2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A szerelmes férfi viselkedési normája a középkorban azt tartotta, hogy az ablaka vagy az erkélye alatt adjon elő egy d alt egy neki tetsző személynek. Nehéz megmondani, hogyan alakult ki egy ilyen hagyomány. Néhány információ azonban megmaradt a végrehajtásának szabályairól. Mi az a szerenád, ki énekelte?
Vándorzenészek dalai
A fülnek kellemes dallamba hangok hozzáadásának titkának birtokában, hangszeres előadását a világ minden országában, minden korban tisztelik és szívesen fogadják. Tehetséges költők és énekesek járták körbe a városokat, művészetükkel örvendeztették meg és lepték meg a lakosságot. Különböző területeken a maguk módján hívták őket:
- ókori görög vándorköltők - rapszodák;
- észak-európai népek énekesei - bárdok;
- Spanyolországban, Olaszországban - trubadúrok;
- Angliában és Franciaországban - menstrels.
Az utazó zenészek nemcsak azzal keresték kenyerüket, hogy előadásukkal szórakoztatták a társadalmat. Megismerkedtek más országok szokásaival és kreativitásával, átvitték a kultúra egyes elemeit egyik nemzetről a másikra.
Miszerenád a zenében?
A meghatározás egyértelműen kimondja, hogy ez egy szerelmes dal, amelyet egy trubadúr ad elő a szabad ég alatt. A lovagok mandolin, lant vagy gitár kíséretében fejezték ki kifinomult és nemes érzelmeiket a gyönyörű hölgyek iránt. Néhányan fáradhatatlanul szerelmes roládokat játszhattak esténként. A reggeli kántálással szemben esténként alborádokat, szerenádokat énekeltek, ami a műfaj nevében is tükröződik.
A lovagi idők elmúltak, de az éjszakai szerelmi koncertek romantikus hagyománya megmaradt. És ha a hölgy tisztelője nem rendelkezett ének- és költői adottságokkal, akkor nem volt megtiltva, hogy érzelmei kifejezésére trubadúrt vagy egész profi együttest alkalmazzon.
Később megjelentek a szerelem stílusú zenék, amelyeket kiszenekaroknak írtak. Általában az ilyen kíséreteket nemesebb és gazdagabb szerelmesek rendelték.
Később, amikor némileg megváltoztak a hagyományok, arra a kérdésre, hogy mi is az a szerenád, azt lehetett válaszolni, hogy kamarazenekari előadásában nyugodt dallamok voltak, egy tekintélyes családi nyaraláshoz a friss levegőn.
Hogyan változott a trubadúrok művészete?
Haydn és Mozart egy időben szerenádokat írt a zenekarnak megrendelésre. Aztán a műfaj fokozatosan elhalványulva romantikává változott. Mit jelent ma a szerenád a zenében? Ez egy énekes darab, amelyet kamarazenekarral adnak elő. A legnépszerűbb szerzemények közé soroljuk F. Schubert „Szerenádját”, melynek szavai szerelemért kiáltanak: „Songén, repülj imával az éjszaka órájában…"
Romantikus hagyományok egy zártkörű éjszakai koncerthez
Ami a lovagot illeti, mint minden szeretőt, volt egy íratlan magatartási szabály, egyfajta forgatókönyv. Hiszen a középkori Európában nem csak minden lány tudta, mi az a szerenád. A zenét a környező házak lakói is hallották, így mindennek a hagyományok szerint kellett történnie. Ráadásul a hölgyek nem csak ültek az erkélyükön, és elmélkedtek a történteken. Hangosan sóhajtozhattak és ujjonghattak az énekesnőnek, vagy bömbölhettek és elhajtottak. Tehát a lovagnak (egy rajongónak, aki úgy döntött, hogy nyíltan kifejezi együttérzését) a következőket kellett volna tennie:
- tanulj meg gitáron énekelni és verset írni;
- öltözz alkalomhoz illően;
- töltsön fel friss virágot;
- álljon a hölgy erkélye alá vagy az ablaka alá hallás és láthatóság mellett;
- fogd meg az első akkordokat, és várd meg az "imádat tárgyának" valamiféle reakcióját (függönymozgás, hangos sóhaj vagy helyeslő felkiáltás);
- indítsd el az előadást, dicsérd szépségét, karcsú alakját, lélek kedvességét és mindezek gazdája iránti szeretetedet.
Mi az a szerenád? Ez a szerelmesek privát kommunikációja a középkorban. Ha a hölgynek tetszik a szám és az előadója (a dal megrendelője), megmutatja magát az ablakon, vagy kimegy az erkélyre, értelmes pillantást vet a lovagra, egy virágot vagy (titkon a kíváncsi szemek elől) egy kötelet. létra. A lovag köteles felmászni rá, függetlenül attól, hogy milyen magasságból süllyesztették le. Mindenesetre az elkészített csokrotfel kell mutatni egy hölgynek, legalábbis úgy, hogy kidobja az ablakon.
Ha egy trubadúrdal, egy szerenád, egy együttes által előadott zenei kompozíció nem ihletett meg egy lányt, nevetségessé teheti az előadást, elfordulhat és hangosan becsapva az ajtót távozhat.
Egy kitartó tisztelője jelenik meg reggel, és elénekli kedvenc alborádáját.
Ajánlott:
Hogyan válasszunk klasszikus gitárt
Minden kezdő gitárosnak egyszer ki kell választania az első klasszikus gitárját. De még a szakemberek sem mindig tudják, milyen kritériumok alapján a legjobb kiválasztani ezt a csodálatos eszközt. Ez a cikk segít megérteni
Klasszikus irodalom (orosz). Orosz klasszikus irodalom: a legjobb művek listája
A klasszikus irodalom (orosz) egy tág fogalom, és mindenki a saját jelentését adja bele. Az orosz klasszikusok alkotóinak mindig nagy társadalmi felelősségük volt. Soha nem viselkedtek moralizálóként, nem adtak kész válaszokat műveikben. Az írók nehéz feladat elé állították az olvasót, és arra kényszerítették, hogy gondolkodjon a megoldáson
Kalandok a középkorban és a tér Arina Alison műveiben
Ma sok könyv íródott a fantasy műfajban a "gyilkosokról". A férfi szerzők bátor hősei megmentik az országot, az államot és a világ egészét. A női írók számára egy bájos hősnő védi a lakosság békés életét, de a legtöbb esetben rátalál szerelmére, és a történetek esküvővel zárulnak
Nagy klasszikus zeneszerzők: a legjobbak listája. Orosz klasszikus zeneszerzők
A klasszikus zeneszerzők az egész világon ismertek. A zenei zseni minden neve egyedi egyéniség a zenei kultúra történetében
Reprise: hány bohóc van egy cirkuszi előadásban
A „reprise” kifejezés jelentése cirkuszi előadásban. A pantomim és a verbális szám jelentése a műsor művészi szövetében. A bohóc-repríz racionális elrendezése a számlistában