Opera „Borisz Godunov” – a bűnöző uralkodó tragédiája

Opera „Borisz Godunov” – a bűnöző uralkodó tragédiája
Opera „Borisz Godunov” – a bűnöző uralkodó tragédiája

Videó: Opera „Borisz Godunov” – a bűnöző uralkodó tragédiája

Videó: Opera „Borisz Godunov” – a bűnöző uralkodó tragédiája
Videó: Как стать Успешным Парикмахером! Как достичь Успеха в Любом бизнесе! Ева Лорман! 2024, Szeptember
Anonim

A "Borisz Godunov" című operát Modeszt Petrovics Muszorgszkij készítette népzenei drámaként. Ezt világszerte elismerik az orosz operaiskola legnagyobb vívmányaként, klasszikusaink demokratikus irányultságának ragyogó példájaként. Az orosz történelem valósághű ábrázolásának mélységét ötvözi azzal a csodálatos újítással, amelyet e zenemű megalkotása során megmutattak.

Borisz Godunov opera
Borisz Godunov opera

Általánosan elfogadott világnézet, hogy a "Borisz Godunov" című operát nehéz külföldi operaházakban színpadra vinni, mivel a külföldi karmesterek, rendezők, előadóművészek nehezen tudják áthatolni Muszorgszkij zenés drámájának gondolatait. Érdekes módon a világsztár operajelenetek meghívták az orosz rendezőket „Borisz Godunov” színre, például a La Scala – A. Koncsalovszkij című filmet.

Az opera létrehozásának ötletének elsődleges forrása A. S. Puskin azonos nevű tragédiája volt. "BorisGodunov", ennek a kiváló orosz politikusnak az életrajza, tragikus sorsa, az önkényuralmi vágy és a nép elégedetlensége közötti konfliktus az uralkodása alatt uralkodó nyugtalanság időszakában. Általában véve a nép és a A tekintélyek a dekabristák gondolatainak visszhangja Puskin drámájában.

Muszorgszkij vette fel és fejlesztette, hiszen a „Borisz Godunov” opera a jobbágyság felszámolása utáni reformok közepette született Oroszországban, 1868 és 1872 között, amikor a megingathatatlannak tűnő autokrácia megingott, engedményeket tett a társadalomnak.. A librettón maga a zeneszerző dolgozott, emellett ut alt az "orosz állam történetére".

Muszorgszkij megérti, milyen intenzitású szenvedély forr a hős lelkében. Lényegében jó ember - Borisz Godunov. Az opera lépésről lépésre, jelenetről jelenetre mutatja be, hogyan vonzza a hatalomszomj azt az embert, aki eleinte nem is nagyon vágyik erre a hatalomra. Ha az opera prológusában Borisz kategorikusan lemond a trónról, akkor később, miután beleegyezett a korona átvételébe, kétségek gyötrik (a „Lélekbánat” monológ).

Borisz Godunov életrajza
Borisz Godunov életrajza

Ugyanakkor a szökésben lévő Grishka Otrepiev szerzetes történetszála is fejlődik, aki az idősebb Pimentől tanulta meg Dmitrij Tsarevics halálának történetét. Pimen az, aki akaratlanul is arra készteti Gergelyt, hogy meneküljön a kolostorból, és arra a merész ötletre, hogy megváltott hercegnek nyilvánítsa magát.

A csecsemőgyilkosság története Boris családja fölött lebeg. A cár lánya, Xenia vőlegényének halála, magának Godunovnak a lelkiismeret-furdalása (a híres monológ "Elértem a legmagasabb hatalmat"). És a meggyilkolt herceg szelleme,aki elképzeli a királyt. Úgy tűnik, Borist már nem érdekli, milyen híreket hoz neki a csaló.

A „Borisz Godunov” opera eredeti változatában a halála jelenetével ért véget. Ezt követően, a 70-es évek elején a zeneszerző befejezte az operát, hozzátéve a Kromy melletti felkelés egész jelenetét – a bajok idejének kezdetét.

Borisz Godunov opera
Borisz Godunov opera

Az operának több kiadása is van, különböző időpontokban N. Rimszkij-Korszakov, D. Sosztakovics, M. Ippolitov-Ivanov szerkesztette és hangszerelte. A szerzői kiadás is használt, összetettebb és részletesebb, időben terjedelmes. Bár a legtöbb színház operát ad elő Rimszkij-Korszakov adaptációjában.

Megjegyzendő, hogy az operában különböző korok híres basszusai tündököltek – felsorolni is lehetetlen, de F. Chaliapin, A. Pirogov, B. Shtokolov és még sokan mások felejthetetlen interpretációit alkottak Borisz képéről. A Yurodivy tenor része I. Kozlovszkij mesterműve lett. Marina Mniszek fő női szerepét mezzoszopránra írták, de szoprán is előadta, például Galina Visnyevszkaja énekelte 1970-ben.

A zeneszerző által alkalmazott művészi eszközök összetettek és sokrétűek, az átívelő cselekmény emlékezetes egyedi epizódokkal - monológokkal, áriákkal - párosul. A kórusok különösen erősek az operában.

Ajánlott: