2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Alekszej Gavrilovics Venecianov portré- és tájképfestő a hazai műfaj egyik mestere. Malacperselyében őszinte parasztportrék vannak, némi szentimentalizmussal. A művész egyik legszentimentálisabb, de egyben titokzatos festménye a "Szántóföldön. Tavasz" című alkotás. Ez a remekmű sok kérdést vet fel. Kínálunk egy leírást Venetsianov "Szántóföldön. Tavasz" című festményéről. Lehetséges, hogy ezek után új szemmel nézed majd az ismerős vásznat, effektusokat és elemeket fogsz látni benne.
Venecianov "Szántóföldön. Tavasz": a létrehozás éve és a háttér
Aleksey Gavrilovich kereskedőcsaládból származott. Ő maga egy ideig földmérőként dolgozott az erdészetben. Egyedül tanulta a festészet fortélyait, majd a híres portréfestőtől, Vlagyimir Borovikovszkijtól vett leckéket. 40 évesen leérettségizetthivatalnoki pályafutását, és Szentpétervárról Tver tartományba költözött. 1819 óta a művész és családja Safonkovo faluban, Tver tartományban élt. Itt kezdte fejleszteni "paraszti" stílusát a festészetben.
Venecianov nagyon virágzó földbirtokos volt, és minden lehetséges módon igyekezett megkönnyíteni a parasztok életét. Számukra iskolát épített, lehetőséget adott ló- és szarvasmarhatartásra. Éppen a XIX. század 20-as éveiben készült Alekszej Gavrilovics Venecianov "A szántóföldön. Tavasz" című festménye. Vele együtt a művész teljes festményciklusa jelent meg a parasztok munkájához kapcsolódóan. A cikkben fényképeket láthat a festményekről: "A betakarításban. Nyári", "Szinakészítés", "Cséplő". Mindezek a remekművek ma a Tretyakov Képtárban találhatók, és a tveri régió egyik faluját átkeresztelték Venetsianovora. Ott van eltemetve a híres művész.
Venecianov "Szántóföldön. Tavasz" című festményének leírása
Lehetetlen elképzelni az orosz festészetet Venetsianov remekműve nélkül. A kép hátterében tavasszal felszántott mező látható. A fű zöldül, mert a művész érintetlenül hagyta a széleket. A jobb oldalon vékony fákat és egy furcsa lejtős tuskót látunk.
A vászon előterében egy nagyon okos fiatal parasztasszony áll előttünk. Rózsaszín napruhát és gyönyörű kokoshnikot visel. Egy könnyű és sima járású nő két boronát húzó lovat vezet. A parasztasszony könnyedén lépeget mezítláb, mintha táncolna és enyhén mosolyogna.
A jobb oldalon az előtérben egy babát látunk. Csendesen élvezi az övétjátékok. Nagyon szép minden, ami a vásznon van: táj, nő, lovak. Valamint egy paraszti öltözet, kék ég és felhők.
A néprajz jelentése a képen
A paraszti munkát nehéznek és kimerítőnek képzeljük. Venetsianov festményén pedig egy ünnepi öltözékű nő könnyedén megbirkózik a boronára akasztott lovakkal. Miért sétál egy nő "fekete munkát" ünnepi ruhában? Hol van az élet igazi igazsága? A helyzet az, hogy a parasztok körében az első szántás ünnepnek számított. A pogány hiedelmek idejében a falvakban ünnepségeket rendeztek a termékenység isteneinek megnyugtatására.
Venecianov ezen a képen nem annyira a néprajzba és a paraszti életbe merült, mint inkább az öröklét megnyilvánulását ragadta meg. A lovaknál jóval magasabb parasztasszony képében a művész egy gyönyörű, könnyű, fiatal tavaszt mutatott be, a földre lépve, megújítva a természetet, megnyugtatva a gyerekeket.
Arányok Venetsianov festményében
A "Szántóföldön. Tavasz" című festményen Alekszej Gavrilovics Venecianov volt az orosz művészek közül az első, aki egy földműves munkáját szentség, valami szent formájában mutatta be. A képen látható nő nagy mérete arra utal, hogy magában a tavasz allegorikus jelentését hordozza. A parasztasszony tekintélyes és erőteljes testének képe hasonlít a nagy ókor művészetéhez. Ha alaposan megnézzük a vásznat, akkor a lovak is a szárnyas pegazusokra hasonlítanak.
Ha megnézi a festmény fotóját, úgy tűnik, hogy ez egy vászonnagynak kell lennie. Valójában a kép nem olyan nagy, és nem is tűnik ki különösebben a Tretyakov Galéria gyűjteményéből. Erőteljes és nagyszabású üzenetéhez képest méretei meglehetősen kicsik - 51 x 65 cm.
