Mi az a gótikus regény? Kortárs gótikus regények

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A "gótika" fogalma az irodalomban egy olyan műfajt határoz meg, amely egyesíti a horrort, a romantikát, a fantáziát és a kalandot. A műfaj úttörője Horace Walpole angol író és az Otranto vára című regénye.

A kifejezés eredete

Ma a "gótika" kifejezést a művészet, a történelem és a kultúra számos különböző irányzatával társítják. Közvetlenül kapcsolódik az építészethez, az irodalomhoz, a festészethez és a zenéhez. A kifejezés eredeti jelentése azonban természetesen a germán nép – a gótok – nevéből származik.

A gótok egyike volt a sok rokon, de nagyon harcos germán törzsnek. Szinte mindig háborúban álltak szomszédaikkal, és csak a rómaiak elleni harcban fogtak össze velük. Dicsőségük csúcsa az 5. század volt, amikor a nyugati és keleti gótok törzsei legyőzték Rómát és meghódították Spanyolország nagy részét. Ezt követően a törzs történetét felszívta az általuk meghódított országok történelme.

Sok évszázadba telt, mire a „gótika” kifejezés bármi mást jelentett. A reneszánsz idején, amikor a klasszikus kultúra újjászületett, a "gótikát" a középkor építészeti stílusának nevezték. Néhány évszázaddal később kezdték így hívniegy bizonyos típusú regény, valószínűleg azért, mert a szerzők a rejtélyes múlttal rendelkező régi gótikus stílusú épületeket részesítették előnyben.

A gótikus regény története

A gótikus regény a romantika korai hullámából emelkedett ki a 18. század közepén, és rendkívüli népszerűségre tett szert a 19. században. Angliában született, az akkori regények szigorú formai stílusára adott reakcióként.

A gótikus regényt azonban nem szabad a romantika ötletének tekinteni. Gyökerei sokkal mélyebbre nyúlnak a történelemben, érintve a középkori rémtörténeteket, népmeséket, hiedelmeket és mondásokat. A modern gótikus regények is ezekből a régóta fennálló ihletforrásokból merítenek, amint az Stephen King vagy Anne Rice munkáiból is kitűnik.

Az első gótikus regény Horace Walpole Otrantói kastélya volt, amelyet először 1764-ben adtak ki. Maga a szerző elmondta, hogy a modern és a középkori regények egyaránt érdekelték, de Walpole mindkét műfajban talált olyan hibákat, amelyektől az Otrantói kastélyban igyekezett megszabadulni. Szerinte a hagyományos középkori regény túl szeszélyes, a modern pedig túl realisztikus. A kritikusok azonban ellenségesen fogadták az újítást, és kifejtették, hogy a fikció, a történelem és a fiktív dokumentumok ilyen keveréke ellentétes az elfogadható irodalmi elvekkel.

A szakmai kritika ellenére a gótikus regény az angol irodalomban rendkívüli népszerűségre tett szert, amelymajd befolyásolta egy hasonló műfaj megjelenését a német (Schauerroman) és a francia irodalomban (Georgia és Roman Noir).

A gótikus regényt Oroszországban fantasztikusnak nevezték, és az írók, akik ezt a műfajt gazdagították, többek között Puskin („Pákkirálynő”), Lermontov („Korunk hőse”) és Gogol („Vij”, „ Esték egy farmon Dikanka közelében ).

Egy gótikus regény elemei

A gótikus regény fő vonásait megalakulása során az irodalomban megengedett romantika határai hangsúlyozták. Annak ellenére, hogy ez a kulturális mozgalom érzelmeket és érzelmeket gerjeszt, a 18. század közepének romantikus irodalma túl szigorú volt a modernitás szempontjából.

A gótikus regények írói a korabeli irodalom kialakult struktúráját igyekeztek megrendíteni azzal, hogy sötétebb és feltáratlanabb témákra fókuszáltak, amelyeket elfogadható és elfogadható módszerekkel nem lehetett feltárni. Félelem, erőszak, rejtély – ezek mind olyan elemek, amelyekhez további irodalmi eszközökre van szükség. A gótikus regény az angol irodalomban arra kényszerítette az olvasót, hogy túllépjen az ismert és megmagyarázható határain, inkább hangulatra, észlelésre, tudattalan, de erős érzelmi késztetésekre és rejtett érdeklődésre épült.

Sok kritika szerint a gótikus regény egy bukott világ leírása volt, és éppen ezt a világot mutatták meg az olvasónak a hagyományos regény fő elemeivel, amelyek azonban jellemzőikben nagyon eltérőek.

