Mi az a dráma? Jelentés és meghatározás

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Mi az a dráma? Ez egy irodalmi műfaj. Ma ezt a kifejezést általában akkor használják, ha olyan filmről van szó, amely tragikus eseményekről szól. A „dráma” szó azonban nagyon régen megjelent, sokkal korábban, mint a Lumiere fivérek filmje.

Antikvitás

Arra a kérdésre, hogy mi a dráma, szinte mindenki meg tudja válaszolni. De hogyan nézett ki a fejlődés kezdeti szakaszában? Ez az irodalmi műfaj az ókori Görögországból származik. Akkor ez egy nyilvános művészet volt, amely az előadásra, képre, játékra összpontosított. Az ókori görögök a drámát nem tekintették a színháztól elszigetelten. A drámai alkotás célja, hogy a közönség érzelmeit felkeltse, átélhetővé tegye. Ezt a célt pedig a színészi játék, a díszlet, a különféle színházi technikák segítségével a lehető legnagyobb mértékben elérheti.

Az ókorban nem volt ellentét irodalom és színház között. A dramaturgia legfontosabb feladata a szerzői ötlet átadása volt.

Annak ellenére, hogy az ókorban a legnépszerűbb művészeti forma a színház volt, a drámát nemcsak előadásként, hanem irodalmi szövegként is fogták fel. Az irodalmi műfaj Görögországból Rómába vándorolt. AlapítóA drámát mint műalkotást sokan Senecának tartják. Drámai alkotásait az elit művészet felfogta, nem színházi előadásokra, hanem főúri körökben való olvasásra szánták.

Reneszánsz és klasszicizmus

A középkorban nem voltak olyan szerzők, akik ebben a műfajban alkottak műveket. A szerzetesek azonban aktívan másolták és kommentálták az ókori szerzők írásait. A közönség eszébe jutott, mi volt a dráma a reneszánsz korában: megjelentek Tasso, Ariosto, Machiavelli művei.

A klasszicizmus korában a dráma szinte az irodalom fő műfajává vált. Abban a korszakban a szerzők igyekeztek megfelelni a stilisztikai kánonoknak, amelyek nagyon szigorúak voltak. A drámaírók általában színházi figurák voltak, ezért az irodalom és az előadóművészet közötti kapcsolat nagyon erős maradt. Ugyanakkor a különböző országok közönsége eltérően fogadta az új előadásokat. Angliában a cselekményt részesítették előnyben (sokszor használtak antik motívumokat), de nem sokan ismerték a szerző nevét. Spanyolországban a színházi művészet rajongói siettek, hogy megnézzék Lope de Vega újabb darabját.

Új idő

A színház és az irodalom kapcsolata a 19. század elejére kevésbé erős. a polgári forradalom után. Európában megjelentek az első kereskedelmi színházak. Addigra a színészek tekintélye megnőtt. Ha korábban a színház népi vagy arisztokratikus művészet volt, most a darabok készítésekor a szerzők egy másik közönségre, a burzsoáziára koncentráltak. A közönség pedig jobban odafigyelt a színészi játékrakompozíció.

Azt a kérdést, hogy mi a dráma a 19. században, többféleképpen is meg lehetne válaszolni. Egyrészt egy megfelelően felépített cselszövésre épülő színházi produkció volt. Másrészt olyan szerzők műalkotása, mint Goethe, Swinburne, Byron, Shelley.

A 19. században a szerzők nem annyira a közönségnek, mint inkább az olvasóknak írtak. A színház fejlődésében óriási szerepet játszott Shakespeare műveinek felfedezése. Ez egyébként csak a XVIII. században történt. Shakespeare-nek köszönhető, hogy a költői dráma költőivé vált.

Mi a dráma és mik a jellemzői? Ez egy olyan mű, amelyben különböző érdekeket képviselő karakterek ütköznek. Ha drámáról van szó, a 18. és 19. századi szerzők írásai jutnak eszünkbe. Többféle típus létezik:

• filiszteus;
• szimbolikus;
• egzisztenciális;
• az abszurd drámája;
• melodráma.

A 19. század írói, akik ehhez a műfajhoz fordultak: Lev Tolsztoj, Honore de Balzac, Alekszandr Osztrovszkij, Henrik Ibsen. Az abszurd drámája már a XX. Ennek az alműfajnak a képviselői Daniil Kharms, August Strindberg.

Mozi

A dráma és vígjáték színházát az előadóművészet igazi szerelmesei látogatják. De a mozi ma világszerte népszerűbb. Orosz és külföldi rendezők évente több száz drámafilmet forgatnak. Ez a játékfilmek egyik műfaja, a vígjátékok, thrillerek mellett. De még itt is több alműfaj létezik. Mégpedig egy bűnügyi, pszichológiai, történelmi, tinédzser dráma.

Érdemes elmondani, hogy a modern filmművészetben nincs egyértelmű műfaji rendszer. Legalábbis sok kutató ezt hiszi. A mozi fejlődésének korai szakaszában megkülönböztették a vígjátékot, a kalandfilmet és a melodrámát. De az idő múlásával ezek a műfajok kevésbé definiáltak. Talán ezért van az, hogy sok filmnek több műfaj is szerepel a szinopszisaiban.

