2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Hans Rudolf Giger az a személy, akivel a legkevésbé szeretnél találkozni. Szúrós, a lélek legsötétebb zugaiig átható, nehéz, komor pillantása van, mintha magából az alvilágból származna. Úgy tűnik, többet lát és tud rólad, mint te.
Életrajz
Hans Rudolf Giger Svájcban született, egy Chur nevű kisvárosban. 1940. február 5-én történt. A világ nem túl barátságosan találkozott vele. A szülés nehéz volt, és az első dolog, amivel a leendő művész feje érintkezett, a hideg fémfogó volt.
Gyermekkora óta tartózkodó volt, és jobban elmerült saját belső világában, mint a való világban. Már korai éveiben megmutatkozott már-már mániákus érdeklődése az élet sötét oldala iránt. Mivel festői történelmi helyeken nőtt fel, lehetősége nyílt arra, hogy érdeklődését felkeltse olyan helyekre, ahol bűnözőket végeztek ki. Az életen túli tekintetre tett kísérletek abban nyilvánultak meg, hogy a leendő művész rég eltemetett csontvázakat ásott ki, majd a csontokat titokban az ágy alá hajtogatta a szülei elől.
Egyszer apja, gyógyszerész, koponyát kapott jutalomként az egyik gyógyszergyártótól. Látása fiú szenvedélye minden komor és végzetes iránt, apa ajándékot adott fiának. Így végre rögzítve a fia érdekeinek irányát. Azóta elválaszthatatlanokká váltak - a ceruza és Hans Rudolf Giger. A tolla alól sorra előkerülnek a rajzok. Egy idő után úgy dönt, hogy megmutatja kreativitását, és azóta kezdődik a formációja.
Út a dicsőséghez
Giger 19 évesen rajzolta első rajzciklusát, és "Atomgyerekeknek" nevezte. A leendő művész még öt éves korában is látta a Hirosimában és Nagaszakiban történt tragédia eredményeit. Eltorzult japánok ezrei, ártatlan emberek gyásza, fenyegetés, amely az egész emberiséget fenyegeti. A rajzokat Hans otthoni iskolája által kiadott folyóiratban tették közzé.
Hans Rudolf Giger már 1969-ben kiadta plakátjait, ezt követően pedig az első önálló kiállítások vártak a művészre. De igazi elismerést kapott a Necronomicon plakátjainak megjelenése után. Hamarosan új szakasz kezdődik a művész karrierjében. Giger Hans Rudolfot, akinek vázlatgalériája elkápráztatja Ridley Scott képzeletét, meghívást kapott Hollywoodba. Az "Alien" című filmhez fejleszti a lények koncepcióját. Ez az ő keze, amely egy xenomorf képéhez tartozik. Ráadásul Giger szörnyei a film másik három részének, valamint az Alien vs. Predator hőseinek prototípusaivá válnak. Munkája jutalmaként a művész 1980-ban Oscar-díjat kapott a legjobb vizuális effektusok kategóriában.
Művész munkája
Nem ismert biztosan, hogyan alakult a gyermek kapcsolata a szüleivel. De a kreativitásból ítélve,Hans Rudolf Giger valószínűleg lelki traumát kapott, amit egész életében hiába próbált kreativitásba szublimálni. A művész a fejlődés nemi szakaszára rögzítve készít festményeket, amelyek tele vannak a nemi szervek, a méhen belüli térben lévő magzatok és az eltorzult női testek képeivel. A képek alapján az alkotó a skizofrénia enyhe formájával és mélyen meghasonlott személyiséggel rendelkezett.
Giger stílusára nagy hatással vannak Salvador Dali, Ernest Fuchs és Alfred Kubin festményei, akikkel fiatalkorában találkozott. Egyes művészettörténészek hozzáteszik, hogy az alkotó a legtöbb ihletet a kábítószeres hallucinációkból merítette. A szürrealizmus és a mágikus realizmus egyértelmű jelei vannak a svájciak munkáin.
Hans Rudolf Giger, akinek festményei festékszóróval készültek, különösen gyakran használt barna, mocsári, sötétkék és metál színeket. A vásznakra festéket szórva ügyesen játszott az élő, meleg hús és a kemény, hideg fém összefonódásával. Fájdalmat okoznak az emberi test legintimebb helyein beásott fémcsövek. A mesterséges mechanizmusok minden oldalról nyomást gyakorolnak az emberre, összenyomják, alárendelik akaratának. Úgy hangzik, mint egy művész születése, nem igaz?
Döntő
1998-ban Giger megvásárol egy kastélyt a festői szépségű Svájcban, amely ma múzeumnak és a művész munkáinak tárházának ad otthont. Az alkotó nem alakított ki kapcsolatokat nőkkel, és utolsó napjaiban isegyedül töltött. Elpusztult a lépcsőről való leesés következtében szerzett sérüléseibe. 2014. május 12-én vette ki az utolsó levegőt egy helyi kórházban.
Ajánlott:
A legújabb művészet. Új technológiák a művészetben. Modern művészet
Mi a kortárs művészet? Hogyan néz ki, milyen elvek szerint él, milyen szabályok szerint készítik el remekműveit a kortárs művészek?
Modern kinetikus művészet: leírás, jellemzők, képviselők. Kinetikus művészet a huszadik század második felében
A kinetikus művészet egy modern irányzat, amely először a huszadik században jelent meg, amikor a különböző területek alkotói valami újat kerestek maguknak, és végül megtalálták. A szobrászat és az építészet plaszticitásában nyilvánult meg
Utcai művészet. Utcai művészet Oroszországban és a világban
Az utcai művészek színesítik a fekete-fehér világot, a lakótelepek arctalan falai műtárgyakká válnak. De a street art legfőbb értéke nem az esztétikai oldala, hanem abban, hogy ennek köszönhetően az emberek elgondolkodnak korunk sürgető problémáiról, az örök értékekről és a világban betöltött szerepükről
Miért van szükségünk a művészetre? Mi az igazi művészet? A művészet szerepe és jelentősége az emberi életben
Nem mindenki tudja, hogy mire való a művészet, hogyan keletkezett és miről szól. Ezzel azonban mindenki nap mint nap szembesül. A művészet nagyon fontos része mindenki életének, és tudnia kell, hogyan befolyásolhatja, és szükség van-e egyáltalán kreativitásra
A "művészet" fogalma. Műfajok és műfajok. A művészet feladatai
A "művészet" fogalmát mindenki ismeri. Egész életünkben körülvesz bennünket. A művészet nagy szerepet játszik az emberiség fejlődésében. Jóval az írás létrejötte előtt jelent meg. Cikkünkből megtudhatja szerepét és feladatait
