Nesterov Oleg Anatoljevics - orosz zenész, költő és zeneszerző: életrajz, kreativitás, diszkográfia

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Szerencsére a kortárs művészetben vannak különleges alkotó személyiségek. Bulgakov ezt nem úgy nevezte, hogy az alkotói mesterséghez tartozott, hanem a Mesternek. Neszterov Oleg Anatoljevics az egyik ilyen. Életszemléletét és a művészetnek abban betöltött szerepét tekintve értett és érett. A nagybetűs szakembert tisztelik, mögötte egy sikeres csoportvezető és egy keresett producer bagázsa. Abban az időben, amikor a zenei világ a dekadencia halványuló színeibe fest, Neszterov a „csináld úgy, ahogy én csinálom” elve szerint a valódi kreatív fejlődés útjára mutat.

Amikor halk hangján beszél, akkor is hallod. Mert az emberek önkéntelenül elhallgatnak és hallgatnak a kimondott szavakra. Ennek az embernek tényleg van mondanivalója, mert mosolyogva néz a világba, és az együttérzés, a törődés, az intuíció, a megbocsátás és természetesen a szeretet nyelvén beszél az emberekhez.

Gyermekkor, ifjúság

Jövő vezető"Megapolis" Moszkvában született 1961. 09. 03-án, Oleg Neszterov elmélyült német nyelvű iskolai tanulmányai során alaposan megtanulta ezt a nyelvet. Felsőfokú műszaki végzettséget szerzett, a Moszkvai Elektrotechnikai Kommunikációs Intézetben végzett. Egyik interjújában Oleg Anatoljevics elismerte, hogy fiatal korától kezdve a zene volt a domináns életében. Úgy tűnt, minden más együtt jár vele. A Beatles és Viszockij kazettás tekercsre felvett művei egykor felébresztették benne a kreativitás szomját.

A zenész továbbra is szereti Vlagyimir Viszockij dalait különleges pszichedelikus módon előadni koncertjein. A 70-es és 80-as évek slágerei Neszterov előadásában teljesen egyediek. A hallgatói vélemények egyöntetűek: nem előadóként, hanem szerzőként énekel. Úgy tűnik, Oleg Neszterov maga komponálta a dalokat kedvese tetoválásáról, a maradótávot futni kényszerült sprinterről. A fiatalember munkásságának életrajza tipikusan, kora szellemében kezdődött – a szakterületén végzett munkából.

Az intézet elvégzése után öt évig egy nemzetközi kommunikációs állomáson dolgozott Németországgal. Oleg azonban hamarosan a kreativitás irányába döntött. A Rubicont 1988.08.08-án adták át (érdekes dátum, ugye). Ezt a határozottságot azok tudják értékelni, akik a szintezés és tervezés idején éltek. Neszterov csak a szellemi szabadságra vágyott, amiről később ezt mondta: „Ideális esetben az embernek egyszerűen azt kell tennie, ami nélkül nem tud élni.”

Rockbanda létrehozása

1987.05.27éves fiatal, akkor még göndör, Neszterov szólistaként és vezetőként hasonló gondolkodású csapatot szervezett. Eleinte határozottan menőnek hívták: "Karácsonyi Bazár". Mivel azonban a srácok komoly kreatív célokat tűztek ki maguk elé, hamarosan következett az értékrend átértékelése, és ennek megfelelően egyfajta márkaváltás. Így jelent meg a Megapolis csoport.

Egy hónappal később fiatal zenészek hangosan nyilatkoztak a fővárosról elnevezett szabadidőközpontban. Gorbunkov a rocklaboratórium kombinált koncertjének részeként. Amint azt a sajtó megjegyezte, a "Fishermen" című szerzeményük megtörte a csarnokot, és a legnépszerűbb lett ezen a műsoron. A szólista mellett a zenekar tagjaként játszották:

• billentyűs hangszereken - Arkady Martynenko, Alekszandr Szuzdalev;
• dobon Mikhail Alesin;
• bőgőn Andrey Belov.

