2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
A moszkvai Nagyboldogasszony-székesegyház számos falfestményén a „Hét alvó efezusi fiatal”, „A mágusok imádása”, „Szevasztia negyven vértanúja”, „Dicséret az Istenszülőnek” freskók is megtalálhatók. ahogy a katedrális oltár előtti falán a szentek alakjai eredetiségükkel hívják fel magukra a figyelmet. Mindezek a művek túlságosan karakteresek ahhoz, hogy a bizánci művészet kánonját vakon követő ikonfestő készítse. Itt jól látható a mester ecsete. Igen, a freskók abban az időszakban készültek, amikor Raphael, Dürer, Botticelli és Leonardo Európában élt és alkotott, mert az oroszországi egyházi képzőművészet nem ismerte a reneszánszt. Ám Dionysius ikonfestő - a moszkvai Nagyboldogasszony-székesegyház csodálatos falfestményeinek alkotója - mégis megszökött a kánon "Prokrusztész-ágyából". Alakjai nem holtstatikusak, kecsesek, elnyújtott sziluettűek, szárnyalnak. Ezért sok külföldi művészettörténész „orosz manieristának” nevezi ezt az izográfust.
A művész és a korszak
Dionysius munkásságának teljes megértéséhez legalább egy kicsit tanulmányoznia kell azt a korszakot, amelyben élt. közös törekvés ésugyanakkor az akkori ortodox világ réme az Apokalipszis várakozása volt. A világvégének a papság ígérete szerint 1492-ben kellett volna eljönnie. Nagy változások mentek végbe Oroszország politikai életében is. 1480-ban győzelmet arattak az Ugrán, ami a mongol iga bukását jelentette. A moszkvai herceg elfogl alta Pszkov, Novgorod és Tver földjét. III. Iván úgy döntött, hogy központosított államot hoz létre. Az udvari írástudók Augustus római császártól a bizánci basileus Palaiologoson keresztül kezdtek következtetni a királyi család genealógiájára. Ezért a moszkvai templomok szerény mérete és díszítése már nem illett III. Ivánhoz. Nagyszabású építkezésbe kezdett, hogy Moszkvát a „harmadik Rómává” változtassa. És ebben a helyzetben az építészekre és festőkre nagy volt a kereslet.
Dionysius, az ikonfestő: életrajz
Nagy elődjeivel, Görög Feofannal és Andrej Rublevvel ellentétben ezt a mestert alaposan tanulmányozták. Dionysius életét többé-kevésbé ismerik a kutatók. Természetesen a mester születési és halálozási dátuma meglehetősen homályos. Úgy tartják, 1440 körül született, és legkorábban 1502-ben, legkésőbb 1525-ben h alt meg. Laikus családban született, de elég gazdag ahhoz, hogy fiát elküldje képgrafikus mesterség tanulmányozására. A mester első alkotása, amelyet kortársai ismertek, egy festmény volt a Pafnutyevo-Borovsky kolostor Szűzanya születése templomában. Egy fiatal művész azonban ott dolgozott 1467-1477-ben tanára, egy bizonyos Mitrofan mester felügyelete alatt, akiről többet nem tudni. Valószínűleg a festészet során megjelent egy önálló tehetségdiák volt, ezért 1481-ben meghívták Moszkvába, hogy a Kreml Nagyboldogasszony-székesegyházába dolgozzon. A megrendelés teljesítése után a művész megkapta a "kiváló mester" hivatalos címet. Dionysius számos északi kolostorban is dolgozott. Három fia született: Andrej, Vlagyimir és Theodosius, az utolsó kettő apjuk nyomdokaiba lépve ikonfestővé vált.
Karrier kezdete
Amint már említettük, Dionysius a Mitrofan kreatív kartell tagjaként részt vett a Kaluga melletti Pafnutyevo-Borovsky kolostorban a Boldogságos Istenszülő születése székesegyházának falfestményein. A művészettörténészek ezekben a munkákban Andrej Rubljov örökségének folytatását és fejlődését látják. Ugyanazok a lebegő figurák, tiszta, harmonikus kompozíció, vidám hangulat és élénk telített színek. Ivan Vasziljevics moszkvai herceg, miután látta a "Dionysius és Mitrofan szerzetesek" freskóit, meghívta a fiatal festőt Moszkvába, hogy a Nagyboldogasszony-székesegyház falfestményein dolgozzon. Így útközben a tehetséget a legfelsőbb hatóságok felfigyelték és megjutalmazták.
