2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Ma Shepard Fairey a pop art legfényesebb képviselője, kreatív művész és grafikus. Ragyogó és „beszédű” festményekkel robbant be a művészet világába, és azonnal sok vitát váltott ki maga körül, ami a mai napig sem csitul. A művész az Obey álnéven dolgozik, ami annyit jelent: „engedelmeskedni”, „engedelmeskedni”, és minden munkája arra kér, hogy hallgass a világra, és nézz bele a környező valóságba. De a szkeptikus kritikusok megpróbálják a művészt csalásért elítélni. Ki ő: a plágium mestere vagy a művészet forradalmár?
Életrajz
Shepard Fairey Charlestonban (USA) született egy közönséges orvos családjában. De már gyermekkorától kezdve megmutatta egy nem egészen hétköznapi gyermek képességeit. Szerette a punk rockot és a barkácsművészetet (ami azt jelenti, hogy "csináld magad"). Első kreatív lépéseit baráti ruhák és gördeszkák megfestésével tette meg, már jól ismert álnévvel "felfegyverkezve".
22 évesen Shepard képzőművészeti osztálya van a Rhode Island School of Designból, és számos karrierlehetőséget kínál. A grafikai tervezés és a zene lett a művész karrierlétra első foka. Shepard munkája utánBostonban állítják ki, és azonnali benyomást keltenek. A tervező három stílushoz kötődik: graffiti, pop és public art.
2003-ban Fairey saját tervezőirodát nyitott. Ma munkái számos amerikai és egyesült királyságbeli múzeum, művészeti intézet gyűjteményében szerepelnek.
A művészt többször letartóztatták, mert nyilvános helyeken graffitiket festett és reklámplakátokat rakott ki.
Kreativitás
Művészként Shepard Faireyt mindig is az jellemezte, hogy élénken és eredeti módon reagált a világ történéseire. Festményei ideológiai, vallási, politikai és környezetvédelmi kérdéseket tükröznek. A világhírnevet 2008-ban Barack Obama választási kampányának plakátjával érte el a művész. Az alkotás a Remény (vagy "Remény") szimbolikus nevet kapta, ami nagyban befolyásolta a választások menetét.
Shepard Fairey azonnal egyedi kreatív stílust alakított ki. Festményei felismerhetők, színpalettájukban és stílusukban a szovjet plakátokra emlékeztetnek. Maga a művész elmondása szerint Martin Heidegger és Alekszandr Rodcsenko munkássága nagy hatással volt rá.
Kereskedelmi design
A tervezőiskola elvégzése után Fairey egy nyomdában dolgozott, és matricákat, matricákat, posztereket és promóciós pólókat készített. Később áttért a "gerilla" marketingre, és az Adidas és a Pepsi nagy projektjeiben valósította meg magát. Fairyé a Mozilla Foundation logója – a böngésző létrehozójaFirefox. Szintén figyelemre méltó a tervezőnek a Black Eyed Peas-szel és a Smashing Pumkins-szal való együttműködése, amelyekhez albumborítókat tervezett.
Maga Fairey szerint a reklámtermékek kiválasztását elsősorban erkölcsi, és nem kereskedelmi szempontok alapján végzi.
Graffiti
A legkevésbé a kollégák és a műértők számára Shepard Fairey az utcai művészetben mutatta meg magát. Ez irányú munkássága azonban szintén felkelti a figyelmet. A graffitisek azt mondják, hogy Fairey ügyesen és aktívan használja ki a népszerű társadalmi témákat, de ettől még nem lesz a street art mestere. Obey graffitis munkái inkább "gerilla" marketing vagy reklám, ami persze távol áll a street arttól. Egyszerűen fogalmazva, nem kapcsolódnak az utcához, a tér és az emberek interakciójához. Ennek ellenére Shepard Fairey gyakran rendez kiállításokat európai és amerikai galériákban, és mindig szívélyes fogadtatást és figyelmet kap munkáira.
Kritika
Shepard Fairey kreatív útja mindig is nyugtalan és izgalmas volt. Vannak szkeptikus kritikusok, akik a művész munkáiban a plágium bizonyítékát keresik és találják is. Köztük van Lincoln Cushing művészettörténész és Josh McPhee művész is. Kételyeiket a Shepard Fae által használt stílus és formák okozzák. Festményein, akárcsak a fénymásolatokon, nincsenek sem tiszta vonalak, sem vonások. A művész által használt képek pedig vertek és mindenki számára ismerősek.
A művészet bármely képviselője, így vagy úgy, beletartozikaz elődök hatása. Felveszi, újragondolja, átalakítja és kialakítja saját egyedi stílusát. A kritikusok szerint Shepard csak kisebb változtatásokkal és stilizációkkal másolja mások munkáit, és a sajátjaként adja tovább. Ezért gyakran emlékeznek a botrányra Shepard birkózósztár Andre, Óriásnak szentelt munkája körül. Miután a WWE perrel fenyegette meg a művészt, azzal vádolva, hogy bejegyzett védjegyet használ, Fairey a birkózó portréját és szlogenjét Obey-re változtatta. Figyelemre méltó, hogy az Óriás Andre egyik kompozíciója hasonló Dmitrij Moor szovjet plakátjához, „Önkéntesnek regisztrálva?”.
Tündér leghíresebb műve, a Hope is a per oka volt. Ezután az Associated Press megvádolta a művészt, hogy az ügynökség megbízásából egy 2006-os Obama-képet használt.
P. S
Shepard Fairey munkája nyereséget és hírnevet, vádakat és letartóztatásokat hoz a tervezőnek. De a Rhode Island School of Design továbbra is büszke lehet végzettségére. Végül is a hatóságok és a kritikusok minden gyanúja és állítása ellenére Fairey sokoldalú, élénk és divatos művész volt és maradt. Művei ha nem a feje tetejére állították a világot, de befolyásolták a „közbeszédet”.
Ajánlott:
A legújabb művészet. Új technológiák a művészetben. Modern művészet
Mi a kortárs művészet? Hogyan néz ki, milyen elvek szerint él, milyen szabályok szerint készítik el remekműveit a kortárs művészek?
Modern kinetikus művészet: leírás, jellemzők, képviselők. Kinetikus művészet a huszadik század második felében
A kinetikus művészet egy modern irányzat, amely először a huszadik században jelent meg, amikor a különböző területek alkotói valami újat kerestek maguknak, és végül megtalálták. A szobrászat és az építészet plaszticitásában nyilvánult meg
Utcai művészet. Utcai művészet Oroszországban és a világban
Az utcai művészek színesítik a fekete-fehér világot, a lakótelepek arctalan falai műtárgyakká válnak. De a street art legfőbb értéke nem az esztétikai oldala, hanem abban, hogy ennek köszönhetően az emberek elgondolkodnak korunk sürgető problémáiról, az örök értékekről és a világban betöltött szerepükről
Miért van szükségünk a művészetre? Mi az igazi művészet? A művészet szerepe és jelentősége az emberi életben
Nem mindenki tudja, hogy mire való a művészet, hogyan keletkezett és miről szól. Ezzel azonban mindenki nap mint nap szembesül. A művészet nagyon fontos része mindenki életének, és tudnia kell, hogyan befolyásolhatja, és szükség van-e egyáltalán kreativitásra
A "művészet" fogalma. Műfajok és műfajok. A művészet feladatai
A "művészet" fogalmát mindenki ismeri. Egész életünkben körülvesz bennünket. A művészet nagy szerepet játszik az emberiség fejlődésében. Jóval az írás létrejötte előtt jelent meg. Cikkünkből megtudhatja szerepét és feladatait