Nesterov munkatársai a kezdetektől fogva nagy figyelmet fordítottak dalaik szövegére. Magas stílusuk miatt tisztelték őket a tarka moszkvai rockéletben. Előadásukban megtalálták a sor eredeti hangzását:

• "Debütálás";
• "Karácsonyi romantika";
• "Ott" Brodskytól;
• "Nedves hazugságok";
• "Egyiptom Mária";
• Alexander Barash „Dedications to Denis Silk”;
• "Új moszkvai sirtaki", Andrej Voznyeszenszkij.

Első és második album

Egy évvel később a kategóriáját bemutató Megapolist már professzionálisan Stas Namin gyártja. A Melodiya lemezcég kiadja a Morning című induló albumát, Oleg Neszterov pedig társaival együttműködve készít dalokat. A zenész ég a kreativitástól, ésmár 1989-ben megjelent a "Szegények" című album. A fővárosban rendkívül népszerű a korong, a sajtó "tisztán moszkvai zenekarnak" nevezi a Megapolist.

A kreatív csapat aktívan fellép hazai rockfesztiválokon. Természetesen népszerűségük újabb emelkedése következik, köszönhetően a "Christmas Romance" és a "Moskvichka" klipeknek, amelyeket Ivan Demidov producer forgatott. Ezek a dalok líraiak, szentimentálisak, jók a 90-es évekhez. Nincs bennük második mélypont, a fiatalok csak énekelnek a magukhoz közel álló dolgokról: a szerelemről, a szülővárosukról.

A sors azonban a tehetségeseknek kedvez, és hamarosan Oleg Neszterov teljes mértékben kihasználja ezt a lehetőséget. A csoport diszkográfiája egy új albummal bővül – ez a 20. századi „Megapolis” legmagasabb kreatív kitörési pontja.

német nyelvi kísérlet

Oleg Anatoljevics mosolyogva beszél csoportja kreativitásának erről az oldaláról. Hirtelen, a fiatal zenészek számára egészen váratlanul kaptak egy felkérést, hogy lépjenek fel Karl-Marx-Stadtban. Eleinte mindenki ledöbbent. Oleg Neszterov azonban kreatív zenész. A csoport által tartott ötletbörze során egyrészt elhatározták, hogy németre fordítják le, és jól bevált szovjet slágereket adaptálnak a németek megértéséhez, másrészt a 30-as, 40-es évek németországi slágereit oroszra fordítják. kultuszfilmek.

Alig egy héttel azután, hogy a jellemezt Németországba küldték, egészen váratlanul Moszkvába érkezett a meghívó képviselője, hogy aláírja a szerződést. A srácok megdöbbentek: magának a Megapolis-csoportnak nem volt törvényes aláírási joga,szükséges volt az orosz zenei közösség „engedélye” és aláírása is. Neszterov úgy találta, hogy a németet Oscar Boriszovics Feltsmannak, a feldolgozásai forrásdalainak szerzőjének adja. A híres zeneszerző kezességet váll alt a srácokért.

Az a vicces, hogy a megérkezett német egy szót sem értett oroszul, de folyamatosan gyengéden énekelte: "Karl-Marx-Stadt, Karl-Marx-Stadt." Aztán Feltsman azt mondta Olegnek, hogy ez a dal egész életében vele lesz.

A turnéhoz készült számokat a szerződés szerint egy német stúdióban vették fel, és bekerültek az 1994-ben megjelent új Megapolis albumba. A korong a Berlin Postmen's Chapel nevet kapta, és mindkét országban a következő időpontban vált népszerűvé. egyszer. Ez az album igazi diszkósláger lett több évre.

Időtúllépés a kreativitásban

A posztmodern korszak és stílusa a kreativitás terén elavulttá vált. Az együttes zenészei egymással kiváló kapcsolatban lévén, megegyezés alapján egy időre úgy döntöttek, hogy felfüggesztik az aktív fellépéseket. Később Neszterov képletesen elmagyarázza ennek a lépésnek a motivációját: a nem ígéretesen magát tisztelő zenészek a műfaj válsága idején továbbra is vicceket szórnak vagy verseket zenésítenek meg

A XX. századi "Megapolis" minta történetének utolsó simítása az "Arany Gramofon" kitüntetése volt az "Asterisk" című dalért.

A Németországban szerzett további pénzek lehetővé tették minden zenész számára, hogy saját projektjeit folytassák.

