Rafael Santi táncai. "vita"

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Raphael Santi – a reneszánsz egyik zsenije. Mindössze 37 éves (1483-1520) életéve után gazdag grafikai és építészeti örökséget hagyott maga után, amely összemérhetetlen egy ilyen rövid alkotói tevékenységgel. A mester figyelemre méltó tehetsége megnyitotta számára a lehetőséget, hogy megrendelést kapjon a pápai palota freskófestésére. Rafael Santi e ciklusának legkiemelkedőbb alkotásai a "Dispute", a "Parnassus" és az "The School of Athén". Remekművekként ismerik el őket, a művészek sok következő generációja számára etalonként szolgálnak, és a mai napig csodálják tökéletességüket. Ezek a freskók lettek az Apostoli Palota négy termének falát betöltő falfestmények komplexumának legjobb részei, és a „Raphael's Stanza” nevet kapták.

Sokoldalúan tehetséges

A leendő nagy mester Giovanni Santi udvari költő és művész családjában született, aki Urbino hercegét szolgálta, és kiskora óta foglalkozott a festészet, rajz, geometriai mérések világával. Santi nyolc éves volt, amikor édesanyja megh alt. Talán a művész az ezt követő években megtestesítette iránta érzett szerelmét, Madonnáit ábrázolva. Rafael istenanyja az, aki bizonyos gyermeki tisztaságot tükröz, és rendkívüliséget sugároz.gyengédség, amely csak az anyai szeretetben rejlik. A "Sixtus Madonna" idővel tudásának csúcsa és dicsősége lesz.

Amikor Rafael csak 10-11 éves volt, az apja megh alt. Tőle a fiúnak sikerült megszereznie az első ismereteket, és árvaként Pietro Perugino műhelyében folytatta tanulmányait, ahol az umbriai művészeti iskola tudományát tanulta. A reneszánsz korszak végéig nem volt szűk felosztás festőkre, szobrászokra, építészekre, metszőkre. Mindezeket a szakterületeket, gyakran több mást is, egyesítette a művész. Tehát Rafael alapos oktatást kapott a képző- és metszőművészet, valamint az építészet területén, ami magában foglalja a matematika, a geometria mély ismereteit, a rajz kiszámításának és a pontos perspektíva felépítésének képességét. Ez különösen észrevehető Raphael freskóin, amelyek nem csak a sikeres fénnyel és árnyalattal, hanem különösen a geometriai perspektívával a térfogat benyomását keltik.

Út a Vatikánba

1504 és 1508 között Raphael szülővárosa, Urbino után Firenzében dolgozott, ahol a legnagyobb mesterekkel találkozott. Köztük volt da Vinci és Michelangelo is, akik akkoriban a városban dolgoztak. A fiatal művész alaposan tanulmányozza technikájukat, fejlődik anatómiai rajzon, perspektivikus építésben, építészeti és geometriai számításokban. Tehetsége felkelti a figyelmet, Raphael népszerűsége rohamosan növekszik, és több megbízást is kap szentek, főleg madonnák ábrázolására. 1507-ben itt, Firenzében Raphael találkozott honfitársával és mindenható pápai építészével. Bramante. Egy évvel később a fiatal tehetséges művész Rómába költözik, ahol a briliáns Bramante pártfogását és mentorálását szerzi meg, akinek védnöksége alatt azonnal megrendelést kap II. Julius pápától az Apostoli Palotában található szobák (strófák) freskófestésére. Vatikán.

Stants

Mivel az új pápa nem akarta használni azokat a helyiségeket, ahol VI. Sándor (Borgia) élt előtte, a palota másik részében lakásokat építettek át II. Julius számára. Az egyik szobában a 25 éves Santi Rafaelt bízták meg négy fal cselekményfestésével. Egy viszonylag kicsi (6 x 10 méteres) helyiséget "stanza della Senyatura"-nak vagy "Signature Hall"-nak hívtak, és a pápai dolgozószoba és személyes könyvtára számára készült.

A művészettörténészek tudomása szerint Raphael még soha nem festett freskókat és ilyen sokfigurás műveket. Legnagyobb alkotásai oltárterítők és kartonok voltak. Itt is szükség volt egy hatalmas (500 × 770 cm) f altér kialakítására, félköríves tetejű, a boltozat íves alakja által diktált. A művész négy zseniális, tökéletesen kiegyensúlyozott kompozíciót készített.

