Fúvós hangszer és hangja

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A fafúvós hangszerek jól hallható színt kölcsönöznek a szimfonikus zenekar általános hangzási palettájának – erős és fényes.

Mindegyik hangszíne annyira független, hogy a zeneszerzők nemcsak a furulyát, klarinétot, oboát és fagottot látják el saját szólamukkal, hanem nagy szólóepizódokat is komponálnak nekik. Csak a zenekar íjászcsoportja élvez nagy figyelmet. A fúvós hangszer a hang ereje, tömörsége, sokszínű dinamikája. Nézzük meg közelebbről mindegyiket.

Fuvola

A legrégebbi fúvós hangszer, Egyiptom, Görögország és Róma óta ismert, de valószínűleg sok évezreddel korábban született. Még a legprimitívebb formában is - csak egy különleges módon vágott nád - egy furulyaképes igazán zenés hangzásra. A középkor óta két fajtája ismert: az egyenes fuvola és a keresztirányú. Az egyenes - hegyes - kevésbé volt fejleszthető, ezért nem is használják olyan széles körben, a 18. században kiszorította a zenekarból egy életképesebb "keresztirányú" testvér. A virtuozitást tekintve (a játék kényelméből adódóan) a fuvolának nincs párja testvérei között. Az otthoni zenélés kedvenc hangszere gyakrabban, mint mások, a nagy koncertzenék szólistája. Igaz, meglehetősen nehéz egy széles kantilénát fuvolán játszani - nagyon nagy légáramlást igényel. A hang hideg, mintha túlvilági lenne. Érdemes megemlíteni ennek a hangszernek a legélénkebb példáit: Gluck „Orfeusz és Eurüdiké” című operájának dallamát és Csajkovszkij „A diótörő” című balettjének „Pásztorok tánca” című dalát.

Oboa

A primitív fuvola leszármazottja. Az oboa európai változata a Közel-Keletről származik. A 17. században csatlakozott a szimfonikus zenekarhoz, ahol gyorsan koncerthírnévre tett szert, és minden zenerajongó kedvence lett. A legnehezebb versenyműveket Lully, Bach és Händel kora óta oboára írták. Később, a 19. században a klarinét átadta helyét a kedvencnek. Az oboát nem kell hangolni, az egész zenekar egyenlő vele. Ez egy "éneklő" fúvós hangszer, bár a fuvolához hasonlóan virtuóz tud lenni. De a "lova" - elégia, szomorúság, szomorúság. Például egy szünet Csajkovszkij „Hattyúk tava” című művének második felvonása előtt.

Klarinét

Erős, rugalmas, kifejezőeszközökben gazdag, a klarinét hangja azonnal felismerhető és mindig hallható, függetlenül attól, hogy éppen milyen fúvós hangszerek versengenek a hallgató figyelméért. A kép pásztorkodását különösen jól érzékelteti a klasszikus zeneszerzők kedvence: Csajkovszkij és Rimszkij-Korszakov a pásztor Lel összes dallamát a klarinétra adta. A szimfonikus zenekar a megszokottak mellett kisméretű, basszusklarinétokat és alkalmanként alt-bassetkürtöt is használ.

Bőgő

Olaszról lefordítva - egy köteg tűzifa. Honnan származik ez a konkrét név? A 16. században egy régi basszusíp - bombarda - alapján hatalmas, kettéhajlított fasíp formájában fagottot építettek. Vizuálisan tűzifára hasonlított egy zenész kezében. Az új hangszín eufóniájával lenyűgözte a kortársakat, sőt „dolcino”-nak is nevezték – „finom, édes”. A 19. században egy szimfonikus zenekar hangjainak elrendezésében kapta meg egyéni tervét. Példaként - Meyerbeer "Ördög Róbert" című operája, ahol a fagottok halálos nevetést ábrázolnak. Beethoven, Weber és Rimszkij-Korszakov (különösen a "Scheherezade"-ban) sokat használ vizuális eszközeivel, és ez a fúvós hangszer a legszembetűnőbb karaktert a nagyapa témájában (Prokofjev Péter és a farkas) és a Sosztakovics 9. szimfóniájának fináléja. Magán a fagotton kívül a szimfonikus zenekar szól a legalacsonyabb hangszernek hangterjedelmét tekintve -nagybőgő, háromszor hajlított csaknem négy méter facső. Ez kötés, ez kötés! Kevésbé technikai, mint egy egyszerű fagott, de hangszínben orgonára hasonlít. Általában a basszus hangjának fokozására szolgál. Példa: Ravel "Szépség és a Szörnyeteg beszélgetése" a szörny hangja.