Helyszín

Szinte minden gótikus regény a helyszínre támaszkodik, hogy megadja a történet érzelmi tartalmát. Ezért ebben a műfajban nagyon fontos szerepet játszanak a helyek, tájak, időjárás és egyéb környezeti elemek leírása.

Egy tipikus gótikus regénybeállítás nem csak a félelem és a rémület érzését váltja ki, hanem a világ egészének elsorvadását is leírja. Régi épületek, romok, elhagyatott helyek arról tanúskodnak, hogy valaha javában zajlott itt az élet, most pedig már csak a múlt árnyéka maradt, tele történelmével és elfeledett titkokkal.

Főszereplők

A gótikus regények szereplői egyfajta archetípust alkotnak, és jellemzésükben van egy olyan minta, amely a legtöbb történethez illik.

A főszereplő általában magányos, gyakran van száműzetésben vagy börtönben – szabad akaratából vagy ellene. Az antihős a gonosz megtestesülése - egy állapot, amelyet saját hibájából, cselekvések és döntések sorozata eredményeként vagy mások hibájából ért el. Az ilyen műfajú alkotások főszereplője gyakran a Földön vándorló, örök száműzetésben lévő vándor, ami egyfajta isteni büntetés is lehet.

történet

A gótikus regények cselekménye gyakran a világ elsorvadását tükrözi. A főszereplő, aki belefáradt a magányba/bebörtönzésbe/száműzetésbe, szembesül a gonosszal, gyakran kísértés vagy megtévesztés formájában. A kísértés arra készteti a hőst, hogy szembemenjen önmagával, bűnt kövessen el és vessen véget bukásának. Például az Ambrosioban, vagy M. G. Lewis szerzetesében a főszereplő a spanyol rend példaértékű szerzetese, akit elcsábít Matilda, aki valójában egy démon, akit a szerzetes lelkéért küldtek.

Fő témák

Annak ellenére, hogy a gótikus műfaj fő témái a természetfeletti és az elérhetetlen, ezek között egyértelműen nyomon követhető minden romantika fő témája - a "kiegészítő személy", egyfajta byroni hős problémája. ellentmondásokkal felfelé.

Csak a horror és a természetfölötti fátyol mögé kell tekinteni, hiszen a hősből érthető ember lesz, akit, mint mindenki mást, a félelem és a kétely jellemez. Csak arról van szó, hogy a gótikus irodalom hajlamos nagymértékben eltúlozni mindazokat a félelmeket, amelyekkel az ember naponta találkozik.

A gótikus irodalom kritikája

A gótikus regényt fennállása során számos kritika érte. Az irodalmi alakok gyakran a gótikus regény elemeit társították az ember rejtett érzéseivel és vágyaival. Az új évszázad és a pszichoanalízis fejlődése párhuzamot teremtett a gótikus elemek és az emberi tudatalatti között.

Davis Morris szerint ez a műfaj – a gótikus regény – kiutat biztosít azoknak az érzelmeknek, vágyaknak és félelmeknek, amelyeket az ember általában igyekszik kordában tartani, elrejteni és figyelmen kívül hagyni. A főhős küzdelme a természetfeletti gonosszal annak a nagyon is valós harcnak a metaforája, amelyet az ember kifogásolható és rejtett gondolataival folytat.

Női gótikus irodalom

Az angol gótikus regény kastélyaival, kazamataival, sötét erdőivel és titkos ösvényeivel egy egyedülálló jelenség születése volt a korabeli angol irodalomban. A női gótikus irodalom, amelynek úttörője Anne Radcliffe, Mary Shelley és Charlotte Bronte, először tette lehetővé a női íróknak, hogy kifejezzék szakmai és társadalmi ambícióikat, valamint szexuális vágyaikat. A gótikus romantika laza stílusa lehetővé tette a hölgyeknek, hogy olyan kérdéseket vethessenek fel, mint a nemi hierarchia, a patriarchális értékek és a nők szexuális elnyomása a konzervatív angol társadalomban.

A női regények vezették be az olyan irodalmi eszközt, mint „a természetfeletti magyarázata”. Ez a ravasz technika lehetővé tette a hölgyeknek, hogy megjelenésükben, hangulatukban és gyakran tartalmukban is hasonló regényeket írjanak a gótikushoz, de egy teljesen valós életet írtak le.