Vizuális effektusok
A festményt nézve nagyon érdekes vizuális effektusokat vehetünk észre. Először is, Alekszej Gavrilovics szándékosan alábecsülte a horizontot. Ezt a technikát az ikonfestők alkalmazzák, de Venetsianov a világi festészetre is alkalmazta. Az alacsony horizont használata monumentalitást és ünnepélyességet kölcsönöz a kép főszereplőjének.
A művész másik trükkje, hogy a háttérben egy másik parasztasszonyt ábrázolt, vagyis a "tükör" módszert alkalmazta. Vizuálisan úgy tűnik, hogy ez nem egy másik nő, hanem ugyanaz, aki tett egy kört, és távolodik tőlünk a távoli jövőbe, mint a tavasz. Talán a művész ezzel a technikával hangsúlyozta mindazt a ciklikusságot, ami a természetben előfordul.
Kapcsolódás az "Évszakokkal"
A "Szántóföldön. Tavasz" című festmény Venetsianov "Az évszakok" festményeinek egész ciklusához köthető. Alekszej Gavrilovics négy festményén különböző évszakokat ábrázolt, kora tavasztól késő őszig, sőt télig. Az őszi festményt, a „Szénavágás” nagyon sokáig rejtve volt a nyilvánosság elől, a téli szezont pedig a „Tájkép” vásznon ábrázolták, amely nyomtalanul eltűnt. Így a művész a paraszti munkát valaminek érzékelimajd ősrégi, örökkévaló, ismétlődő, az évszakok váltakozásához hasonló.
Fontos megjegyezni, hogy az eredeti "A szántóföldön. Tavasz" című festmény "A mezőt boronáló nő" volt. Aztán átkeresztelték "Falusiasszony lovakkal". Csak az "Északok" ciklus létrehozása után nyerte el végre jelenlegi nevét. Ma a mester vásznára nézve az orosz mezők harmóniáját élvezzük, a tavaszi égboltot ritka felhőkkel a látóhatár felett. Lenyűgöznek bennünket a föld felett lebegő parasztasszony kecses mozdulatai, gyönyörű, görög tunika formájú napruhája. Egy egyszerű paraszti jeleneten keresztül a mester egy ősi idillt közvetített.
Ajánlott:
Rylov "Mezőberkenye" című festményének létrehozásának története és leírása
Természetesen Rylov „Mezőberkenye” című festményének szóbeli leírása nem helyettesíti az élő elmélkedést. De segít bemutatni az általános karaktert és az egyes részleteket. És ami a legfontosabb - megérteni, mi vezette a művészt, és miért akarta megörökíteni a természetnek ezt a bizonyos szegletét. A táj most a szentpétervári Orosz Állami Múzeum egyik kiállítótermében van
Van Gogh "A burgonyaevők" című festményének leírása
A "Krumplievők" című festmény a művész nueneni (Észak-Brabant, Hollandia) tartózkodásának záróakkordja volt. Ekkor még kereste a modorát
A Streltsy-kivégzés reggele című festmény. Vaszilij Surikov „Az íjászkivégzés reggele” című festményének leírása
Vaszilij Surikov "A Streltsy-kivégzés reggele" című festménye megzavarja a felkészületlen nézőt. Mi látható itt? Nyilvánvaló, hogy a nemzeti tragédia: a szenvedélyek általános hevessége nem ad okot ebben kételkedni. Szintén a képen látható - és felismerhető - Nagy Péter cár. Az orosz közönség valószínűleg ismeri az orosz történelemből azt az epizódot, amikor a moszkvai íjászezredek, kihasználva az uralkodó külföldi tartózkodását, fellázadtak. De mi késztette őket erre a lázadásra? És mit akart mondani a művész
I. Grabar "Februárkék" című festményének leírása
Azt mondják, hogy a táj a természet portréja. A jó művészben pedig tele van dinamizmussal, egyfajta titokzatossággal, ami csak intuitív-érzéki szinten tárul a néző elé. A természet egy hétköznapi, sőt figyelemre méltó vázlatát figyeli meg: egy magányos fát, háborgó tengert vagy hegyvidéket - s ennek ellenére nem szűnik meg gyönyörködni az ábrázolt, fotográfiailag pontosan észrevett hangulat szokatlan szögében, impresszionista színjátékban
V. Serov "Lány, akit a nap világít" című festményének rövid leírása
Valentin Serov orosz vándorművész, akinek alkotásai egyszerű, de elbűvölő témákkal ámulatba ejtenek. Rövid 46 év alatt a mesternek több mint kétszáz remekművet sikerült megírnia. "Lány, akit megvilágított a nap" - a művész híres alkotása