Ivan Yakovlevich Bilibin: a művész életrajza, illusztrációi és festményei

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Ivan Jakovlevics Bilibin két évszázad fordulóján dolgozott, művészként, illusztrátorként, a színházi díszletek nagy mestereként vált híressé. Megalkotta saját stílusát a grafikában, amelyet nagyon kedvelt a néző, és sok utánzóra talált. Ennek a csodálatos mesternek a sorsa és kitűnő művészeti öröksége mindig a modern kulturált ember figyelmének középpontjában marad.

Az utazás kezdete

Ivan Jakovlevics Bilibin 1876. augusztus 4-én (16-án) született a Szentpétervár melletti Tarhovka faluban. A művész ősei jól ismert kalugai kereskedők, híresek a mecenatúráról és a haza sorsa iránti élénk érdeklődésről. A művész apja, Jakov Ivanovics Bilibin haditengerészeti orvos volt, majd a kórház vezetője és a császári flotta egészségügyi felügyelője, részt vett az orosz-török háborúban. Az apa arról álmodozott, hogy fiát ügyvédnek látja, és a fiatal Ivan Bilibin, aki ezüstéremmel végzett a gimnáziumban, belépett a Szentpétervári Egyetem Jogi Karára.

A fiatalember lelkiismeretesen tanult, végighallgatta az előadásokat, megvédte a szakdolgozatát. De e meglehetősen gyakorlatias, ragyogó jogi jövőt ígérő kilátás mellett mindig élt egy másik álom is. Gyermekkora óta szenvedélyesrajzolt. Egyetemi tanulmányaival egy időben Bilibin az OPH (Művészet Ösztönző Társaság) Rajziskolájában értette meg a festészet és grafika tudományát. Másfél hónapig az osztrák-magyar művész, Anton Azbe müncheni művészeti magániskolájában tanult. Itt kapott különös jelentőséget a rajztanulás, és fejlesztette ki a tanulókban az egyéni művészi stílus megtalálásának képességét. Otthon Bilibin szorgalmasan tanult a festőműhelyben Ilja Repin irányítása alatt.

Kedvenc téma

Bilibin tanulmányai idején a Művészeti Akadémia Felsőfokú Művészeti Iskolában, ahol Repin rendezte a fiatalembert, volt egy kiállítás Viktor Vasnyecovról, aki egyedülálló romantikus stílusban írt az orosz mítoszok témáiról. és mesék. A kiállítás nézői között sok olyan művészünk volt, akik a jövőben híressé válnak. Köztük volt Bilibin Ivan Jakovlevics is. Vasnyecov művei szíven ütötték a hallgatót, később bevallotta, hogy látott itt valamit, amihez a lelke öntudatlanul rohant és vágyott rá.

1899-1902-ben az Állami Lapok Beszerzési Orosz Expedíciója könyvsorozatot adott ki kiváló népmesei illusztrációkkal. Grafikai festmények készültek a „Szép Vaszilisa”, „A fehér kacsa”, „Ivan Tsarevics és a tűzmadár” és sok más meséhez. A rajzok szerzőjeként Bilibin Ivan Yakovlevich szerepelt.

Népmesei illusztrációk

A nemzeti szellem és költészet megértése, amelyet az orosz folklór lélegzik, nemcsak a népművészet iránti homályos vonzalom hatására alakult ki. A művész szenvedélyesen szerette volna megismerni és tanulmányozni népe szellemi összetevőit, poétikáját, életmódját. 1899-ben Ivan Yakovlevich Bilibin ellátogatott Yegny faluba, Tver tartományban, 1902-ben Vologda tartomány kultúráját és néprajzát tanulmányozta, egy évvel később a művész az Olonets és Arhangelsk tartományokban járt. Útjairól Bilibin népművészek alkotásainak gyűjteményét, faépítészeti fényképeket hozott el.