Az intellektuális és spirituális tevékenység négy allegorikus képének reprodukálására volt szükség: filozófia, teológia, költészet és zene, jog. A munka körülbelül három évig tartott (1508-1511), és az első freskót Rafael Santi "Dispute" készítette, megtestesítve a teológiát. Ezután következtek a "Parnasszus", "Erény és jog", "Az athéni iskola" cselekmények. A még befejezetlen munkák annyira megtetszettek II. Juliusnak, hogy őutasította a művészt, hogy fesse le a következő három állomást (szobát), nagyjából ugyanarra a területre. A munkákat csak 1517-ben fejezték be, három évvel a művész halála előtt. Ez a négy szoba később „Raphael's Stations” néven vált ismertté.

A telek leírása "Viták"

Raphael Santi egy történetet ábrázolt, aminek a teljes címe a következőt jelenti: „Vitatni a szentségről”. A monstrancia trónjának mindkét oldalán két csoport található: a középső részhez közelebb vannak az egyházatyák, akik egykor befolyásolták a dogmák kialakítását, majd a pápák és bíborosok, teológusok, gondolkodók, hívők, teli fiatalok. a vallásos félelem. Vannak, akik a Bibliára és más keresztény elsődleges forrásokra hivatkoznak, vannak, akik vitatkoznak vagy beszélnek, mások hallgatnak, áhítattal töltik el, vagy elmerülnek gondolatokban. Az egyik egyházi pátriárka diktál valamit az írnoknak. Ez a tiszteletreméltó gyűlés dönt az Eucharisztia (a katolikusok szentáldozása) ünneplésének szertartásáról, amely a keresztény élet forrása és csúcsa. Ilyen a kép Rafael Santi „Disputációjában” a földi cselekvésről, amely fölé helyezte a mennyei jelenetet.

Jézus az oltár fölött ül fénysugarakban. Jobb kezén a Boldogságos Szűz, balján Keresztelő János. Mindkét oldalán Pál és Péter apostolok, a tisztelt olasz szentek, Páduai Antal és Assisi Ferenc, bibliai szereplők: Mózes, Ádám, Jakab és mások helyezkednek el a felhőkön. Arkangyalok lebegnek felettük. Krisztus lábainála Szentlélek leszáll a monstranciába. Az Atyaisten a főháromság fölé emelkedik, egyik kezével egy gömböt tart, a másikkal megáldja a földön zajló cselekményeket, ezzel garantálva a magasabb hatalmak jelenlétét az Egyház szentségében.

Dante portréja

A névtelen alakok közül Raphael freskója több felismerhető arc képét is tartalmazza. Ebben a szentségben Santi IV. Sixtust, az uralkodó pápa nagybátyját ábrázolta. Ünnepélyes öltözékben teljes magasságban közvetlenül az írnok mögött áll, a trón jobb oldalán (a néző szemszögéből). Mögötte Dante Alighieri lenyűgöző profilja látható, vörösbe öltözve, babérkoszorúval koronázva. Benne van a tömegben, valamivel lejjebb a pápánál, csak a feje és a válla látszik. Ezt a két figurából álló kombinációt okkal hozta létre Raphael. A késő középkor haladó gondolkodója, költője, teológusa és politikusa, Dante Alighieri műveivel jelentős hatást gyakorolt a reneszánsz humanizmus kialakulására, valamint a kulturális és filozófiai szférára. IV. Sixtus homályos alakja nyitott tenyérrel előrenyújtva jelzi a művészetek, a tudományok és a filozófia pártfogását és védelmét.

Más történelmi személyek portréi

Négy nagy atya és az egyház első latin tanítói találhatók az oltárnál mindkét oldalon. A bal oldalon könyvekkel a kezükben I. Gergely pápa és Szent Jeromos, a latin kanonikus Biblia megalkotója. Jobb oldalon a legbefolyásosabb prédikátor és teológus Boldog Ágoston, valamint Ambrose milánói püspök.

A „Dispute”-ban Rafael Santi többet jelenített megszámos felismerhető portré - Savonarola olasz szerzetes-reformátor és II. Julius, aki abban az időben a pápát irányította. A freskó bal szélén Raphael tanára és mecénása, a magas reneszánsz nagy építésze, Donato Bramante festett. A korlátnak támaszkodva egy könyvet tart, és a válla fölött egy nagyon nőies vonásokkal rendelkező, sok Raphael Madonnához hasonló fiatal férfira néz. Ki tudja, Santi talán megint így ábrázolta az anyját?

A technika, a kompozíció és a perspektíva A „Viták” kiválóak, és felülmúlhatatlannak tekinthetők. Azonban nem. Maga Rafael is felülmúlta önmagát. A szemközti falon egy másik cselekmény található, amely a filozófiát testesíti meg - "Az athéni iskola". Ez a freskó, a legösszetettebb kompozíció és perspektivikus épület, mély tartalmával tele van inspiráló erővel, és joggal tekinthető a világ remekművének.