2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A világ zenei kultúrája fejlődött az évek során. Az egyik vezető helyet az orosz nemzeti iskola foglalja el. Ez teljesen jogos kijelentés, mert Oroszországban sok híres zeneszerzőt a mai napig nagyra értékelnek szerte a világon. Híres orosz zeneszerzők műveiknek köszönhetően dicsőítették hazájukat, és közvetlen hatást gyakoroltak külföldi kollégáikra is.
Egy kis történelem
Az orosz zenei kultúra virágkora a tizennyolcadik századra esik. Ezt az időszakot a nagy változások korszakának is tartják. Ebben az időszakban jelenik meg az első orosz zeneszerző iskola, kialakulnak a zenei előadás főbb hagyományai. Ami a műfajokat illeti, a legösszetettebbek meglehetősen gyorsan fejlődtek: az opera, a kórus és a hangszeres zene. Az operát azonban továbbra is a fő műfajnak kell tekinteni, és ebben az időszakban nemcsak az orosz zeneszerzők körében volt népszerű, hanem külföldön is. Oroszországban operaa külföldivel ellentétben közérthetőbb, közérthetőbb, tömörebb és valósághűbb formában, népi alapon került bemutatásra. Ezzel együtt fejlődött a kóruszene is, amely mindenképpen végigkísérte az egyes fellépéseket. Ebben a cikkben nemcsak érdekes információkat talál, hanem híres zeneszerzők fotóit is.
Tizenyolcadik század
Ebben a szakaszban jelentek meg az első híres orosz zeneszerzők, egyikük Dmitrij Bortnyanszkij volt. Neki köszönhetően az orosz zene új hagyományokat és irányzatokat kapott, például a kóruskoncert műfajában. Híres volt saját feldolgozási stílusáról – ötvözte a régi dallamok vonásait a modern harmonikus irányzatokkal. Bármilyen, még a legegyszerűbb textúrát is képes volt gazdagítani, egyedivé varázsolni a ritmikai diverzifikációnak, a kóruskompozíció sokrétű felhasználásának és a figyelemre méltó többszólamú mesterségnek köszönhetően. Azt is érdemes megemlíteni, hogy a zeneszerző az udvari kápolnában dolgozott, és számos híres orosz zeneszerzőhöz hasonlóan jelentős hatással volt annak előadásmódjára. Dmitrij Bortnyanszkij leghíresebb kórusversenyei a "Ne utasíts el öregkoromban" és a 33. számú kórusverseny.
Mikhail Glinka
Híres orosz zeneszerzők a tizennyolcadik században kezdtek megjelenni, de valójában az orosz klasszikus zene igazi virágkora a tizennyolcadik század végén jött el. Mindenekelőtt Mihail Ivanovics Glinkával lép kapcsolatba. Ez a zeneszerző fedezte fel az újattörténelmi korszak a zenében. Legfőbb eredménye a fő klasszikus irányzatok megtörése volt. Glinka, mondhatni, minden zenei műfajban dolgozott, írt operákat, szimfonikus zenekari műveket, zongoradarabokat, számos románcot és vokális kompozíciót, ismertek kamaraegyüttesek alkotásai is. Mihail Ivanovics újító szerepe meglehetősen nagy, sok híres zeneszerző próbált megfelelni egyedi stílusának. Glinka mélyen megértette a nemzetiséget, ezt elég jól tükrözi az "Ivan Susanin" opera. A zeneszerző a parasztdalhoz való különleges hozzáállásáról is ismert, műveiben gyakran használt éneklést és variációt. Érdemes megjegyezni, hogy Mihail Ivanovics Glinka előtt sok híres zeneszerző írt hasonló műveket, de őt tekintik az orosz nemzeti klasszikus opera alapítójának. Korunk leghíresebbek a "Ruslan és Ljudmila" és az "Ivan Susanin" kompozíciók.
