Zenei jelek, szimbólumok és hangszerek. Köszöntőként felcsendült zenemű

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Az emberek ősidők óta a művészeten keresztül testesítik meg érzéseiket, gondolataikat és tapasztalataikat. Néhány festett festészet remekműve, amelyek inspirációs tárgyakat, mindennapi életet ábrázolnak, valamint saját életrajzuk emlékezetébe süllyedt epizódjai. Mások különféle építményeket és emlékműveket építettek, valamiféle szimbolikus jelentést adva nekik. Közülük a legkülönlegesebbeket kezdték a világ csodáinak nevezni. Harmadik felek keze alól sorra kerültek ki a leendő versek, regények, eposzok lapjai, ahol a cselekmény minden mozzanatához egy erős, a szerző véleménye szerint megfelelő szót választottak.

Voltak azonban, akik a hangzásban találtak ihletet. Speciális hangszereket készítettek az őket elhatalmasodó érzelmek kifejezésére. Ezeket az embereket zenészeknek hívják.

Mi a zene?

Manapság a „zene” fogalmát rengeteg definícióval látják el. De ha objektíven gondolkodik, akkor ez egy művészeti forma, amelynek fő témájaez vagy az a hang.

Figyelemre méltó, hogy sok ősi nyelvben ez a szó „a múzsák tevékenységét” jelenti.

A szovjet tudós, Arnold Sohor viszont úgy vélte, hogy a zene sajátos módon tükrözi a valóságot, és a magasságban és időben is sajátos módon értelmes és sajátosan szervezett hangsorokon keresztül hat az emberre. melynek fő összetevői a hangok.

A zene rövid története

Ősidők óta az emberek szeretik a zenét. Az ókori Afrika területén különféle, a rituálék részét képező dalok segítségével igyekeztek kapcsolatba lépni szellemekkel, istenekkel. Egyiptomban főként vallási himnuszokhoz használták a zenét. Voltak olyan fogalmak, mint a "szenvedélyek" és a "mysetria", amelyek a műfajoknak felelnek meg. Egyiptom leghíresebb művei a Halottak könyve és a Piramisszövegek voltak, amelyek az egyiptomi Ozirisz isten "szenvedélyeit" írják le. Az ókori görögök voltak az első emberek a világon, akik kultúrájukban a zene legmagasabb szintű kifejezését tudták elérni. Itt érdemes hozzátenni azt a tényt is, hogy először ők vették észre a matematikai mennyiségek és hangok közötti sajátos mintázatot.

Az idő múlásával a zene formálódott és fejlődött. Több fő irány kezdett kiemelkedni benne.

A klasszikus elmélet szerint a 9. századra a következő zenei műfajok léteztek a földön: gregorián ének (azaz különféle egyházi énekek, liturgiák), bárddal és világi zene(erre a műfajra ékes példa a himnusz). Az emberi interakció során ezek a műfajok fokozatosan keveredtek egymással, és a korábbiakkal ellentétben újakat alkottak. Így a 19. század végén megjelent a jazz, amely számos modern műfaj elődjévé vált.

Mik azok a zenei jelek és szimbólumok?

Hogyan rögzíthetsz hangokat? A kottajelek feltételes grafikus szimbólumok, amelyek a rúdon helyezkednek el. Fő funkciójuk a hangmagasság, valamint egy adott hang relatív időtartamának kijelölése. Nem titok, hogy a kottaírás a zene gyakorlati alapja. Ez azonban semmiképpen sem adatik meg mindenkinek. A zenei jelek tanulmányozása meglehetősen fáradságos folyamat, melynek gyümölcsét csak a legtürelmesebbek és legszorgalmasabbak kóstolhatják meg.

Ha most elkezdünk elmélyülni a modern jelölés jellemzőiben, akkor ez a cikk enyhén szólva nagyon terjedelmes lesz. Ehhez külön, meglehetősen terjedelmes művet kell írni a zenei jelekről, szimbólumokról. Az egyik leghíresebb szimbólum természetesen a „hármas kulcs”. Fennállása során a zeneművészet egyfajta szimbólumává vált.

Mik azok a hangszerek és mik azok?

Azokat az objektumokat, amelyek lehetővé teszik a mű létrehozásához szükséges különféle hangok kinyerését, hangszereknek nevezzük. A ma létező hangszerek képességeiknek, céljuknak, hangminőségüknek megfelelően több fő csoportra oszthatók:billentyűzetek, dobok, rézfúvók, vonósok és nád.

Sok más besorolás létezik (a Hornbostel-Sachs rendszer kiváló példa).

