A "Hattyúk tava" című balett cselekménye. P. I. Csajkovszkij, "Hattyúk tava": összefoglaló és áttekintések

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A „Hattyúk tava”, Pjotr Iljics Csajkovszkij zenéjére készült balett a világ leghíresebb színházi produkciója. A koreográfiai remekművet több mint 130 éve hozták létre, és máig az orosz kultúra felülmúlhatatlan vívmányának tartják. A "Hattyúk tava" egy mindenkori balett, a magas művészet színvonala. A világ legnagyobb balerináit megtiszteltetés érte, hogy felléphettek Odette szerepében. A Fehér Hattyú, az orosz balett nagyszerűségének és szépségének szimbóluma, elérhetetlen magasságban van, és a világkultúra "koronájának" egyik legnagyobb "gyöngyszeme".

Előadás a Bolsoj Színházban

A "Hattyúk tava" című balett cselekménye mesés történetet tár fel egy Odette nevű hercegnőről (hattyúról) és Siegfried hercegről.

A "Hattyúk tava" minden előadása a Bolsoj Színházban ünneplés, Csajkovszkij halhatatlan zenéjével és csodálatos eredeti koreográfiával kísérve. A színes jelmezek és díszletek, a szólisták és a balettcsapatok kifogástalan tánca a magasról alkotnak összképet. Művészet. A moszkvai Bolsoj Színház terme mindig tele van, amikor a Hattyúk tava balett a színpadon – ez a legjobb dolog, ami a balettművészet világában az elmúlt 150 évben történt. Az előadás két szünettel, két és fél órás. A szimfonikus zenekar a szünetben egy ideig csendesen játssza a zenei témát. A "Hattyúk tava" című balett cselekménye senkit sem hagy közömbösen, a közönség már a kezdetektől együtt érez a szereplőkkel, és az előadás végére a dráma a tetőfokára ér. A balett vége után a közönség sokáig nem oszlik szét. Az egyik néző, aki Moszkvába érkezett és meglátogatta a Bolsoj Színházat, képletesen kifejezte csodálatát: „Sajnálom, hogy nem lehet annyi virágot vinni az előadásra, hogy az összes művészt megajándékozzuk, több teherautó kellene. " Ezek a legjobb hálaszavak, amelyeket a Bolsoj Színház falai valaha is hallottak.

"Hattyúk tava": történelem

A legendás balettprodukció kezdete 1875-ben volt, amikor a Bolsoj Színház igazgatósága megbízta a fiatal zeneszerzőt, Pjotr Iljics Csajkovszkijt, hogy írjon zenét a Hattyúk tava című új előadáshoz. A kreatív projekt a repertoár frissítését jelentette. Ennek érdekében úgy döntöttek, hogy létrehozzák a "Hattyúk tava" című produkciót. Csajkovszkij ekkor még nem volt ismert zeneszerző, bár írt négy szimfóniát és az Eugene Onegin című operát. Lelkesen nekilátott a munkának. A "Hattyúk tava" című előadáshoz a zenét egy éven belül írták. Jegyzetek zeneszerzője1876 áprilisában bemutatták a Bolsoj Színház igazgatóságának.

Libretto

A darab librettóját az akkori híres színházi alak, Vlagyimir Begicsev írta Vaszilij Geltszer balett-táncossal együttműködve. Egyelőre nem világos, hogy melyik irodalmi forrás szolgált a produkció alapjául. Egyesek úgy vélik, hogy a mű cselekményét Heinrich Heinétől kölcsönözték, mások szerint Alekszandr Szergejevics Puskin „Fehér hattyúja” szolgált prototípusként, de aztán nem világos, hogy mit kezdjünk a mese főszereplőjével, Guidon herceggel. hiszen ő mint karakter szorosan kapcsolódik a nemes madarak képéhez. Bárhogy is legyen, a librettó sikeresnek bizonyult, és megkezdődött a munka a "Hattyúk tava" című darabon. Csajkovszkij részt vett a próbákon, és aktívan részt vett a produkcióban.

Failure

A Bolsoj Színház társulata ihletetten dolgozott a darabon. A "Hattyúk tava" balett cselekménye mindenki számára eredetinek tűnt, valami új elemekkel. Késő estig tartottak a próbák, senki sem sietett az indulással. Senkinek sem jutott eszébe, hogy hamarosan csalódás jön. A „Hattyúk tava” című előadás, amelynek története meglehetősen bonyolult volt, a premierre készült. A színház közönsége izgatottan várta ezt az eseményt.