Alexander Dargomyzhsky
A tizenkilencedik században Oroszországban fejlett társadalmi mozgalom fejlődött ki, a kritikai realizmus intenzíven virágzott, ez vonatkozik általában a művészetre és a zenére is. Alekszandr Szergejevics Dargomizsszkij saját, egyedi stílusának – intonációs realizmusának – képviselője volt. Sok kortársához, szintén híres zeneszerzőhöz hasonlóan ő is folytatta a Mikhail Glinka által bevezetett hagyományokat és újításokat, de bevezetett némi innovatív eredetiséget, hangsúlyozvastílus. Alekszandr Szergejevics egyik legnagyobb eredménye a "Hableány" opera. Újítása mindenekelőtt abban rejlik, hogy ez az orosz klasszikus operaiskola első lírai-pszichológiai drámája a fejlesztésen keresztül. Fontos az is, hogy szinte minden újító elem megjelenik a kórusjelenetekben, jellemző rájuk a dallamosság és némi hasonlóság az egykor népszerű városi romantikához. Ez egyben az első opera, amelyben a képek-szereplők meglehetősen eredetiek - különböző társadalmi rétegekből származó hétköznapi emberek és misztikus sellők. Dargomizsszkij másik népszerű alkotása a Petersburg Serenades ének-kamaraegyüttes.
A leghíresebb zeneszerzők,"The Mighty Handful" egyesület
Ez az időszak is meglehetősen jelentős volt. A tizenkilencedik vége és a huszadik eleje az orosz kultúra fejlődésének egyik legjelentősebb állomása lett. Ebben az időszakban hozták létre a híres zeneszerzők a modern, jól ismert Mighty Handful közösséget. Ez a csoport szokatlanul jelentős mértékben járult hozzá az orosz nemzeti zeneszerzőiskola fejlődéséhez. És ez egyáltalán nem meglepő. Végül is olyan híres zeneszerzők voltak benne, mint Modeszt Petrovics Muszorgszkij, Alekszandr Porfirjevics Borodin, Nyikolaj Andrejevics Rimszkij-Korszakov, Milij Alekszejevics Balakirev és Caesar Antonovich Cui. Munkásságukat az opera műfajának mélyreható stilisztikai változásai jellemzik, különös tekintettel a történelmi dramaturgiára, ill.tömegjelenetek.
Annak ellenére, hogy elvileg minden tevékenységük Alekszandr Dargomizsszkij és Mihail Glinka egyedi hagyományainak megőrzésére irányult, rengeteg változtatással és újítással egészítették ki őket, ami később hihetetlen népszerűségre tette őket Oroszországon kívül..
Szerény Muszorgszkij
Muszorgszkij az orosz klasszikus operaiskola abszolút modernizált irányvonalának alapítója. Elég gyakran hasonlították Rubinsteinhez. Ő teremtette meg a zenei dráma irányvonalát. Operai munkásságáról az is emlékezetes, hogy a művek olyan egyedi jellemzőket használnak fel, mint a népkép jellemzésére használt új zenei kifejezési eszközök, a kórus differenciálódása és a sajátos szólamok kompozíciójában való elosztása, a kórusok gyakori használata. dallamos recitatív, párbeszédek. Érdemes megjegyezni, hogy a kórusjelenetek meglehetősen fenségesek. Muszorgszkij Dargomizsszkij egyedi irányzatait követve a fejlődés ugyanazokat a jeleneteit használta. A zeneszerző teljesítménye azonban nem korlátozódik csak az opera műfajára, kiválóan ért el népdalok kórusfeldolgozásában, önálló zongoraművekben és nagyszabású kóruskompozíciókban, ének- és szimfonikus remekművekben. Korunkban a legnépszerűbbek a zeneszerző „Khovanshchina” és „Boris Godunov” operái. Nekik köszönhetően Modest Petrovicsot a világ számos híres zeneszerzője elismerte.
Sergej Rahmanyinov
A huszadik század egyik legnépszerűbb zeneszerzője Oroszországban joggal tekinthető Szergej Vasziljevics Rahmanyinovnak. Műveiben egyértelműen a dallam szerepét közvetítették. A zeneszerző fő ihletforrása az orosz népdalokkal, az ősi kóruskultúrával való kapcsolat volt. Az őszinteség, az érzések közvetlen kifejezése és az életkép valósághű közvetítése is nevezhető munkája fő elvének. A zeneszerző legsikeresebb műfaja az énekes és szimfonikus művek voltak. Hihetetlen lélektani mélységgel és filozófiai gondolkodással vannak felruházva. Korunkban népszerű „Tavasz” és „Harangok” kantáta. Ez utóbbi egyébként egy kompozíció, melynek köszönhetően a világ híres zeneszerzőit saját remekműveik megírására ösztönözték. Ezek Szergej Prokofjev, Dmitrij Sosztakovics, Georgij Szviridov voltak. Ide tartozik a híres szovjet zeneszerző, Jurij Alekszandrovics Shaporin is.
