A vállalkozás a színházi üzletszervezés egyik formája. Andrej Mironov "orosz vállalkozása"

2024 Szerző: Leah Sherlock | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 05:38

Ha a színház értelme csak egy szórakoztató látvány lenne, talán nem is érdemes volna ennyit belefektetni. De a színház az élet tükrözésének művészete. Sztanyiszlavszkij.

Az előadóművészet története ősidőkig nyúlik vissza. Minden korszak bizonyos feladatokat állított a színház elé: nevelni, kijavítani a bűnöket, szórakoztatni, prédikálni, propagálni. Egyszerre volt fegyver és platform. A császárok, miniszterek, királyok és hercegek megértették, hogy a színház milyen hatással van az emberek érzéseire, gondolataira és hangulatára. Így hát megpróbálták átvenni az irányítást a művészetek felett.

Sokszor azt jósolták, hogy a színház meghal, de kibírta a versenyt. A mozi, a televízió és a számítástechnika nem szorította ki az élő művészetet.

A színházi üzletnek a mai napig két fő szerveződési formája van, amelyek egymással küzdenek a közönségért. Ez egy vállalati és repertoárszínház.

Éves vita folyik arról, hogy melyik fajta előnyösebb.

A cikkben közelebbről megvizsgáljuk a vállalkozás színházát. És először néhány szó az ellenkező nézetről.

Repertórium Színház

Őaz állam által támogatott. A repertoárszínház jellemzője az állandó színjátszó társulat jelenléte, saját épülete nézőtérrel, színpaddal és dolgozó helyiségekkel. Sminkesek, megvilágítók, jelmeztervezők, díszlet – ezek mind az állami színház kétségtelen előnyei.

Elmondható, hogy a repertoárszínház a színészet és a rendezés iskolája, a színházi hagyományok támogatása és folytatása. Olyan, mint egy otthon, egy család. Ilyen színházakban kezdik pályafutásukat a szakos egyetemeken végzettek. Ugyanakkor a támogatott színházak színészei függőek, és munkájukat nem mindig jól fizetik.

A vállalkozás fogalma

Az állami színházzal szemben van egy magánszínház, amelyet menedzser vagy vállalkozó hoz létre és vezet. Innen ered a neve. Manapság egyre gyakrabban hívnak egy ilyen személyt producernek. A menedzser választja ki az előadást, a rendezőt, és alakítja ki a szereplőgárdát a különböző színházakból.

Az Entreprise olyan színház, amelynek nincs saját színpada és állandó repertoárja. A színpad az előadás idejére bérelhető. Egy és ugyanaz az előadás ma kerülhet az egyik színpadra, holnap pedig egy másikra. A szereplők gyakran változnak, és szerződéses alapon.

Az enterprise bizonyos mértékig színházi vállalkozás, üzleti projekt, melynek egyik feladata a profitszerzés. Ezért megpróbálnak sztárokat meghívni a főbb szerepekre, hogy magukhoz vonzzák a közönséget és pénztárgépet készítsenek.

A színészek számára azonban a vállalkozásban való szereplés megfizethetetlenkülönböző rendezőkkel való együttműködésben szerzett tapasztalat, más színházak kollégáival való ismeretség. És természetesen a pénzkereseti lehetőség.

Történelmi kitérő

A vállalkozás nem új fogalom. század óta ismert. Az európai színházak történetében voltak olyan társulatok, amelyeket neves színészek vezettek, akik egyben impresszárió is voltak. Például J. B. Molière, Rossi, E. Piscator és mások.

Hogy volt velünk

A színházi vállalkozói szellem és vállalkozás Oroszországban valamivel később, már a 19. században jelent meg. Minden a tartományokban kezdődött. A gazdag földesurak elkezdték munkába bocsátani jobbágyparaszt színészeiket.

Moszkvában és Szentpéterváron a birodalmi színházak sokáig virágoztak. Ám hamarosan az állami tulajdonú színészek lehetőséget kaptak arra, hogy vállalkozásokban is fellépjenek.

Ezt követően e színházak egy része teljes értékű szakmai csoporttá vált. Például a Konstantin Stanislavsky által rendezett projektet eredetileg Művészi és Nyilvánosnak hívták. Most a híres Moszkvai Művészeti Színház.

1917 után a helyzet megváltozik: minden színház állami státuszt kap, az orosz vállalkozás pedig egy időre megszűnik. Csak a hetvenes években születik újjá.

És a 90-es években, a peresztrojka kezdetével és a vállalkozói szellem virágzásával Oroszországban, a művészet is kereskedelmi forgalomba kerül. Az akkoriban kialakult jól ismert színházi közösségek közé tartozik Szergej Prohanov Holdszínháza, a Modern játék iskolája.

Mironov Vállalati Színháza

Eza klasszikusok és a modern trendek sikeres kombinációja.

1988-ban, Szentpéterváron Rudolf Furmanov, a színház ismert szerelmese és vállalkozó elhatározta, hogy létrehozza saját színházát. Kezdetben a "Színészszínház koncertstúdiója" volt. Az első előadásokon sok szeretett orosz színpadi mester vett részt: Innokenty Smoktunovsky, Valerij Zolotukhin, Andrej Mironov, Arkady Raikin, Nikolai Karachentsov és mások. Mindannyian más színházak színészei voltak, és a vállalkozással nem hivatalosan sokat turnéztak az országban.

Három évvel később a jel megváltoztatása mellett döntöttek. Most ezt a színházat Mironov orosz vállalkozásaként ismerik. Ennek a legendás színésznek a fényes, sokrétű tehetsége, nemcsak itthon, hanem külföldön is ismertsége, valamint az előadásokon részt vett nem kevésbé kiemelkedő személyiségek egész halmaza hihetetlenül népszerűvé tette a színházat a közönség körében.

Mironov vállalkozói színháza az első színház Oroszországban, amelynek állandó repertoárja van, de nincs saját társulata. Bár sok előadásban van egy bizonyos gerince a színészeknek. Mindannyian szerződéses alapon dolgoznak.

A színházat sokféle műfaj jellemzi: a vígjátékok, musicalek, drámák, példázatok nagy sikert arattak.

Következtetés

A színházi vállalkozás ellentmondásos, kétértelmű jelenség. Nem minden kritikus, amatőr és az előadóművészet ismerője érzékeli ezt pozitívan. De a kellő számú hamisítvány és őszintén gyenge teljesítmény között gyakran vannak kiváló példák érdekes színészi alakítássaljáték és színrevitel. Így a vállalkozásnak a klasszikus állami színházzal együtt létjogosultsága is van.