Producer

A vezető kreativitásának különleges oldalaA "Megapolis" termelői tevékenységgé vált. A 90-es évek és az új évszázad első évtizedének zenekedvelői szívesen vásárolták fel az általuk vezetett énekesek zenei lemezeit, ahol apró betűkkel fel voltak írva a hangstúdió részletei, amit Oleg Neszterov észrevétlenül és ízlésesen nevezett: "Süvöltő-zene". Olyan zenészeket vett fel, akik a 90-es évek közepétől 2010-ig kértek támogatást karrierjük megtervezéséhez, saját kreativitását feláldozva. Neszterov ezt a tizennégy éves szünetet a dalok írásában és előadásában zenei aszkézisnek nevezte.

1997 óta megkezdődött Masha Makarova énekesnő „Masha and the Bears” projektjének népszerűsítése. Ezt további sikerprojektek követték Nike Borzovval, Alina Orlovával, Jevgenyij Grishkovetsszel, valamint számos rockbandával együttműködve. Összesen több mint 1200 d alt rögzítettek a Snegiri stúdióban.

Két évvel ezelőtt Oleg Neszterov ideiglenesen felfüggesztette ezt a projektet, és eladta kompozícióinak kizárólagos jogait az orosz Warner Music Russia lemezmonopóliumnak. A produkció lehetőséget adott a "Megapolis" vezetőjének, hogy megvalósítsa és megfogalmazza új kreativitási megközelítéseit. Ráadásul egyszerűen nem tudott dalokat írni és előadni.

Érettség. "Supertango" album

2010-ben a sajtó megzavarodott. Mi volt az oka annak, hogy Oleg Neszterov visszatért a csoport vezetőjének szerepébe? Ihletet az általa készített sztároktól? Randizni és csevegni hírességekkel?

A "Megapolis" 14 év után, 2010-ben mutatta be a music altnyilvánosságra hozza új „Supertango” című albumát. A kritika azonnal megjegyezte: a korong merőben különbözik az eddigiektől, és teljesen más, mély és dinamikus stílusban készült. A zene és a szöveg releváns és keresett. Az album férfiasan lakonikus, érzelmileg visszafogott, ugyanakkor túlzottan kifejező. Ez a kiadvány a XXI. századi "Megapolis" csoport kreativitásának igazi nyilatkozata lett, új irányt nyitva az orosz rockban.

Mi volt az újdonsága? A hatvanas években személyiségként felbukkanó Oleg Neszterov a modern zenészek közül talán az első, aki végre feladta az elavult dekadencia felélesztésére tett eredménytelen próbálkozásokat. Elhatározta, hogy a 60-as évek humanista eszméinek csíráit, alig ébredt, de a totalitarizmustól elfojtott, modern zenébe ágyazza. Megjegyzés: a közvélemény pozitívan fogadta a kreativitásnak ezt az alapvetően új irányát, mintha már régóta vártak volna ilyen változásokra.

Projekt "A bolygók életéből"

A "Megapolis" vezetője az előadásban hangsúlyozza, hogy ez a projekt nem a múltról, hanem a jövőről szól. A projekt feladata, hogy a jelenlegi huszonéveseknek meséljen a hatvanas évek huszonéveseiről, ugyanazokról a tehetségesekről, akiknek munkájuk során minden sikerült. Ugyanakkor nekik, akárcsak a 21. század dekadens kreatív emberei, szinte semmit sem érnek el.

A projekt alapítója feltesz egy nehéz kérdést: csak egy másik filmnek köszönhetően lehetne világosabb a mai napunk? És maga Oleg Anatoljevics Neszterov azt válaszolja, hogy igen, megtehetné. Végül is a 60-as évek évtizede az orosz kultúra fejlődéséneknem kevesebbet jelentett, mint az ezüstkor.

Az idősebb generáció képviselői még emlékeznek arra, hogy mozink hirtelen a világ élvonalába tört. A szovjet rendezőket, akiket a pártpárti hatóságok nem kedveltek, világszínvonalú mestereknek ismerték el, és évente kaptak díjat Cannes-ban és Velencében. Jól látható, hogy ez a pozitívum hirtelen és hirtelen véget ért. Az abszolút befolyási karokkal rendelkező totalitarizmus erőteljesen megfojtotta a progresszív és igazfilmet.