Benyomásaiból publicisztikai munkák és tudományos tudósítások születtek a népművészetről, az építészetről és a népviseletről. Ezeknek az utazásoknak még termékenyebb eredménye volt Bilibin eredeti munkái, amelyek a mester grafika iránti vonzalmáról és egészen különleges stílusáról árulkodtak. Két fényes tehetség élt Bilibinben - egy kutató és egy művész, és az egyik ajándék táplálta a másikat. Ivan Jakovlevics különös gondossággal dolgozott a részleteken, egyetlen sorban sem engedve, hogy kimozduljon a hangból.

Stílusspecifikációk

Miért különbözik Bilibin Ivan Jakovlevics modorában a többi művésztől? Csodálatos és örömteli munkáiról készült fényképek segítenek ennek megértésében. Egy papírlapon világos mintás grafikus körvonalat látunk, a legrészletesebben kivitelezve, és a legvidámabb árnyalatok bizarr akvarellválasztékával színezve. Eposzok és mesék illusztrációi meglepően részletesek, élénkek, költőiek és nem nélkülözik a humort.

A mester ügyelve a kép történelmi hitelességére, amely a rajzokon a jelmez, építészet, használati tárgyak részleteiben megjelent, a mester a varázslat hangulatát, ill.titokzatos szépség. Ebben Ivan Yakovlevich Bilibin lélekben nagyon közel áll a "Művészet Világa" alkotói egyesülethez, amelynek életrajza szorosan kapcsolódik ehhez a művészcsoporthoz. Mindegyiket összekötötte a múlt kultúrája, az ókor csábító varázsa iránti érdeklődés.

A világ érzékelése rajzokban

1907 és 1911 között Bilibin számos felülmúlhatatlan illusztrációt készített eposzokhoz és Alekszandr Szergejevics Puskin mesés költői műveihez. Íme, az Aranykakas meséje és a S altan cár meséje című csodálatos és gyönyörű képek. Az illusztrációk nemcsak kiegészítései lettek, hanem egyfajta folytatása is ezeknek a verbális műveknek, amelyeket Bilibin mester kétségtelenül a lelkével olvasott.

Ivan Carevics és a hercegnővé változott béka, Kocsej, a Halhatatlan és Yaga, Ilja Muromets és Nightingale, a Rabló, Szép Jelena, Csurila Plenkovics, Szvjatogor - Ivan Jakovlevics mennyi hőst érzett a szívével és "újjáéledt" " egy darab papírra!

A népművészet néhány technikát is adott a mesternek: a művészi tér díszítésének ornamentális és lubokos módjait, amelyeket Bilibin alkotásaiban tökéletesített.

Nyomtatási tevékenységek

Ivan Bilibin művészként és folyóiratokban dolgozott akkoriban. A nyomdászat remekeit alkotta meg, amelyek nagyban hozzájárultak ennek az iparágnak a növekedéséhez és a populáris kultúrába való bevezetéséhez. A „Népi olvasóterem”, „Aranygyapjú”, „Oroszország művészeti kincsei” és mások kiadványok nem nélkülözhették az elegáns és tartalmas matricákat, fejfedőket, borítókat ésBilibin plakátjai.

Global Glory

Az orosz grafikai mester munkái külföldön is ismertté váltak. Kiállításokon szerepeltek Prágában és Párizsban, Velencében és Berlinben, Bécsben, Brüsszelben és Lipcsében. Külföldi folyóiratok újranyomták, és a külföldi színházak Bilibin vázlatokat rendeltek az előadások megtervezéséhez.

Szatirikus rajzok

1905-ben kitört az első orosz forradalom. Az értelmiség legtöbbjéhez hasonlóan Ivan Jakovlevics Bilibin is lelkesen támogatta a tömegek döntő felemelkedését. A művész karikatúrái a Zhupel és az Infernal Mail szatirikus magazinokban jelentek meg. Vidám vázlatokat készít, kigúnyolva a királyi tisztviselőket, tintával, és híres meseszerű modorával megrajzolja a Borsókirály hatalmas figuráját, aki arrogánsan magasodik alattvalói fölött. Forradalmi rajzok miatt a művészt le is tartóztatták egy napra.