A legtöbb zenész nagyra értékelte és értékeli Szergej Vasziljevics Rahmanyinov zongoraműveit is, előjátékai és etűdjei hihetetlenül szépek, az egyik legnépszerűbb koncertdarab a híres "Elgia".
Az eredeti fotók alább érhetők el. Nincs sok híres szovjet zeneszerző, de jelentős hatást gyakoroltak Oroszország zenei kultúrájára. Köztük Dmitrij Sosztakovics, Andrej Espaj, Rodion Scsedrin, Alexandra Pakhmutova.
A világ híres zeneszerzői. Wolfgang Amadeus Mozart
Apropóhíres zeneszerzők a világon, az első, akire leggyakrabban emlékeznek, természetesen Mozart. A zeneszerző Salzburgban született, nagyon korán kezdett játszani, sőt, 6 évesen már turnézott, koncertezett. Úgy gondolják, hogy a fiúnak fenomenális hallása és memóriája volt. Wolfgang Amadeus Mozart hegedűn, zongorán, orgonán és csembalón játszott, emellett kiváló karmesteri és virtuóz improvizációs képességekkel is rendelkezett. Számos eredeti műveiről ismert klasszikus zeneszerző igyekezett utánozni Mozart egyedi stílusát. Korunkban a "Figaro házassága" és a "Varázsfuvola" című operák, valamint az alapvető "Requiem" a legnépszerűbb szerzeményeihez köthető.
Franciaország zeneszerzői: Georges Bizet
A híres francia zeneszerzők manapság meglehetősen népszerűek. Az egyik legkiemelkedőbb Georges Bizet - a romantika korszakának egyedülálló képviselője. Számos zenekari művet, románcokat és zongoradarabokat írt. A leghíresebb és talán a legsikeresebb műfaj, amelyben a zeneszerző dolgozott, az opera. Természetesen a leghíresebbnek nevezhető a páratlan "Carmen". Egy másik, nem olyan híres, de nem kevésbé sikeres a „Pearl Seekers” opera.
Befejezésül elmondhatjuk, hogy Oroszországban és világszerte híres klasszikus zeneszerzők dalai, valamint zongora- és szimfonikus alkotásaik ma is népszerűek. ElégAz ilyen művek gyakran hangzanak el koncerteken, tévében, filmekben és még reklámokban is. Ez azt sugallja, hogy a zenei kultúra, amely idővel új arculatot nyert, még mindig emlékszik azokra a klasszikus hagyományokra, amelyeket a leghíresebb zeneszerzők alapítottak.
Ajánlott:
A világ és Oroszország leghíresebb színészei
A leghíresebb színészeknek nincs szüksége hiúsági talmira, nem kiabálják az egész világot egyedi tehetségükről, számukra a hírnév, a hírnév nem az igazi boldogság. A színészet igazi mesterei számára felbecsülhetetlen jutalom a néző szívében, a mozi történetében, a kreativitással és önmagával való harmónia nyoma
A világ nagy zeneszerzői
Nagy zeneszerzők, akiknek a neve széles körben ismert az egész világon, rengeteg értékes művet hoztak létre. Alkotásaik valóban egyediek. Mindegyikük egyedi és egyedi stílussal rendelkezik
A világ leghíresebb szobrászai és munkáik. Híres orosz szobrászok
Az emberi kéz első alkotásai, amelyeket szobrászatnak nevezhetünk, a történelem előtti időkben jelentek meg, és őseink bálványai voltak. Az elmúlt több százezer év során a szobrászat soha nem látott magasságokat ért el, és ma már a múzeumokban és a világ számos városának utcáin igazi remekművek láthatók, amelyek változatlanul csodálatot keltenek a látogatók és a járókelők körében
A világ legnagyobb könyve. A világ legérdekesebb könyve. A legjobb könyv a világon
Elképzelhető-e az emberiség könyv nélkül, bár létezésének nagy részében nélküle élt? Talán nem, ahogyan minden létező történetét elképzelni sem lehet írásban megőrzött titkos tudás nélkül
Az ókori Oroszország építészete és festészete. Az ókori Oroszország vallásos festészete
A szöveg feltárja az ókori Oroszország festészetének sajátos vonásait fejlődésének összefüggésében, valamint leírja a bizánci kultúra ókori orosz művészetére való asszimilációs folyamatot és hatást