2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Maria Nikolaevna Yermolova - az orosz színházi szcéna sztárja drámai tehetségéről ismert. Élete a színház szolgálatának volt szentelve, egész életútja a művészet önzetlen szeretetének példája.
A jövő sztárjának gyermekkora
1853. július 15-én megszületett a leendő színpadi sztár, Maria Yermolova. A színésznő életrajza egy színházhoz kötődő családban kezdődött: nagyapja egykor a Volkonszkij hercegek jobbágyhegedűse volt, érdemeiért szabadságot kapott, és élete végéig a Malyi Színház gardróbjában dolgozott, a a lány apja súgóként szolgált ott. Ezért Masha kiskorától kezdve belevetette magát a színfalak mögötti életbe. A súgófülkéből nézve a jelenetet, meg volt győződve arról, hogy jobb színésznővé kell válnia. 4 éves korától kezdve különféle jeleneteket játszott a tükör előtt, és ezt a szülei örömmel fogadták.
Jermolova apja lelkes és művészi ember volt, sokat olvasott, rajzolt, verseket és színdarabokat írt. De ugyanakkor nehéz jelleme volt, rendkívül súlyosan nevelte fel a gyerekeket, hajlamos volt erőszakos dühkitörésekre apróságok miatt. Ez befolyásolta lánya karakterét, aki egész életében kerülte a nagy dolgokat.nagyon szerény és szerény volt.
Tanulmány és álmok
Yermolova családja a szegények közül való volt, így a lánynak nem sok választása volt, hova menjen tanulni. Az apa úgy gondolta, hogy a gyerekeknek gyermekkoruktól kezdve hozzá kell szokniuk az élet nehézségeihez, és nem különösebben törődött örömeikkel. A lánynak még alapozója sem volt, olvasni tanult azokból a színdarabokból, amelyek bőségesen hevertek apja asztalán. 9 évesen úgy döntöttek, hogy a gyermeket a Moszkvai Színházi Iskolába küldik, volt egy ingyenes, „állami tulajdonú” hely a balett tanszéken, ahová Yermolovot beíratták. És elkezdődtek élete legnehezebb évei. Mariának nem volt tánctehetsége, minden óra kínszenvedés volt számára, de a tanárok és az osztálytársak felfigyeltek művészi képességeire.
13 évesen apja megszervezte lánya első fellépését a drámai színpadon, szerepet kapott a Maly Színházban a "Tíz menyasszony és nincs vőlegény" című vaudeville-ben. Fanchetta képe nem állt közel Yermolovához, és nem járt sikerrel, ráadásul a híres színész, Samarin kimondta az ítéletet: „Soha nem lesz színésznő.”
De ez nem akadályozta meg Máriát abban, hogy a drámai színpadról álmodozzon, ismerte az összes darabot, ami a Maly Színházban zajlott, ő magabiztos volt hivatásában, bármi történjen is. És makacsul folytatta a balerina szakma elsajátítását.
Sikeres debütálás
Maria Yermolova felemelkedése nem volt megjósolható és várható. Véletlenül, 16 évesen lehetősége nyílt a Maly Színház színpadán szerepelni drámai szerepben. A színház prímája, N. Medvegyev jótékonysági előadásra készült, és sürgősen kereste a beteg G. Fedotova pótlását az előadásban. Lessing szerint "Emilia Galotti", és Maria osztálytársa javasolta a jelöltséget. A debütáns sikere minden várakozást felülmúlt, a közönséget megdöbbentette a fiatal színésznő őszinte és mély érzései. 12 alkalommal hívták meghajolni, ami egy debütáns számára ismeretlen volt. Maga Jermolova ezt írja a naplójába: "Boldog vagyok ma." A sikeres debütálás azonban nem állította meg fájdalmas balettóráit, még két évig be kellett fejeznie az iskolában tanult tanulmányait, és csak az érettségi után lépett a drámai színésznő vágyott útjára.
A színház a végzet
Közvetlenül az iskola elhagyása után Yermolovát beíratták a Maly Színház társulatába. De a színház vezetése meg volt győződve arról, hogy a komikus szerep jobban megfelelt a fiatal művésznek, és eleinte kizárólag a Vaudeville-ben kapott szerepet. Komoly fiatal hölgyeket alakított, több mélységet és komolyságot fektetett beléjük, mint azt a szerzők szándékozták. A Férjek rabszolgaságában Masenka, A cár menyasszonyában Márta, A bûnözõ családjában Emma, Krecsinszkij menyegzõjében Lidocska, Tartuffe-ban Marianne szerepe azonban jó kezdet volt számára. Maria Nikolaevna nagyon komolyan közelítette a szerepeket, hosszú ideig kereste a karakterjegyeket, átgondolta a kép képét. A színházban eltöltött első három év a tanulás ideje lett számára, készségeket szerzett, ráébredt képességeire.
