Alekszandr Andrejevics Ivanov festményei, életrajzi tények

Tartalomjegyzék:

Alekszandr Andrejevics Ivanov festményei, életrajzi tények
Alekszandr Andrejevics Ivanov festményei, életrajzi tények

Videó: Alekszandr Andrejevics Ivanov festményei, életrajzi tények

Videó: Alekszandr Andrejevics Ivanov festményei, életrajzi tények
Videó: Graphic Design Pioneer—Alexander Rodchenko Russian Constructivist 2024, Június
Anonim

A művész Alekszandr Andrejevics Ivanov bibliai és ókori témájú festményeiről ismert. Akadémikus művészi stílusban dolgozott, vásznai valósághűségükkel és kompozíciójukkal ámulatba ejtenek. Alekszandr Andrejevics Ivanov festményeiről, életrajzáról és az abban szereplő szokatlan tényekről ebben a cikkben lesz szó.

Életrajz

Alexander Andrejevics Ivanov 1806-ban született. Édesapja festőprofesszor volt, és a Birodalmi Művészeti Akadémián dolgozott. Sándor már tizenegy éves korában „külsős” hallgatóként belép az akadémiára. Édesapja, valamint a Művészet Ösztönző Társaság támogatásával és felügyeletével tanult.

Kép "József álmokat értelmez"
Kép "József álmokat értelmez"

1824-ben Alekszandr Andrejevics Ivanov az egyik festményéért kis aranyérmet, három évvel később pedig nagy Akadémia érmet kapott. A művész rátermettségét látva a kuratórium úgy dönt, külföldre küldi tehetségének fejlesztése és fejlesztése céljából. Előtte azonban megbízást kapott, hogy festsen rá egy képetantik téma, amelyet 1830-ban fejezett be. Ennek a festménynek a címe: „Joseph interpreting Dreams”.

Utazás Európába

Alexander Ivanov Európába ment, először Németországba, ahol Drezdában egy időre megállt, majd Rómába ment. Olaszországba érkezése után a művész szinte azonnal elkezd dolgozni és fejleszteni tehetségét. Először is, Ivanov lemásolta Michelangelo Buanarotti „Az ember teremtése” című freskóját, amely a Sixtus-kápolnában található. A bibliai történetek írásában is fejlődött, és tanulmányozta az evangéliumot és az Újszövetséget.

Kép "A feltámadt Krisztus megjelenése Mária Magdolnának"
Kép "A feltámadt Krisztus megjelenése Mária Magdolnának"

Ahogy a mester maga mondta, olaszországi tartózkodása alatt támadt az ötlet, hogy készítsen egy nagyszabású vásznat Jézus Krisztus világban való megjelenéséről. 1834-1835-ben megfesti "A feltámadott Jézus Krisztus megjelenése Mária Magdolnának" című festményét. A munka befejezése után a római közönség nagyra értékelte az eredményt.

1836-ban a vásznat Szentpétervárra küldték, ahol a kritikusok és a közönség dicsérő kritikái után a művész festőakadémikusi címet kapott. Ez a munka egyfajta előkészületté vált egy Jézusnak szentelt nagyméretű vászon megírására.

Fő létrehozása

A sikertől ihletett művész egy új mű megírásába kezd: „Krisztus megjelenése a népnek” című festmény. A mester 1837-ben kezdte írni, és csak 20 évvel később fejezte be. A művész Olaszországban dolgozott a festményen, ahol útközben fejlesztette képességeit, tanulmányozta reneszánsz művészek munkáit és kézre kerítette.a másolásukkor.

Kép "Krisztus megjelenése az emberek előtt"
Kép "Krisztus megjelenése az emberek előtt"

A festményen dolgozva Alekszandr Andrejevics Ivanov több mint 600 vázlatot festett az életből. Ez nemcsak nagyszabású, hanem nagyon fáradságos munka is volt. Maga a művész a vászon cselekményét "világszerte" nevezte. A vászonnak mély jelentése van, amellett, hogy a Megváltó megjelenik az emberek előtt, van benne egy különleges szimbolika, amely az emberiséget mutatja meg egy ilyen fontos pillanatban.

Középen Keresztelő János áll, aki a Jordánban végzi a keresztelés szertartását, és egyúttal jelzi mindenkinek a közeledő Krisztust. A Keresztelő mellett több apostol is látható: Péter, Elsőhívott András, az ifjú teológus János és Nátánael, akit kétkedőnek neveznek.

Az előtérben öregek és ifjak láthatók, ami a festészet szimbolikájában a szüntelen életet jelenti. A Krisztushoz legközelebb álló ábrán megragadható a hasonlóság N. V. Gogol portréjával. A. Ivanov 1841-ben készíti el külön verzióját.

Érdekes tény, hogy a bottal ellátott vándorban, amely a John melletti vásznon található, magának a művésznek a vonásait lehet felismerni. Annak ellenére, hogy a kép gazdag sokfigurás, általában tökéletesen kiegyensúlyozott. A karakterek szépen megrajzolt arcai és alakjai mellett a mű kiváló színpalettával és realizmussal rendelkezik.

A vászon sorsa

A festményen végzett munka befejezése után a művész 1858-ban úgy döntött, hogy Szentpétervárra küldi a kritikusok és a művészetbarátok szigorú megítélésére. Ő is úgy dönt, hogy a fővárosba megy, és szállítás utánfestményeit a Művészeti Akadémia egyik bemutatótermében állítják ki. Maga a kiállítás komoly benyomást tett a közönségre, és sok pozitív és csodálatra méltó kritikát váltott ki.

Egy hónappal Szentpétervárra érkezése után a művész megh alt. Néhány órával halálhíre után II. Sándor császár 15 ezer rubelért vásárolta meg a festményt, ami akkoriban igen lenyűgöző összeg volt. A festményt a vásárlás után a Rumjantsev Múzeumnak ajándékozta, de egy idő után az északi fővárosból Moszkvába költöztették, és Pashkov házában telepedett le. A múzeum kénytelen volt külön helyiséget építeni a festmény bemutatására.

Jelenleg Alekszandr Andrejevics Ivanov képe a Tretyakov Galériában található, a hozzá készült tanulmányok és vázlatok ott, valamint az Állami Orosz Múzeumban találhatók.

Az ok ismeretlen

Amint korábban említettük, A. A. Ivanov elkészítette a nagy orosz író, N. V. Gogol portréját. Gogolnak azonban ismeretlen okokból nem tetszett a portré. A barátjával, Pogodinnal folytatott levelezésben is hallgat róluk. Valószínűleg soha nem fogjuk megtudni a valódi okokat, amelyek miatt nem tetszett a nagyszerű író portréja.

N. V. Gogol portréja
N. V. Gogol portréja

Ismerhető, hogy a művész két portrét készített az íróról, az egyik szinte teljesen megegyezik a másikkal, csak csekély eltéréssel. Jelenleg az egyik a Tretyakov Galériában, a másik pedig az Orosz Múzeumban található. A portrét a realizmus és a természetesség jellemzi, miközben mentes minden ünnepélyességtől. Úgy tűnik, megmutatkozikigazi Gogol, nem ünnepi kép.

A. A. Ivanov élete során rengeteg olyan művet hozott létre, amelyeket nemcsak Oroszországban, hanem a kulturális világ többi részén is nagyra értékelnek. Többször is a modern Raphaelnek vagy Michelangelónak hívták. Biztosan elmondható, hogy korának egyik legnagyobb mestere volt, akinek sikerült nyomot hagynia a kulturális és művészeti világban.

Ajánlott: