2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Gavrila Romanovics Derzhavin (1743-1816) - a 18. század és a 19. század eleji kiemelkedő orosz költő. Derzhavin munkássága sok tekintetben újító volt, és jelentős nyomot hagyott hazánk irodalmának történetében, befolyásolva annak további fejlődését.
Derzhavin élete és munkássága
Derzhavin életrajzát olvasva megállapítható, hogy az író fiatal évei semmiképpen sem ut altak arra, hogy nagy emberré és ragyogó újítóvá lett volna hivatva.
Gavrila Romanovics 1743-ban született a Kazany tartományban. A leendő író családja nagyon szegény volt, de a nemességhez tartozott.
Fiatal évek
Gyermekként Derzhavinnak el kellett viselnie apja halálát, ami tovább rontotta a család anyagi helyzetét. Az anyának mindent meg kellett tennie, hogy eltartsa két fiát, és legalább némi nevelésben és oktatásban részesítse őket. Nem volt annyi jó tanár abban a tartományban, ahol a család élt, el kellett viselniük azokat, akiket fel lehetett venni. A nehéz helyzet, a rossz egészségi állapot, a képzetlen tanárok ellenére Derzhavin képességeinek és kitartásának köszönhetően mégis tisztességes helyezést ért el.oktatás.
Katonai szolgálat
A költő még a kazanyi gimnázium diákjaként írta első verseit. Tanulmányait azonban nem sikerült befejeznie a gimnáziumban. Az a tény, hogy néhány alkalmazott elírása ahhoz vezetett, hogy egy évvel korábban a fiatalembert katonai szolgálatra küldték Szentpétervárra, a Preobrazhensky-ezredbe, mint közönséges katonát. Csak tíz évvel később sikerült elérnie a tiszti rangot.
A katonai szolgálatba lépéssel Derzhavin élete és munkája sokat változott. A szolgálati kötelezettség kevés időt hagyott az irodalmi tevékenységre, de ennek ellenére Derzhavin a háborús években meglehetősen sok humoros verset komponált, és tanulmányozta a különféle szerzők, köztük Lomonoszov műveit is, akit különösen tisztelt és példaképének tartott. A német költészet is vonzotta Derzhavint. Nagyon jól tudott németül, és német költők orosz nyelvű fordításával foglalkozott, és gyakran támaszkodott rájuk saját verseiben.
Azonban akkoriban Gavrila Romanovics még nem a költészetben látta fő hivatását. Katonai karrierre, az anyaország szolgálatára és a család anyagi helyzetének javítására törekedett.
1773-1774-ben Derzhavin részt vett Emelyan Pugachev felkelésének leverésében, de nem érte el előléptetését és érdemeinek elismerését. Mivel csak háromszáz lelket kapott jutalmul, leszerelték. Egy ideig a körülmények arra kényszerítették, hogy nem teljesen őszinte módon – kártyázzon – keressen megélhetést.
Tehetség felfedezése
Érdemes megjegyeznihogy tehetsége ekkor, a hetvenes években mutatkozott meg először igazán. A „Chatalagay ódák” (1776) felkeltették az olvasók érdeklődését, bár kreatív értelemben ez és a hetvenes évek többi művei még nem voltak teljesen önállóak. Derzhavin munkája némileg utánzó volt, különösen Sumarokov, Lomonoszov és mások számára. A versírás szigorú szabályai, amelyek a klasszikus hagyományt követve verseinek is vonatkoztak, nem engedték, hogy a szerző egyedi tehetsége teljesen feltáruljon.
1778-ban örömteli esemény történt az író személyes életében – szenvedélyesen beleszeretett, és feleségül vette Jekaterina Yakovlevna Bastidont, aki sok éven át költői múzsája lett (Plenira néven).
Saját út az irodalomban
1779 óta az író saját útját választotta az irodalomban. 1791-ig az óda műfajában dolgozott, ami a legnagyobb hírnevet hozta meg számára. A költő azonban nem egyszerűen e szigorú műfaj klasszicista mintáit követi. Megreformálja, teljesen megváltoztatja a nyelvet, amely szokatlanul hangzatossá, érzelmessé válik, egyáltalán nem olyan, mint a kimért, racionális klasszicizmusban volt. Derzhavin teljesen megváltoztatta az óda ideológiai tartalmát. Ha korábban az állami érdekek voltak mindenekelőtt, most a személyes, bensőséges megnyilatkozások is bekerülnek Derzhavin munkásságába. Ezzel kapcsolatban a szentimentalizmust előrevetítette az érzelmesség, az érzékiség hangsúlyozásával.
