Erik Satie: zseni vagy őrült?

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A zenetörténet egyik legcsodálatosabb és legellentmondásosabb zeneszerzője Eric Satie. A zeneszerző életrajza bővelkedik tényekben, amikor megdöbbentette barátait és tisztelőit, először hevesen védte egy-egy kijelentését, majd elméleti munkáiban cáfolta. A 19. század 90-es éveiben Eric Satie találkozott Carl Debussyvel, és tagadta Richard Wagner kreatív fejlődését – a zenében újonnan kialakuló impresszionizmus támogatását szorgalmazta, mert ez volt a francia nemzeti művészet reinkarnációjának kezdete. Később a zeneszerző, Eric Satie aktív összecsapást vívott az impresszionista stílus utánzóival. A múlékonysággal és az eleganciával ellentétben a lineáris jelölések tisztaságát, élességét és bizonyosságát fogalmazta meg.

Sati óriási hatással volt az úgynevezett "Six"-et alkotó zeneszerzőkre. Igazi nyugtalan lázadó volt, aki megpróbálta megcáfolni az emberek fejében lévő mintákat. Követőinek tömegét vezette, akik szerették Sati filiszterizmus elleni háborúját, különösen a művészetről és a zenéről tett merész kijelentéseit.

Fiatal évek

Erik Satie 1866-ban született. Apja kikötői brókerként dolgozott. A fiatal Eric-et kiskorától kezdve vonzotta a zene, és figyelemre méltó képességeket mutatott, de mivel egyik rokona sem foglalkozott zenével, ezeket a próbálkozásokat figyelmen kívül hagyták. Csak 12 évesen, amikor a család úgy döntött, hogy Párizsra változtatja lakóhelyét, Eric-et állandó zeneórákkal tisztelték meg. Tizennyolc évesen Erik Satie belépett a párizsi konzervatóriumba. Egy komplex elméleti tantárgyat tanult, amelyek között a harmónia is szerepelt. Zongoraleckéket is vett. A konzervatóriumi tanulmányok nem elégítették ki a jövő zsenijét. Kiesik, és önkéntesként csatlakozik a hadsereghez.

Eric egy évvel később visszatér Párizsba. Kis kávézókban dolgozik zongoristaként. Az egyik ilyen montmartre-i intézményben sorsdöntő találkozás zajlott Carl Debussyvel, akit lenyűgözött és felkeltette az érdeklődés a szokatlan harmóniaválasztástól a fiatal zenész egyszerűnek tűnő improvizációiban. Debussy még úgy döntött, hogy hangszerelést készít Satie zongoraciklusához, a Gymnopediához. A zenészek barátok lettek. Véleményük annyit jelentett egymásnak, hogy Satie el tudta vezetni Debussyt Wagner zenéje iránti fiatalkori rajongásától.

Áthelyezés Arkaybe

A tizenkilencedik század végén Satie elhagyja Párizst Arcay külvárosába. Bérelt egy olcsó szobát egy kis kávézó felett, és abba nem engedett be senkit. Még közeli barátok sem jöhettek oda. Emiatt Sati megkapta az "Arkey remete" becenevet. Teljesen egyedül éltszükségét látta a kiadókkal való találkozásoknak, nem vett fel nagy és nyereséges megrendeléseket a színházaktól. Időnként feltűnt Párizs divatos köreiben, egy-egy friss zeneművet bemutatva. Aztán az egész város megvitatta, ismételgette Sati vicceit, szavait és szellemességeit az akkori zenei hírességekről és általában a művészetről.

A huszadik századi Sati találkozik a tanulással. 1905 és 1908 között, amikor 39 éves volt, Eric Satie a Schola cantorumban tanult. Zeneszerzést és kontrapontot tanult A. Rousselnél és O. Serriernél. Erik Satie régi zenéje a tizenkilencedik század végéről, a 80-as és 90-es évekből származik. Ezek a „Szegények miséje” kórusra és orgonára, a „Cold Pieces” zongoraciklus és a jól ismert „Gymnopedia”.

Együttműködés a Cocteau-val. Balett "Parádé"

A Sati már az 1920-as években megjelentette furcsa szerkezetű és szokatlan névvel rendelkező zongoradarabgyűjteményeket: "Lóbőrben", "Három darab körte alakban", "Szárított embriók", "Automatikus leírások". Ugyanakkor több kifejező, rendkívül dallamos d alt írt keringő ritmusában, amelyek megszólították a közönséget. 1915-ben Satie végzetes ismeretséget kötött Jean Cocteau drámaíróval, költővel és zenekritikussal. Javaslatot kapott, hogy Picassóval közösen készítsen balettet a híres Diaghilev társulat számára. 1917-ben adták ki ötletüket, a "Parádé" című balettet.

Szándékos, hangsúlyos primitivizmus és a zene eufóniájának szándékos megvetése, idegen hangok hozzáadásával a kottához, mint például az írógép, az autó szirénái ésegyebek mellett ez volt az oka a közvélemény hangos elítélésének és a kritikusok támadásainak, ami azonban nem állította meg a zeneszerzőt és társait. A „Parádé” című balett zenéje hangtermi visszhangot kapott, a motívumok pedig az utcákon zúgó dallamokra emlékeztettek.

Szókratész dráma

1918-ban Sati gyökeresen más művet ír. A „Szókratész” éneklésével készült szimfonikus dráma, amelynek szövege Platón szerzőjének eredeti dialógusa volt, visszafogott, kristálytiszta, sőt szigorú. Nincsenek sallangok és játékok a nyilvánosság számára. Ez a "Parádé" ellenpólusa, bár csak egy év telt el írásuk között. A Socrates végén Eric Satie népszerűsítette azt az ötletet, hogy olyan zenét kell berendezni, amely a mindennapi élet hátterét szolgálja.

Élet utolsó évei

Sati dolgos élete végére ért, miközben Párizs ugyanabban a külvárosában élt. Nem találkozott régi barátaival, köztük a "hatosokkal". Eric Satie új zeneszerzői kört gyűjtött maga köré. Most "Arkey iskolának" hívták magukat. Volt benne Cliquet-Pleyel, Sauguet, Jacob, valamint Desormières karmester. A zenészek a demokratikus jellegű új művészetről beszélgettek. Szinte senki sem tudott Sati haláláról. Nem fedték le, nem beszéltek róla. A zseni észrevétlenül távozott. Csak a huszadik század közepén támadt újjá az érdeklődés művészete, zenéje és filozófiája iránt.