2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A Szovjetunióban mindenki tudta, ki az Igor Grabar. A „Márciusi hó” festmény ismerős volt a tankönyvekből. A figyelemre méltó orosz művész, híres restaurátor, tehetséges művészeti kritikus, akit Ilja Repinről szóló kétkötetes monográfiájáért Sztálin-díjjal jutalmaztak, Igor Emmanuilovicsot sokan szerették egyedi és nagyon szép orosz természeti tájai miatt.
Külföldön született orosz művész
Apja osztrák parlamenti képviselő volt, így az orosz természet leendő zseniális énekese, Grabar (ennek a legvilágosabb visszaigazolása a "Februárkék" című festmény) Budapesten született. Ortodoxiában megkeresztelkedett, nagybátyja pedig a híres orosz művész, Kustodiev lett, aki később megfestette Igor Emmanuilovich híres portréját. 1880-ban Olga Grabar elhozta fiát Oroszországba. A Rjazan tartományban lévő Jegorjevszk gimnáziumába járt. Aztán aranyérem járt az edzésérta Moszkvai Tsarevics Nikolai Líceum (1889), a Szentpétervári Egyetem Jogi Kara, amelyet 1893-ban végzett, és élete fő vállalkozásának megválasztása. I. E. Grabar, akinek a "Balustrade" (1901) festménye tehetséges és eredeti mesternek nyilvánította, művész lesz. Szentpétervári élete során Andrej Rubljov mellett meglátogatta Ilja Repin műhelyét, aki egy életre bálványává vált. Maljavin, Bilibin, Somov vele egy időben tanult az Orosz Birodalmi Művészeti Akadémián.
Válok
1895-ben a művész Olaszországba utazik, majd Európa szerte. Grabar 1901-ben visszatért Oroszországba, és az orosz természet szépsége új perspektívából nyílt meg előtte. A művész több vászonnal – „Fehér tél”, „Márciusi hó” – próbálta átadni a sokk erejét.
februárkék
Az esemény a vászon volt, amelyet 1904-ben Igor Grabar festett - "Februárkék". A kép tele van különleges költészettel, azzal, ami B. Pasternak „Február. Szerezz tintát és sírj! Írj a februári zokogásról. És Grabar is zokogva festette a képét. Ez az egyik legismertebb festménye, egyike azoknak a vásznaknak, amelyek a saját nevének szerzőjét alkotják. Maga a művész is nagyon szerette ezt az alkotást, amely egy napsütéses, még mindig téli napot ábrázol a moszkvai régióban. A képet elárasztó örömben máris érezhető egy enyhe tavaszi lehelet.
A művész Duginóban festette remekművét. A liget távoliságának közvetítésérelátóhatár, és hatalmas légtömegek az azúrkék éggel szemben, Grabar egy kicsit alulról választotta ki a szöget, amihez mély árkot ásott a hóban, és egy festőállvány segítségével odahelyezkedett. A művész úgy érezte, ha a látott szépségnek legalább egy részét át tudja adni, gyönyörű vásznat kap.
A kép varázsa egyedi. A fák mintha a központi nyírfa, a művész kedvenc fája körül táncolnának. A festmény mérete 104 cm magas és 80 cm széles. Annyira jó volt, hogy azonnal megszerezte a Tretyakov Galéria Tanácsa. Ez a mű a mai napig egyik fő remekműve. Hozzátehetjük, hogy a vászon a világ száz legjobb festménye közé tartozik.
Tél, nap, nyírfa, fagy…
Grabar másik remekműve a Hoarfrost, egy 1905-ös festmény. Ha egyedül festené, akkor is megmaradna leszármazottai emlékezetében és a festészeti tankönyvekben. Ez azon ritka festmények egyike, amely senkit sem hagy közömbösen. Dicsőíti Oroszország egyedülálló természetének szépségét és egyediségét, és önmagában is bemutatja, milyen nagyszerű az orosz festészet.
Grabar leginkább a telet szerette rajzolni, különösen a havat. Úgy vélte, a tél elvonulásával sokat veszít a táj. A dérrel borított fák láttán szinte mindig és mindenkinek van egy tündérmesével való összehasonlítása: "Minden fa dérben van, mintha ezüstben lenne, mint ma egy csodálatos mese az udvaron …" És mindenki tudja S. Jeszenyin versei nyírfáról ezüstben. Ennek a természeti jelenségnek a szépsége, amelyet több tucat kiváló költő énekel, tükröződik ebben az egyedülálló műben. Grabar, akinek a képea télnek szentelt, festett dér, mely "csodálatos élettől csillog". Úgy vélte, hogy a természetben nagyon kevés olyan többszólamú pillanat van, mint a fagy egy napsütéses napon, és ezek szokatlanul múlékonyak. A világítás folyamatosan változik, új egyedi színsémákat hozva létre.
