Lermontov munkásságának jellemzői: kérdések, témák és művészi technikák

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Lermontov munkásságának jellemzőit a középiskolában tanulmányozzák. A tanulók eleinte csak a költő verseit, majd 8. osztályban a Korunk hőse című regényt adják át, a 10. osztályban pedig megismétlik a feldolgozott anyagot. Ennek a ragyogó költőnek és prózaírónak a munkásságát persze csak idősebb korban lehet teljesen megérteni. Műveinek mélypszichologizmusa nem mindenkinek szól. Mihail Lermontov munkássága az irodalomkritikusok munkájának is termékeny terepe. Végül is nagyon sok finomsága van.

M. Yu. Lermontov kreativitásának periodizálása

Mondhatni, hogy a költő munkássága egészen szerves. Nehéz kiemelni bármilyen időszakot, világnézeti változást. Lermontov művében azonban szokás külön kiemelni a korai és késői időszakokat. A határ egy Puskin halálának szentelt verse, "Egy költő halála". Általában véve A. S. Puskin halála fordulópont volt Lermontov számára. Most kezdte átérezni mindazt a felelősséget, ami őt, mint utódát terheliaz ország első költője. Tehát minden, amit Mihail Jurjevics 1837 előtt írt, korai dalszöveg, és ami ezután következik, az késői.

Lermontov korai időszakának kreativitásának jellemzői

A költő elég korán kezdett írni. Ha Puskin a reményekről mesélt, a líceumi kreativitás tele volt törekvésekkel, akkor Lermontov csalódással kezdte. Végül is a dekabristák ügye kárba veszett, nehéz munkára küldték vagy kivégezték őket. A költőt körülvevő valósággal való elégedetlenség áthatja minden munkásságát, és egyértelműen megnyilvánul korai verseiben. A korábbi évek alkotásai természetesen fiatalos maximalizmust árasztanak. A korai munkában az irodalom olyan iránya valósul meg, mint a romantika. Lermontov műveiben a romantikusokra jellemző valóság szétválását látjuk a földi, valós világra és az álomvilágra, az ideálra, amelybe a lírai hős szeretne eljutni. Lermontov munkásságának problémáinak sajátossága, hogy a költőnek gyakorlatilag nincsenek civil és politikai kérdései. Nem veti fel a jobbágyság témáját, nem beszél a hatalom önkényéről. De elégedetlenségét az orosz falunak szentelt versekből vagy a költő és költészet témájából sejthetjük. Ennek ellenére Lermontov munkájának fő problémái pszichológiaiak. Már az első versszakokban tisztán kihallatszik a magány motívuma, amely az idő múlásával felerősödik és átalakul.

Démon képe a korai dalszövegekben

Útja elején Lermontov az angol romantikusok, különösen George Byron munkáira támaszkodik. angola költő egy démon képét is megmutatta. A kreativitás az ilyen romantikusokhoz nem ajándékként, hanem átokként társul. A fiatal költő, Lermontov (és lírai hőse) biztos abban, hogy ő, mint egy démon, soha nem tud majd helyet találni magának ebben az univerzumban. Végül is a démont ledobták a mennyből, és a földön az emberek nem fogadják el. Most arra van ítélve, hogy két világ között bolyongjon, örök magányra ítélve. A démon képe szorosan összefügg egy olyan költői képpel, mint a vihar. Végtére is, a démon, akinek eleme "a gonoszság gyűjteménye", szereti a végzetes viharokat és a szenvedélyeket. Lermontov munkásságának vonásai ebben is megnyilvánulnak: általában lírai hősök, szenvedők és keresők, békére, csendes és békés életre törekszenek. Lermontov hőse nem ilyen: azért akar élni, hogy "gondolkodjon és szenvedjen". A nyugodt boldogság nem neki való, az élet csak ott van, ahol a szenvedélyek tombolnak. Ilyen világnézetre ad példát a „Vitorla” című költemény: „És ő lázadóan viharokat kér, mintha a viharokban béke lenne.”

Lermontov késői dalszövegei

Mihail Jurijevics Lermontov munkáját egy egészként kell tekinteni, anélkül, hogy bármelyik időszakot kihagynánk. A későbbi dalszövegekben poétikai szemléletváltás tapasztalható. Ha korábban Lermontov az egész világot hibáztatta a bajaiért, félreértéstől és magánytól szenvedett, nem tudott beletörődni semmibe, ami nem tetszett neki, most nyugodtabb. Versei pedig tele vannak szomorúsággal, vágyakozással, lélektanibbak, pontosabbak lettek. A magány motívuma szorosan összefügg a vándorlás és az életben való helykeresés motívumával. Ezek a vándorlások azonban semmivel nem érnek véget.

Filozófiai dalszöveg

Az ilyen problémák mindig is érdekelték a költőt. De számára a filozófia és a pszichológia mindig is oszthatatlan volt. Lermontov sajátos módon ábrázolja hozzáállását ehhez a világhoz és az élethez. Szinte mindig ezt teszi természetképekkel. Példa erre a „Ha a sárguló mező izgatott” című vers. Nagyon élénk költői képek kaptak helyet ebben a lírai műben. A költő a növényeket élőlényekkel hasonlítja össze, oszthatatlan kapcsolatot érez velük, amit sajnos az emberekkel való kommunikáció során nem érez. Lermontov a természetben talál megnyugvást, elkezdi harmóniát érezni magában. Sőt, magasabb igazságok is feltárulnak előtte ("És a mennyben látom Istent").

