2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Antoine Watteau művész, akinek életrajzát ez a cikk ismerteti. Az egyik legeredetibb és leghíresebb volt a 18. században. És egy új stílus – a rokokó – megalkotója lett, amely a holland és flamand művészet hagyományain alapul.
Korai évek
A művész Antoine Watteau 1684.10.10-én született Valenciennes-ben. Kezdetben a város flamand volt, de aztán Franciaországba került. Antoine apja asztalosként és tetőfedőként dolgozott, de keveset keresett. Amikor azonban Antoine észrevette fia rajz iránti érdeklődését, kis festményeket festett a mindennapi életből, egy helyi művészhez adta a képzést.
De a tanárát nem lehetett tehetségesnek nevezni. A leckéi Antoine-nak szinte semmit sem adtak. 18 évesen pedig gyalog ment Párizsba, és mentort akart találni, aki segítene festészetében fejlődni.
Első munkahely
1702 óta Antoine Párizsban él. Eleinte elég nehéz dolga volt. Hogy eltartsa magát, művésztanoncként kapott állást Mariette műhelyében, amely a Notre Dame hídon volt. A festők egy kereskedőnek írtak, akit csak a festmények gyors eladása érdekelt. Főműhely filléreket fizetett dolgozóinak. És számukra a festők borzalmas festményeket másoltak le. Watteau olyan művész, aki nehezményezte ezt a művészethez való hozzáállást. De ki kellett bírnia, amíg igazi tanárt nem talál.
Az első igazi tanár – C. Gillo
A sors pedig ajándékot adott Antoine-nak – egy találkozást C. Gillot-val, egy igazi tehetséges művésznővel. Watteau a tanítványa lett. K. Gillo szívesebben írt vidéki cselekményeket, színházi jeleneteket, falusi ünnepeket. Watteau tökéletesen elsajátította ezt a témát, és ezt követően gyakran ragaszkodott hozzá. Lélekben közel állt hozzá. De hamar kiderült, hogy Gillot és Watteau hajlamai és ízlései sok tekintetben nem esnek egybe. Ez pedig kapcsolatuk megszakadásához vezetett. De ez nem akadályozta meg Antoine-t abban, hogy egész életében tiszteletben tartsa és megbecsülje a tanárt.
Új tanár - K. Odran
Watto új tanárt kezdett keresni. Claude Audran lettek. Díszítéssel és fafaragással foglalkozott. 1707 és 1708 között Watteau K. Odrannal dolgozott és tanult. Ezeken az órákon folyékonyságot, kifejezőkészséget és könnyedséget tanítottak neki a festészetben. Mivel Audran a luxemburgi palota festménygyűjteményének kurátora volt, Antoine-nak lehetősége volt megcsodálni a régi mesterek művészetét is.
Leginkább Rubens festményei vonzották. Részben azért, mert ő is flamand volt, és a kézműves művészetének volt tapintható meggyőzőereje. De Watteau saját festményeit akarta festeni, nem pedig mások ötleteit másolni. És úgy döntött, hogy elhagyja Odrant.
Watto megváltoztatja az övétélet
Antoine azzal az ürüggyel, hogy szülőföldjére akar menni, elbúcsúzott a tanártól. Hazaérve Watteau több festményt festett. Amikor pedig visszatért Párizsba, jelentkezett a Művészeti Akadémiára, hogy részt vegyen a versenyen. A győztesnek Rómába kellett továbbtanulnia. De csak a második helyet Watteau kapta meg. Az első helyezést elért művészből később nem lehetett nagy mester.
Oktatás
De egyébként Antoine-nak oktatásra volt szüksége. És útja még mindig a Művészeti Akadémián keresztül vezetett. 1712-ben Watteau-nak sikerült belépnie ebbe az intézménybe. Lehetősége volt átvenni az akadémikus címet, amelyet 1718-ban kapott
Élet és munka
Egy idő után híres párizsi művész lett. Festményei nagyon népszerűek voltak, és a rajongók nem engedték el, hogy egy tehetséges festővel akarjanak beszélgetni. Részben ezért kellett Watteau-nak gyakran költöznie.
De ennek oka a természet bizonyos tulajdonságai is voltak. Watteau olyan művész, akit az állandóság és a változás szeretete jellemez. Tehát az állandó mozgás nemcsak megmentette a rajongók túlzott figyelmétől, hanem kielégítette lelki impulzusait is. Csendre volt szüksége. Watteau szeretett régi művészek festményeit másolni. És ez nagy hatással volt saját kreativitására.