A "Hattyúk tava" bemutatójára 1877 februárjában került sor, és sajnos nem járt sikerrel. Alapvetően kudarc volt. Először is az előadás koreográfusát, Wenzel Reisingert nyilvánították a fiaskó tettesének, majdaz Odette szerepét játszó balerina, Polina Karpakova. A Hattyúk tavát elhagyták, és az összes pontszámot átmenetileg „polcra” helyezték.

A darab visszatérése

Csajkovszkij 1893-ban h alt meg. És hirtelen, a színházi környezetben úgy döntöttek, hogy visszatérünk a "Hattyúk tava" című darabhoz, amelynek zenéje egyszerűen csodálatos volt. Már csak az előadás visszaállítása új kiadásban, a koreográfia frissítése maradt hátra. Úgy döntöttek, hogy ezt a korán elhunyt zeneszerző emlékére teszik. Szerény Csajkovszkij, Pjotr Iljics testvére és Ivan Vszevolozsszkij, a Birodalmi Színház igazgatója önként jelentkezett új librettó megalkotásában. A zenei szerepet a híres zenekarmester, Ricardo Drigo vette át, akinek rövid időn belül sikerült áthangszerelnie a teljes kompozíciót és megkomponálnia a frissített művet. A koreográfiai részt a híres koreográfus, Marius Petipa és tanítványa, Lev Ivanov dolgozta át.

Újraolvasás

Úgy tartják, hogy Petipa újraalkotta a "Hattyúk tava" című balett koreográfiáját, de Lev Ivanov, akinek sikerült ötvöznie a kiterjedt dallamot és az orosz kiterjedések egyedi varázsát, igazi orosz ízt adott az előadásnak. Mindez jelen van a színpadon az előadás során. Ivanov megbabonázott lányokat komponált keresztbe tett kézzel és különlegesen döntött fejjel, négyben táncolva. A Hattyúk tava megható és finoman vonzó varázsa a tehetséges asszisztens Marius Petipa érdeme is. Előadás „Hattyúk tava”, tartalom ésamelynek művészi színezése az új felolvasásban jelentősen javult, készen állt a színpadra új kiadásban, de előtte a koreográfus Petipa úgy döntött, hogy még magasabbra emeli a lécet a produkció esztétikai szintjére, és újrajátszotta az egészet. bálok jelenetei a Szuverén Hercegnő palotájában, valamint udvari mulatságok lengyel, spanyol és magyar táncokkal. Marius Petipa szembeállította Odile-t, a fekete hattyút az Ivanov által feltalált fehér hattyúkirálynővel, így a második felvonásban egy elképesztő "fekete" pas de deux lett. A hatás elképesztő volt.

A "Hattyúk tava" című balett cselekménye az új produkcióban gazdagodott, érdekesebbé vált. A maestro és asszisztensei tovább fejlesztették a szólószólamokat és a balett csapattal való együttműködésüket. Így a „Hattyúk tava” című előadás, amelynek tartalma és művészi színezése az új olvasatban jelentősen javult, hamarosan végre színpadra állhatott.

Új megoldás

1950-ben a szentpétervári Mariinszkij Színház koreográfusa javasolta a Hattyúk tava új változatát. Tervei szerint az előadás tragikus fináléját eltörölték, a fehér hattyú nem h alt meg, minden "happy end"-el ért véget. A színházi szférában gyakran történtek ilyen változások, a szovjet időkben jó formának számított a rendezvények díszítése. Az előadás azonban nem profitált egy ilyen változásból, éppen ellenkezőleg, nem lett annyira érdekes, bár a közönség egy része örömmel fogadta a produkció új verzióját.

Az önbecsülő csapatok ragaszkodnak a régihezkiadások. A klasszikus változatot az is alátámasztja, hogy a tragikus végkifejletet eredetileg az egész mű mélyreható interpretációjaként fogták fel, és ennek a happy enddel való helyettesítése kissé váratlannak tűnt.

