2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Pablo Picasso tehetséges spanyol és francia művész és szobrász. A kubizmus egyik megalapítója. A Pablo Picasso név (születésekor - Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Ruiz y Picasso) nagyon hosszú volt, ezért édesanyja vezetéknevét használta művei aláírására. A 20. század egyik leghíresebb művésze. Művészettörténészek szerint az ő művei a legdrágábbak. Az alábbiakban rövid áttekintést adunk Pablo Picasso életéről és munkásságáról.
A művész gyermekkora és fiatalsága
Pablo Picasso születési dátuma 1881. október 25. Spanyolországban született. Már kiskorában elkezdett rajzolni. A fiú első óráit apja adta, aki rajztanár volt. Pablo Picasso családja egyszerű volt, annak ellenére, hogy az anya egy gazdag szőlőbirtokos családhoz tartozott. A fiatal művész nagyot lépett előre, és 8 évesen festette első festményét.
Pablo Picasso rövid életrajzában meg kell jegyezni, hogy 1891-ben a fiú családjával Spanyolország északi részébe költözött, mert apja rajzot kezdett tanítani A Coruñán. A fiú egy helyi iskolában folytatta tanulmányaitművészetek 1894-től 1895-ig
Ezután a család Barcelonába költözött, és 1895-ben Picasso a La Longha Képzőművészeti Iskolában kezdett tanulni. Már akkor is értékelni tudták az emberek a tehetségét: Picasso még fiatal volt ahhoz, hogy ebben az iskolában tanuljon, de apja ragaszkodott hozzá, hogy fia versenyszerűen próbáljon bejutni. Minden vizsgáját kiválóan tette le, és megkezdte tanulmányait.
1897-ben Pablo Madridban folytatta képzőművészeti tanulmányait. De az idő nagy részét a Prado Múzeum gyűjteményének tanulmányozásának szentelte. A klasszikus hagyományokhoz ragaszkodó akadémián való tanulás túl unalmasnak tűnt a művész számára.
1898-ban visszatért Barcelonába, és csatlakozott egy művésztársasághoz, amely egy bohém kávézóban találkozott. Pablo Picasso rövid életrajza megjegyzi, hogy 1900-ban ebben a kávézóban rendezték meg munkáinak első kiállításait. Ugyanebben az időben a művész találkozott K. Casagemasszal és H. Sabartesszal, akiket később vásznán is ábrázolt.
"Kék" és "rózsaszín" pontok
Pablo Picasso rövid életrajzában egy kis leírást kell adnia a "kék" és a "rózsaszín" időszakról. 1900-ban a művész Párizsba ment Casagemasszal. A világkiállításon az impresszionisták munkáival ismerkedik. Picasso számára ez az időszak nem volt könnyű, Casagemas öngyilkossága pedig nagy sokk volt a fiatal művész számára.
E körülmények hatására, 1902 elején Picasso „kéknek” nevezett stílusban kezdett alkotni. A festmények fő témái az öregség, a halál, a szegénység,szomorúság és melankólia. A festményeken ábrázolt emberek megfontoltnak, lelassultnak, belső világukban elmerültnek tűnnek. Az összes árnyalat közül a művész a kéket használja leginkább. Picasso képeinek hősei nyomorékok és a társadalom alsóbb rétegeinek képviselői voltak. Festményei némileg hasonlítanak El Greco művész munkáihoz.
1904-ben Picasso Párizsba költözött, és otthona szegény művészek szállója volt. Ezzel kezdetét vette a „rózsaszín” időszak munkásságában. A szomorú képeket felváltották a cirkusz és a színház témái. A palettát a rózsaszín-arany és a rózsaszín-szürke dominálta, a vásznak főszereplői a vándorművészek lettek. Egy magányos vándor művész romantikus szelleme érződött ezeken a festményeken.
Lány a labdán
Ez a darab a "rózsaszín" időszak leghíresebb alkotása. 1905-ben íródott. A "Lány a labdán" kép hősei egy törékeny tornász és egy pihenő sportoló. A vászon fő témája egy vándorcirkusz.
A tornásznő kidolgozza a számát a labdán, a sportoló pedig a kockán pihen. A táj csüggedést, melankóliát idéz, és szembeállítja a cirkuszi művészek vidám mesterségét. Ezen a képen a kontrasztot az ábrázolt geometriai alakzatok is képviselik - egy kocka és egy labda, egy mozgó tornász és egy pihenő atléta.
1913-ban ezt a vásznat I. A. Morozov szerezte meg, és 1948-ban az Állami Szépművészeti Múzeum kiállításának része lett. MINT. Puskin.
Kubizmus
Pablo Picasso rövid életrajzában a kubizmus témája különleges helyet foglal el. A művészt jobban érdekelte a formák elemzése, mint a színkísérletek. 1907-ben J. Braque-kal együtt új irányzatot hozott létre a képzőművészetben - a kubizmust. Picasso a vásznakon leggyakrabban csendéleteket, hangszereket és más olyan tárgyakat ábrázolt, amelyek Csehország képviselőinek velejárói.
A művész munkásságában a kubizmus időszaka az első világháború után véget ért. A kubizmus egyes elemei azonban megjelentek Picasso festményein 1921 előtt.
