Az akadémizmus Az irányvonal jellemzői és híres képviselői

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

A festészetnek több iránya van, és minden korszakban ezek egyike volt a fő. A 17. században megjelent a képzőművészetben egy olyan stílus, mint az akadémizmus, és egészen a 19. századig népszerű maradt. Ez az irány a klasszicizmusra épül, de fejlettebb és kidolgozottabb.

Megkülönböztető jellemzők

Az akadémizmus a festészet egyik iránya, amely az ókori művészet és a reneszánsz hagyományain alapult. De ez a stílus különbözik tőlük egy fejlettebb előadástechnikában és a kompozíció elkészítésének egyéb szabályaiban. Ez a stílus kiemelkedik a festészet többi irányzata közül:

• a természet idealizálása;
• pomp;
• magas szintű végrehajtás.

Az akadémizmus realista képzőművészet, amelyet a festő magas szintű képzettsége jellemez. A klasszicizmus néhány vonása is meglátszik benne, ami még tökéletesebbé, esztétikusabbá teszi a képet. Az akadémikus művészek festményei többek között abban tűnnek ki, hogy nagyon körültekintőek és részletesek.

Az akadémizmus összefonódik a szalonművészettel, melynek jellemzői:

• részlet;
• követve az akadémizmus és klasszicizmus összes fő elvét;
• Kifogástalan kivitelezés, de meglehetősen felületes cselekményötlet.

A festészetnek ez az iránya nagyon népszerű volt, és annak a korszaknak sok híres embere rendelt festményeket akadémikus művészektől, hogy díszítsék velük egy ház vagy szalon falait.

Képtémák

Az akadémizmus pompa, kifogástalan teljesítmény, pátosz. Ugyanakkor az ebben a stílusban festett festmények nem különböztek a "mély" tartalomtól. Azok, akik közelebb álltak a szalonművészethez, igyekeztek alkotásaiknak bizonyos eklektikát adni – a mesterek a szórakoztatásra és a nagy teljesítményre helyezték a hangsúlyt.

A 19. század első felének orosz akadémizmusában leggyakrabban bibliai jeleneteket, szalontájakat és természetesen ünnepi portrékat ábrázoltak. Ennek a stílusnak az orosz ága nagyobb emelkedettségben, sokszínűségben és pompázatban különbözött az európaitól. A témák csekély változatossága ellenére a festményeket mindig is kifogástalan teljesítmény jellemezte. Szintén a 19. században kezdték hozzáadni a realizmus és a romantika elemeit ehhez a stílushoz.

Híres képviselők

A leghíresebb akadémiai művészek: Karl Bryullov, Alekszandr Ivanov és a Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesületének más tagjai voltak. Érdemes megjegyezni, hogy Karl Bryullov a szigorú ellenéreaz akadémizmus alapelveihez való ragaszkodás, kibővítette a cselekmények lehetőségeit. És neki köszönhető, hogy a romantika jellemzői megjelentek az orosz akadémizmusban. Akkor ezt az irányt a historizmus, a tradicionalizmus és a realizmus jegyei fogják jellemezni.

Európában az akadémizmus legnépszerűbb képviselői Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue és mások voltak. Az európai irányzat képviselői között voltak a "szalonos" technikát kedvelők, illetve azok, akik emeltebb témákat alkalmaztak a festmények cselekményeihez. Paul Delaroche ennek az irányzatnak a művészei közül kiemelkedett azzal, hogy műveiben a történelmi és egyházi témák domináltak. Egyik leghíresebb alkotása a félköríves freskó, amely 75 nagy művészt ábrázol. Ezenkívül a mester csodálatos portréiról volt ismert, és ecsetei a korszak számos híres ember képéhez tartoznak.

Az európai irányzat másik jól ismert képviselője Eugene de Blaas olasz művész. Édesapja művész volt, ahogy a bátyja is. Csak ha az idősebbik jobban szerette az állatias cselekményeket, akkor Eugene-t jobban érdekelte a cselekmények írása a hétköznapi velenceiek életének témájában. Aztán a Velencei Akadémia professzora lett.

Modern akadémizmus

Ennek az iránynak a legnagyobb virágzási időszaka a 17. századtól a 19. század közepéig volt. A művészeti akadémizmus alatt most olyan művészeket értünk, akik szisztematikus oktatásban részesültek a festészet területén, ésklasszikus készségek magas szintű alkotásokhoz.

Ez a kifejezés inkább az előadásmódhoz és az előadásmódhoz kapcsolódik, mint a festmények cselekményéhez. De Európában, Amerikában és Oroszországban megnőtt az érdeklődés a 19. századi akadémikus festészet iránt, és néhány kortárs művész elkezdte értelmezni híres akadémiai képviselők festményeit.

Az akadémizmus a festészet egyik leghíresebb irányzata, amely a 17. századtól a 19. század közepéig volt meghatározó. A mesterek igyekeztek fejleszteni technikájukat, és sikerült olyan festményeket készíteniük, amelyek a világművészet remekei lettek.