Legutóbbi évek
Élete utolsó évtizedeiben Derzhavin abbahagyta az ódák írását, munkája kezdett dominálniszerelmes dalszövegek, barátságos üzenetek, humoros versek.
A költő 1816. július 8-án h alt meg a Zvanka birtokon, amelyet nagyon szeretett.
Derzhavin munkája röviden
Maga a költő fő érdemének tartotta a "vicces orosz stílus" szépirodalomba való bevezetését, amelyben a magas és a köznyelvi stílus elemei keveredtek, a dalszöveg és a szatíra ötvöződött. Derzhavin újítása abban is rejlett, hogy kibővítette az orosz költészet témáinak listáját, beleértve a cselekményeket és a mindennapi élet motívumait is.
Ünnepélyes ódák
Deržavin munkásságát röviden leghíresebb évei jellemzik. Bennük gyakran megfér egymás mellett a hétköznapi és a hősi, a civil és a személyes kezdet. Derzhavin munkája tehát a korábban össze nem egyeztethető elemeket ötvözi. Például a „Versek egy porfirogén gyermek születésére Északon” már nem nevezhető ünnepélyes ódának a szó klasszikus értelmében. Alekszandr Pavlovics 1779-es születését nagy eseményként írták le, minden géniusz különféle ajándékokat hoz neki - intelligenciát, gazdagságot, szépséget stb. Az utolsó kívánsága ("Légy férfi a trónon") azonban azt jelzi, hogy a király ember, ami nem volt jellemző a klasszicizmusra. A Derzhavin munkásságának innovációja itt a polgári és személyes státusz keverékében nyilvánult meg.
Felitsa
Ebben az ódában Derzhavin merészelt magához a császárnéhoz fordulni, és vitába szállni vele. Felitsa Katalin II. Gavrila Romanovics magánszemélyként képviseli az uralkodót, ami sértiaz akkoriban létező szigorú klasszikus hagyomány. A költő nem államférfiként csodálja II. Katalint, hanem bölcs emberként, aki ismeri saját életútját, és azt követi. A költő ezután leírja életét. Az önirónia a költőt birtokló szenvedélyek leírásában Felitsa méltóságának hangsúlyozására szolgál.
Azaz az óda teljes mértékben a dicséret tárgyára koncentráló műfaja barátságos üzenetté varázsolja a költőt, ahol két oldal van, és mindegyik fontos, nem csak a címzett. II. Katalinban a költő a nagylelkűséget, az egyszerűséget, a leereszkedést, vagyis a személyes, emberi tulajdonságokat értékeli leginkább.
Ismáelt elfogni
Ez az óda a török erődöt meghódító orosz nép fenséges képét ábrázolja. Erőssége a természet erőihez hasonlítható: földrengéshez, tengeri viharhoz, vulkánkitöréshez. Ez azonban nem spontán, hanem engedelmeskedik az orosz szuverén akaratának, amelyet az anyaország iránti odaadás érzése hajt. Ez a mű az orosz harcos és az orosz nép egészének rendkívüli erejét, hatalmát és nagyságát ábrázolta.
Vízesés
Ebben az 1791-ben írt ódában a patak képe válik elsősorban az élet gyarlóságát, a földi dicsőséget és az emberi nagyságot szimbolizálva. A vízesés prototípusa a Karéliában található Kivach volt. A mű színpalettája változatos árnyalatokban és színekben gazdag. Kezdetben csak a vízesés leírása volt, de Potyomkin herceg halála után (aki váratlanul megh alt a hazaúton, győzelemmel tért vissza az orosz-török háborúban) GavrilRomanovich szemantikai tartalmat adott a képnek, és a vízesés elkezdte megszemélyesíteni az élet gyarlóságát, és filozófiai elmélkedésekhez vezetett a különféle értékekről. Derzhavin személyesen ismerte Potyomkin herceget, és nem tudott mást válaszolni hirtelen halálára.
Gavrila Romanovics azonban távolról sem csodálta Potyomkint. Az ódában Rumjantsev áll vele szemben - a szerző szerint ez az igazi hős. Rumjancev igazi hazafi volt, aki a közjóra törődött, nem pedig a személyes dicsőségre és jólétre. Ez a hős az ódában képletesen egy csendes folyamnak felel meg. A zajos vízesést állítja szembe a Suna folyó fenséges és nyugodt folyású, tiszta vizével sugárzó szépsége. Az olyan emberek, mint Rumjancev, akik nyugodtan élik életüket, felhajtás és szenvedélyek nélkül, visszatükrözik az égbolt szépségét.