Szürrealizmus időszaka
Pablo Picasso rövid életrajzában meg kell jegyezni, hogy a szürrealizmus időszaka az egyik kétértelmű és egyenetlen időszak a művész munkásságában. Egy abszolút szürreális világ jelenik meg a vásznakon, az észlelés szempontjából nehéz légkör. A festmények érthetetlen lények voltak, formátlan, sikoltozó vagy agresszíven érzéki képek.
Ebben az időszakban olyan csendes műveket is alkotott, amelyek kiemelkedtek a többi közül. Leggyakrabban ebben a kreatív időszakban a nők váltak a vásznak hősnőjévé. Gyakori megjelenésük oka az lehetett, hogy a művész nem jött ki jól feleségével. 1918-ban Picasso feleségül vette Olga Khokhlovát, az orosz balerinát, és 1921-ben született egy fia.
A művészt Marie-Therese W alter ihlette érzéki vásznak készítésére, akivel 1932-ben ismerkedett meg. Ebben az időszakban Picassodurva anyagokból mellszobrokat, furcsa absztrakt formákat hoz létre. De ugyanakkor néhány alkotáson látható, hogy a klasszikus formák is inspirálták.
„Guernica” létrehozása
1937-ben német és olasz repülőgépek elpusztították Guernicát, a baszkok fővárosát. Ez a hír annyira megdöbbentette a művészt, hogy Pablo Picasso két hónap alatt megfestette egyik leghíresebb festményét, a "Guernicát". A színek játéka tűz látszatát kelti, a kompozícióban a központi helyet egy elesett harcos és egy hozzá rohanó nő kapta. Ez a vászon azt a rémületet és kétségbeesést közvetíti, amely Guernica lakóit hatalmába kerítette. Ezt az alkotást a párizsi világkiállításon állították ki.
A háború idején Picasso festményei annak az időnek a tükreként szolgáltak: komor árnyalatokban készültek, és a szorongás érzését közvetítették. Aztán festményeinek főszereplői ismét eltorzult arcú, formátlan alakú nők lettek. 1940 és 1944 között Picasso Párizsban maradt, és folytatta az alkotást. 1944-ben a művész csatlakozott a Kommunista Párthoz, és 1950-ben Picasso megalkotta a híres "békegalambot".
Kreativitás a háború utáni időszakban
Ez az időszak boldognak mondható a művész számára. 1945-ben megismerkedett Francoise Gilot-val, aki két gyermeke anyja lett. A festmények fő témája a családi élet. A művész és családja Dél-Franciaországba költözik, tele mediterrán bájjal.
Pablo Picasso alkotnem csak vásznak, hanem kézművességgel és kézi munkával is foglalkoztak. Dekoratív tányérokat, figurákat, festményeket készít. 1953-ban Pablo elvált feleségétől, ebben az időszakban számos csodálatos művet írt. 1958-ban Picasso feleségül veszi Jacqueline Roque-ot, aki új festmények készítésére inspirálja.
A művész alkotásai minőségben és változatosságban különböznek egymástól. Pablo Picasso 1973. április 8-án h alt meg Franciaországban. A tehetséges művész nagy hatással volt a képzőművészet fejlődésére.
Ajánlott:
Alexander Gerasimov: a művész élete és munkássága
Alexander Gerasimov művész, akit a képzőművészet történetében híres festmények nagyszerű alkotójaként ismertek. Műalkotásainak nagy része ma is a volt Szovjetunió országainak múzeumaiban és galériáiban található
Vincent van Gogh: a nagy művész életrajza. Van Gogh élete, érdekes tények és kreativitás
Minden idők legnagyobb művésze Van Gogh. Életrajza tele van érdekes tényekkel az életről és a kreatív útról. Cikkünk saját festészeti stílusának kereséséről és a művész halálát okozó súlyos betegségről szól
Alexander Alekseev: a művész élete és munkássága
Alexander Alekseev (1901–1982) – könyvillusztrátor, grafikus, animációs filmek szerzője. Élete nem volt könnyű, de tele volt lenyűgöző felfedezésekkel és kreatív újításokkal. Mivel elzárták Oroszországtól, lelke maradt szülőhazájának
Andy Warhol: idézetek, mondások, festmények, a művész rövid életrajza, személyes élete, érdekes tények az életből
Andy Warhol a 20. század kultikus művésze, aki megváltoztatta a kortárs képzőművészet világát. Sokan nem értik munkásságát, de híres és kevéssé ismert vásznakat dollármilliókért árulnak, a kritikusok pedig a legmagasabb minősítést adják művészi hagyatékának. Neve a pop art irányzat szimbólumává vált, Andy Warhol idézetei pedig mélységgel és bölcsességgel ámulatba ejtenek. Mi tette lehetővé ennek a csodálatos embernek, hogy ilyen magas elismerést szerezzen magának?
Pablo Picasso: művek, stílusjegyek. A kubizmus, Pablo Picasso
Alig van olyan ember a bolygón, aki ne ismerné Pablo Picasso nevét. A kubizmus megalapítója és számos stílus művésze a XX. században nemcsak Európa, hanem az egész világ képzőművészetére is hatással volt