M.V. remekművei Nesterov - egy igazi orosz művész festményei

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A 19. és 20. század fordulójának orosz festészetének legkiválóbb mesterei között méltán emlegetik Mihail Vasziljevics Neszterov nevét. A festő és grafikus alkotói tevékenységének hajnalán készült festményeit a Vándorok és a művészet világának művészei nagyra értékelték, élete végén a szovjet hatóságok is kitüntetésben részesült.

Intenzív alkotómunkával teli életet élt.

A munkás hosszú útja

Ufában született, kereskedő családban, 1862-ben. Van egy legenda egy csodáról, amely Michael babával történt, amikor megbetegedett és haldoklott. Rokonai már megemlékezést rendeltek el, édesanyja pedig az ortodox szent, Zadonszki Tyihon ikonját helyezte a mellére. A betegség visszahúzódott, a gyermek felépült, a művész pedig 80 évet élt, az utolsó óráig dolgozott, és ritkán kellett orvoshoz fordulnia.

A szülők nem ragaszkodtak fiuk kereskedelmi jövőjéhez, amikor világossá vált, hogy világosan tud rajzolni. Nekik köszönheti a leendő mester azt a tényt, hogy átmentegy csodálatos rajzoló és festőiskola a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolában. Egyik kedvenc tanára a nagy Vaszilij Perov volt. Neszterov első jelentős alkotásai - hétköznapi és történelmi témájú festmények - lélekben közel kerültek a Vándorok Egyesületének vezető művészeinek vásznaihoz, és nagyra értékelték őket.

A téma megtalálása

Mihail Vasziljevics 24 éves korában átélt tragédiája befolyásolta az élethez való hozzáállást és a kreativitás fő irányainak megválasztását. Lánya születésekor megh alt a művész fiatal, szeretett felesége, Maria Ivanovna Martynovskaya. Az átélt döbbenet azokban a kísérletekben talált kifejezésre, amelyek az elhunyt képét akarták megörökíteni a vásznakon. Azóta sok, a művész által készített női kép rendelkezik Neszterov elhunyt feleségének vonásaival. Az akkoriban készült „Krisztus menyasszonya”, „Királynő” festmények, illusztrációk és templomi falfestmények lehetővé tették, hogy a művészetét követők a mester által alkotott különleges nőtípusról beszéljenek.

A szentek élete, akik az ortodox emberek támaszává váltak, egy másik irányt jelent Neszterov munkásságában. A mester az igaz hitnek tartotta a mártírok képeinek szentelt festményeket, amelyek közül kedvence Radonezsi Szergij volt.

Jókép az ifjúságnak Bartholomew

Bartholomew – így hívták Radonyezsi Sergiust, mielőtt tonzírozták. Egy napon egy angyal jelent meg a fiataloknak szerzetesi alakban. A vén Bertalantól tanult arról, hogy szeretne megtanulni olvasni, és „megáldotta, hogy megértse az olvasást és az írást, és Isten kegyelmének jeléül adott nekiegy darab prosphora. … És felülmúlta testvéreit és társait írástudásban.”

Nesterov elképesztő hangulatot teremtett a vásznon. A pásztorlány és a mennyei hírnök találkozásáról készült kép leírása földöntúli fénnyel telik meg. A szent vén arcát köntös takarja el, és nem látható a néző számára. A belőle áradó isteni jóságot jobban megértjük a fiú arcából, mint a halványan izzó glóriából. A vászon fő tartalma egy misztikus hangulat, amelyet többek között egy lenyűgöző táj teremt. Őszi erdő, domboldal, fatemplom, folyókanyar - minden ismerős az orosz tekintetnek, de a művész ezt a képet a mennyország zenéjével tölti meg.

Nem mindenki értette meg Neszterov művészt ebben a remekműben. Ilyen földöntúli értelmű festményeket nem fogadtak el a Vándorok kiállításain. A demokratikus beállítottságú művészetkritika elítélte a vászon ideológiai szubtextusát, de mindenki látta Neszterov legnagyobb művészi képességét.

"Nesterovsky" táj

A természeti környezet a mester vásznán nagyon fontos szerepet játszik. Neszterov sokáig álmodott egy közös kiállításról I. Levitannal - barátság és az orosz természet hasonló nézete kötötte össze őket. Leggyakrabban Oroszország északi vagy középső sávjára hivatkozik: nincs fényessége és színzavara, de ettől nem csökken a tájképek benyomási ereje. Spiritualitásban van, minden fán, minden nyírfán olvasható, úgy van megírva, ahogyan csak Neszterov tehette.

"Remete" (1888), "Csend" (1903), "Szent Oroszország" (1905), "Filozófusok" (1917) - a művész összes festményénaz orosz szellem, akárcsak az orosz természet, nem agresszív, de minden szemlélődő lelket betölt. Ez a különleges megjelenés lett a mester legfontosabb hozzájárulása a nemzeti kultúrához.

Őszinteség és kemény munka

Azok között, akik 1917 októbere után Oroszországban maradtak és nem emigráltak, ott volt M. V. Neszterov. A forradalom előtt festett képei hangulatban és tartalomban nem feleltek meg az eljövendő időnek, de a művész munkája és tehetsége iránti tisztelete túl nagy volt.

Továbbra is dolgozott – festett és tanított diákokat, most már inkább a portré műfajával foglalkozik. Nem titkolta meggyőződését, nem flörtölt a hatóságokkal, így életét nehéz problémamentesnek nevezni, beleértve az anyagiakat is. Az elnyomás súlyosan érintette a lányát, akinek a férjét lelőtték, őt magát pedig letartóztatták.

Őt magát nagy név és tekintély védte a szakma kollégái körében, kedvenc vállalkozásának állandó űzése pedig megbízható életfenntartóként szolgált. Végül még a hatóságok is elismerték tehetségét és kemény munkáját. Neszterov művész, akinek a tudomány és a művészet kiemelkedő alakjait ábrázoló festményeit a szakemberek és a hétköznapi nézők nagyra értékelték, 1941-ben Sztálin-díjat kapott Ivan Petrovics Pavlov híres portréjáért. Később megkapta az RSFSR tiszteletbeli művésze címet.

De a cím, amelyet Neszterov mindenekelőtt dédelgetett, egyszerűbbnek, de sokkal jelentősebbnek hangzik – egy igazi orosz művész.