Díszlet és akvarell mestere

Bilibin színházi díszletek szerzői pályafutása a Párizsi Nemzeti Színházzal való együttműködéssel kezdődött, amely megbízta Rimszkij-Korszakov A hólány című operájának vázlatainak elkészítésével. Aztán voltak díszletek a szentpétervári és moszkvai produkciókhoz. Rimszkij-Korszakov Aranykakas című operájának moszkvai sikere nagyrészt a mester keze által alkotott csodálatos mesebeli díszletnek volt köszönhető. Bilibin jelmezvázlatokat készített Muszorgszkij Borisz Godunov című operájához, spanyol jelmezeket Calderon Szent Patrik purgatóriuma című drámájához, valamint Lope de Vega A bárány tavasz című vígjátékához. A művész ügyesen tervezettöltözködési stílus a Diaghilev baletthez.

Tíz éven át, 1907-től kezdve, Bilibin grafikát tanított a Művészetek Ösztönző Társaságának iskolájában. Ivan Yakovlevich Anglián és Írországon átutazása után "megbetegedett" a tájjal. Fáradhatatlanul festette akvarellrel a tengert, az eget és a rideg brit partokat. A művész sziklás és tengeri tájakat készített a Krím-félszigeten, ahová minden nyáron utazott.

Forradalmi kataklizmák, kivándorlás

1917 februárjában forradalom tört ki Oroszországban. Ivan Jakovlevics is elfogadta. Még egy vázlatot is készített egy kétfejű sas rajzáról, amely megkoronázta az Ideiglenes Kormány címerét, majd később érmék verésére is felhasználták.

Az októberi forradalom nem váltott ki lelkesedést a művészben. 1920-ban külföldre hagyta a novorosszijszki kikötőt, és Egyiptomban kötött ki. Itt Bilibinnek négy évig kellett élnie.

Ebben az időben készült alkotások – vázlatok titokzatos és örök piramisokkal, vázlatok és vázlatok kairói lakosok portréiról.

1925 őszén Ivan Jakovlevics Párizsba érkezett, és aktívan kezdett dolgozni a nyomtatott sajtóban, orosz, nyugati és keleti meséket illusztrálva. Az emigráció idején Bilibin csodálatos vázlatokat készített a prágai Olsanszkij temető orosz templomának ikonjaihoz és freskóihoz.

Iván Jakovlevics az 1920-1930 közötti évtizedben gyümölcsözően és sikeresen dolgozott színházi produkciók tervezésén: rajzokat készített a Champs Elysees operai évadjaihoz, dolgozott a párizsi Orosz Opera vállalkozásában, különös vázlatokat készített Sztravinszkij balettje, A hőségmadár.

Visszatérés

A száműzetésben az élet gazdag és szabad volt, de az Oroszország iránti növekvő vágy nem hagyta el a művészt. Önkéntes száműzetése alatt sehol nem vett fel külföldi állampolgárságot, 1935-ben pedig szovjet állampolgárságot. Ezután létrehozta a "Mikula Seljaninovics" monumentális táblát a szovjet nagykövetség épületéhez Franciaország fővárosában. Egy évvel később a művész és családja visszatért hazájába. Az új kormány melegen üdvözölte Bilibint, és professzor lett a leningrádi Művészeti Akadémia Festő-, Szobrászati és Építészeti Intézetének grafikai műhelyében. Nem hagyta ott a munkát a könyvgrafika területén.

A híres művész az ostromlott Leningrádban, 1942-ben éhen h alt, és a szmolenszki temetőben egy tömegprofesszori sírba temették.

A bámulatos orosz művész, Ivan Jakovlevics Bilibin nyoma a világ művészetének történetében tiszta és fényes. Festményeket, freskókat, grafikákat és inspiráló kreativitásának egyéb példáit ma már köz- és magángyűjteményekben őrzik. Díszítik a Színházi Múzeumban kiállított szentpétervári "Orosz Múzeum" termeit. Bahrusin Moszkvában, a Kijevi Orosz Művészeti Múzeumban, a londoni Victoria and Albert Múzeumban, a Párizsi Nemzeti Galériában, az Oxford Ashmolean Múzeumban és még sokan mások.