Művész Alekszandr Ivanovics Morozov

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A cikkből megismerheti A. I. Morozov életútját és munkásságát. Elvégezték a "Kilépés a pszkov templomból" és a "Vidéki szabadiskola" festmény elemzését, feltárták Alekszandr Ivanovics Morozov munkáinak témáit. Figyelembe veszik az alkotói modor jellemzőit és költői műfaját is.

Művész életrajza

Morozov Alekszandr Ivanovics - igazi művész és pétervári 1835. május 17-én született egy művész családjában, egy korábbi "udvarban". 1852 óta szabadúszó hallgató a szentpétervári Művészeti Akadémián, Markov művész osztályában. Tanulmányai során érmekkel jutalmazták: 1857-ben portréért és rajzért, 1858-ban tanulmányért és rajzért, 1861-ben a „Pihenj a szénaföldön” című festményt kis aranyéremmel jutalmazták.

1863-ban engedélyt kért a szabad tantárgyválasztásra, elutasították, és elhagyta az Akadémiát, bár továbbra is kiállította festményeit. A "Kilépés a pszkovi templomból" című vászon egyetemes elismerést és akadémikusi címet hoz neki.

Morozov Alekszandr Ivanovics a szemlélődő művész élénk típusa. Életútja azátélt hullámvölgyeket, a kritikusok meglehetősen kedvezően értékelték munkásságát, de nehéz újítónak vagy lázadónak nevezni. Bár A. I. Morozov fiatal korában mindig művésztársaival maradt: egyike volt azoknak, akik az I. Kramskoy vezette "tizennégyek lázadása" után elhagyták a szentpétervári művészeti akadémiát (1863), tagja volt a Művészek Artellája és számos Vándorkiállítás kiállítója 1864-ben. A lázadás szelleme, a társadalmi egyenlőtlenség elleni küzdelem azonban természetétől egészében idegen volt. Az igazságtalanság és a gonoszság témája azonban nem kerülhetett el Alekszandr Ivanovics Morozov, kora faluját festő művész munkája mellett, és a minden orosz művészben élő realizmus is megnyilvánul.

Költői műfaj

A művész által írt legjobb művek nagy része az orosz falu kortárs művészének poetizált életének műfajában készült ("Pihenj a szénaföldön", "Vidéki szabadiskola" és mások festmények). Ebben egyértelmű követője A. G. Venetsianov művésznek, munkáinak elrendezésétől a paraszti munka és maguk a parasztok gépelési módszereiig. A művész festményein a napos és meleg tájak is nagyon közel állnak a velenceihez. Ezért A. N. Benois és I. E. Grabar művészettörténészek könnyű kezével a művészt a megkésett velencei becenevet kapta.

De a 19. századi oroszországi zsánerfestészet nem tekinthető teljesnek Morozov Alekszandr Ivanovics festői festményei nélkül. Festményei egyszerűek, tiszták és szépek. Mindenük megvan, amit a reneszánsz festészet krónikása, Giorgio Vasari a 16. században "jó modornak" nevezett, ésnagyra értékeljük.

A művész kreatív modorának jellemzői

Mindent, amit Alekszandr Ivanovics Morozov művész készített, festményeket vagy rézkarcokat, nagyon gondosan készítenek. Munkájában szorgalom és szeretet látható. Alekszandr Ivanovics Morozov művészeti öröksége azonban csekély, mivel a művész életében nem festmények készítésével, hanem unalmas, unalmas munkával keresett pénzt: körülbelül 30 évig tanított a szentpétervári jogi karban, tanítva a jövő jogászait. rajzolt, és magánórákat tartott. Emellett számos portrét készített megrendelésre.

Aligha lenne helyes azt állítani, hogy Alekszandr Ivanovics Morozov munkája annak a korszaknak a megszemélyesítése, amelyben élt. A festmények ma a legjobb orosz művészeti múzeumok kiállításait díszítik: a moszkvai Tretyakov Képtár, a szentpétervári Orosz Múzeum és mások.

Alekszandr Ivanovics Morozov műveinek témái

Morozov Alekszandr Ivanovics Szentpétervár természetesen tudta. De a művész szerette az orosz falut, az orosz parasztokat is. Milyen jó a vidám ember, aki teát iszik a "Tea Party" című festményén. A művész sokszor járta Oroszországot, meglátogatta Vlagyimir tartományt, Pszkovot, Vjatkát és a Volga-vidéket. Megrendelésre készített portrékat és meglehetősen sikeresen (az ifjú Apraksin gróf portréja, Kornyilova asszony portréja stb.). A portrékon Alekszandr Ivanovics is közel áll a Venetsianov iskola alkotásaihoz. Ecsetei az észak-oroszországi templomok: Petrozsény, Polotsk, Pavlovszk és földbirtokosok rendelésre készült alkotásaihoz is tartoznak. A mester többször is a technikában dolgozottrézkarc, előadott és miniatűr portrék rendelésre.