Gótikus hatás a romantikus költőkre

A legjobb gótikus regények kézzelfogható hatást gyakoroltak az angol romantikus költőkre is. Samuel Taylor Coleridge híres művei - "A régi tengerész meséje" és "Christabel", valamint John Keats "Szent Ágnes Éva" és "Izabella" misztikus művei hasonló gótikus elemeket tartalmaznak. A gótikus regény olyan jellegzetességeit, mint a látomások, a szellemek, a viharok és a borongós tájak rémisztő leírásai, a költők Anne Radcliffe műveiből kölcsönözték.

Percy Bysshe Shelley első publikált műve gótikus voltA Zastroci egy regény egy száműzetésről, akit megszállottan akar bosszút állni apján és féltestvérén. Egy évvel később megjelent a második "Saint Irvine" regény, amelynek főszereplője egy alkimista volt, aki fel akarja deríteni az örök élet titkát. Mindkét mű a gótikus regény meglehetősen nyers és sekélyes változata volt, de nemcsak magának Shelleynek, hanem leendő feleségének, aki a Frankenstein szerzője lett, pályafutását is befolyásolták.

A gótikus műfaj fejlődésében nem az utolsó szerepet a híres Lord Byron játszotta. Elhagyott szeretője "őrült, gonosz és veszélyes" emberként jellemezte a költőt, amely Childe Harold alteregójának, a byroni hős prototípusának fő jellemzőivé vált.

Emellett Byron gyakran rendezett versenyt a legjobb rejtélyes történetért íróbaráti körében, köztük ő maga, Shelleyék és John Polidori. A kritikusok szerint ezek a találkozások vezettek „Frankenstein” és Polidori „A vámpír” című történetének megalkotásához.

viktoriánus korszak és a gótok újragondolása

Viktória királynő uralkodásának kezdetére a gótikus regény népszerűsége nagymértékben visszaesett, részben a negatív kritikák, részben W alter Scott történelmi regényeinek népszerűsége miatt. A viktoriánus irodalom azonban a gótikus műfaj újragondolására várt.

A gótikus irodalom legfontosabb újítója Edgar Alan Poe. Az író éppolyan odafigyelt szereplői lélektanára, mint a műfaj hagyományos elemeire. Nagyszerűnek lenniirodalomkritikus, Poe tisztában volt a gótika előnyeivel és hátrányaival egyaránt, ezért szereplői lelkiállapotára összpontosított. Véleménye szerint a horror tanulmányozásra érdemes irodalmi téma.

Változások történtek a női gótikus regényben is. Emily Bronte Wuthering Heights-ja minden megfelelő elemet tartalmaz: sötét környezet, szellemek és egy byroni hős Heathcliffben. A regény főszereplője azonban nemcsak börtönben van, hanem átéli a patriarchális társadalom minden igazságtalanságát és a szexuális megkülönböztetést. A Brontë nővérek főszereplői társadalmi dimenziót vittek a női gótikus regénybe.

A műfaj a kor olyan jellegzetes íróit is erősen befolyásolta, mint Charles Dickens. A "városi gótikus regénynek" nevezett gótikus irodalom alapjainál állt. Műveinek lapjain London utcái az a nagyon gótikus nyomasztó jelenetté válnak, amely horrort és menekülési vágyat idéz elő. Az olyan művek, mint az Oliver Twist, a Great Expectations és a Bleak House, a gótikus regény cselekményét a város sugárútjaira és sikátoraira vitték.

A tizenkilencedik század végének írói Dickens nyomdokaiba léptek. A viktoriánus korszak vége a városi gótikus regény új népszerűségi hullámát indította el, amelyet Robert Louis Stevenson (Dr. Jekyll és Mr. Hyde furcsa esete), Henry James (A csavarforduló) művei támasztottak fel. és Oscar Wilde (Dorian Gray képe).

A gótikus műfaj leghíresebb antagonistája - Drakula gróf - megjelent az oldalakonBram Stoker azonos című regénye. Stoker felhívta Erdélyt és általában Kelet-Európát a misztikus írók figyelmét, így a régió a gótikus regények kedvenc színhelyévé vált.

Modern gótikus regények

Sok modern tudományos-fantasztikus író és sok más műfaj képviselője használ gótikus elemeket műveiben. A gótikus horrorregények, amelyeknek kiemelkedő példája Anne Rice, ügyesen ötvözik a 18. századi hagyományokat a modern irodalomra jellemző irodalmi véleménynyilvánítás szabadságával. A gótika ilyen vagy olyan módon Stephen King regényei és Daphne du Maurier munkája. Egy bizonyos gótikus varázst élvez a vámpírokról szóló történetek számos újragondolása. Emellett Neil Gaiman, Terry Pratchett és még Dan Brown egyes művei is a gótikus műfajhoz köthetők.