A balett összefoglalója

Cselekedj először. első kép

A színpadon egy hatalmas park található, több száz éves fák zöldellnek. A távolban látható a kastély, amelyben a Szuverén Hercegnő él. Szigfrid herceg a fák közötti gyepen ünnepli nagykorúságát barátaival. Fiatalok serleget emelnek borral, isznak barátjuk egészségéért, árad a jókedv, mindenki táncolni akar. A bolond megadja az alaphangot azzal, hogy táncolni kezd. Hirtelen megjelenik a parkban Siegfried anyja, a Birtokló Hercegnő. Valamennyi jelenlévő próbálja elrejteni a mulatozás nyomait, de a bolond akaratlanul is kidönti a serlegeket. A hercegnő elégedetlenül ráncolja a szemöldökét, kész kiűzni felháborodását. Itt egy csokor rózsát ajándékoznak neki, és a súlyosság enyhül. A hercegnő megfordul és elmegy, a mulatság pedig újult erővel lángol fel. Aztán besötétedik, a vendégek szétszélednek. Siegfried egyedül marad, de nem akar hazamenni. Hattyúraj száll magasan az égen. A herceg veszi a számszeríjat, és vadászni indul.

Kettes kép

Sűrű erdő. A bozótos között egy nagy tó húzódott. Fehér hattyúk úsznak a víz felszínén. Mozgásaik bár simák, de érezhető valamiféle megfoghatatlan szorongás. A madarak rohangálnak, mintha valami megzavarná a nyugalmukat. Megbabonázott lányok ezek, csak éjfél után ölthetnek emberi alakot. Rothbart gonosz varázsló,a tó tulajdonosa, védtelen szépségeket ural. És ekkor megjelenik a parton Siegfried számszeríjjal a kezében, aki a vadászat mellett dönt. Mindjárt kilő egy nyilat a fehér hattyúra. Még egy pillanat, és a nyílvessző halálra szúrja a nemes madarat. De a hattyú hirtelen leírhatatlan szépségű és kecses lánnyal változik. Ő a hattyúkirálynő, Odette. Siegfried le van nyűgözve, ilyen szép arcot még nem látott. A herceg megpróbál megismerkedni a szépséggel, de az elcsúszik. Siegfried több sikertelen próbálkozás után megtalálja Odette-et a barátnők körtáncában, és kinyilvánítja szerelmét. A herceg szavai megérintik a lány szívét, reméli, hogy megmentőt talál benne Rothbart hatalmából. Hamarosan eljön a hajnal, és a nap első sugaraival minden szépség ismét madárrá változik. Odette gyengéden elbúcsúzik Siegfriedtől, a hattyúk lassan lebegnek a víz felszínén. A fiatalok között marad egy alábecsülés, de kénytelenek elválni, mert a gonosz varázsló, Rothbart szorosan figyeli, mi történik, és senkit sem enged meg, hogy elmeneküljön boszorkánysága elől. Kivétel nélkül minden lánynak madárrá kell válnia, és elvarázsoltnak kell maradnia estig. Siegfriednek visszavonulnia kell, hogy ne veszélyeztesse a fehér hattyúkat.

Kettő felvonás. harmadik kép

Bál a szuverén hercegnő kastélyában. A jelenlévők között sok nemesi származású lány van, közülük az egyik legyen Siegfried választottja. A herceg azonban senkit sem tisztel meg figyelmével. A fejében Odette jár. Eközben Siegfried anyja minden lehetséges módon megpróbálja rákényszeríteni az egyiketkedvenc, de hiába. Az etikettnek megfelelően azonban a herceg köteles választani, és gyönyörű virágcsokrot ajándékozni a kiválasztottnak. Fanfárok hallatszanak, amelyek új vendégek érkezését jelzik. Megjelenik a gonosz varázsló, Rothbart. A varázsló mellett a lánya, Odile. Mint két csepp víz, úgy néz ki, mint Odette. Rothbart abban reménykedik, hogy a herceget lenyűgözi a lánya, felejtsd el Odette-et, és ő örökre a gonosz varázsló kegyében marad.

Odile-nak sikerül elcsábítania Siegfriedet, aki beleszeretett. A herceg bejelenti édesanyjának, hogy Odile-t választotta, és azonnal szerelmet vall az áruló lánynak. Hirtelen Siegfried megpillant egy gyönyörű fehér hattyút az ablakban, eldobja a varázsigét és a tóhoz rohan, de már késő - Odette örökre elveszett, kimerült, hűséges hattyúbarátai ott vannak, de már nem tudják hogy segítsek.

