2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38
Felix-Lev Zbarsky (1931 - 2016) - grafikus, illusztrátor, rajzfilmek készítésével foglalkozott, fiatalkorában nagyon népszerű volt mind művészként, mind eredeti emberként a bohém, gazdag környezetben. aranyifjúság.
Gyermekkor
Kevés fénykép található róla, valamint információ a gyermekkoráról. Nyilván az ő környezetében nem volt szokás a fiatal, éretlen éveket felidézni. Ismeretes, hogy kettős nevet kapott azoknak az embereknek az emlékére, akikkel apja, Borisz Zbarszkij, a V. I. Lenin bebalzsamozásában részt vevő kiemelkedő biokémikus tisztelettel bánt. A Nagy Honvédő Háború idején a vezető szarkofágban lévő holttestét állítólag Tyumenbe vitték. Lenin agyát és szívét külön őrizték meg. Mindenkit elkísért Zbarsky professzor. Maga Lev, bár láthatóan ismerte a részleteket, soha nem beszélt ezekről a témákról. Lev Zbarsky ebben a városban kezdett egy kicsit önállóan rajzolni. Ott is találtak neki egy rajztanárt, aki leckéket adott neki a kiürítés teljes ideje alatt.
Tanulj és dolgozz
Már Moszkvában, iskola után végzett a Poligráfiai Intézetben. Lev Zbarsky hivatásos grafikus és könyvillusztrátor lett. Azt mondják,hogy könnyen és gyorsan dolgozott, de gyakran sokat dolgozott újra, pontosságot és hűséget érve el tervének átadásakor. Hírnévre és népszerűségre tett szert, amikor 1956-ban megtervezte Olesha könyvét. Aztán huszonöt éves volt.
A borítón lévő galamb úgy van ábrázolva, mintha egy tollvonással lenne látható. A madarat természetesen elképesztően kivégzik. Két ismétlődő ovális - szárny és test - elképesztő légiességet, nyugalmat és lágyságot teremt. És látni akarom, milyen illusztrációk vannak a szövegben. De lehetetlen volt megtalálni őket. A szentpétervári tájak azonban találkoztak, mintha ködös sötétségbe burkolóztak volna. Két-három emeletes házak karcsú sorai keskeny utcákon, egyenes csatornák nyugodt vizű, hidak rajtuk keresztül, de egy dolog feltűnő - egyáltalán nincsenek emberek és fák.
Vagy kih alt a város, vagy fehér éjszaka van az utcán. De igazából minden kőbe van öltözve, és önkéntelenül is kihűl a táj élettelenségétől. Emellett Lev Zbarsky illusztrációkat készített Yves Montand francia énekes és színész „A fej tele van nappal” emlékirataihoz, William Saroyan darabjaihoz.
A művész megjelenése
Valamiért kevés fényképe maradt fenn. Van egy jól ismert - félhosszú haj, széthúzott szemöldök, kidülledt szemek, cigaretta a szájában. Nyilvánvalóan bolondozott és pózolt.
És hát azt mondják, hogy magas volt és vékony. Nem sportos. A test lazán és szabadon mozgott, de hanyag kecsességgel. Ilyen volt Lev Boriszovics Zbarszkij. Ráadásul drágán öltözött, a legjobbat,csodálatot okozva. A ruhák Olaszországból, Franciaországból, Angliából származtak – stílusos, művészi férfi volt, aki lenyűgözte a nőket és a férfiakat egyaránt. Ez egy igazi társasági oroszlán.
Lev Zbarsky – művész
1962-ben megjelent a "Fürdő" című bábrajzfilm Vlagyimir Majakovszkij darabja alapján. A rendező Szergej Jutkevics volt, a zenét Rodion Scsedrin írta, a produkció tervezője pedig Zbarszkij Lev Boriszovics volt. A karikatúra lényege a szovjet bürokrácia kritizálása volt - az anyaországnak nincs szüksége időgépre, amit modern "balkezeseink" találtak ki, a Nyugat pedig tőlük könyörög érte. Mindenki látni akarja Pobedonosikov főnököt, hogy engedélyt kapjon tőle, hogy a jövőbe utazzon. De a titkára őrködik, és senkit sem enged be a hatósághoz.