Az egyik utolsó versnek hasonló problémája van: "Egyedül megyek ki az úton." Itt a természet is harmonikusan van ábrázolva, ezek nem külön létező elemek, hanem egy integrált univerzum, ahol "csillag beszél a csillaggal". De ebben a pillanatban a költő nem érzi magát nyugodtnak. Fájdalmai vannak és kemények. Talán minden munkája során először fejezi ki a béke vágyát. De a béke, amelyről Lermontov beszél, eltér a szokásos elképzeléstől. Hiszen a költő örökké látni akarja a virágzó természetet, érezni a szél mozgását és hallani a szerelemről.

Költő és költészet téma

M. Yu. Lermontov kreativitásának jellemzőit nem lehet elválasztani egy olyan témától, mint a költészet. A kreativitásról, az írói adottságról beszélő versekben valósulnak meg a költő világnézetének alapelvei. Élénk példa erre a „Próféta” című vers. Ebben a költő egyfajta párbeszédet folytat Puskinnal. Versét onnan kezdi, ahol Puskin egyszer abbahagyta: „Isten a költőnek a próféta mindentudását adta. Ha azonban Puskin abban reménykedett, hogy „egy igével megégeti az emberek szívét”, Lermontov éppen ellenkezőleg, idegenséget érez. Csak rosszindulatot és gonoszságot lát az emberekben. Puskinhoz hasonlóan egy szóval is át akar jutni az emberekhez, de nem lesz képes rá. Hiszen az emberek (az érthetetlen tömeg) önbizalommal vádolják A költő és a tömeg szembenállása Lermontov költészetének egyik fő jellemzője.

A "Mtsyri" vers elemzése

Ez a vers mindenekelőtt a költészet romantikus alapelveit tükrözi. De Lermontov munkásságának sajátos vonásai is vannak benne. A történet röviden a következő: egy kolostorban nevelkedett fiatalember szabadulni akart, de egy nap a vadonban a halála lett. Mtsyri, egy avatatlan szerzetes, egész életében fogolynak érezte magát. Jellegzetes romantikus hős, akinek a világ, amelyben él, elviselhetetlen. Mtsyri érezni akarta az életet, megismerni annak minden megnyilvánulását. Csodálta a természet szépségét, és élvezte az erdei sétákat. Egy fiatal grúz nő hangja különleges benyomást tett rá. Hallva Mtsyri rájött, hogy szabad. Az erdőben egy leopárdra bukkant - az erő és a bátorság megtestesítőjére. Egyenrangú küzdelemben a leopárd megh alt, Mtsyri is halálos sebet kap. A vers a szeretetet mutatja beLermontov a Kaukázus természetéhez. A költő nagyon élénken és színesen írja le a helyi tájakat. A vers legteljesebben testesítette meg Lermontov művének művészi vonásait. A benne lévő természetkép összevethető azokkal a képekkel, amelyeket maga a költő festett egy dél-oroszországi és kaukázusi utazása során.

A "Korunk hőse" című regény

Prózai műről van szó, amely Lermontov művének jellemzőit is szemléletesen mutatja be. A regény nagyon polemikus. A főszereplő - Pechorin - karakterének különböző értelmezései vannak. A kutatók arról is vitatkoznak, hogyan bánt Lermontov hősével, és hogy Pechorin nevezhető-e magának a költőnek a kettősének. Természetesen, mint M. Lermontov minden művének, ennek a regénynek is önéletrajzi háttere van. Nyilvánvaló a hős hasonlósága az íróval: a Kaukázusban szolgál, magányos, szembehelyezkedik másokkal. A Pechorin azonban túl sok démoni és tisztán negatív vonást tartalmaz, aminek köszönhetően megértjük, hogy magának a szerzőnek Pechorin nyilvánvalóan nem hős a szó teljes értelmében.

Az író-pszichológus képességei valósultak meg a regényben. Pechorin egyrészt szimpátiát vált ki az olvasóban, másrészt viszont nem mondhatjuk, hogy jó ember. Becsapja a lányokat, megveti az embereket, sőt Grusnyickijt is megöli párbajban. De okos, őszinte, elvszerű. Lermontov a pszichologizmus ilyen művészi technikáját használja részletként. Pechorin karakterének negatív aspektusai a legkisebb mértékben is megnyilvánulnakrészletek: a titkolózásáról árulkodó mozdulatokban, Maxim Makszimics-szel való viselkedésében, amely az emberek iránti hidegségéről és közömbösségéről árulkodik, még könnyeiben is, amelyek nem a gyászból, hanem a sebzett büszkeségből fakadnak. Emellett a lélektani párhuzamosságra is találhatunk példákat a regényben.

A teljes magabiztossággal rendelkező regény filozófiainak nevezhető. Ebben a szerző barátságról, szerelemről és sorsról beszél. Az összes cselekményt a központi szereplőre - Pechorinra - tervezték, és az összes történetszál őrá redukálódik. A regény azonban nem lett unalmas: Pechorin személyisége olyan sokrétű és összetett.

Általános következtetések

Szóval, Lermontov művének fő témái.

1. A természet témája. Általában filozófiai kérdéseket tartalmaz.
2. A magány témája. Egyes versekben ezt bonyolítja a vándorlás motívuma.
3. A költő és a költészet témája. Mi a költői ajándék, mire való a költészet, mi a jelentősége a modern világban.
4. Szerelem téma. Lermontov is komor színekkel festette, a szerelmes szövegek a magányról szóló versek tematikus csoportjába tartoznak.

Mihail Jurjevics Lermontov munkásságát keresztül-kasul mély érzelmek hatják át. Talán éppen azért vonzzák annyira a szövegek, mert a lelkét tette bele, mert lírai hőse gyakorlatilag elválaszthatatlan a szerzőtől. Lermontov tehetsége természetesen nemcsak tartalmi, hanem formai szinten is megnyilvánul. A költő sok verse (főleg a későbbi művekben) abszolút kis volumenű,de nagyon mély és tágas.