Ahogy Antoine barátai leírták, enyhe testalkatú és átlagos magasságú volt. Elméje mindig éles volt, éles. Watteau keveset beszélt, minden érzelmét kifejezterajzok és festmények. Az állandó átgondoltság egyfajta melankolikus jellegű érzést keltett. A kommunikáció során Antoine gyakran hideg volt, ami még a barátait is zavarba hozta, és kínosan érezték magukat.
A közömbösség Watteau egyik súlyos hiányossága volt. Egy másik „hóbort” a pénz megvetése. Képeinek óriási népszerűsége és az értük felajánlott összegek bosszantották a művészt. Mindig is úgy gondolta, hogy az általa festett műalkotásokért túl sokat fizetnek, és mindent visszaadott, ami feleslegesnek tűnt.
A rajzokat, akárcsak a festményeket, Antoine nem eladásra írt, hanem kizárólag saját magának, papíron és vászonon kifejezve az emberi érzelmek legfinomabb árnyalatait - iróniát, szorongást, szomorúságot. Watteau műveinek hősei félénkek, esetlenek, kacérak voltak stb. És elképesztő, hogy a művész hogyan tudta átadni az emberi lélek e finom árnyalatait.
Watto egy művész, aki új stílust – rokokót – teremtett. Antoine összes festményét áthatja az írás könnyed virtuozitása, sokféle hangárnyalat és költői játék. Számos, a Művészeti Akadémián őrzött festmény tiszteletbeli státuszt kapott. Watteau sok témát vitt át vászonra, a vázlatrajzaitól kezdve. Már a korai munkák is előrevetítették egy igazi mester jövőbeli stílusát.
A művész betegsége és halála
A francia festő Watteau 1721.07.18-án h alt meg, 36 évesen. A halál oka fogyasztás volt. A betegség egy részét az 1720-as angliai utazás súlyosbította. Majdnem egy évig élt ott. Angliában Watteau sokat dolgozott, és a festményei isnagy siker. De ennek az országnak az éghajlata nem kedvezett a jó egészségnek, ami romlani kezdett. Watteau még az angliai utazás előtt megbetegedett a fogyasztástól. És ez a betegség elkezdett fejlődni. Watteau meglehetősen betegen tért haza.
Leszámolt egy barátjával, aki festményekkel kereskedett. De betegség miatt Watteau nagyon legyengült, és csak reggel dolgozott. Hat hónappal később lakhelyet akart változtatni, és barátai segítettek neki Nogentbe költözni. De a betegség nem múlt el. Watteau egyre gyengébb volt, szeretett volna visszatérni otthonába, de nem volt ideje.
Ajánlott:
Lydia Sukharevskaya: életrajz, család, filmográfia, fénykép, halálozás dátuma és oka
Lydia Sukharevskaya - szovjet színházi és filmszínésznő, forgatókönyvíró. Változatos női szerepeiről ismert, összetett karakterekkel vagy némi furcsasággal. Alkotói érdemeiért az első fokú Sztálin-díj és a Szovjetunió népművésze cím tulajdonosa. Lydia Sukharevskaya életrajza, kreatív útja és személyes élete - erről később a cikkben
Katya Medvedeva a naiv festészet művésze. Életrajz, személyes élet, fénykép
Katya Medvedeva művész munkája senkit sem hagy közömbösen. Festményeivel betört a stagnálás szovjet időszakának gördülékeny életébe, és megtörte a művészi stílusokról megszokott elképzeléseket. Irányítását "naiv művészetnek" nevezték, de a művész munkái túlmutatnak a műfajon. Közelebb állnak Van Gogh posztimpresszionizmusához
Daria Charusha: életrajz, fénykép, személyes élet és munka
Egy lány Norilszkből. 1980. augusztus 25-én született. Sokak körében népszerű színésznőként ismerik, de nem ez az egyetlen szerepe. Fő tevékenysége mellett filmek és tévéműsorok forgatókönyveit ír és szerkeszti, valamint zenét ír és dalokat ad elő. Hírnevének nagy részét a „The Dawns Here Are Quiet” című tévésorozatnak köszönhette. (2006)
Vespucci Simonetta: fénykép, életrajz, halálok. Simonetta Vespucci portréja
A reneszánsz egyik legszebb nőjének, Simonetta Vespuccinak életrajza. Egy szépség hirtelen halálának okai. Vásznak, amelyek Simonetta képét örökítették meg
Alfonse Mucha művész. Teremtés. Életrajz. Fénykép
Alphonse Mucha - egy cseh művész, akinek neve a festészet aranykorának szimbólumává vált Nyugaton, gyakorlatilag ismeretlen hazánkban. Mindeközben a tehetséges mester mély nyomot hagyott a művészet történetében, bemutatva saját egyedi stílusát, amelyet ma is „Légy stílusnak” hívnak
