudta képzelni, hogy néhány évszázadon belül vitákat, vitákat fog okozni, mennyi változás történik majd benne, mire az eredeti változatban mindenki elé tárják. A kutatók szerint a portré a természetből készült. Két évvel később, miután elkészült a "Hölgy egyszarvúval" című festménye, Raphael örökre Rómába költözik.
Egy fiatal festő kifinomult stílusa
Csak 36 évet szántak az "isteni Sanziónak", ahogy kortársai nevezték, hogy tehetséges gyermekből igazi reneszánsz gyermekké váljon, aki művész, a monumentális festmények mestere tehetségével rendelkezett., és egy építész. Stílusa letisztultsággal, kiegyensúlyozottsággal és tisztasággal magával ragad.
Raphael "Hölgy egyszarvúval" festménye: leírás
A vásznon egy ismeretlen szépség portréját látjuk. A kompozíciót egyértelműen Leonardo befolyásolta.
Egy unikornisos fiatal hölgy ül egy loggián, melynek mindkét oldalán keretezett, mint nagy elődjének munkája, két oszlop. Kezei, csakúgy, mint a Gioconda kezei félgyűrűben vannak összefonva. A tekintetét is kissé oldalra fordítja. De nem mond nekünk semmit, mint a Mona Lisa. Ha Leonardo a család fiatal anyját ábrázolta, akkor Rafael a „Hölgy egyszarvúval” című festményen egy lebilincselő, tiszta és ártatlan képet alkotott egy fiatal lányról, akinek az ölében egy kis unikornis ül.
Az akkori hiedelmek szerint csak az a lány tudja megszelídíteni, aki megőrizte tisztaságát.
Folytatjuk Rafael Santi "Hölgy egyszarvúval" című festményének leírását. A szépen behúzott arany hajú fejet egy kis tiara díszíti, ami hátul kötheti össze a hajat. A leányzót a tiszta, tiszta égbolt hátterében ábrázolják, ahol a távolban Toszkána alacsony, kék dombjai láthatók, amelyekben nincs semmi rejtély. Alacsony dekoltázsú ruha, puffadt levehető ujjak, arany láncdísz rubinnal és csepp alakú gyöngyszemmel mutatják, hogy gazdag, elegáns nemes hölgyről van szó. Csak egy furcsaság van, amit mindenki észrevesz: egyetlen gyűrű sincs az ismeretlen ujjain.
Ez a női kép teljesen harmonikus és egész. Tiszta és világos színek átmeneteivel van írva.
Az elegancia és a kifinomultság, valamint ennek a fiatal idegennek a lelkének rejtélye a két fő titok, amit a portré rejt. Ez az egyik nő szépségideálja a 16. század elején.
Kit tekintettek a szerzőnek?
A portré története egyedülálló. Szerzőségét Peruginonak, Ghirlandaiónak és sok más festőnek tulajdonították, Vasari nem adott leírást erről a műről. D. Cantalamesso először 1916-ban kezdett kutatásba. Ő volt az első, aki megkérdőjelezte a "Hölgy egyszarvúval" című festmény szerzőiségét. A múlt század harmincas-negyvenes éveiben nagyon óvatosan közelítette meg a hozzárendelését. Röntgennel megvizsgálták. A helyreállítás 1935-ben kezdődött. Előtte a képen mindenki látta Alexandriai Szent Katalint, akinek vállára köpenyt dobtak. Még a kezét is másképp fogták.
Sokat segített a Louvre-i rajz, ahol a portrékészítés kezdeti szakaszát látjuk.
Szent Katalin metamorfózisai
A röntgen feltárta a későbbi kiegészítések több rétegét, valamint azt a tényt, hogy kezdetben egy kis kutya (a házastársak hűségének jelképe) ült a modell kezén, amelyet maga a szerző cserélt le egy egyszarvú. Ezt 1959-ben tudták meg, amikor a művet még egyszer megvizsgálva kiderült, hogy a későbbi fejlesztések során a festő maga változtatta át a kép jelentését odaadásról tisztaságra. A festmény erősen megsérült. A restaurátorok, rétegről rétegre gondosan eltávolítva, visszaadták a remekművet eredeti formájába.