Alexander Ivanovics Morozov az egyik legelső orosz festő, aki felhívta a figyelmet az ipari munkára: "Omutninsky Plant" (1885) című festménye a Tretyakov Galériában található.

De leginkább úgy ismert, mint a kör egyik legkiemelkedőbbjeként, az úgynevezett kis zsánerfestőkként – az orosz vidéki valóság tipikus eseményeinek elbeszélésének mesterei, amelyeket a művész utazásai során jól tanulmányozott.

Festmény "Kilépés a pszkov templomból"

Ez Alekszandr Ivanovics egyik legjobb munkája. Nincs rajta főszereplő: az összes főszereplő. A művész vásznak egyik jellegzetessége a vásznon elhelyezkedő figurák egyenrangúsága és egyenlő megvilágítása, amely azonnal harmóniát hoz, és tompítja az ábrázolt események és cselekvések élességét.

Ez is hozzájárul számos világos és meleg tónus színsémájához. Az egyes figurák kifejezőképessége annyira visszavezet bennünket a reneszánsz művészetébe, hogy önkéntelenül is angyalokat keresünk. És valóban – ő az, ő van a kép közepén. Ez egy lány, aki éppen most kezdett el sétálni egy csodálatos fehér ruhában, az idősebbek szemei őrzik, sötét ruhába öltözve. De ezek háttérfigurák.

Az előtér pedig egy egészen más életet tár elénk: a templomban az istentisztelet után alamizsnát kaphatsz, ez pedig garancia valamilyen vacsorára. A képen látható koldusok festői rongyokban vannak, olyan kifejezően ábrázolva, hogy ismét a középkori olaszok jutnak eszébe. De a pózuk, a gesztusaik és az arckifejezéseik teljesen oroszok. Elülsőterv: egy gazdag asszony ellökte magától a szegény öregeket, de a gyerekek megint kinyújtják a kezüket, annyira reménykednek az alamizsnában…

A templom épülete pedig olyan világos citromsárga tónusú, hogy úgy tűnik, nem kapcsolódik mindenhez, ami történik, isteni szépnek és földöntúlinak, másnak, földöntúlinak tűnik.

Isten kegyelméből minden szegény erre számít. A gazdagokat egészen máshogy írja ki a művész, elsősorban a pénz erejében hisznek, a tisztesség tiszteleteként védik a szolgálatot, megvetik a szegényeket, gyűlölik a koldusokat. Az összes koldus közül, akikhez fordultak, csak egy nő adott alamizsnát, fáradt és egyáltalán nem gazdag. Két kisgyermeke van, és tudja, mi az éhség, nem ad túl sokat, de hisz Istenben.

A kép inkább riasztó, mint felháborító, a szemed előtt hagyva a történtek maradványait, nem tragédiát, hanem igazságtalanságot.

A „Kilépés az Egyházból” kép vonz, nem enged el, gondolkodásra és érzésre késztet.

Festmény "Vidéki Szabadiskola"

A vászon egy faház nagy és világos szobáját ábrázolja, ahol több kedves, puffos szoknyás, nyilvánvalóan nem szegény fiatal nő tanítja a falusi gyerekeket írni-olvasni a faasztalok melletti fapadokon.

A kép színe visszafogott, az aranybarna tónusok érvényesülnek, a napfény melegít, hangulatossá, meleggé varázsol mindent a szobában. A falu iskolájáról szóló történetet a művész fejezi be.

A kép a természetből készült, a modellek Alekszandr Ivanovics Morozov felesége és barátai voltak, sőtfalusi gyerekekkel foglalkozik az iskolában.

A kép több mint békés: teljesen hihetetlen, hogy valakit szakadt ruha, vagy elemi dolgok tudatlansága miatt nem tudnak felvenni ebbe az iskolába. A légkör telített kedvességgel és megértéssel, nincs helye gyermeki csínytevéseknek, durvaságnak vagy sikoltozásnak. Testi fenyítésről szó sem lehet. És ez nem ideális kép, hanem valóságos. Abban az időben a tanár a vidéki iskolák megbecsült alakja volt, a különböző korú diákok gyakran ültek az osztálytermekben, és mindenki a saját programja szerint tanult, anélkül, hogy a szomszédait zavarta volna. A gyerekek szerettek iskolába járni, és tisztelték a tanárokat. A. I. Morozov vásznán ez feltűnő.