Színház Oroszországban a 18. században: történelem és emberek

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A színházművészet régóta virágzik hazánkban. A búbok dalokkal és táncokkal szórakoztatták az embereket, és vicces jeleneteket is játszottak. A vásárokon standkészítők hívták a népet. A tereken pedig vándorművészek énekeltek, táncoltak és szav altak, szórakoztatva a közönséget.

Két művészeti ág

A színház Oroszországban a 18. században két irányban fejlődött. A népművészet folytatta a búvós hagyományokat. Az előadásokat a szabadban vagy egy speciális helyiségben - egy fülkében - tartották.

Az udvari színház előadásait először Mihail Romanov, az orosz trónon e dinasztia alapítója uralkodása idején dokumentálták. Az új szórakoztatás kezdeményezője Artamon Matveev bojár volt. Ez az ember sokat tett az orosz államiságért. Ő volt a Posolsky Prikaz - az akkori Külügyminisztérium - vezetője. Artamon Matveev gyakran utazott külföldre. Mélyen lenyűgözte számos ország kultúrája, és megpróbált néhány európai hagyományt meghonosítani Oroszországban. Artamon Matvejev az első nyugati ember.

A dramaturgia és a rendezés alapítója

A színház Oroszországban a 18. században nem jöhetett volna létre e sokrétű ember nélkül. Az ő megbízásából hivatásos társulatot szerveztek. Az első oroszországi színdarab pedig az voltArtaxerxész bibliai története. A királyi szórakozásra külön helyiséget építettek. A szuverénnek tetszett az előadás, szerzőjét nagyvonalúan díjazták. Ki volt tehát az első orosz drámaíró és rendező? A történelem megőrizte nevét. Ő a német Johann Gregory, aki Moszkvában élt.

Az új szórakoztatás nagyon hamar megragadt. A színházak akkoriban sok gazdag házban működtek. A színészek szabadok és jobbágyok is voltak.

The Epoch Times

A 18. századi oroszországi színház Nagy Péter nevéhez fűződik. Uralkodása idején virágzott a művészet. Péter gyakran hívott külföldi turnézó társulatokat Oroszországba. Nemcsak új előadásokat mutattak be, hanem haladó ötleteket is hordoztak, inspiráló orosz szerzőket. Péter színházat épített a Vörös téren. Később megsemmisült.

A 18. századi oroszországi színház nemcsak Moszkvában, hanem Szentpéterváron is kialakult. Anna Ioannovna udvarában megnyílt egy intézmény orosz színészekkel. Színdarabokat a híres drámaíró, Alekszandr Sumarokov írt neki.

További fejlesztés

Erzsébet Petrovna alatt megjelentek az úgynevezett birodalmi színházak. Ezek az állami intézmények a kincstár költségén léteztek. Sumarokov a Vasziljevszkij-szigeti Császári Színház igazgatója volt.

A 18. századi oroszországi színház II. Katalin uralkodása alatt folytatta fejlődését. Udvarában több hivatásos társulat dolgozott. Az olasz operaénekesek különleges pozíciót fogl altak el. Az orosz is dolgozottszínjátszó társulat. Ebben az időszakban a színház megszűnt pusztán palotai szórakozásnak lenni. Nyilvános szórakoztató intézmények nyíltak a városban, amelyekben orosz és külföldi művészek egyaránt dolgoztak.

Iván Dmitrevszkij kreativitása

A 18. század oroszországi színháza ismeri a híres vállalkozók nevét: Titov, Belmonti, Medox. Ebben az időben a tartományokban továbbra is működnek földesúri társulatok, ahol jobbágyművészek játszanak. Ivan Dmitrevszkij csodálatos színész volt. Kiemelkedő karriert futott be. Volkov első profi orosz társulatában a fiatal Dmitrevszkij női szerepeket játszott. Később a Vasziljevszkij-szigeten lévő császári színház főszereplője lett. II. Katalin külföldre küldte Dmitrevszkijt, hogy javítsa képességeit. Párizsban a híres tragikus Leken játékát tanulta, Londonban pedig a nagy Garrick részvételével előadásokat nézett meg. Visszatérve Szentpétervárra, Dmitrevszkij színházi iskolát nyitott. Később a birodalmi szórakoztató intézmények főfelügyelője lett.

Fő fejlesztési trendek

A 18. századi oroszországi színház röviden klasszicistaként jellemezhető. Ez az irányzat ur alta Európát a 17. században. A következő időszakban a klasszicizmust a felvilágosodás demokratikusabb kreativitása váltotta fel. A 18. század orosz művészete a racionalitás, a műfaji hierarchia és a szigorú kánonok felé húzódott. A színházi darabokat szigorúan tragédiákra és komédiákra osztották. Keverésük nem megengedett.

A 18. század színháza és zenéjeOroszországban elválaszthatatlanul összekapcsolódtak. Az opera talán a legnépszerűbb szórakozás lett. Olasz énekesek jelentek meg Anna Ioannovna udvarában. Az első orosz nyelvű librettót Alekszandr Sumarokov írta. A klasszicista opera, akárcsak a dráma, a műfajok szigorú felosztására hajlott. A tragikus művek az olasz hagyomány szerint születtek, és a magasztos zene jellemezte őket. A kisebb műfajnak tartott vígjátékok a vásári stand orosz hagyományaihoz kapcsolódnak. Az ilyen vidám operák megkülönböztető jegyei a köznyelvi párbeszédek és a dalos zenei számok. A színház számára Szokolovszkij, Paskevich, Bortnyansky zeneszerzők írták a műveket. Az operákat franciául és oroszul adták elő.

Új trendek

A 18. és 19. század színháza Oroszországban a felvilágosodással összhangban fejlődött. 1782-ben Denis Fonvizin Az aljnövényzet című vígjátéka került színpadra. A modern orosz társadalomról szóló szatírát először a szerző mutatta be ilyen tehetségesen. Fonvizin elképesztő pontossággal írta le az akkori felső osztály típusait. A gonosz Prostakova, ostoba férje és fia, Mitrofanushka életében hírnevet szerzett a szerzőnek. A Starodum bölcs okoskodása a becsületről és méltóságról ma is izgatja a közönséget. A karakterek konvenciói ellenére van bennük őszinteség és kifejező. Fonvizin drámáját Puskin, Gogol és más írók olvasták. A nézők sok generációja csodálja. Az „aljnövényzet” ma is megtisztelő helyet foglal el az ország vezető színházainak repertoárjában. Ez a mű aranybetűkkel van beírva az orosz irodalom történetébe.