Moszkvai időszak
Az idegen földek annektálása után III. Iván herceg katedrálisokat kezd építeni, hogy Kremljét akkora legyen, mint egy főváros. Ám a Nagyboldogasszony-templom nem jött össze: Miskin és Krivcov pszkov építészek építették, de ahogy nálunk lenni szokott, jó minőségű építőanyagokat loptak el, emiatt a már majdnem kész szerkezet összedőlt. A király úgy döntött, hogy külföldi építészeket hív meg, és megrendelte Olaszországból a híres bolognai építészt, Arisztotelész Fiorovantit. 1475-ben kezdett dolgozni. Dionysius kartellei, amelyek magukban fogl alták amellettmesterek, néhány „ló, jaret és Timofey pap” 100 rubelt előre ut altak ki. Amikor a freskókat megfestették, és a cár és a bojárok elfogadták az alkotást, akkor, ahogy a költői hasonlatokkal fukar krónikás írja, „a sok csodálatos festmény láttán a mennyországban képzelték magukat…”.
A Kreml Mennybemenetele-kolostorának ikonosztáza
A Dionysius vezette művészeti kartell együttműködése a moszkvai hatóságokkal nem ért véget. 1481-ben Vassian metropolita meghívására a művészek elkezdték az ikonosztázt ugyanabban a katedrálisban. Dionysius freskóihoz hasonlóan olajfestékes fatáblán készült alkotásai is színharmóniával lepik meg a nézőt. De ha nedves vakolatra festve a színpaletta elképesztően finomnak, áttetszőnek, akvarellre emlékeztetőnek tűnik, akkor az ikonoknál a művész a „színjavítás” innovatív technikájához folyamodik, amely saját „know-how”-ja. Egyik tónus vonásait a másikra helyezi, ezért a kép hangerőt, domborulatot kap. Az oltárkapukban Dionysius ikonfestő végezte a legfontosabb részt - a Deesis-rítust. Két mű – Peter és Alexy metropoliták élete – szemléletes példája munkásságának. A művész 1482-ben "helyreállította" a moszkvai mennybemeneteli kolostorban tűzvész során megsérült Bizánci Istenszülő ikonját, a "Hodegetria"-t is.
Dionysius fennmaradt művei a fővárosban
Ha a mester ikonjai főként a Nagyboldogasszony-székesegyházból kerülnek át a múzeumi kiállításokba, akkor most ennek falán láthatók a freskókKreml templom. A mesterről több mint húsz falképet őriztek meg. A fent említett "A mágusok imádása", "Dicséret az Istenszülőnek" és más művek közül érdemes figyelni az "Alexey, Isten embere" freskóra. A kutatók úgy vélik, hogy ez a kép a művész önarcképe. Lehetetlen elhaladni az utolsó ítéletet ábrázoló Dionysius ikon mellett. Az 1492-es eszkatologikus várakozások légkörében íródott kép tele van belső feszültséggel. De a többszintű kompozíció a bonyolultság és a feliratok zsúfoltsága ellenére könnyűnek és elegánsnak tűnik. Az iszonyat átadja helyét az ujjongásnak: az angyalok áttetsző képei eltapossák a démonok fekete alakját.
Munka északi kolostorokban
Moszkvai sikere után Dionysius ikonfestőt a "kiváló mester" beceneve kapta. A Volokolamszki kolostor Patericonjában pedig „Bölcs” címmel említik. Igen, és más írott források tele vannak dicsérő utalásokkal tehetségére és elméjére. Nyilvánvalóan neki ajánlja értekezését az akkori idők kiemelkedő közéleti személyisége, Iosif Volotsky író. 1486 után a mester, talán ugyanazokkal az artelbeli elvtársakkal, megfestette az Istenszülő Mennybemenetele templomot a Moszkva melletti Joseph-Volokolamsky kolostorban. De Dionysius kreativitása 1500 után nyilvánult meg a legvilágosabban, amikor az északi és a volgai kolostorokban dolgozott. Élete vége felé a mester két fiával, és esetleg más tanítványaival is együtt dolgozott. Sajnos Dionysius számos művéről csak a krónikák beszélnek. Festette Pavlo-Obnorszkijt, Szpaso-Priluckijt, Kirillo-Belozerszkijtkolostorok. Az is ismert, hogy a mester a Vologda melletti Spaso-kőkolostor ikonosztázát festette.