Szinte minden zenei hangot kibocsátó hangszer fizikai alapja (a különféle elektromos eszközök kivételével) egy rezonátor. Ez lehet egy húr, egy úgynevezett oszcillációs áramkör, egy levegőoszlop (bizonyos térfogatban) vagy bármilyen más tárgy, amely képes tárolni a rezgések formájában átadott energiát.

A rezonanciafrekvencia beállítja az éppen előállított hang első felhangját (más szóval az alaphangot).

Érdemes megjegyezni, hogy egy hangszer képes egyidejűleg a felhasznált rezonátorok számával megegyező számú hangot reprodukálni. A terv eltérő számú darabot tartalmazhat. A hangkivonás abban a pillanatban kezdődik, amikor energiát vezetünk be a rezonátorba. Ha a zenésznek erőszakkal le kell állítania a hangot, akkor olyan hatáshoz folyamodhat, mint a csillapítás. Egyes hangszerek esetében a rezonanciafrekvenciák változtathatók. Egyes nem zenei hangokat produkáló hangszerek (például dob) nem használják ezt az eszközt.

Mik azok a zenék és mik ezek?

Tág értelemben egy zenemű, vagy ahogy nevezik, egy opusz bármelyszíndarab, improvizáció, népdal. Vagyis szinte mindent, ami a hangok rendezett rezgésein keresztül közvetíthető. Általában bizonyos belső teljesség, anyagi konszolidáció (zenei jelek, hangjegyek stb. révén), bizonyos fajta motiváció jellemzi. Fontos az egyediség is, ami mögött általában a szerző érzései, élményei állnak, amelyeket szeretett volna bemutatni művei hallgatóinak.

Érdemes megjegyezni, hogy a "zenei alkotás" kifejezés mint bevett fogalom viszonylag nemrég jelent meg a művészet területén (a pontos dátum nem ismert, de valahol a 18-19. század környékén). Eddig a pontig minden lehetséges módon lecserélték.

Így például Wilhelm Humboldt és Johann Herder a „tevékenység” szót használta e kifejezés helyett. Az avantgardizmus korszakában a nevet az „esemény”, „akció”, „nyitott forma” váltotta fel. Jelenleg rengeteg különféle zenei alkotás létezik. Felajánljuk, hogy ezek közül a leghíresebbeket, legérdekesebbeket és szokatlanabbakat tekintsük át.

I. Dal (vagy dal)

A dal az egyik legegyszerűbb, de legelterjedtebb zenemű, amelyben a költői szöveget egyszerű, könnyen megjegyezhető dallam kíséri.

Érdemes megjegyezni, hogy a dal az egyik legfejlettebb irányzat abból a szempontból, hogy jelenleg számos formája, műfaja stb. létezik.

II. szimfónia

Szimfónia (görögről fordítva -A karcsúság, elegancia, összhangzat) elsősorban zenekari előadásra szánt zenemű, amely lehet fúvós, vonós, kamara és vegyes is. Egyes esetekben ének vagy kórus is szerepelhet a szimoniában.

Ezt a művet gyakran összehozzák más műfajokkal, és ezáltal kevert formákat képeznek (például szimfónia-szvit, szimfóniaköltemény, szimfónia-fantázia stb.)

III. Prelúdium és fúga

A Prelúdium (a latin prae - "megjelenés" és ludus - "játék" szóból) egy kis mű, amely másokkal ellentétben nem rendelkezik szigorú formával.

Főleg előjátékokat és fúgákat készítenek olyan hangszerekre, mint csembaló, orgona, zongora

Kezdetben ezeket a műveket arra szánták, hogy a zenészeknek lehetőségük legyen "bemelegíteni" az előadás fő része előtt. Később azonban már mint eredeti önálló alkotások kezdték kiemelni őket.

IV. Érintse meg a

Ez a típus is elég érdekes, mivel nem sok figyelmet fordítanak rá. A Touche - (a francia "kulcs", "bevezetés" szóból) egy zenemű, amelyet üdvözlés jeleként adnak elő. A kifejezést először a 18. század közepén használták Németországban.

Egy ilyen alkotás fő célja, hogy felhívja a közönség figyelmét arra, ami történik, valamint a megfelelő érzelmi színezetet bevezetni az eseménybe (ez általában különféle ünnepélyes szertartások). Gyakran előfordul, hogy egy-egy zeneművet köszöntésképpen egy fúvószenekar ad elő. Biztosan mindenki hallotta már a tush-t, amit a díjátadók stb. alkalmával adnak elő.

Mai cikkünkben azt elemeztük, melyek azok a hangszerek, jelek, művek. Reméljük hasznos és informatív volt az olvasók számára.