Most feltételezzük, hogy a kép a munka több szakaszán ment keresztül:
- A kutyát tartó modell kevésbé volt fiatal, és Rafael csak a tavi tájat, az eget és a háttérben lévő alakot festette.
- A karok, ujjak, kutyus, oszlopok helyzetét egy másik művész egészítette ki. Közel lehetett Leonardo iskolájához.
- Több évtized után a kutyából egyszarvú lett, amihez át kellett írni a kezeket.
- Egy évszázaddal később egy ismeretlen művész ezt a képet Szent Katalinná változtatta.
Még nem sikerült kideríteni, hogy ki volt a modell. Ez a portré rejtélye.
Egyetlen festménykiállítás
A reneszánsz gyöngye "Hölgy egyszarvúval" (Raphael festménye) Puskin Múzeum 2011-ben került kiállításra. A festményt Oroszországba hozták, hogy megemlékezzenek hazánkban az olasz kultúra és nyelve évéről. A mű ritkán hagyja el szülőföldjét.
R. Vaudret, a római múzeumok vezetője elmondta, hogy a festmény előkészítése az oroszországi utazáshoz három hónapig tartott. Kezdetben egy teljesen lezárt tartályt hoztak létre. Itt kell tartani.a szövethez szükséges mikroklímát. Ezt követően készült egy külső fadoboz, amibe egy millimétert sem mozdulni tudó edényt tettek. A konténert egy speciális autóval szállították a római repülőtérre, majd egy kormányrepülőgépre helyezték, hogy Moszkvába szállítsák.
A Puskin Múzeum úgy biztosította a remekművet, hogy golyóálló üveg alá helyezte.
A Puskin Múzeum monokiállításainak tapasztalatai már elérhetőek, hiszen a Giocondát a 70-es években hozták ide. A néző negyvenöt percet kapott a remekmű megtekintésére. A vonalak természetesen elkerülhetetlenek, de a művészet szerelmesei Rafael Santi festményével várták a találkozást.
Ajánlott:
Van Gogh "A magvető" festménye: leírás, történelem, üzenet
A Magvető című festményt Van Gogh művész festette 1888-ban. A szerző elmondta, hogy az ötlet 8 évvel a mű létrejötte előtt merült fel benne. Ebben tükrözte belső élményeit, gondolatait az életről
Venus Botticelli – a szépség mércéje. Sandro Botticelli festménye "Vénusz születése": leírás, érdekes tények
Alig találni olyan embert a világon, aki ne hallott volna a „Vénusz születése” című festményről. De ugyanakkor nem mindenki gondol a vászon történetére, a modellre, magára a művészre. Érdemes tehát egy kicsit többet megtudni a világfestészet egyik leghíresebb remekéről
"Velence" - Aivazovsky festménye: leírás és rövid leírás
"Velence" - I. Aivazovsky festménye, aki az 1840-es évek elején járt ebben a városban. Ez az utazás mérföldkőnek bizonyult munkáiban, mivel a későbbiekben a velencei motívumok valamilyen módon választ kaptak e híres művész vásznaira
Raphael Santi festménye "A lovag álma"
Raphael a magas reneszánsz három mesterének egyike, Leonardo és Michelangelo mellett. A legnagyobb népszerűséget számos, általa írt Madonna kapta. Rafael Santi "Egy lovag álma" című festménye egy páncélos fiatalembert mutat be, aki egy babérfa mellett szundikált két gyönyörű hölgy mellett. A kezében az első egy könyvet és egy kardot, a második pedig egy virágot tart. Ez a miniatúra az allegorikus festészetre utal, amikor a művész képek segítségével illusztrál egy absztrakt gondolatot
Vermeer „A tejeslány” című festménye. Történelem, leírás
Ez a mai kis festmény a világ jelentőségű remekművének feltétlen státuszát élvezi, Raphael és Leonardo, Rembrandt és Velasquez műveihez hasonlítható. Szerzőjét mesternek tartják, aki nagymértékben meghatározta a 17. századi holland festészet aranykorának jelentőségét