2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Az elektronikus zene a huszadik század elején keletkezett. Ekkor a különböző országok zeneszerzői kísérletet tettek olyan hangszerek létrehozására, amelyekben elektronikus eszközöket használnak hangok reprodukálására. Az egyik korai a Martenot-hullámok. Ebből a cikkből megismerjük a hangszer létrehozásának történetét, eszközét és hangzásának jellemzőit.
Nyitás
Az első világháború közeledtével a francia rádiós, Maurice Martenot felfedezte annak lehetőségét, hogy egy katonai rádióállomással zenélhessen. Hosszas kísérletezés eredményeként sikerült tiszta hangot kapnia, amit a berendezési lámpák produkáltak. A rezgésük frekvenciájának szabályozása pedig lehetővé tette, hogy rádiósípra emlékeztető énekhanggal eredeti dallamokat vonjanak ki. Ez a régi vevőkészülékek beállításakor jelenik meg, és ma már szinte mindenki ismeri.
Meg kell jegyezni, hogy Maurice Martenot nem volt feltaláló. De gyermekkora óta szerette a zenét, zongorát és csellót tanult, professzionálisan játszotthegedűn, és idősebb nővérével, Madeleine-nel együttműködve kidolgozott egy módszert a zeneművészet oktatására. Később közösen nyitottak egy speciális iskolát a gyermekek számára. És 1933-ban Maurice aranyérmet kapott. Louis Lepinnek az oktató zenei játékok feltalálásáért. Húga, Ginette volt az egyik első sikeres előadó a Martenot hullámhangszeren.
Párhuzamos történelem
Maurice munkájának fő témája a zenei elektromosság volt. Ez a hobbi 1919-ben kezdődött, amikor visszatért a katonai szolgálatból. A kísérletek és a kutatások kilenc évig húzódtak. Az eredmény Ondes Martenot (franciául "Martenot elektromos hullámai") lett. A hangszert hivatalosan az 1928-as Párizsi Kiállításon mutatták be a nagyközönségnek.
Az egyik első lett az elektrozene terén, és halványan hasonlított a thereminre, amelyet nyolc évvel korábban, Lev Theremin szovjet feltaláló talált fel. Mindkét hangszer hasonló volt felépítésében és hangképzési elvében. Emellett párhuzamosan zajlott az elektrozenei úttörőik kutatása és fejlesztése. A hivatalos adatok szerint Martenot és Theremin 1930-ig nem ismerte egymást. Aztán találmányaikat már szabadalmaztatták. Vannak azonban olyan források, amelyek azt állítják, hogy találkozásukra 1923-ban került sor először. Ez késztette a francia zenészt saját elektromos hangszerének megalkotására.
Eszköz
A klasszikus Martenot hullámok lényegében monofonikus szintetizátorok voltak, és 7 oktávos billentyűzetük volt. A hangszert a hangok kinyerésének szokatlan módja jellemezte. Tranzisztorokra szerelt elektromos áramkör segítségével hozták létre, és gombnyomással vezérelték. A hang ezután az erősítőn keresztül a hangszórórendszerbe került.
Az előadó képes volt szabályozni a jel amplitúdóját és hullámhosszát. A hangszer bal oldalán volt egy fa gomb, amely a hangját hívja, és a speciális üzemmódkapcsolók, amelyek a hangerőt és hangszínt szabályozzák. Ugyanebből a célból az előadó jobb kezének mutatóujjára erős feszített szálú gyűrűt rögzítettek. Ha a kezet közelebb vagy távolabb hozzuk a hangszertől, a billentyűt többféle dinamikával változtathatjuk: a vibrato hatásától (hangfelvétel) a glissandro (hangok csúszdája)ig.
Evolution
A Martenot-hullám feltalálása óta számos változás történt. A hangszer első modellje eredetivé és visszhangra vált a zene világában. A kialakításának azonban volt néhány hátránya. Meglehetősen nehéz volt a hangszeren játszani, és az előadótól a legmagasabb fokú ügyességet is megkövetelték.
A végleges változatban, amelyet Maurice Martenot tervezett, a billentyűk elé egy gyűrűs szálat feszítettek ki, alatta pedig az ujjak számára bevágásokat helyeztek el. A zenei kromatizmusnak megfelelően fekete-fehérben voltak megjelölve. A Martenot-hullámok máig fennmaradt fényképei demonstrálják az újítást. A rezgő hatások létrehozásához a billentyűk elkezdtek mozogni egyik oldalról a másikra. Most a zenész fenyegető üvöltést vagy egy szúnyog zümmögését tudott utánozni.
