Goya, rézkarcok: leírás, jellemzők, témák

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Francisco Goya nehéz 19. században élt. Tehetséges festő és metsző, kora legendájává vált. Hosszú és érdekes élete után sikerült megörökítenie a művészet legnehezebb pillanatait. Rézkarcsorozata a régi spanyol rend igazságtalanságait, a háború és az első spanyol forradalom szörnyű következményeit tükrözi.

Francisco Goya

Francisco José de Goya y Lucientes 1746-ban született Spanyolországban, szegény családban. Gyermekkorát vidéken töltötte. 1760-ban Zaragoza városába költözött Francisco egy helyi művész tanítványa volt. A viharos fiatalság és a ragyogó temperamentum arra kényszeríti a fiatalembert, hogy elhagyja a várost, és Madridba menjen.

Spanyolország fővárosában a fiatal művész kétszer próbál bejutni a San Fernandói Művészeti Akadémiára, de sajnos mindkét esetben kudarcot vall. Aztán elhatározza, hogy kirándul Olaszországba. Goya egész idő alatt szorgalmasan fest és Madridba küldi őket, ami végül meghozza gyümölcsét. Őt észreveszik. 31 évesen visszatér Zaragozába, ahol aktív művészi karriert kezd. Ő festtemplomok, számos freskóját dicsérik, ami arra ösztönzi a fiatalembert, hogy menjen vissza a fővárosba.

Francisco Francisco Bayeu udvari festő tanítványa, feleségül veszi a nővérét, és aktívan kötődik az udvarhoz. Amikor Bayeu megh alt, Goya lett műhelyének teljes tulajdonosa.

Miután udvari festő lett, karrierje beindult. Először híres nemesekről, majd a királyi családról fest portrékat, így az egyik leghíresebb olasz portréfestő.

1799-ben, 53 évesen Francisco Goya eléri karrierje csúcsát, megkapja IV. Károly király első udvari festőjének rangját. Ezzel egy időben megkezdte híres rézkarcainak sorozatát, amelyek az akkori politikához és az ország lakosságának életéhez kapcsolódnak.

1824-ben megváltozik a hatalom az országban, és az új király, Ferdinánd nem nagyon szereti a művészt. Goya kénytelen Franciaországba utazni, ahol 82 éves korában megh alt.

18-19. századi Spanyolország

A művész egész életét szülőföldjén, Spanyolországban töltötte, portrékat festett a nő felsőbbrendűségéről és metszeteket az életéről. Hosszú élete során Goya tanúja volt az akkori szörnyű eseményeknek. A művész a spanyol inkvizíció idején élt, amikor az egyház hatalmas befolyást gyakorolt az államra, és ennek következtében nagymértékben hátráltatta a társadalmi fejlődést. Az inkvizíciót hivatalosan csak 10 évvel a művész halála után törölték el, fennállásának 6 évszázada alatt ártatlan emberek ezreit ölt meg.

Az időszak alattA napóleoni háborúk idején Spanyolország vérbe fulladt. Spanyolország megszállása nagymértékben érintette gazdaságát, az ország éhezett, de továbbra is aktív ellenállást tanúsított. A spanyolok hat éven át dühödten harcoltak a napóleoni megszállók ellen, és végül mégis győztek, bár életek milliói árán.

Az ezt követően kitört polgári forradalom elhúzódó gerillaháborúhoz fog vezetni. Mindezek a szörnyű események tükröződni fognak a művész metszeteiben és metszeteiben.

Goya "A háború katasztrófái" rézkarcait áthatja a háború iránti gyűlölet és az áldozatok iránti mély együttérzés.

Rézkarc – mi ez?

A rézkarc fémmetszet. Az ilyen gravírozások gyártásához fémlemezt használnak, amelyet saválló lakkal vonnak be. Ezt követően erre a lemezre speciális szerszámokkal egy rajzot "karcolnak". Ezután mindent savba helyeznek (a fordításban a "maratást" "erős víznek" fordítják), ami eltávolítja a fémet a lakkmentes helyeken. Ezután a sav után eltávolítják a lakkmaradványokat, és festéket visznek fel a megtisztított lemezre. Ezt a technikát a 16. században kezdték használni.