A sikeres debütálás és az első szerepek nagymértékben megnehezítették Yermolova színházi életét, eleinte irigység és rosszindulat vette körül. Nehéz volt beilleszkednie a társulatba a társaságkedvelő természete miatt is. Nagyon támogatta a Shchepkin család,a híres színész rokonai. Moszkva értelmisége összegyűlt a házukban, és Maria-nak sok hasznos kapcsolatot sikerült teremtenie, amelyek a jövőben is segítségére voltak.
Egy tragikus színésznő tehetsége
A rendezők fokozatosan felfedezik Yermolova tehetségének erejét, és komolyabb szerepeket bíznak rá. 1873-ban szerencséje volt Katerina képén dolgozni A. I. Osztrovszkij "Viharban" című művében, több éven át javította és csiszolta ezt a szerepet, és tökéletesítette. A tehetségnek be kell érnie, a színésznek pedig tapasztalatot kell szereznie ahhoz, hogy teljes erővel virágozhasson. Hat év telt el, mire egy igazi új sztár, Maria Ermolova teljes erejével felragyogott a Maly Színház színpadán. 1876-ra a színésznő kiváló formában volt, és megérett egy jótékonysági előadásra. Különösen neki fordította le Szergej Jurjev, a Scsepkinek körének tagja Lope de Vega „A bárány tavasz” című drámáját, amelyben Laurencia szerepe ideális volt egy ilyen eseményhez. A darab fergeteges sikert aratott, a lelkes közönség elállta az utat, és lovak helyett a kocsiját hajtották haza, majd karjában vitte be a színésznőt a házba.
Így kezdődött egy boldog sorozat Maria Yermolova életében. Új korszakot nyit a Maly Színházban – a romantika korszakát. Lírai adottsága teljes mértékben megvalósult olyan szerepekben, mint Ophelia, Desdemona, Estrel a Sevilla csillagában, Elizabeth a Don Carlosban.
De Maria Yermolova legnagyobb dicsőségét a tragikus és drámai szerepek jelentették, amelyekben tehetsége teljesen feltárult. Phaedra, Sappho, Lady Macbeth színésznő előadásábanelragadtatta a közönséget és a kritikusokat. Az egyénisége teljes mértékben megnyilvánult bennük.
Egy kis kortárs dramaturgia
A 19. század 80-as és 90-es éveinek végén Maria Yermolova a modern repertoár felé fordult, amelyhez nem volt szüksége a klasszikus anyagban rejlő szenvedélyre és pátoszra. Itt a hangsúly a hétköznapi témákon és a szereplők realizmusán van. Jermolova tehetségének új oldalai tárulnak fel az orosz drámaírók darabjaiban: A. N. Osztrovszkij, V. I. Nyemirovics-Dancsenko, A. I. Szumbatov-Juzin, M. I. Csajkovszkij, A. Sz. Szuvorin. Nemcsak pozitív képekben próbálja ki magát, hanem negatív karakterek felé is fordul.
Karrier utolsó évei
Az 1910-es évek óta változások következtek be a színésznő szakmai pályafutásában, életkora miatt már nem akarta a megszokott repertoárját játszani. Maria Yermolova kénytelen volt az anyák és az öregasszonyok szerepei felé fordulni. De még ebben az időszakban is aratott kreatív sikereket, többek között Márta királynő szerepét Osztrovszkij „Telekedő Dmitrij és Vaszilij Shujszkij” című darabjában, Mamelfa Dmitrijevna szerepét A. K. Tolsztoj „Poszadnyikjában”, Fru Alving Ibsen „Ghost” című darabjában.
1920-ban nagyszerűen ünnepelték alkotói tevékenységének 50. évfordulóját, a szovjet hatóságok a Köztársaság Népművésze címet adományozták neki, a történelemben ő volt az első színésznő, aki ilyen címet kapott. A 20. század 70-es éveiben a szovjet kormány vízre bocsátotta a „Maria Yermolova” hajót, amely egy egész vízi járműosztálynak adta a nevet.
1923-ban hivatalosan is elhagyja a színpadot. De továbbra is koncertezikversmondóként találkozik a közönséggel.
