Ivanov Szergej Vasziljevics és festményei

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A cikk egy orosz festőről, az Orosz Művészek Szövetségének egyik alapítójáról, a Moszkvai Festészeti Iskola és a Sztroganovi Iparművészeti Iskola tanáráról, egy vándorművészről szól, rövid elemzést számos művei.

Ivanov Szergej Vasziljevics

A XXI. század oroszországi átlagpolgára számára Ivanov művész mindenekelőtt a „Krisztus megjelenése a népnek” című festmény szerzője. Ivanov Andrei Ivanovics (1776-1848) - filozófus és romantikus. De volt egy másik művész, Ivanov Szergej Vasziljevics, aki egy évszázaddal később élt, mint névadója. Eredeti művész, realista, az őt körülvevő népi élet élénk képeit és történelmi vásznakat ábrázoló, nagyon érdekes személy. Életének évei 1864-1910

Életrajz

Ivanov Szergej Vasziljevicsnek első pillantásra egy életrajza van, ami egy művésznél megszokott. A moszkvai régióban született, öt évig tanult a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolában. Tanárai I. M. Pryanishnikov és E. S. Sorokin. Két évig a Szentpétervári Művészeti Akadémián tanult. Tanított a moszkvai festészeti, szobrászati és építészeti iskolában és a Sztroganovbanművészeti és ipariskola. Számos festmény, rajz, litográfia szerzője, illusztrátorként dolgozott.

De mivel gondoskodó ember, igazán szereti a népét, a művésznek mindig is sikerült a népi nyugtalanság sűrűjében lenni. Résztvevője volt az 1905-ös forradalom eseményeinek, és sikerült átadnia nekünk a hozzátartozás érzését mindenki számára, aki megnézi a vásznait. Szergej Vasziljevics Ivanov sokat utazott Oroszországban, volt Ausztriában, Olaszországban, Franciaországban.

S. V. Ivanov festményeinek témái

Szergej Vasziljevics Ivanov nemzeti eszméjének fő alakja, gondolkodója és hordozója az orosz nép volt. A művész hozzáállása elválaszthatatlan az emberek életének legfényesebb eseményeitől. A zűrzavart és a zavargásokat, a törvénytelenséget és a kétségbeesést nem egy egyéné, hanem egy csoporté, ahogyan a „Jönnek!” vásznon a hóban rekedt, térdelő parasztokat ábrázolja. A néző pedig megérti, hogy néhány perc múlva óhatatlanul megkezdődik a legbrutálisabb megtorlás a lázadni merészkedő parasztok ellen, hogy az ikon nem tudja megvédeni őket, hogy a fehér hó vörös lesz a parasztvértől. Ijesztő.

Nem kevésbé hátborzongató az 1905-ös "A kivégzés" című festménytől. A tér hatalmas üres terében lövések dördülnek. Az elégedetlen kérelmezők fegyvertelen, fizikai megtorlása elleni lövöldözés nem hagyhat közömbösen egy normális embert, vágyat vált ki, hogy azonnal leállítsák ezt a mészárlást.

Szergej Vasziljevics Ivanov, a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületének tagja, és történelmi festményeken feltárta az orosz karakter vonásait. Ebben rejlik a népmozgalom ereje („Bajok”, 1897), a szépség és a vitézség a népi élet színterein („Család”, 1907), az üldözés és a rejtett fenyegetés a paraszti szemében („Szökevény”, 1886), groteszk pompozíció "Össz-Oroszország uralkodója", szuronyokon tartva ("Cár. XVI. század", 1902). Szergej Vasziljevics Ivanov művész festményei, mint a Vándorok összes festménye, szerzőjükkel körbeutazták Oroszországot, és a hétköznapi emberek valós életének tükreivé váltak.

Telepítők Szibériába

Nem közömbös a Szibériába költöző parasztok sorsa iránt, akik nem jutottak földhöz szülőföldjükön, a telepesek fő krónikása, Szergej Vasziljevics Ivanov követte őket, megírta életüket. Az "Egy telepes halála" című festmény e szerencsétlen emberek reménytelenségét és kétségbeesését mutatja be. Végül is nehéz volt dönteni egy ilyen hosszú, hónapokig tartó út mellett: először vonattal az Urálon át magába Tyumenbe, majd az Ob felett tutajokon Barnaulba, és onnan gyalog keresni egy üres, nem- ember földje.

A statisztikák szerint a telepesek 7%-a h alt meg. És mibe került ezeknek az embereknek, hogy szabad földet találtak, megműveltek és termesztenek anélkül, hogy éhen és betegségekben h altak volna meg ennyi idő alatt! Szergej Vasziljevics Ivanov első kézből tudott nehézségeikről és gondjaikról. Ezért olyan ijesztően valóságos a képen látható jelenet, ezért volt kénytelen a kormány elkezdeni támogatni a telepeseket, és ez Szergej Vasziljevics művész jelentős érdeme. Ivanova.

A művész munkájának jellemzői

A művésznő durva valósághű vásznai hatásuk erejét tekintve csak más Vándorok vásznaihoz hasonlíthatók, amelyek a számára végzetes és elkerülhetetlen pillanatokban ábrázolják a „torkos maffiát”. Szergej Vasziljevics Ivanov festményeinek egyik jellemzője megrendítő volt. A művésznek ez a képessége, hogy egy eseménynek csak egy pillanatát találja meg, amely felfedi annak eredetét és rámutat annak kimenetelére, egyszerűen lenyűgöző a néző számára.

Szergej Vasziljevics Ivanov festményeinek egy másik jellemzője joggal tekinthető szokatlan elrendezésnek és csodálatos tájmunkának, amely, mint minden más, egy terv, egy ötlet tárgya. A táj, és Ivanovban az orosz földekre jellemző, az év különböző szakaszaiban ábrázolva, önmagában is jó a művésznek, de megszokottságával alapból megérti, hogy a zajló esemény egyáltalán nem kivétel, hanem inkább egy szabály, amelynek az orosz nép kénytelen engedelmeskedni.

Az emberek életének legfényesebb eseményeinek ilyen egyesítése a festményeken élő ábrázolt emberek különféle típusaira és képeire is vonatkozik. Felismerhetőek, bár a művészben kellő mennyiségű groteszk és karikatúra van állandó túláradó realizmusában, nem idegen a szatírától.

Művész hagyatéka

Sergej Vasziljevics Ivanov művész festményei nem hagyhatják közömbösen a nézőt. A cselekményük annyira egyszerű és hétköznapi, hogy a tapasztalatlan néző is egy kis gondolkodás után megérti, mi az. Ez közelebb hozza a teremtésta művész az ókor és a reneszánsz mestereinek egyszerű és érthető, de mégis felülmúlhatatlan alkotásaihoz, például Laocoön szobrához. Azonban gyakran a képek szatirikus értelmezése, a művészet társadalmi beállítottsága inkább felidézi S altykov-Scsedrint.

Érdekes, hogy a „Cár. 16. század”, csakúgy, mint íze, egyszerűen átkerül az „Ivan Vasziljevics megváltoztatja a hivatását” című film történelmi jeleneteire. A rendezőnek sikerült felélesztenie a vásznat vagy a művészt, hogy inspirálja a filmen dolgozókat, nehéz megmondani, de a hasonlóság szembetűnő. A művész munkája iránti érdeklődés ideológiai és művészeti szempontból is teljesen érthető.