Ferapontov-kolostor
Ezt a szerény kolostort, amely a Vologda régióban (Kirillovsky kerület) található, külön meg kell említeni. Itt, a Szűz Születésének székesegyházban dolgozott Dionysius ikonfestő fiaival együtt 1502-ben. A mester ikonok és freskók együttesét alkotta meg, mely szépségében és technikájában egyedülálló. Ez egy igazi himnusz Isten Anyjához színekben - ünnepélyes, de ugyanakkor örömteli és fényes. A fehér, arany és zöldes színek dominálnak, finom aláfestések. Általában a képek ünnepi hangulatot keltenek, reményt adnak Isten megbocsátására és a mennyek országának eljövetelére. Miért olyan figyelemre méltóak a Ferapontov-kolostor falfestményei? A kolostornak ezután soha nem volt elég pénze a freskók átfestésére, hogy megfeleljenek az új divatnak. Ezért csak itt láthatjuk a mester munkáját eredeti, változatlan formában.
Dionysius jelentése az orosz ikonográfiában
UNESCO a 2002-es évet Dionysiusnak, az ikonfestőnek szentelte. E mester munkájának értékét nehéz túlbecsülni. Kidolgozta híres elődje, Andrej Rubljov gondolatait, és egyúttal sok, csak rá jellemző vonást hozott be. Például a színjavítást és a fehér bőséges használatát Dionysius után más mesterek is elkezdték használni. Figyelemre méltó továbbá a szándékosan megnyújtott végtagú alakok ábrázolásának módja, ami a művészettörténészek körében a modorista hírnevét hozta meg számára. Dionysius freskói és ikonjai magabiztos mintával, áttetsző színekkel lepnek meg,a kompozíciók plaszticitása és tökéletessége.
Ajánlott:
Lev Ozerov költő: életrajz és kreativitás
Nem mindenki tudja, hogy a "tehetségeknek segítségre van szüksége, a középszerűség magától áttör" híres kifejezés-aforizma szerzője Lev Adolfovics Ozerov orosz szovjet költő, a filológia doktora, a Műfordítási Tanszék professzora volt. az A. M. Gorkij Irodalmi Intézetben . A cikkben L. Ozerovról és munkásságáról fogunk beszélni
Borisz Mihajlovics Nemenszkij: életrajz, személyes élet, kreativitás, fotó
Némenszkij Borisz Mihajlovics népművész méltán érdemelte ki kitüntető címét. Miután átélte a háború nehézségeit, és egy művészeti iskolában folytatta tanulmányait, teljesen feltárta magát, mint embert, s ezt követően felismerte, mennyire fontos a fiatalabb nemzedék kreativitásba való megismertetése. Képzőművészeti oktatási programja több mint harminc éve működik itthon és külföldön
Simon Ushakov: az ikonfestő életrajza és legjobb munkái (fotó)
Bármely állam kultúrájának történetében voltak hullámvölgyek, voltak példátlan jólét korszakai, majd stagnálás, majd hanyatlás vagy ismét egy új növekedési hullám. Általában a művészet, mint a legkiválóbb eszköz, az állam virágzásához kötődik. Oroszország egyetlen országgá egyesítése jelentős szellemi központtal csak lendületet adott a kulturális forradalomnak, amikor számos tehetséges aszkéta jelent meg, akik közül elsőként Simon Ushakov volt
Kreativitás a tudományban. Hogyan függ össze a tudomány és a kreativitás?
A valóság kreatív és tudományos felfogása – ellentétei vagy részei az egésznek? Mi a tudomány, mi a kreativitás? Milyen fajtáik vannak? Milyen híres személyiségek példáján láthatunk élénk kapcsolatot a tudományos és a kreatív gondolkodás között?
Az Angyali üdvözlet cselekménye: orosz művészek festményei és ikonjai
Mint tudod, sok bibliai történet tükröződik a világ művészetében. Ez nagyrészt az Újszövetség jeleneteire vonatkozik. Például az Angyali üdvözlet témája széles körben elterjedt a világművészetben. Minden keresztény országban találkozhatunk ilyen cselekményű képekkel. Vessünk egy rövid pillantást ezekre az alkotásokra az orosz művészet kapcsán