Hirtelen megjelenik egy nő az időgépből, aki a huszonegyedik század 30-as éveinek legjobb embereit hívja. Ott találkoznak az első űrhajóssal, és az összes bürokrata a kukába repül. A következő évben új kép jelenik meg - a "Moskvich" rajzfilm. Ez egy vicces történet azokról, akik megszegik a közúti szabályokat. És végül a „Zenekar földje” (1964) című festmény egy bábrajzfilm, amelyben a hangszerek életre kelnek. A Saxophone turnéjuk során érkezik hozzájuk nyugati országokból. Mindenhol plakátjai, plakátjai vannak kifüggesztve – a reklámozás mestere. De a szaxofon- és gitárzene rossz, és elbukik.
Első házasság
Lev Zbarsky nem lévén jóképű, mindig az akkori világi "pártban" forgott. Magánélete meglehetősen kaotikus volt. Kevésaz a tény, hogy volt egy hatalmas divatműhelye Moszkva központjában a Vorovszkij utcában, 200 négyzetméteres területtel. m, így minden szabadidejét barátaival töltötte a National Cafe-ban vagy a WTO-ban. A nők felfigyeltek rá. Ez történt az akkori idők legszebb divatmodelljével, Regina Nikolaevna Kolesnikovával.
Karrierje csúcsán volt. A külföldi divattervezők, amikor lehetségessé váltak az orosz divatbemutatók külföldön, orosz Sophia Lorennek hívták. Regina kiválóan beszélt velük franciául. A divatmodell és a művész összeházasodtak. Regina Zbarskaya nyugodt családi életről, gyerekekről álmodott. De férje bemutatta baráti körének, akik között például Borisz Messerer, Maya Plisetskaya rokona hivatalos fogadásokra vitte feleségét, továbbra is vidám, könnyed, bohém életmódot folytatott, a gyerekeket és a csendet nem érdekelte. neki. Regina álma a nyugodt családi életről soha nem vált valóra. Reginának férje kérésére el kellett veszítenie gyermekét, amikor teherbe esett. Ez később hatással lesz a mentális egészségére.
Gyönyörű nők egy művész életében
És ekkor Lev Boriszovics Zbarszkij érdeklődni kezdett a gyönyörű színésznő, Marianna Vertinskaya iránt, és elhagyta feleségét. Marianne csodálatos volt - vörös haj szikrázott a napon, kék szeme az ég színe, erős karakter, amely vonzotta, nem taszította az embereket. Tizenhét éves korától filmekben szerepelt. Az egész ország ismerte őt és húgát, valamint apját és anyját. Egy egész évet töltöttek együtt. Később feleségül veszi egy másik színésznőt, Ljudmila Maksakovát.
Itt Regina Zbarskaya ütésre vár - ebben a házasságban megszületett Maxim fia. De még itt sem működött a normális élet. A fiatalok először a művész műtermében éltek, és amikor a gyermek megszületett, Ljudmila Vasziljevna hazahozta a babát. A férj nem vált el szeretett műhelyétől. Ljudmilának két házban kellett élnie. Az előadások után beszaladt a műhelybe mindent rendbe tenni, majd a gyerekhez rohant. Egy ilyen élet nem folytatódhatott sokáig, és Ljudmila úgy döntött, hogy elvál. Eközben Regina Zbarskaya haldoklott, miközben nyugtatókat szedett.