Ő maga nevezte a dérrel, gyémántcsipkével borított ágakat, amelyek minden színben pompáznak az „ég türkizkék zománcán”. A 122,4 x 160,3 méretű vásznon a fentiek mindegyike elképesztő erővel közvetítődik. Azt kell mondanom, hogy I. Grabar téli tájai a legjobbak az orosz festészetben, különösen a "Dér". Tél, napsütéses nap, nyírfa szépségei, Oroszország és az orosz természet szimbóluma, magas, dús koronával, ezüstösen és mintha csengene. Ágaik kék, kék és lila árnyékot vetnek a hóra. A szépségek örülnek és büszkék szépségükre. Ebben az alkotásban minden szokatlan, meglepi, sokkolja a nézőt. Az olajjal, apró töredékvonásokkal (divizionizmus) megírt kép a szerzőről, mint az orosz impresszionizmus megalapítójáról beszélt. A vásznat a Jaroszlavli Művészeti Múzeumban tárolják.
Grabarnak több különböző festménye van ezzel a névvel, és mindegyik nagyon jó, de az 1905-ös alkotás jobb, mint a többi. Amint Grabar nyírfájának hívták, nem hasonlították össze semmivel. Úgy tűnik, hogy a "természetfeletti fa" kifejezés illik hozzá a legjobban.
…Jesenin cselekménye, szinte bibliai…
E művész egy másik festménye az impresszionizmus összes kánonjának figyelembevételével készült. Ez a fent említett 1904 márciusi hava. Itt, mint az előző kettőbenvásznakon, megdicsőül a hó a nap alatt, mely örökre meghódította a művész lelkét. A környező természet árnyait tükrözi, amit a kék, lila, lila minden árnyalata át tud közvetíteni. Meglepően pontosan közvetítik Oroszország megtévesztő márciusát: már tavasz van, de a hónak eszébe sem jut elolvadni. Ugyanakkor az évszakok változása a fagy ellenére fizikailag is érezhető.
A vászon egy fiatal nőt ábrázol, aki igán vödör vizet cipel. Úgy tűnik, hogy a szokásos vidéki táj - épületek, már hótalan fák, amelyeken hamarosan rügyek jelennek meg, egy siető parasztasszony, akit a fagy felvidít. De a vászon főszereplője a hó. Nem szikrázik, mint télen, már nem hófehér, de még mindig van belőle bőven. Ő van a kép előterében, amelyen sok fényes folt van szétszórva. A vászon csupa báj. A festmény kisebb, mint a fent leírtak - mindössze 80 x 62 cm. A Tretyakov Galériában tárolják.
Hazánk minden lakója ismeri az orosz természet csodálatos tájait olyan zseniktől, mint Savrasov, Vasziljev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Oroszország népi művésze, aki a szovjet festők közül elsőként kapta meg a "Tisztelt művész" kitüntető címet, méltóképpen folytatta ezt a tiszteletbeli rangot. A forradalom előtti tájképei nagyon jók, de a szovjet időszakban festett vásznak sem rosszabbak. A fagyos napsütéses tél és kora tavasz énekese, Grabar az új államstruktúra alatt is nagyszerű festő maradt.
Ajánlott:
Festészet – mi ez? Festési technikák. A festészet fejlődése
A festészet témája sokrétű és lenyűgöző. Ahhoz, hogy teljes mértékben lefedje, több mint egy tucat órát, napot, cikket kell eltöltenie, mert ezen a témán végtelenül sokáig lehet gondolkodni. De továbbra is megpróbálunk fejünkkel belemerülni a festmények művészetébe, és tanulni valami újat, ismeretlent és lenyűgözőt magunknak
Japán festészet. Modern japán festészet
A japán festészet a képzőművészet legrégebbi és legkifinomultabb formája, amely számos technikát és stílust felölel. Története során számos változáson ment keresztül
A legjobb detektívek listája (a 21. század könyvei). A legjobb orosz és külföldi detektívkönyvek: lista. Nyomozók: a legjobb szerzők listája
A cikk a krimi műfaj legjobb nyomozóit és szerzőit sorolja fel, akiknek művei nem hagynak közömbösen az akciódús fikciók rajongóit
Az ókori orosz festészet alkotásainak nevei. Az ókori orosz festészet képei
Andrej Rubljov ikonfestő ókori orosz festészetének alkotásainak neve - "Angyali üdvözlet", "Gábriel arkangyal", "Alászállás a pokolba" és még sokan mások - széles körben ismertek még azok számára is, akiket nem nagyon érdekel. a művészetben
Holland festészet. A holland festészet aranykora. Holland művészek festményei
Aki legalább egy kicsit tudni akar a festészetről, annak tudnia kell a 17. század holland művészeiről és kedvenc műfajairól