Legjobb szerepek
Maria Nikolaevna Yermolova színésznőnek hatalmas tragikus tehetsége volt, élete során több mint 300 képet testesített meg a színpadon. De a kritikusok a főszerepét Jeanne of Arcnak nevezik Schiller Orléans-i szobalányában. Sok éven át „elütötte” ezt a darabot a cenzoroktól, és csak 1884-ben kapták meg az engedélyt a produkcióra. Ezenkívül 18 évig az előadás nem hagyta el a színpadot, és Yermolova csak erősödött benne. A legjobb szerepek közé tartozik még: Negina Osztrovszkij Tehetségei és csodálói című művében, Krucsinina Bűntudat nélkül című darabjában, Mary Stuart Schiller darabjában, Fedra Racine, Hermione Shakespeare Téli meséjében.
A Maria Yermolova Színház az élmények és az elmélyülés színháza. K. S. Stanislavsky rendszerét testesítette meg.
A színésznő hírneve ma már csak a kortársak beszámolóiból ismert, Maria Yermolova fotói nem közvetítik minden varázslatos varázsát, és előadásait nem filmre forgatták. Ismeretes azonban, hogy lenyűgözte a nézőt érzéseinek mélységével és erejével, képes volt kifejezni a legfinomabb lelki mozdulatokat és hangulatokat.
Magánélet
Minden kortárs azt állította, hogy Jermolova nagyon szerény és szerény ember volt az életben, nem törekedett a luxusra, kicsivel bírta. Így az ékszerekből csak egy gyöngysort lehetett látni rajta, a ruhák közül a szigorú fekete ruhákat részesítette előnyben. Nagyon aszketikus hangulatú volt a háza, csak a közönség által adományozott virágok díszítették.
Jermolovafiatalon feleségül vette Nyikolaj Szubinszkijt nagy szerelem miatt, amely gyorsan szertefoszlott, és jelentős eltérést fedeztek fel a házastársak jellemében és nézeteiben. De Maria Nikolaevna Yermolova egész életében egy nem szeretett személlyel élt lánya kedvéért. A kortársak azt mondták, hogy később nagy szerelem szállta meg egy Európában élő tudós iránt. De Jermolova nem merte felbontani a házasságot.
Élete utolsó éveiben sok örömet szerzett neki Kolya unokája, akivel sok időt töltött. 1928. március 12-én megh alt a nagyszerű orosz színésznő, Ermolova Maria Nikolaevna.
Ajánlott:
Erich Maria: életrajz és kreativitás
Az első világháború nemcsak több európai forradalmat kavart fel, hanem új generációt, új jelentéseket, új felfedezéseket szült az emberi természetről. És Remarque lett az első író, aki feltárta a világ előtt a háború teljes igazságát. Árokpróza, első személyben, jelen időben, őszinteségével sokkolt. És ennek az írónak minden munkája remekmű, mert Erich Maria Remarque a 20. század legfontosabb eseményeiről és dolgairól írt
Maria Callas: életrajz, személyes élet, kreativitás, fotó
A felülmúlhatatlan Maria Callas a 20. század egyik leghíresebb és legbefolyásosabb operaelőadója. A kritikusok dicsérték virtuóz bel canto technikájáért, széles hangterjedéséért és drámai interpretációiért. Az énekművészet ínyencei és ismerői a La Divina (isteni) címmel tüntették ki az énekesnőt. A híres amerikai zeneszerző és karmester, Leonard Bernstein méltatta Maria Callas tehetségét, és "tiszta elektromosságnak" nevezte
Maria Stepanova orosz költőnő: életrajz, kreativitás
Maria Stepanova modern orosz költőnő, akit gyakran európai léptékű költőnek neveznek. Versei egy felkészületlen ember számára nagyon furcsának tűnhetnek. A szerzőnek megvan a maga sajátos stílusa, és mindenekelőtt feltűnő a befejezések és esetek következetlensége. De ilyen technikákkal az orosz költőnő sikeresen kiemelkedik kollégái közül. Kevesen tudják, hogy ez a tehetséges lány három évesen írta első versét
Carl Maria von Weber - zeneszerző, a német romantikus opera alapítója: életrajz és kreativitás
Carl Maria von Weber egy híres 18. századi német zeneszerző és zenész, aki Mozart feleségének unokatestvére volt. Nagyban hozzájárult a zene és a színház fejlődéséhez. A romantika egyik megalapítója Németországban. A leghíresebb mű a "Szabad lövöldözős" opera
Maria Katz: életrajz és kreativitás
Ma arról fogunk beszélni, hogy ki az a Maria Katz. Ehhez az anyaghoz mellékeljük a Judith fedőnevű moszkvai őslakos fényképeit. 1973-ban született, a családjában nem volt zenész vagy művész. Ugyanakkor nagyon tisztességes vokális képességeket kezdett bizonyítani már kiskorától kezdve, és szülei jó énektanárokat találtak ötéves lányuknak