Filozófiai ódák
Derzhavin munkájának témái filozófiai ódákat folytatnak. Óda "Meshchersky herceg haláláról" (1779) Pavel örökösének, Mescserszkij hercegnek a halála után íródott. Ráadásul a halált képletesen ábrázolják, "a kasza pengéjét élesíti" és "fogát csikorgatja". Ezt az ódát olvasva elsőre még úgy tűnik, hogy ez egyfajta „himnusz” a halálhoz. Ez azonban az ellenkező következtetéssel végződik – Derzhavin arra szólít fel bennünket, hogy értékeljük az életet „a mennyország azonnali ajándékaként”, és éljük úgy, hogy tiszta szívvel haljunk meg.
Anacreon dalszöveg
Az ókori szerzőket utánozva, verseik fordítását készítve Derzhavin saját miniatűröket készített, amelyekben a nemzeti orosz íz érződik,élet, orosz természet van leírva. A klasszicizmus Derzhavin munkásságában itt is átalakult.
Anakreón fordítása Gavrila Romanovics számára lehetőséget kínál arra, hogy a természet, az ember és az élet birodalmába lépjen, amelynek nem volt helye a szigorú klasszikus költészetben. Ennek az ősi költőnek a képe, aki megveti a világot és szereti az életet, nagyon vonzotta Derzhavint.
1804-ben kiadták az "Anakreontic Songs" külön kiadását. Az előszóban kifejti, miért döntött úgy, hogy „könnyű költészetet” ír: a költő fiatal korában írt ilyen verseket, és most publikálta, mert otthagyta a szolgálatot, magánszemély lett, és most szabadon kiadhat, amit akar.
Késői dalszöveg
Derzhavin késői munkásságának sajátossága, hogy ekkorra gyakorlatilag abbahagyja az ódák írását, és főleg lírai műveket alkot. Az 1807-ben írt "Jevgene. Zvanszkaja élete" című költemény egy fényűző vidéki családi birtokon élő öreg nemes mindennapi életét írja le. A kutatók megjegyzik, hogy ez a munka Zsukovszkij „Est” című elégiájára válaszul íródott, és polémikus volt a feltörekvő romantikával szemben.
Derzhavin kései dalszövegei között szerepel a „Monument” című mű is, amely tele van az ember méltóságába vetett hittel a viszontagságok, az élet viszontagságai és történelmi változások ellenére.
Derzhavin munkájának jelentősége nagyon nagy volt. A klasszikus formák Gavrila Szergejevics által megkezdett átalakulását Puskin, majd később mások is folytatták. Orosz költők.
Ajánlott:
Belarusz zenés színház: hagyomány és innováció
Az Állami Fehérorosz Akadémiai Musical Színház a köztársaság büszkesége, mert a színház produkciói megőrzik a fehérorosz nép kultúráját, új tehetségeket fejlesztenek ki. A színház csapatát pompás énekesek, balett és zenekar képviseli. Tíz nehéz év túlélése után a színháznak sikerült fennmaradnia. A nézők jönnek a kifejezetten a kollektíva számára épített épületbe, hogy megosszák egymással a művészet örömét és szeretetét
Az anyaország témája a Blok A.A. munkájában
Minden költő a maga idejében eljut a Szülőföld témájához. Alexander Blok sem kerülte meg. Újításokat hozott a Szülőföld imázsában a dalszövegekben. Nem állt meg a kép egy-egy összehasonlításánál, hanem megmutatta annak sokoldalúságát és gazdagságát
Innováció – mi ez? Innováció az irodalomban és a művészetben. Csehov mint újító
Mi az innováció. Innováció a festészetben, az irodalomban. század újítói, Csehov újítása a dráma és az irodalom terén
Sevka Mymrikov jellemzése G. Kulikov munkájában
Első pillantásra Seva klasszikus lúzernek és lusta embernek tűnik: úgy viselkedik, mint egy huligán az órán, nem csinálja meg a házi feladatát, nem vesz részt az osztály életében. Ez azonban felületes értékelés
"Gránát karkötő": a szerelem témája Kuprin munkájában. Kompozíció a "Gránát karkötő" című mű alapján: a szerelem témája
Kuprin „Gránát karkötője” az orosz irodalom egyik legfényesebb szerelmi dalszövege. Igaz, a nagy szerelem tükröződik a történet lapjain - érdektelenül és tisztán. Olyan, ami néhány száz évente megtörténik