Emigráció
1972-ben, sok szülőföldjén – pozícióban, baráti körben, tulajdonban (műhely, szép házikó Szerebryany Borban) – Lev Zbarsky, a művész, akinek életrajza remekül alakult, örökre elhagyta az országot. először indult Izraelbe. Ahogy a barátok magyarázzák, egyszerűen megunta. Az izraeli író, Ephraim Sevela pénzt adott neki, hogy vásároljon egy hatalmas padlásteret Amerikában - egy loftot, és 1978-ban az Egyesült Államokba költözött. Így a művész egy modern, világos, hatalmas, ízlése szerint felszerelt műhelyt kapott. Aztán Lev Zbarsky élete Manhattanben bezárul az Oroszországban élők előtt. Köztudott, hogy New Yorkban élve szeretett péntekenként ellátogatni az orosz Samovar étterembe, amelynek tulajdonosa a barátja volt, és átnézni az orosz újságokat.
Csak nagyon közeli barátok látogatták meg. Maxim Sosztakovics és fia, Dmitrij volt, Nina Sheveleva rendező, művészCyril Doron. A Szovjetunió összeomlása után soha nem jött Moszkvába vagy Leningrádba. Nem járt a fiával vagy az unokájával.
Betegség és halál
Lev Zbarsky tüdőrákban szenved, akinek előadásunkban szereplő életrajza a végéhez közeledik, 2016. február 22-én megh alt New Yorkban. Hosszú életet élt. 84 éves volt. Az óriás Mount Moriah zsidó temetőben van eltemetve New Jersey-ben. Temetésén részt vett a tizenhat éves Anna Maksakova unokája és a huszonöt éves, Pjotr Maksakov unokája, aki feleségéhez, Galinához, a szülésre készülő Valentin Judaskin lányához érkezett. Az unokák soha nem látták élve a nagyapjukat.
A Lev Zbarsky emlékére az egykor általa tervezett "Russian Samovar" étterem második emeleti "Cigar" termében került sor. Az ébredéskor kimondott szavak melegek és szomorúak voltak. Tisztelettel adóztak tehetsége előtt.
Ajánlott:
M.V. remekművei Nesterov - egy igazi orosz művész festményei
A 19. és 20. század fordulójának orosz festészetének legkiválóbb mesterei között méltán emlegetik Mihail Vasziljevics Neszterov nevét. A festő és grafikus alkotói tevékenységének hajnalán készült festményeit a Vándorok és a művészet világának művészei nagyra értékelték, élete végén a szovjet hatóságok is kitüntetésben részesült
Ilja Repin. A művész festményei a kor egyfajta művészeti krónikájaként
A 19. század realista festészetének legmagasabb eredményei a kiemelkedő orosz művészek nevéhez fűződnek, akik között Ilja Repin különleges helyet foglal el. A mester festményei és munkái egész világok, a képgaléria pedig rendkívül változatos
Sisley Alfred. A művész életrajza és festményei
Vannak művészek, akiknek festményein mintha levegő és fény szűrődne át. Ilyen Sisley Alfred. Ha a festményeit nézi, abban a napfényes és gyönyörű világban szeretne találni magát, amelyet ez a festő látott, és művészi tehetségének erejével sikerült ezt a látomást vásznon közvetítenie. Mindazonáltal ez a tehetséges művész élete során soha nem tudott elismerést kivívni a kritikusok és a közönség részéről, és teljes homályban és szegénységben h alt meg
Matisse festményei. Henri Matisse francia művész
A híres francia művész, Matisse hosszú életet élt, melynek során számos festményt, grafikát, szoborkompozíciót készített kerámiából és táblákból, beleértve a decoupage-ot is. Munkásságát a kortársak kellően értékelték világszerte, bár újító módszerei gyakran heves viták okozói lettek
Konsztantin Vasziljev festményei. Művész életrajza
Konstantin Vasziljev festményeit nem mindenki ismeri. A szovjet mester munkái nem kaptak elismerést az akkori művészeti környezetben. Külső nyugalom, a színek bizonyos hidegsége, amely mögött feneketlen mélység rejtőzik, rétegződés és szimbolizmus - egy ilyen leírás egyaránt alkalmas Vasziljev festményeire és rövid életére