Harmadik felvonás. Negyedik kép

Mély csendes éjszaka. A parton lógó lányok. Tudnak az Odette-et sújtó gyászról. Azonban nincs minden veszve – Siegfried futva jön, és térden állva könyörög kedvesének, hogy bocsásson meg neki. Aztán megérkezik egy csapat fekete hattyú Rothbart varázsló vezetésével. Siegfried megküzd vele, és nyer, megtörve a gonosz varázsló szárnyát. A fekete hattyú meghal, és vele együtt eltűnik a varázslat. A felkelő nap megvilágítja Odette-et, Siegfriedet és táncos lányokat, akiknek többé nem kell hattyúvá változniuk.

Vélemények a "Hattyúk tava" című balettről

A legendás előadás több mint 130 éves története során a szervezők, a színházi adminisztrátorok, a moszkvai Bolsoj Színház vezetőségének képviselői egyetlen negatív kritikára sem emlékeznek. A hálás nézők ritka egyhangúsággal veszik tudomásul a szólisták és a balett csapatok csodálatos tánctechnikáját, a zenét. A "Hattyúk tava" című előadást, amelynek értékelései kellemesek, folyamatosan frissítik. A művésznemzedék nem egyszer változott, sokan már nincsenek közöttünk, de a balett tovább él, új fiatal tehetségek jönnek, és folytatják a Bolsoj Színház hagyományait. Vizuálisan kiváló válasz minden kompozícióra. A balettművészet felülmúlhatatlan remeke, a "Hattyúk tava", amelynek kritikái további fejlődésre ösztönöznek, élnek és élni fognak.

Rudolf Nurejev

Sok tehetséges táncos játszotta a „Hattyúk tava” című darab főszerepét. Az igazi szenzációt azonban 1964-ben Margo Fontaine (Odette) angol balerina és Rudolf Nurejev (Siegfried) készítette a Bécsi Opera színpadán. A függöny lehullása után a művészeket nyolcvankilenc alkalommal hívták ráadásra.

"Hattyúk tava", Nuriev Rudolf, Fontaine Margot – ezek a kifejezések már régóta léteznek, és nem hagyták el a világsajtó oldalait.

A mai balettművészet remeke

Jelenleg a legendás balettelőadást Oroszország két fő színházi helyszínén, a Bolsoj Színház és a szentpétervári Orosz Balettszínház színpadán mutatják be. A "Hattyúk tava" ma több változatban létezik, amelyek mindegyikének joga van az élethez. A Bolsoj Színházban a színpadra állítást az ismert koreográfusra, Jurij Grigorovicsra bízták. A tragikus végű darab első változata az voltáltala alkotott 1969-ben. A Szovjetunió Kulturális Minisztériuma azonban nem járult hozzá Odette és Siegfried halálához. Grigorovicsnak újra kellett készítenie a produkciót a "happy end" érdekében. Az új értelmezésben az előadás 1997-ig szerepelt a Bolsoj Színház repertoárján. Szünet után, 2001-ben Grigorovics egy újabb, rövidített, két felvonásból álló változatot alkot, s egyben visszaadja a balett tragikus befejezését. A Jurij Grigorovics által rendezett "Hattyúk tava" mai felolvasása egy pörgős akció Marius Petipa, Lev Ivanov és Gorszkij koreográfiájának töredékeivel.

Az előadás díszlete nagyon drága, fényűző, de a "Hattyúk tava" mindenképpen megéri. Az előadásban a Bolsoj Színház társulatának sztárjai: Maria Alekszandrova, Szvetlana Zaharova, Nyikolaj Ciszkaridze, Szergej Filin, Andrej Uvarov.

A "Hattyúk tava" a legmagasabb szintű színházi balettprodukció, meg kell felelnie a modern közönség követelményeinek. Ezért a Bolsoj vezetése nem számol a költségekkel, az előadás annyi pénzt kap, amennyi kell.

A "Hattyúk tava" nevű modern produkció (az egyes töredékek fotói az oldalon láthatók) némileg eltér a múlt klasszikus változataitól, de jobb. Maestro Petipa koreográfiája minden verzióban megtalálható.

„Hattyúk tava”, balett, színház, magas művészet – mindezek a szavak egy közös forrásból származnak, melynek neve „Nagy orosz kultúra”.