Sok híres művész dolgozott ebben a technikában: Ivan Shishkin, Albrecht Dürer, Rembrandt, Salvador Dali és F. Goya.

Goya rézkarcainak sorozata büszke helyet foglal el a világ művészetében. Ezeket a rézkarcokat azért hozták létre, hogy valahogy megváltoztassák a társadalmat.

Caprichos

Francisco Goya készítette a „Caprichos” rézkarcokat, ami spanyolul „Szeszélyeket” jelent. Ez 80 fantasztikus kép társadalmi, politikai és vallási témákról. RézkarcokGoya "Caprichos" gúnyja, és egyben elgondolkodtat a mindennapi dolgokon.

Fiatal lányok, akik olyan könnyen férjhez mennek, majd könnyedséget várnak a családi életben, az "Igent mondanak, és az első emberhez nyúlnak." Kisgyermekek, akiket szüleik elkényeztetnek, aminek következtében szeszélyesek és elviselhetetlenek lesznek - "Mama fiú". Férfiak és nők bűnei és kicsapongásai – „Egyik megéri a másikat” rézkarc. Egy arrogáns szekuláris társadalom, ahol "senki nem ismer senkit", mindenki igyekszik nem annak látszani, aki valójában. A művész a „Fogvadászat” című festményen a misztikát, a „Leég a háza” című cselekményben pedig a részegséget gúnyolja. Számos, szamárfejű embereket ábrázoló rézkarc a társadalmi normák ostobaságáról beszél.

De Francisco Goya "Caprichos" sorozatának leghíresebb rézkarca a "Az értelem álma szörnyeket hoz létre". A művész eredetileg "Sleep"-nek akarta nevezni ezt a sorozatot.

Amikor az elme alszik, az álmos álmokban a fantázia szörnyeket szül, de az elmével kombinálva a fantázia a művészet és minden csodálatos alkotás anyjává válik.

Goya „Caprichos” rézkarcsorozata 1799-ben készült el. Nagyon bátor volt, és nem tetszett a királynak. Ez volt a „kényelmetlen” igazság az akkori társadalomról, egyházról és politikáról. Nem csoda, hogy a művész ekkora figyelmet fordított azokra a spanyol nőkre, akik arra törekedtekgyorsan feleségül veszik egy gazdag vőlegényt, majd szétzilált életet éltek.

A "szent inkvizíció" témája, vagy inkább hatalmának abszurditása, Goya is rengeteg metszetet szentelt.

De inkább gúnyt űz a leggyakoribb emberi bűnökből: kapzsiság, lustaság, kicsapongás, csalás, hiúság.

Tavromachia

Mint minden spanyol, Goya is nagyon szerette a bikaviad alt egész életében. Elbűvölte és elragadtatta. Nem meglepő, hogy a művész 33 miniatúrát szentelt neki. Goya már felnőtt korában elkészíti a „Tauromachia” (spanyolból „Harcos bikák”) című rézkarcokat, amelyek bátor mórokat ábrázolnak az arénában erőszakos állatokkal.

A rézkarcok kereskedelmileg nem voltak sikeresek, de minden bizonnyal a művész tehetségének újabb megerősítése lettek.

A háború katasztrófái

A legnehezebb, 82 darabból álló rézkarcsorozatot eredetileg a művész nevezte el "Spanyolország véres háborújának végzetes következményei Bonaparte és más kifejező caprico ellen". Goya teljes szívből aggódott, és együtt érezte népét. A Napóleonnal vívott háború után legyengült és kimerült Spanyolország szenvedett, de nem adta fel. Lehetetlen leírni, mit kellett elviselniük a spanyoloknak a megszállás e szörnyű évei alatt.