A hangerősítő készlet külön figyelmet érdemel. Három elemet tartalmazott: Principal (normál hangszóró), Palme (12 húros rezonáns kúp) és Metallique (fémhangos hangszóró).
A 70-es években a francia zenész-feltaláló hangszerét félvezető elemek alapján modernizálták, majd a 90-es években digitálissá vált. Most, amikor megnyomja a gombokat, egy speciális Martenot hullámvezérlő átalakítja azokat digitális parancsokká, és továbbítja azokat külső eszközökre (például számítógépre). A modern elektronikus gitárok és dobkészletek ugyanezen az elven működnek.
Maurice Martenotnak kezdettől fogva esze ágában sem volt sorozatgyártásba bocsátani a hangszert. Megértette, hogy a létrehozásához manuális megközelítésre van szükség. Ezért a zenész halála után a kiadás leállt. Ma körülbelül 50 másolata van a hullámoknak, ezek közül többet Martenot fia őrizett meg.
Hang
Egy 1928-as párizsi kiállításon tartott előadás során a Martenot-hullámokat "éneklő" hangszernek nevezték. Modern változata szinte ugyanúgy hangzik, mint a klasszikus. Az előadó füttyre, halk üvöltésre, sőt morgó basszusra emlékeztető zenét tud alkotni. A modern elektroakusztikus hangzás sok tekintetben DJ Skrillex zenéjére emlékeztet vékony húrpergetéssel és a hangszórók éles fújásával. A Martenot klasszikus hullámain előadott zene inkább az operaénekléshez kötődik. Ugyanakkor megőriz valami titokzatosat, sőt misztikusat is.
Zene
A kezdetektől fogvaA Martenot-hullám megjelenése nagy érdeklődést váltott ki a zeneszerzők részéről. 1946-ban Olivier Messiaen megírta a Turangalila szimfóniát. Ebben a hullámok az előadás másodlagos részét kapták.
A hullámok fantasztikus hangja hallható a Lawrence of Arabia (1962) és a Mad Max (1979) futurisztikus filmek filmzenéjén.
Maurice Martenot maga is kivételes képességekkel rendelkezett a hangszeren játszani. Még tanító osztályt is nyitott. Egyébként azokat a zenészeket, akik elsajátították a hangszeren való játékot, ondistának nevezték.
Martenot zenéje modern hangzásban hallható Tom Waits amerikai énekes és zeneszerző, Yann Tiersen francia multiinstrumentalista és a Duft Punk elektronikus duó előadásában. A Martenot hullámai iránti különleges szeretetet a Radiohead bizonyította. Az egyik élő koncerten a zenészek hat hangszert használtak egyszerre.
Ajánlott:
Mik azok a ritka dolgok?
Háztartási szinten az emberek azt szokták hinni, hogy 50 év felett már minden ritkaság. Ezért mindent a ritka dolgok közé sorolnak - a szovjet időszak edényeit és bútorait, mindenféle figurát és képet, ikonokat, hímzett ingeket, törölközőket és még sok mást. Ez egy téves vélemény, mivel nem minden régi dolog ritka
Mik azok a trópusok, és miért használják őket irodalmi művekben
Minden irodalmi mű szerves részét képezi a kifejezési eszközök. Képesek egyedivé, egyénileg szerzőivé varázsolni a szöveget. Az irodalomkritikában az ilyen eszközöket trópusoknak nevezik. A cikk elolvasásával többet megtudhat arról, hogy melyek azok a pályák
Mik azok a színházi maszkok
A maszk régóta sok rendezvény elengedhetetlen kelléke. Ez egy speciális "képernyő" az arc számára, amely sokféle anyagból készül, és bármilyen megjelenésű lehet. A maszk viselésével nem csak cselszövést kelt, vagy teljesen elrejti személyazonosságát mások elől, hanem kecsessé és elegánsabbá is teszi a képet
Mik azok a kulcsszavak?
"Ha a hegy nem megy Mohamedhez", "Ezüsttányéron", "És te, Brutus!" - milyen szilárdan beépültek az életünkbe ezek a mondatok. És mindegyik nagyon röviden és pontosan, néhány szóban képes leírni a helyzetet vagy átadni az átélt érzéseket
Mik azok a példázatok és mik azok
A példázat egy rövid, tanulságos történet, amely allegorikus formában valamilyen bölcsességet, erkölcsi vagy vallási tanítást közvetít számunkra. Varázslatos hatással van gondolkodó- és érzőképességünkre, lehetővé teszi, hogy megértsük a benne fogl alt erkölcsi üzenetet