Rendezők és sorsok

Oleg Neszterov projektjében felébreszti a társadalom polgári lelkiismeretét. Emlékezzen a nagyszerű amerikai film-allegóriára Jack Nicholsonnal és a főszereplő kulcsmondatára: "Legalább megpróbáltam!"

A zenész és producer felidézi a szovjet rendezők polgári bátorságát, akik megpróbálják megtörni a hazánkban jelenlévő és világszerte elavult sztereotípiákat. Olyan figyelemre méltó személyiségekről mesél a hallgatóknak, akik elnyomás alatt álltak, és akik igyekeztek olyan igaz képeket alkotni, amelyeket a társadalom régóta követelt.

"Mi történne, ha alkotásaik eljutnának az emberekhez?" - kérdezi Oleg Anatoljevics a hallgatóságot. A válasz egyértelmű: az oroszok másképp pozícionálnák magukat az államban. Ha lennének más hősök, akkor más firmware lenne az emberek agyában. Ha Shukshinnek megengedték volna, hogy a 60-as években lelője Sztyepan Razint, talán most teljesen másképp képzelték volna el, hogy ki az orosz… De nem így történt.

Az elutasítás példájaként a "Megapolis" vezetője Motyl le nem forgatott filmjét hozza fel a Gulag foglyokról, akik a razzia után inkább Norvégiába menekültek.fasiszta repülés csatlakozik a szigetet a fasisztáktól védő katonákhoz - egy darab szovjet földet. Miért törölték ezt a filmet? Érthetetlen? A hivatalos propagandával dacolva újabb, igazságos hazaszeretet mutatkozott meg egy egyszerű, de jókedvű emberről, aki keresztény módon, alázatosan feláldozza életét a szülőföldért nehéz időszakban. Nem a Nagyoroszországért, nem a pártért, Sztálinért, hanem azért, mert egyszerűen nem tud másképp élni.

És teljesen tragikus sorsa Gennagyij Fedorovics Spalikovnak, az „És sétálok, sétálok Moszkvában…” című híres dal alkotója. A 60-as években olyan filmet próbált létrehozni, amely megihleti szülővárosa szellemiségét, inspiráló, életszeretetet keltő képességét. Rohadt volt, tehetségére, mintha farkasvadászatra szállt volna, betiltották a tiltó zászlókat, megfosztották az alkotás és a munka lehetőségétől. Megitatta magát a bánattól és megh alt.

Neszterovnak köszönhetően a kegyvesztett rendezők úgy jelennek meg a megtévesztett nemzedék előtt, ahogy voltak – hősök, akik megvédik a megtévesztett emberek Jövőhöz való jogát. A Mester pedig felteszi a kérdést hallgatóinak és nézőinek: „Valóban hiábavaló az egész?”

Irodalmi kreativitás

Amint az interjúból kitűnik, Oleg Neszterov szívesebben ír regényeket, amíg szabadságon van. Diplomatikusan nem említi bajtársa nevét, aki kedvesen ellátja őt egy házzal a tengerparton. A könyvek akkor születnek - hiszi -, ha témájukat igazán szereti a szerző. Aztán az ötlet úgy épül fel, mintha jegyzetek lennének.

Ez volt az első regénye, a "Szoknya", amely a szerző unalmas változatát meséli el egy zenei stílus születésérőlrock a náci Németországban. A zenész a 60-as évekről írta a második könyvet, a Mennyei Stockholmot.

A vélemények alapján Oleg Anatoljevics könnyed stílusa van, könnyen és érdekesen olvasható.

Wanderlust

E személyiség másik oldala az utazás iránti szenvedély. „A más országokban való tartózkodás – mondja a Megapolis vezetője – ihletet ébreszt, friss, elvakult tekintettel tekint az emberekre, és tisztábban látja a perspektívát.”

Következtetés

Két kedvenc mondatával fejezi be koncertjeit. Az első a „köszönöm, kedvesem”, a második a „vidám fel, fiatal”. Oleg Neszterov mindig egy bölcs és kedves ember egyszerű és érthető nyelvén beszél a hallgatósághoz.

Munkásságát megismerve egyetlen dolgot kell megbánni. Arról, hogy manapság, és nem csak a zenében, nagyon kevés lélekben rokon Mesterünk van, aki kreativitásukkal gyönyörködtet, és tudatosságra ébreszti az embereket.