Goya rézkarcokat készít, amelyekben megpróbálja bemutatni szülőhazájában a szenvedés mélységét. Századára esett az 1789-es forradalom, a kegyetlen inkvizíció, a háború és a 19. század további két forradalma.

Francisco Goya "A háború katasztrófái" című rézkarcsorozata tükrözi azt a fájdalmat, amelyet a művész átélt ezek alatt.évek. Az általa ábrázolt emberek arcáról iszonyat és félelem, fájdalom és kétségbeesés olvasható.

A néplázadás brutális leverését tükrözi a "A lázadók kivégzése május 3-án éjjel" című metszet. Az egész sorozat Spanyolország népének a szabadságukért folytatott hősies küzdelméhez kapcsolódik. Goya egy katonát ábrázol, aki megpróbál megerőszakolni egy lányt, és egy idős nő hátba szúrja, a „Nem akarják” metszeten. Sok holttestet rajzol, kiabálva: "Láttam!". Munkája megdöbbentő, és soha nem felejti el azt a rémálmot, amelyen minden spanyol átment ezekben a szörnyű években.

A "The Truth is Dead" metszet zárja a rézkarcok sorozatát. A kép közepén egy meztelen lány fekszik Spanyolországot megtestesítve, felette pedig férfiak imádkoznak. Nagyon szimbolikus következtetés.

Goya rézkarcai kifejezőek, az ábrázolt embertípusok érzelmileg lenyűgöznek. A dinamikus cselekmények izgatják a képzeletet. A művész mese, történet formájában feltárja az igazi udvart, a nemes nemeseket, a papságot és a társadalom minden bűnét, amelyet naponta megfigyel az emberek között.

Eltérő

Újabb 22 lapos metszetsorozat. Ezek példázatok és közmondások illusztrációi. Goya rézkarcai hátborzongatóan, komoran és ijesztően ábrázoltak. Ezek a metszetek 1816-1820 között készültek, amikor a művész már majdnem süket volt. Ekkoriban egyedül élt, munkáit egyre gyakrabban beárnyékolták az elmúlt évek eseményei. Valaki őrültséget lát ezekben a művekben, valaki pedig egy magányos süket rémálmaiban.

Ezegy titokzatos rézkarcsorozat volt az utolsó a nagy művész munkájában.

Goya emléke

Természetesen egy ilyen tehetséges és rendkívüli művész nem hagyhatta nyom nélkül az életet. Hosszú pályafutása során számos cselekményfestményt készített, mint például "Felkelés", "Óriások", "Ételek eladója". Udvari festővé válva számos portrét fest az akkori kor leghíresebb személyiségeiről.

Arcképeit - "Osuna herceg és hercegnő családjai", "IV. Károly családja", "Akt Maja" - ma a világ leghíresebb múzeumai őrzik.

Hét film készült Goyáról, ezek közül a leghíresebb a Goya szellemei.

1930-ban Spanyolországban bocsátottak ki Francisco Goyának szentelt postabélyeget.

1986-ban egy aszteroidát neveztek el a művészről.

Zárásként

A művész Francisco Goya életében nagyon híres volt, ismert portréfestő és országa meglehetősen gazdag polgára lett. Francisco Goya rézkarcai azonban az ő idejében nem nyertek ekkora népszerűséget. Csak 35 évvel a szerző halála után jelennek meg.

De akárhány év telt el, a művész által felvetett témák a mai napig aktuálisak. Az emberi bűnök nem múltak el, és a háború borzalmai nem változtak: ugyanaz a vér, erőszak és holttestek. Különböző időkben a nem közömbösek különböző módon küzdöttek korszakuk igazságtalansága és büntetlensége ellen. Francisco Goyának sokrétű tehetsége volt, ami lehetővé tette számára, hogy kifejezze közömbösségéthogy mi történik körülötte a metszeteken. Most rézkarcait a Prado Múzeumban és a madridi Palazzo de Liriában állítják ki.