Tehát a dramaturgiának három fő műfaja van: tragédia, vígjáték, dráma. Az utóbbi kettőnek furcsa módon van közös vonása, mégpedig az emberek magánéletének ábrázolása. De ha a vígjáték célja az emberi erkölcsök és karakterek kigúnyolása, akkor a drámában a hős társadalomhoz, eseményekhez való viszonyulása kerül előtérbe. A dráma szereplői hétköznapi emberek, szokatlan helyzetben. Fő jellemzője: a főszereplő karaktere jelentős változásokon megy keresztül. A filmtörténet egyik legjobb drámája a „Helló, szomorúság!”. A film Francoise Sagan azonos című regényén alapul.

A "dráma" szót gyakran használják a mindennapi életben, amikor valami szomorúról beszélünk. Ebben az esetben ironikus konnotációt kap. Igaz, Polina Gagarina „Nincs több dráma” című dalában nincs irónia. Ez egy lírai kompozíció. De térjünk vissza a filmművészethez.

Az elmúlt évszázad során keletkezett drámáknak, melodrámáknak a századrészét sem lehet felsorolni. A lista túl hosszú lesz. Szerencsére vannak filmtudósok és kritikusok, akik évente kiemelik ebből a filmes tömegből az arra érdemeseket.munka. Így a Golden Globe-díjat több kategóriában is odaítélik, többek között a legjobb drámafilmnek is. Emlékezzünk a leghíresebb filmekre, amelyeket a rangos filmes díjjal jutalmaztak.

"Vágy""

A filmet 1951-ben mutatták be. Ma a "Vágy nevű villamoskocsi" a világ mozijának aranygyűjteményében szerepel. A főszerepet Vivien Leigh - az "Elfújta a szél" sztárja - játszotta. A színésznő egy idős, de még mindig vonzó angoltanárt alakított. New Orleansból érkezik rokonaihoz. A családban konfliktusok vannak. A főszereplő nővérének férje nagyon gyanakszik egy hirtelen megjelent rokonra. Ez a félreértés minden nap súlyosbodik, és tragikus végkifejlethez vezet. A film elején Vivien Leigh hősnő egy hétköznapi nő, akinek nem túl boldog sorsa van. Végül egy olyan személyről van szó, akinek a személyiségzavar egyértelmű jelei vannak.

Megölni egy gúnymadárt

Az 1962-ben Golden Globe-díjra jelölt film hőse Atticus Finch ügyvéd, aki számára a "tisztesség", "őszinteség", "pártatlanság" szavak nem üres kifejezések. Megvéd a bíróságon egy fekete fiatalembert, akit egy fehér lány megerőszakolásával vádolnak. Az esküdtszék tudja, hogy ártatlan. A 20. század közepén azonban az afroamerikaiakkal még mindig előítéletesen bántak, ezért a gyanúsítottat bűnösnek találták és halálra ítélték. A film hősei édesapjuk vállalkozásának példáján sokat tanulnak, ezt megértikaz igazságtalanság helyrehozhatatlan következményekhez vezethet.

Schindler listája

A számos díjat, köztük az Oscart is nyert film hősének világképe jelentős változásokon megy keresztül. A történet elején Schindler cinikus üzletember, gátlástalan üzletember, aki bármire kész a haszonért. Tipikus kifejezés: "A háború a legjobb időszak az üzlethez." Ki lesz ebből a sikeres vállalkozóból Spielberg filmje végére? Egy ember, aki minden megtakarítását odaadta, hogy megmentse a gázkamrákban halálra ítélt embereket. "Aki megment egy életet, az egész világot megmenti" – ez a szlogenje a 20. század egyik legjobb történelmi drámájának.

Forrest Gump

A kilencvenes évek ikonikus filmjének hőse egyike azoknak, akikről azt mondják, hogy „nem e világból valók”. Forrest nem hasonlít senkihez: lassan gondolkodik, de nagyon gyorsan fut. A dráma főhőse a történelmi események sodrába esik. Találkozik Elvis Presley-vel, Richard Nixonnal, John Lennonnal és más híres személyiségekkel. Ő maga is híressé válik, amellett, hogy hatalmas vagyont keres. Ahogy a főszereplő anyja mondja: "A bolond az bolond." Ezt a filmet a kritikusok az egyik legjobb drámának tartják, de a "Forrest Gump"-ot gyakrabban tragikomédiaként nevezik. De ahogy már említettük, a modern moziban nincs egyértelmű műfaji besorolás.

orosz drámák

A fenti alműfajok mellett van katonai dráma is (például "A hajnalok itt csendesek"). Az utóbbiOrosz rendezők évek óta számos történelmi sorozatot forgatnak. A "The Bloody Lady" című dráma Daria S altykova, egy nemesasszony történetét meséli el, aki körülbelül ötven jobbágyát küldte a következő világba. A film 2017-ben jelent meg.

A nézők körében nagyon népszerűek azok a sorozatok, amelyek egy híres ember életéről mesélnek. Például a "A fehér angyal titka" című filmet Anna German énekesnőnek ajánlják. Ezt az életrajzot drámának és melodrámának is nevezhetjük. Nemcsak egy nőről mesél, akinek az élete tele volt szomorúsággal, hanem a 20. század tragikus eseményeiről (Sztálin elnyomásairól) is.

Egyéb orosz drámasorozatok: Murka, Web, Büntetőzászlóalj, Still I Love, Anna Karenina. Vronszkij története.